Разработка моделей молодежной женской коллекции

Размещено на http://www.allbest.ru/

ВВЕДЕНИЕ

Любая одежда должна быть удобной и комфортной. Одежда должна подчеркивать индивидуальность ее владелицы. Кроме всего прочего, всегда хочется, чтобы одежда была красивой и модной. Вечерние платья - именно то, что должно быть и удобным, и подчеркивающим индивидуальность, и обязательно красивым. Пусть мы надеваем вечернее платье не каждый день, а только по особым случаям. Пусть этих случаев бывает один - два за целый год. Это вовсе не значит, что у нас в шкафу должно висеть одно единственное красивое платье «на все про все». Ведь на любом празднике, на любой вечеринке каждая из нас мечтает выглядеть неотразимо, вызывать восхищенные взгляды поклонников и, чего греха таить, завистливые взгляды подружек и соперниц. Чтобы на празднике случилось именно так, чтобы всю вечеринку чувствовать себя в прекрасном настроении, чтобы блистать, как настоящая королева, нужно всегда быть в курсе всех модных тенденций.

Что такое мода? Одни ответят: «мода - это пустая прихоть, увлечение бездельников». Для других мода - профессия, ежедневная творческая работа. Третьи скажут, что данный вопрос не очень прост, и в двух словах на него не ответишь Что такое мода, как давно она существует и как к ней следует относиться.

Мода и развитие костюма в целом подчиняются не чьим-то пожеланиям и вкусам, а своим внутренним законам. В «золотой фонд» классических форм одежды попадает то, что отвечает требованиям удобства, универсальности, является наиболее функциональным, то есть соответствующим своему назначению.

Мода как искусство создания костюма, наряду с другими видами искусства, безусловно, есть явление эстетическое, часть художественной культуры отдельной страны, эпохи, человечества в целом.

Каждый человек воспринимает моду по-своему; это зависит от его возраста, воспитания, убеждений, культуры, характера, одним словом - от личности. Мода для любого из нас есть часть внутреннего мира, явление психологическое; а отношение к ней, выбор - явление нравственное.

Вот как сложен, неоднозначен ответ на вопрос, что такое мода.

Тема для курсовой работы: создание вечернего платья. Как бы ни была изменчива мода, чего бы ни требовали новые тенденции, всегда остается актуальными возвышенность, романтичность и величие. Внимательное отношение ко всем элементам образа - платье, прическа, макияжу и украшениям - способно самую скромную Золушку превратить в прекрасную принцессу.

Цель курсовой работы - разработать коллекцию нарядных платьев для празднования Нового Года.



1. Функции и требования к нарядной одежде

1.1 Эстетическая и утилитарная функции нарядной одежды

Для женщины выбор нарядной одежды - это разделенная жажда знаний, стремление проникнуть через красоту деталей в гармонию целого. Тонкие нюансы фактуры, небольшие неровности на поверхности ткани должны вызывать гамму разнообразных тактильных впечатлений.

Каждая женщина выбирает свое платье, соответствуя своему стилю от сверхженственного до раскованно-делового, от экзотики до романтики, главное, что это должно вдохновлять ее, подчеркивать тонкость ее души. А свежие и подвижные ткани помогают быть связующим звеном между телом и окружающим миром. Множество мягких складок, блеск, полупрозрачность, изысканный декор служат главными ориентирами тонкости и изящества натуры.

Платья относятся к группе нарядной одежды . Их внешний вид служит, как правило, цели украшения человека. В этом заключается основная функция нарядной одежды функция эстетичности. Утилитарная функция в нарядной одежде играет второстепенную роль и заключается в ее практической полезности и сводятся к двум группам функций: защитным и утилитарно-практическим.

Утилитарные функции одежды заключаются в ее практической полезности и сводятся к двум группам функций: защитным и утилитарно-практическим.

Защитная функция одежды является наиболее важной. Это объясняется тем, что человек нормально функционирует только при определенных параметрах окружающей среды. Одежда способна защитить человека от неблагоприятных воздействий физической среды (например, запыленность, горячая вода, перегрев, давление и др.), химической, биологической среды (укусы насекомых, воздействие бактерий и др.), факторов физиолого-психологической среды (статические, динамические, эмоциональные перегрузки), природной среды (солнечная радиация, ветер, влага), от механических повреждений.

Утилитарно- практические функции включают функцию назначения и практическую.

Функция назначения одежды заключается в обеспечении одеждой физической возможности эффективного выполнения процессов, для которых она предназначена, т. е. работы, отдыха, сна и др. Одежда, не приспособленная для этих процессов, может стать причиной травматизма, быстрого утомления, ухудшения физического состояния здоровья, снижения производительности труда и др.

Практическая функция, присущая некоторым видам одежды (грации, пояса, бюстгальтеры и др.), заключается в фиксации отдельных участков тела в определенном положении или придании им определенной формы.

Социально-эстетические функции одежды заключаются в ее духовной полезности, т. е. способности одежды предметно-чувственным образом отражать свою природную и общественную целесообразность, красоту, совершенство и нести в себе определенную информацию.

Социальные функции характеризуют соответствие изделия общественно необходимым потребностям и его общественную значимость и целесообразность. В эту группу входят функции: морально - этическая, информативная, визуально-коммуникативная и, воспитательная и функция стимулятора психической активности.

Морально-этическая функция одежды обусловлена традициями, обычаями общества, которые диктуют вид одежды, способ ее ношения.

Информативная функция одежды заключается в ее способности информировать нас о морально-этических представлениях, традициях и обычаях, сложившихся в обществе. Одежда может поведать и о человеке, который ею пользуется, и о его культуре, вкусе, наклонностях, возрасте и др. Кроме того, сам облик вещи несет информацию человеку о том, к какому классу, типу она относится, каким образом следует с ней обращаться и т. п.

Визуально-коммуникативная функция одежды заключается в том, что одежда способна выступать в качестве визуального посредника в общении между людьми, передавая определенные сведения от кого-то кому-то. Эта функция возникла из естественной потребности деления людей по внешним признакам одежды на определенные группы в целях регулирования взаимоотношений между ними, и одежда выступает таким признаком отличия групп. Деление на группы может осуществляться по профессиональным признакам (форменная одежда железнодорожников, работников милиции и т. п.), государственным (форменная одежда военнослужащих) и др.

Воспитательная функция одежды заключается в воспитании и развитии эстетических вкусов, так как воспитывают не только люди, события, но и вещи. Особенно ярко эта функция проявляется в детской одежде, которая дает первые уроки эстетического воспитания детям.

Одежда может выступать в качестве стимулятора психической активности, инициативы, перемен и разнообразии в образе жизни человека.

Художественно-эстетическая функция одежды заключается в ее способности доставлять человеку чувственно-эмоциональное удовлетворение своей художественностью, гармонией с окружающей средой, внешним обликом и личностью человека. Одежда является предметом материальной культуры человека, несет в себе черты исторической эпохи, национального характера, индивидуальных творческих особенностей и потому является объектом эстетического восприятия. Одежда рассматривается не только как предмет потребления, но и как произведение прикладного искусства. Каждая историческая эпоха, каждый народ по-своему ставят и решают задачи создания красивой одежды.

Каждая вещь выполняет не все функции, а только несколько, из которых одна - две являются главными, остальные -- второстепенными.

1.2 Требования потребительского характера

ткань повседневный одежда нарядный

Потребительские требования устанавливаются в зависимости от назначения и условий носки изделия. Сюда относятся функциональные, социальные, эргономические, гигиенические, эксплуатационные, эстетические и конструктивные требования.

- функциональные - одежда должна соответствовать своему назначению, условиям эксплуатации. Этого можно достичь за счет использования материалов, обладающих хорошими гигиеническими и эксплуатационными свойствами, мягких сдержанных пастельных цветов. Важными являются социально-эстетические и утилитарные функции. Совершенство выполнения утилитарных функций изделия зависит, прежде всего от уровня конструктивно-технологического решения одежды и свойств материалов;

- эргономические- характеризуют степень приспособления изделия к человеку и основаны на эргономических свойствах системы - человек - изделие - среда. В результате биологического взаимодействия с одеждой у человека возникают психологические ощущения тепла, холода, комфорта, удобства. Изделие должно соответствовать антропометрической характеристике тела человека, должен быть удобным при эксплуатации;

- социальные - характеризуют соответствие изделий общественным потребностям, обуславливающим целесообразность их производства и сбыта. При проектировании изделий необходимо использовать типовые измерения, характерные для данной группы потребителей;

- эксплуатационные - в частности, надежность - важнейшая эксплуатационная характеристика большинства промышленных изделий. Показатели надежности определяют степень стабильности сохранения качества изделия в процессе эксплуатации. Надежность определяется безотказностью, долговечностью, ремонтопригодностью изделия. Сроки морального и физического износа изделий должны совпадать;

- гигиенические - определяются соответствующими санитарно-гигиеническими нормативами и рекомендациями. Для потребителя важно, чтобы пространственные размеры и формы изделия соответствовали антропометрическим характеристикам женщины. Основными показателями такого соответствия являются равновесное положение изделия на фигуре и соразмерность фигуры и тела. Гигиенические свойства влияют на самочувствие и работоспособность человека, так как создают тот или иной микроклимат под одеждой.

1.3 Требования промышленного характера

Промышленные требования к одежде включают в себя требования стандартизации и унификации, технологичности конструкции, экономичности.

Под стандартизацией и унификацией понимается приведение многочисленных видов изделий одинакового назначения к минимальному числу этих видов с наилучшими качествами или свойствами, приведение разнообразных по форме и размерам деталей и узлов внутри каждого типа изделия к единообразию. При проектировании моделей коллекции будут использованы стандарты ОСТ 17326-81, типовые методы обработки.

1.4 Требования к тканям для повседневной одежды

Одежда по своим размерам, форме, конструкции, материалам должна отвечать, прежде всего, основному конкретному назначению и условиям эксплуатации, то есть обеспечивать ту функцию, которая на нее возложена, что и определяет ее функциональное совершенство. Коллекция моделей является повседневной, поэтому назначение моделей одежды - не только украшать человека, но и была удобной, соответствовала гигиеническим требованиям. Ткани должны удовлетворять также эстетическим требованиям: отвечать современным нормам художественного оформления, сложившемуся стилевому направлению, вкусам, моде.

Эстетические требования - это требования красоты, изящества, выразительности внешней формы, соответствия художественного оформления одежды, возрасту, телосложению и внешности человека. Исходя из этих требований, мною были выбраны такие ткани как фланель-стрейч - ткань из хлопка, вискозы или шерсти с ворсованной поверхностью, шерстяные фланели с добавлением эластичных волокон идеальны для пошива брючных и юбочных костюмов, поскольку обеспечивают безупречную посадку на фигуре, не вытягиваются и гарантируют высочайший комфорт в носке; кружево- прозрачная ажурная ткань с узорами на сетчатом фоне.

Предметы одежды в процессе эксплуатации испытывают нагрузки и претерпевают различные деформации, поэтому одним из важных свойств одежды является прочность. Степень нагрузки зависит от совершаемых движений, прибавок на свободное облегание. Прочность и выносливость швейного изделия зависит от прочности материалов.

Одним из важных технических требований к материалам является требование сохранения приданной формы в процессе эксплуатации.



2. Специфика художественного проектирования молодежной одежды

2.1 Образное решение молодежной повседневной одежды

Художественный образ -- отражение действительности в искусстве с точки зрения определенного эстетического идеала. Другими словами, художественный образ в дизайне одежды -- гармоничное единство образа человека и костюма в определенной среде.

Процесс создания художественного образа в дизайне одежды можно разделить на два этапа:

1. Возникновение образной идеи в русле поставленной проектной задачи. Образная идея воплощается в виде форм, линий, цвета, фактуры материала.

2. Создание целостного художественного образа человека и костюма.

Модная одежда всегда была средством выражения социального статуса человека или иллюзорного его повышения, т.е. потребитель всегда старался казаться на ступень выше в социальной лестнице с помощью более престижной одежды. Дизайнер одежды находится под влиянием процесса потребления, в частности, под влиянием «процесса потребления для развлечения». Этот феномен относится к концу XX в. Он заключается в том, что потребитель как покупатель модной одежды любит сам процесс покупки. Покупая одежду, примеряя разнообразные изделия, человек старается «войти» в разные образные предложения, раздвигает рамки своего повседневного существования. Он «проигрывает разные роли», выбирая для себя наиболее удачные с его точки зрения.

В конце 90-х годов дизайнеры мира в своих коллекциях «от кутюр» и от «прет-а-порте» предлагают огромный, но зачастую противоречивый выбор различных образных решений. Эклектизм современной моды дает ей возможность комплектовать несоединимое, при этом дизайнеры стараются придать модели больше острой выразительности. Каждое дефиле демонстрирует целый театр образов, предлагающий на выбор: здесь и юмор, и элегантность, и трагизм, и гротеск, влияние маргинальных субкультур. С помощью целого комплекса средств, таких как: одежда, головной убор, обувь, различные дополнения, прическа, макияж, парик, украшения, достигается такая яркая образность, доходящая до гротеска.

Формообразование -- категория художественной деятельности, дизайна и технического творчества, обозначающая процесс созидания формы в соответствии с общими ценностными установками. В процессе формообразования изделия создаются его функциональные, конструктивные, пространственно-пластические, технологические структуры. Другими словами, формообразование -- структурирование (членение и строительство) единичных предметов.

Композиция (от лат. compositio -- составление, связывание) -- важнейший организующий элемент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его компоненты друг другу и целому.

Композиционное формообразование -- процесс пространственной организации элементов изделия, средства и методы которой связывают человека с вещью. Композиционные элементы: объем, плоскость, линия, цвет, свет, звук, движение, пространство.

Форма-- морфологическая и объемно-пространственная структурная организация вещи, возникающая в результате содержательного преобразования материала.

Дизайн-форма -- особая организованность предмета, возникающая как результат деятельности дизайнера по достижению единства всех компонентов изделия (конструкции, внешнего вида, цвета, фактуры). Дизайн-форма отвечает требованиям и условиям потребления, эффективному использованию возможностей производства и эстетическим требованиям времени.

Форма одежды характеризуется следующими элементами:

-геометрический вид;

-конструкция;

-масса;

-фактура, цвет.

Композиция формы одежды строится на линиях разного вида:

-силуэтных;

-конструктивных (швы);

-конструктивно-декоративных (рельефы, подрезы, акцентированные швы);

-декоративных (подчеркнутых отделкой).

В композиционном решении недопустима перегруженность модели линиями разного характера, которая может вносить дисгармонию, в то же время, чрезмерная насыщенность модели однородными (нюансными) линиями утомляет своей монотонностью.

При создании силуэта любая линия может оказаться важной и решающей. Так, линия плеча является одним из главных признаков моды (округлая, скошенная вниз, прямая и т.д.).

Линия груди в разные модные периоды выявлялась по-разному: то она подчеркивалась зауженной талией, то она сглаживалась в прямом силуэте.

Линия бедер также играет важную роль в силуэте: юбка расширенной формы подчеркивает женственность, в прилегающем силуэте типа «карандаш» юбка заужена и создает легкость формы.

Линия низа, так же как и линия плеча, является одной из главных примет моды. Она определяет пропорции всей фигуры.

2.2 Ассортимент молодежной повседневной одежды

Ассортимент одежды -- это совокупность изделий различных видов и назначения, выпускаемых промышленностью для удовлетворения потребительского спроса.

В ассортименте швейно-трикотажных изделий одежда имеет наибольший удельный вес. Кроме того, в ассортимент швейных и трикотажных изделий входят и изделия, не относящиеся к одежде. Одежда разнообразна и включает множество видов изделий (более двух тысяч видов). Основные виды - пальто, пиджак, брюки, юбка, жакет, платье. Они позволяют создавать комплекты одежды различного назначения: для работы, отдыха, дома, занятий спортом. В состав этих комплектов входят одинаковые виды изделий, сходные по конструкции, но различающиеся материалами, художественно-колористическим оформлением.

При классификации швейных и трикотажных изделий учитывают назначение, исходное сырье и материалы, конструкцию и характер отделки, способ производства, размеры.

Промышленная коллекция часто состоит из ряда ассортиментных коллекций, что связано с тем, что в современной моде часто стираются границы между одеждой для разных сезонов, в массовой моде преобладают комплекты, сохраняет популярность единичный ассортимент.

Ассортиментная коллекция часто состоит из нескольких мини-коллекций моделей, разработанных на одной конструктивной основе. На стадии проектирования промышленной коллекции необходимы унификация и стандартизация основ, технологических узлов и деталей -- создание каталога конструктивно-технологических элементов одежды, что позволяет экономить средства и время при запуске новых моделей в производство. Частая переналадка потоков в промышленности создает дополнительные трудности при производстве новых моделей. Унификация элементов и применение компьютерных технологий позволяет существенно снизить затраты и сократить время на внедрение новых моделей. Мобильность среднего и малого бизнеса создает дополнительные преимущества с учетом постоянно меняющейся конъюнктуры. На малых предприятиях время на запуск новой модели может составлять не более двух недель: одна неделя -- на разработку, одна неделя -- на контрольные испытание (когда проверяется реакция покупателей на новую модель).

2.3 Стилевое и силуэтное решение молодежной одежды

Под понятием “стиль” подразумевается исторически сложившаяся, относительно устойчивая общность признаков образной системы средств и приемов художественного выражения, обусловленная единством идейного содержания. Эта общность проявляется одновременно во всем: архитектуре, литературе, живописи, костюме и вытекает из политической, психологической и экономической жизни общества. Для каждого стиля характерен своеобразный круг идей, образов, тем, композиционных приемов.

Органичное слияние костюма с окружающим миром предметов и архитектуры является стилевым признаком культуры. Каждая эпоха, стиль, культура непременным условием ставили обязательность связи между средой и костюмом, архитектурой и предметами прикладного искусства.

Стиль отражает процессы, происходящие в жизни общества. Дизайн в костюме более непосредственно, чем другие виды творчества, ощущает на своей конечной продукции практическое влияние стилеобразующих процессов, которые связаны с творчеством модельеров, с характером производства одежды, со вкусами и ценностной ориентацией потребителей, с темпами морального устаревания конструктивно-композиционных решений костюма. Каждый из известных стилей в своем развитии проходил три стадии: вначале ему было присуще нечто демократичное и конструктивное, затем он начинал приобретать черты декоративности и, наконец, предельной орнаментации предмета, которая разрушала конструктивные основы стиля и приводила его к гибели.

Стилевое решение - наиболее важный общий признак, характеризующий различные формы одежды. Основное назначение стилевой разработки форм одежды и аксессуаров заключается в создании художественной связи нескольких изделий, носимых в комплекте, между собой и их связи с образом человека. Стиль - привилегия личности, ее отличительная черта. Где есть личность - есть стиль: чутье на людей, поступки и вещи, присущие человеку с острым зрением и независимым умом, человеку, который не хочет раствориться в толпе. Индивидуальный стиль в одежде - важная часть стиля личности, ее имиджа.

Для коллекции «No wasted time» был выбран стиль модерн, так как он наиболее ярко отражает созданный образ девушки. Зародился модерн в конце девятнадцатого века в Европе. Он пришел на смену стилю эклектики, который заключался в повторении более старых различных стилей. Основной чертой модерна было то, что он был основан на новых художественных приемах и не цитировал предыдущие стили. Главные особенности стиля модерн - это асимметрия, художественные орнаменты, криволинейность и неровные контуры. Элементы стиля модерн завоевали огромную популярность среди архитекторов, художников и дизайнеров конца девятнадцатого века. Самый значимый год в истории стиля модерн - это 1900. На Всемирной выставке 1900 года в Париже стиль модерн завоевал мировую славу.

Мода на одежду в стиле модерн появилась в конце девятнадцатого - начале двадцатого века. Наряды в этом стиле предпочитали женщины практически всех социальных слоев. Платья в стиле модерн в первую очередь подчеркивали тонкую талию. При помощи пояса фигура женщины как бы разделялась на две части. Верхняя часть - с небольшим напуском на груди, нижняя - с разлетающейся длинной юбкой. Дизайнеры тех времен стремились придать женскому платью образ легкой бабочки или цветка. Юбки платьев украшались росписью, аппликацией, вышивкой и другой отделкой. Плавные узоры располагались на одежде асимметрично. Наиболее популярные узоры для платьев в стиле модерн - вьющиеся растения, водоросли, цветы и листья.

Важную роль играли ткани - одежда в стиле модерн выполнялась из фактурных тканей, которые украшали камни и бисер. Платья дополнялись украшениями в стиле модерн - крупными браслетами и серьгами, а также огромными шляпами.

Главная причина появления этого стиля - значительное улучшение образа жизни людей, подъем их благосостояния. Как раз в этот момент понятие «мода» стало достоянием не только высшего общества, но и простых людей. Спрос на стиль модерн с каждым днем становился больше, и удовлетворить его можно было только путем фабричного производства.

В середине 19-го начале 20 веков появились названия «кутюрье» и «дом моды», которые дошли и до нашего времени. В это время благодаря стилю модерн французские модельеры стали законодателями мировой моды. Кстати, во Франции очень часто поздний модерн называют «арт нуво».

Считается, что первым популяризатором стиля модерн является француз Поль Пуаре. Кутюрье часто бывал в артистических кругах Парижа, работал со многими художниками эпохи. Именно из работ известных французских художников, которых Поль Пуаре коллекционировал, он и черпал свое вдохновение для создания своих собственных коллекций.

С 70-х годов девятнадцатого века до сегодняшних дней прочно утвердился мужскойкостюм: брюки, пиджак, жилетка, шляпа. Впрочем, мужская мода этого стиля этим и ограничивается. За эти года вид мужского костюма практически не изменился, менялась только форма шляпы.

Разумеется, в женской одежде выбор был более разнообразным. И разнообразие это зависело от двух основных течений стиля «модерн» - реформаторского и консервативного. В начале 20-го века реформаторское течение одержало победу.

Консервативный стиль модерна диктовал свои условия. Для него характерным были стройный силуэт, плавные линии и S-образным корсет. Часто линию талии завышали сзади, и от нее начинался так называемый турнюр, который представлял собой маленький валик со шлейфом.

Со временем сторонники модерна начали отвергать корсет. Они считали, что одежда не должна сковывать движений, а быть более удобной и практичной. Тогда и появилась длинная расклешенная юбка, которая идеально подходила этим требованиям и не посягала на тогдашние нормы морали. С каждым годом длина юбки уменьшалась.

Модерн на протяжении всей истории стал стилем, которому, прежде всего, присуще изящество. Поэтому и сейчас модельеры часто обращаются к нему, заимствуя некоторые детали или целые образы.

При всем разнообразии форм современной одежды можно определить четыре силуэта, которые на протяжении последних десятилетий постоянно в моде: прямой, полуприлегающий, приталенный и трапециевидный. Каждый имеет несколько вариантов, более объемных или более спокойных, классических. Прямой силуэт является ведущим. Он может быть узким и вытянутым или более широким, приближающимся к квадрату. Прямой силуэт с округлыми плечами и слегка зауженный книзу напоминает букву "О", такой же заутюженный, но с плечом более четким - букву "У".
Полуприлегающий силуэт слегка подчеркивает формы фигуры, может быть более коротким или более длинным. Он является силуэтом умеренной моды.
Формы приталенного силуэта могут напоминать букву "Х". Такую форму может создать расширенная линия плеча, низа изделия и тонкая талия. Приталенный силуэт может иметь узкий или свободный лиф, расширенную или зауженную юбку. Силуэт трапеция - это силуэт, в котором форма расширяется от линии плеча или проймы. Расширение может быть спокойным или более значительным с крупными подвижными фалдами.

За основу в коллекции «No wasted time» были взяты прилегающий и полуприлегающий силуэты.



3. Художественное проектирование коллекции эскизов молодежной одежды

3.1 Направление моды на сезон 2013 года

Неделя моды в Нью-Йорке - это гармоничное соседство знаменитых кутюрье с дизайнерами-дебютантами. Среди последних особенный интерес вызвал закрытый показ коллекции Кэти Холмс (Holmes & Yang). Звезда Голливуда совместно со стилистом Жанной Янг создала линию повседневной одежды для современных молодых женщин. Платья с цветочными принтами, уютные кардиганы, шёлковые топы, прямые широкие брюки, стёганые куртки, комплекты из шорт и пиджака - это удобно, практично и стильно.

Holmes & Yang.

Jason Wu, известный своими смелыми экспериментами, сделал акцент на вещах из чёрной кожи. Уверенным в себе барышням дизайнер предлагает носить кожаные платья, а также полупрозрачные блузки с шортами из плотной чёрной кожи. И никаких кричащих цветов, ведь оригинальный фасон одежды, необычное комбинирование тканей и активное использование шифона итак привлекают к себе внимание.

Jason Wu.

Много кожи и в коллекции Alexander Wang. Почти в каждом наряде встречается кожаная деталь: карман, воротник, вставка на груди. Основные цвета - белый, чёрный, кремовый. Одежда от Alexander Wang - идеальный вариант для поклонниц строгих геометрических линий и андрогинного стиля.

Alexander Wang.

Joseph Altuzarra предложил необычные идеи для офисного стиля: блузки без пуговиц и других застёжек, пончо и гладиаторские сандалии. Вообще римские босоножки на Нью-Йоркской Неделе моды весна-лето 2013 можно было увидеть довольно часто. Современный вариант такой обуви представлен в коллекциях Donna Karan, Helmut Lang, Victoria Beckham.

Joseph Altuzarra.

Victoria Beckham осталась верной себе: её наряды - это сочетание женственности и элегантности; чёткие строгие линии, обтекаемые силуэты, лаконичная палитра из трёх-четырёх цветов (на этот раз выбор пал на белый, чёрный, песочный и красный).

Victoria Beckham.

От геометрических узоров новых коллекций Marc Jacobs и Tommy Hilfiger у зрителей рябило в глазах: широкие контрастные полосы, шахматная клетка, крупный горох; порой линии, переплетаясь, образуют новый рисунок. Tommy Hilfiger считает, что в будущем сезоне всё (от платья до пижамы) должно быть в полоску.

Романтичным барышням стоит обратить внимание на коллекции Diane von Furstenberg, Marchesa, Vera Wang, Carolina Herrera. Струящиеся платья из шёлка мягко обволакивают фигуру, топы из лёгкой ткани (шифона, жоржета) придают образу воздушность, атлас и кружево добавляют изысканности. Весенне-летнее настроение создают сочные фруктовые цвета: персиковый, мандариновый, нежно-лимонный, розовый.

Diane von Furstenberg.

Много ярких нарядов представлено и в коллекции Oscar de la Renta. 80-летний кутюрье предлагает модницам наполнить свой гардероб ярко-жёлтым, малиновым, бирюзовым, изумрудным цветом. Волнующие кружева, пышные жабо, кокетливые воланы, глубокие разрезы, акцент на талии - всё это делает женщину невероятно привлекательной.

Oscar de la Renta.

Ну а страстным натурам Ralph Lauren подарил свою «испанскую» коллекцию, пропитанную ритмами фламенко и звуками корриды. Расшитые золотом жилетки, эффектное сочетание алого и чёрного, пышные рукава, цветные шейные платки, длинные юбки - всё это создаёт образ пылкой, чувственной женщины, которая не боится быть в центре внимания.

Ralph Lauren.

В целом Нью-Йоркская Неделя моды весна-лето 2013 наметила 2 тенденции:

- на подиум вернулись «неоновые» цвета (оранжевый, жёлтый, красный, ярко-голубой);

- на фоне смелых экспериментов с палитрой, фасоном и сочетанием разных материалов уместен только натуральный макияж (никаких ярких глаз и губ) с акцентом на брови.

Неделя моды в Лондоне весна-лето 2013 подарила зрителям и специалистам 5 незабываемых дней: яркие коллекции, интересные идеи, смелые образы, громкие имена - всего этого было в избытке.

В очередной раз отличился мастер эпатажа Philip Treacy.В новой коллекции «безумного шляпника» из Ирландии 37 уникальных головных уборов: корабли, улитки, смайлы, скафандры, павлиньи хвосты - фантазии модельера можно только позавидовать.

От ирландца не отставала и Vivienne Westwood. Ей уже 71, но она по-прежнему любит удивлять публику своими экспериментами. В принципе, в самой коллекции ничего необычного не было: платья и топы с волнующими V-образными вырезами, шляпки-таблетки в стиле 60-х, бусы, привычная для Westwood смесь ретро и панк стилей. «Поозорничать» дизайнер в этот раз решила с макияжем: модели вышли на подиум с яркими цветными лицами (розовыми, жёлто-оранжевыми, салатовыми, бирюзовыми).

Vivienne Westwood.

А вот Mark Fast для показа своей новой коллекции весна-лето 2013 выбрал манекенщиц с более пышными, чем положено по стандарту, формами. По мнению молодого ирландского модельера, полные женщины не должны стесняться своего тела и отказываться от открытых нарядов. Платья и сарафаны со всевозможными вырезами, полупрозрачные ткани, короткие топы, обтягивающие мини-юбки, голые плечи - вот что приготовил Fast к новому весенне-летнему сезону.

Mark Fast.

Надо сказать, что в чопорном Лондоне в период Недели моды было продемонстрировано немало смелых, откровенных нарядов. Коллекции Mary Katrantzou, Moschino Cheap & Chic, Temperley London, Burberry Prorsum, Giles изобиловали прозрачными платьями и блузами, глубокими декольте, одеждой из перфорированной ткани, ультракороткими топами, юбками и шортами; пиджаками, надетыми на голое тело.

Примечательно, что в коллекциях этих же брендов было достаточно много целомудренных нарядов - вот такое вот интересное сочетание сдержанности и откровенности.

Mary Katrantzou.

Тема путешествий, довольно часто встречающаяся в весенне-летних коллекциях, была интересно обыграна Mary Katrantzou. Греческий дизайнер, которая известна во всём мире как мастер принтов, аппликаций и узоров, украсила одежду изображениями почтовых марок, ярких экзотических цветов и даже денежных знаков. В новом сезоне Katrantzou отдала предпочтение свободному графическому силуэту.

Буйством красок и тропическими принтами порадовал публику бренд Issa. Женственное сари цвета фуксии; свободные брюки и блузы, украшенные экзотическими птицами; роскошные длинные платья насыщенного жёлтого или малахитового цвета - вот чем смогут пополнить модницы свой гардероб. Любительницам яркой одежды стоит также обратить внимание на коллекции Burberry Prorsum, Matthew Williamson, Moschino Cheap & Chic, Paul Smith.

Issa.

Christopher Kane решил экспериментировать не с цветом (здесь преобладают спокойные оттенки - белый, светло-жёлтый, бледно-розовый, кремовый), а с деталями. Благодаря умелому использованию лент и пластиковых гаек рождается удивительная гармония классики и нарочитой небрежности.

Christopher Kane.

Знаменательным событием Лондонской Недели моды стала презентация первой коллекции обуви весна-лето 2013 от Matthew Williamson, создание которой приурочено к 15-летию бренда. Оригинальный каблук в сочетании с волнообразной платформой, яркие цвета, богатый декор порадуют любую модницу.

Matthew Williamson.

Миланская Неделя моды подтвердила: сезон весна-лето 2013 пройдёт под знаком Востока, ретро-стиля и принта в полоску. Яркое тому доказательство - новые коллекции Prada, Etro, Moschino, Dolce&Gabbana.

Prada.

Так, модный дом Prada представил свою версию японского кимоно, дополнив его оригинальной обувью из тончайшей кожи - современная интерпретация гэта (деревянные сандалии) и таби (ниндзя шуз). На шёлковых чёрных платьях, куртках и жакетах распустились белые цветы - вот она, загадочность и поэтичность Востока.

Etro.

Восточные мотивы легко прослеживались и в коллекции весна-лето 2013 Etro. Полное отсутствие коротких юбок и платьев, строгие формы, азиатский крой, сдержанная женственность - по замыслу дизайнера, ничто не должно отвлекать зрителя от эффектных цветочных принтов.

Dolce&Gabbana.

А вот дуэт Dolce&Gabbana вдохновение черпал не на Востоке, а в родной Сицилии. Наплатьях, юбках, блузах и даже сумках можно было увидеть героев итальянского театра марионеток.

Впечатляла и цветовая палитра: оранжевый, красный, зелёный, синий, жёлтый, голубой.

Колорит Сицилии несколько разбавил полосатый принт - несомненный тренд будущего сезона (вспомните хотя бы коллекции Marc Jacobs и Tommy Hilfiger, представленные в Нью-Йорке).

Moschino.

Не обошёл вниманием полоску и бренд Moschino. Показ новой коллекции превратился в настоящее шоу: оригинальные головные уборы, очки в белой оправе, обилие пуговиц и карманов, декор из сердечек, ромбиков и цветочков - всё это выглядело забавно и мило. Отрадно, что классические белый и чёрный, начинавшие показ, сменились к середине яркими, сочными цветами (синим, жёлтым, розово-малиновым, оранжевым, красным).

DSquared2.

Вернуться в 90-е предложил модницам бренд DSquared2. Кожаные мини-юбки, ультракороткие джинсовые шорты, обтягивающие футболки, корсеты, платья без бретелек - признаться, вряд ли кто в этом рискнёт выйти на улицу. Вероятно, удел столь вызывающих нарядов - украшать сцены и подиумы.

Blugirl.

Возвышенным барышням, ценящим в одежде романтику, лёгкость и женственность, придётся по душе коллекция Blugirl. Воздушные ткани (органза, шёлк), приглушённые цвета, пышные юбки, розочки, оборки и банты, летящие силуэты - во всём чувствуется нежность и девичье кокетство.

Giorgio Armani.

А вот Giorgio Armani, напротив, создал образ снежной королевы. Мэтр обошёлся без кричащих расцветок, использовав строгую палитру с металлическим отливом, от которой веяло холодом и неприступностью: белый, бледно-голубой, бирюзовый, дымчатый, сиреневый.

Alberta Ferretti.

В отличие от Giorgio Armani, чья коллекция в основном состоит из брюк, Alberta Ferretti сделала ставку на платья и юбки. Модели на подиуме напоминали русалок: переливающиеся ткани всех оттенков воды, многослойность, тонкий декор, множество бусин и блёсток, прозрачные материалы; одежда наподобие рыбацких сетей - настоящий гимн свету и воде.

Gucci.

Наряды от Gucci весна-лето 2013 радовали глаз и манили яркими летними красками: небесно-голубой, жёлтый, ярко-синий, оттенок фуксии, зелёный - подиум будто рассказывал увлекательную историю о солнце, море и фруктах. Главная деталь в новой коллекции Gucci - воланы. Их можно найти повсюду: на рукавах, воротнике, на подоле юбок. Фрида Джаннини так увлеклась этой игрой, что порой воланы напоминают пышный каскад, ниспадающий с рук.

MaxMara.

Бренд MaxMara отдал дань популярному стилю сафари. Песочного цвета жакеты с накладными карманами, леопардовый принт, кожаные сумки, повязки на голову, очки в широкой роговой оправе - идеальный вариант для путешествий.

Trussardi.

Ну а коллекция Trussardi переносит нас на Манхэттен. Лёгкие платья, свободные брюки мужского кроя, кожаные шорты и комбинезоны, классические жакеты, пиджаки, рубашки - положив это в чемодан, можно смело лететь в Нью-Йорк, навстречу свободе и приключениям.

В сравнении с Нью-Йорком, Лондоном и Миланом Парижская неделя моды в целом была более сдержанна в выборе цветовой гаммы и принтов, но не менее смела в использовании прозрачных тканей и откровенных фасонов.

Paul & Joe.

Пожалуй, самую яркую коллекцию представил бренд Paul & Joe. Воздушные платья и сарафаны, лёгкие блузы, свободные брюки и шорты, чудесный цветочный орнамент, разноцветная полоска - всё это ассоциируется с молодостью, независимостью и беззаботностью. Летнее настроение создают и сочные цвета: голубой, оранжевый, бирюзовый, нефритовый, лососевый, вкрапления жёлтого и красного.

Saint Laurent Paris.

На этом жизнерадостном фоне наряды Saint Laurent Paris выглядели довольно мрачно, но вместе с тем и загадочно. Для дизайнер Hedi Slimane, назначенного полгода назад креативным директором знаменитого модного дома, это был своего рода дебют, ведь до сих пор Slimane занимался созданием только мужской одежды. В коллекции Saint Laurent Paris весна-лето 2013 использованы в основном тёмные цвета: чёрный, каштановый, болотный, коричнево-малиновый - такая цветовая палитра больше подошла бы для осени.

Dries Van Noten.

Наряды Dries Van Noten буйством красок также не отличались, однако смотрелись весьма женственно, элегантно и жизнеутверждающе. Бельгийский дизайнер сделал ставку на интересные декоративные элементы: всевозможные вышивки, аппликации, рюши. Очень эффектно сочетание клетки с цветочным принтом, воздушных тканей с плотными.

Rochas.

Бренд Rochas практически отказался от мрачных оттенков, представив плиссированные длинные юбки, широкие поло, приталенные платья, короткие топы и жакеты светлых тонов. Белый, бледно-сиреневый, серый, жемчужный, кремовый словно рисуют картину раннего утра, в то время как оттенки красного напоминают закат.

Chanel.

А вот в новой коллекции Chanel, кажется, есть всё, что нужно истинной моднице: стильные украшения (многослойные браслеты и бусы из крупного жемчуга подобны гроздьям винограда), красивая обувь (эффектные полосатые туфли на танкетке с ремешками-завязками на лодыжке), оригинальные детали (рукав-колокол, большие цветные шляпы с прозрачными полями; отделка платьев, топов и юбок крупными бусинами).

Damir Doma.

Не забыты и восточные мотивы. Так, Damir Doma включил в свою коллекцию кожаные и хлопковые блейзеры, сходные по фасону с кимоно. А Gareth Pugh украсил волосы моделей кандзаси - декоративными японскими шпильками.

Dior, Saab.

Центром внимания Dior, Elie Saab, Balenciaga, Mugler стала современная женщина - красивая, стильная, успешная, уверенная в себе. Неоновые цвета, затейливые принты, смелая асимметрия, длина мини, изящные шарфики, облегающие силуэты, лакированная кожа, эффектная игра текстур, в которой блеск сочетается с матовостью, - каждый дизайнер по-своему представляет себе, какой должна быть современная леди.

Nina Ricci, Valentino.

В коллекциях Giambattista Valli, Valentino, Nina Ricci, Lanvin, Carven, Chloe обилие прозрачных тканей, пикантных вырезов, соблазнительных кружев, откровенных декольте, ажурных вставок. Не боящейся экспериментов, привлекательной и желанной - именно такой видят женщину многие дизайнеры.

Louis Vuitton.

Самым необычным показом Недели моды в Париже, безусловно, стало «клетчатое» шоу от Louis Vuitton. Креативный директор французского модного дома Марк Джейкобс заявил, что одна из главных целей бренда - в каждом сезоне удивлять своих поклонников и критиков. В этот раз модели спускались на подиум с четырёх эскалаторов, заполняя всё вокруг клеткой, где белый сочетался с лимонным, чёрным, бежевым, светло-серым, коричневым. Лишь кое-где промелькнул скромный цветочный узор, но его тут же вытеснил шахматный принт. Модный марафон, длившийся почти месяц, успешно завершился в Париже, тенденции весна-лето 2013 обозначены, и, следовательно, новый сезон не застанет врасплох.



3.2 Выбор творческого источника

Моделирование одежды - это творческий процесс создания разнообразных моделей, создания художественной материальной оболочки, формирующей внешний облик человека. Большое значение для творчества несет источник художественной идеи или источник вдохновения. Неисчерпаемым источником идей для художника-проектировщика современной одежды служит народный костюм. Основная ценность народного костюма состоит в его предельной функциональности, логике форм, конструкции, в многообразии вариантов внешнего вида за счет различных приемов декоративного оформления.

Процесс творчества -- это, в конечном счете, поиск единства формы и содержания. Иногда при решении творческой задачи применение традиционных методов проектирования не дает новых интересных решений. Поэтому важна активизация творческого поиска в проектировании, направленная на развитие творческого проектного мышления дизайнера и на интенсификацию самого процесса проектирования. Творческими источниками при проектировании одежды могут быть любые явления природы, события в обществе, предметы действительности, которые окружают дизайнера.

Источник вдохновения «No wasted time» - часовая башня, голос Лондона - Биг Бен. Это часть архитектурного комплекса Вестминстерского дворца, башня получила свое названия от колокола весом 13 тонн, установленного внутри нее.

Под влиянием окружающей действительности у художника (дизайнера) возникает некоторая идея, которая конкретно или обобщенно воплощается в художественный образ. Образ идеи трансформируется в форму, которая должна отвечать замыслу.

Замысел -- это структурный элемент композиции -- средства для выражения художественной идеи. Композиция -- конкретный метод гармонизации, система средств и способов создания эстетически целостного и выразительного объекта.

Умение дизайнера абстрагироваться от второстепенных свойств объекта, обобщать и развивать свою идею в нужном направлении -- все это входит в решение композиционной задачи. Творческий процесс -- это достижение единства формы и содержания. Проектирование дает полезный эффект в том случае, если мышление дизайнера развито в профессиональном направлении и сам дизайнер обладает следующими качествами:

-способностью увидеть и четко сформулировать задачу;

-способностью бегло выработать достаточное количество идей за ограниченное время;

-умением отыскивать оригинальные решения;

-умением быстро придумывать самые невероятные решения заданной проблемы.

3.3 Поиск и создание художественного образа

Новизна и выразительность -- основные критерии создания образа. Художественный образ как специфический способ отражения, осмысления и переработки объективной действительности является всеобщей формой мышления в искусстве. Художественный образ реализует себя как творческое отношение к действительности, как способ домыслить, дополнить саму логику реальной жизни. Художественный образ - это суть искусства, это простейшая конкретность, присущая всем его видам и жанрам, таким образом - это конкретно чувственное и в то же время обобщенное воссоздание жизни, пронизанное эмоционально-эстетической оценкой автора. В проектируемой коллекции представлен образ современной девушки не взирающей на возможные преграды, благоразумной и рассудительной.



3.4 Девиз

Девиз коллекции «No wasted time»: «Время достаточно длинно для того, кто пользуется им; кто трудится и мыслит, расширяет его границы.»- Вольтер. В переводе с английского «No wasted time» означает «Не потерянное время». Коллекция представляет собой образ девушки, которая не тратит время напрасно, не боится трудностей и движется вперед вопреки обстоятельствам, работая над собой. Время для нее ценная «единица», поэтому она использует «ее» благоразумно, отдавая себе отчет за каждую прожитую минуту.



4. Анализ композиционно-конструктивного решения коллекции эскизов моделей

Основные задачи при проектировании перспективной коллекции:

1) разработка нового образного решения с учетом этнических особенностей и модной ориентации потенциальных потребителей;

2) разработка тонального, цветового и пластического решения традиционного и нетрадиционного ассортимента;

3) использование в коллекции новых материалов и фурнитуры;

4) проектирование головных уборов, обуви и аксессуаров, которые представляют новые тенденции и стили;

5) создание новых конструктивных основ для базовых форм коллекции, представляющих новые тенденции моды;

6) создание или использование прогрессивной технологической обработки при выполнении моделей, использование новых технологий;

7) реклама, в частности разработка сценария демонстрации новой коллекции, подбор определенных моделей, создание образов для показа (прически, грим моделей), выбор музыкального оформления, выбор места премьерного показа и т.п.

Первичным этапом курсовой работы стал сбор информации в соответствии с выбранной темой.

Моду следует рассматривать на относительно большом историческом отрезке времени, тогда ее измены кажутся регулярными, на протяжении короткого времени изменения моды кажутся анархичными.

В больших отрезках времени можно выделить два периода:

1) чисто исторический;

2) так называемый - памятный (для него характерна память о людях).

Мода имеет закономерности в своем развитии. Существую периоды повторяемости некоторых элементов, на которые можно опираться при прогнозировании. Прогнозирование - предвидение моды можно осуществить путем экспериментальных оценок, то есть путем изучения спроса.

Для прогнозирования моды подходит понятие ритма, например, биение сердца. Важно выявить повторение какого либо образа, формы, элемента в костюме, позволяющего сделать предположение о дальнейшем его развитии (Мода разнообразии) можно определить ими наиболее вероятные изменения формы деталей, материалов. Через 42 года возникает совпадение ряда элементов формы костюма. Через шесть лет только повторяется цветовая гамма.

Сбор информации в соответствии с выбранной темой осуществляется путем изучения художественной и научной литературы отечественных и зарубежный авторов; подборкой систем периодических изданий; модных журналов, просмотр видеозаписей, телепрограмм, интернет-ресурсы. Изучена стилизация рисунка и силуэты моделей.



Заключение

Целью данного курсового проекта была разработка моделей молодежной женской коллекции.

Разработанные модели коллекции молодежной женской одежды гармоничны между собой и создают определенную композицию, построенную на основе силуэтных форм, пропорциональных соотношениях и цветовом решении. Коллекция «No wasted time» повседневного назначения, но обращая внимание на то, что современная девушка даже в ежедневной суете должна выглядеть «на все 100%» , автор позволил себе немного больше «нарядности» для моделей данной коллекции и несмотря на это она выглядит довольно практично и комфортно. В разработанной коллекции каждая модель в отдельности представляет собой завершенную целостность и все в совокупности составляет гармоничное единство.

Выбранная палитра тканей объединяет цвета гармоничным сочетанием темно-зеленых и коричневых оттенков, которые подчинены источнику творчества коллекции и непосредственно тенденциям моды на 2013 год.

Конструктивные средства не маловажны для композиции костюма, формообразования, силуэтных форм пропорциональных соотношений. Конструкция играет очень важную роль в костюме. В коллекции используется достаточное количество конструктивных средств, что наиболее ярко отражает таким образом выбранный стиль. Созданные модели разнообразны по конструктивному решению, но в тоже время комфортны, удобны и свободны для движений.

Сегодня на нашу культуру большое влияние оказывают зарубежные страны. И, опять же, ярче всего это проявляется у молодежи - люди пытаются выглядеть с каждым днем лучше и лучше. Коллекция «No wasted time» представляет молодым девушкам именно такой шанс - выглядеть стильно, уверенно шагая к намеченным целям.



Литература

1. Ермилова, В.В. Моделирование и художественное оформление одежды: учебное пособие для студентов учреждений среднего профессионального образования/ В.В. Ермилова, Д.Ю. Ермилова. - М.: Мастерство; Издательский центр «Академия»; Высшая школа, 2001. - 184 с.: ил.

2. Козлова, Т.В. Художественное проектирование костюма/ Т.В. Козлова. - М.: Легкая и пищевая промышленность, 1982. - 142 с.

3. Козлова, Т.В. Основы моделирования и художественного оформления одежды Т.В. Козлова. - М.: Легкая и пищевая промышленность 1979. - 167 с.

4. Методические указания к курсовому проекту по курсу «Композиция костюма» для студентов специальности 50.01.02 «Конструирование и технология швейных изделий» ВГТУ; сост. асс. Алексеева Н.М. - Витебск, 2005. - 64 с.

...