Реклама в кинотеатрах

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования и науки РФ

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«ОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

Кафедра «Дизайн и технологии медиаиндустрии»

Реферат

по дисциплине «Теория и практика рекламы»

на тему:

«Реклама в кинотеатрах»

Выполнил студент группы ЗРЕ-211

Абрамов К.Ю.

Проверила Марочкина С.С.

уч.степ., долж. ФИО

Омск 2012



Содержание

Введение

Глава 1. Место рекламы в киноиндустрии

1.1 Значение маркетинговых технологий для киноиндустрии

1.2 Этапы рекламной кампании кинопродукта

Глава 2. Рекламные приёмы и технологии продвижения кинопродукции

2.1 Основные способы рекламы фильмов

Глава 3. Сетевые технологии для рекламы в кинотеатрах

3.1 Анализ рынка рекламы в кинотеатрах России

3.2 Мировые сети трансляции рекламы

3.3 Рекламные трейлеры -- это сложно и неэффективно

3.4 Как работает сеть «КиноМедиа»

Глава 4. Примеры рекламных кампаний в киноиндустрии

Заключение

Библиография

Приложения



Введение

Ещё в 80-х годах 20 века, чтобы сделать фильм известным, достаточно было лишь таланта режиссёра и имен актеров на афишах, но в современных условиях кинематографической активности, всё большее распространение получает необходимость поиска уникальных творческих рекламных решений для привлечения внимания зрителей и обеспечения фильму кассового успеха. Владимир Ильич Ленин, основатель СССР, говорил: «… из всех искусств для нас важнейшим является кино», но сегодня в некоторых случаях, реклама кино важнее, а иногда и искусней самого фильма.

Примечательно, что история известного логотипа «HOLLYWOOD» на Голливудских холмах в Лос-Анджелесе, ассоциирующегося с мировым центром кинематографии, начиналась с рекламы.

Тема важности рекламы в киноиндустрии является актуальной, ведь - как показывает реальность - неизвестные массовой аудитории фильмы не приносят существенной прибыли, а правильная реклама способна сделать из фильма культ, привлекая к нему зрителей и деньги. Цель данной работы - определить значение рекламы в судьбе фильма, на примерах рассмотреть способы, используемые специалистами для придания кинопродукту притягательного имиджа.

Для достижения цели работы, было пройдено несколько этапов:

1. определение функций маркетинга в кинопроизводстве,

2. реализация этих функции в период производства фильма,

3. рассмотрение на свежих примерах применяемые рекламные технологии и их результативности.

Первая глава работы посвящена описанию особенностей киномаркетинга, специфичности некоторых его технологий, вторая глава показывает их работу и результат на практике. Объектом работы явились рекламные кампании фильмов, предмет исследования - степень зависимости успеха фильма от эффективности его рекламной кампании.

Работа построена на исследованиях таких специалистов как: Артур де Вани (Калифорнийский университет), маркетолог Джастин Уайт (Техасский университет), киноаналитик Тино Балио (Висконсинский университет), киножурналиста Роберта Мариша, а также на самостоятельном анализе и обобщении материала из различных Интернет-ресурсов, указанных в библиографии работы.



Глава 1. Место рекламы в киноиндустрии

1.1 Значение маркетинговых технологий для киноиндустрии

Для начала остановимся на неотъемлемых маркетинговых технологиях, используемых в кинематографе, ведь фильм - тот же коммерческий продукт, и, как сказал российский продюсер музыкального кино Владимир Кильбург, - «кино необходимо жестко позиционировать. Причем делать это агрессивно. Ошибка многих продюсеров в том, что они экономят деньги на продвижении, считая, что шедевр в рекламе не нуждается. В Америке грамотный маркетинг и реклама обеспечивают 15 - 20% кассовых сборов». Его слова подтверждает современная реальность - в условиях любого рынка ни один товар не разойдется среди широкого круга потребителей без рекламной поддержки.

Кинопродукция - не исключение, но с некоторыми нюансами. Во-первых: фильм, готовящийся к прокату в кинотеатрах, классифицируют как услугу. Его нельзя оценить до просмотра, и нельзя посмотреть без приобретения билета. Покупка нематериальной услуги всегда представляет больший риск для потребителя, чем покупка материального товара. Даже когда потребитель предпочитает посещать определённый кинотеатр, и уверен, что уровень сопутствующих просмотру услуг (игровые автоматы, буфет, бар, кресла, качество звука в этом кинотеатре) вполне ему подойдёт, понравиться ли ему то, что он увидит на экране в очередной раз - он знать не может.

Отсюда, главная задача киномаркетинга - подать фильм таким образом, чтобы люди уверились, что приобретут духовную ценность (даже если фильм таковой не имеет), увидев его, и сходили на сеанс в кинотеатр. Во-вторых: фильм на DVD-носителе попадает под категорию товара - он осязаем, его можно увидеть до совершения покупки. Таким образом, необходимо замотивировать потребителей не только на поход в кинотеатр, но и покупку записи фильма. И с тех пор, как на создание фильмов стали выделяться колоссальные средства, появилась потребность использовать технологии маркетинга в киноиндустрии (чтобы инвестиции пошли в кинопроизводство, необходима уверенность инвесторов в их возврате). Как показывает практика, правильная рекламная кампания способна не просто окупить бюджет, затраченный на производство, но и принести астрономическую прибыль даже не самой искусной кинокартине.

Киномаркетинг - это наука, которая с одной стороны направлена на изучение и удовлетворение духовных потребностей, а с другой - на получение максимальной прибыли от кинопродукта. В данной работе рассматривается инструментарий второго из этих аспектов.

Работа маркетинга во многом зависит от коммерческого потенциала фильма и суммы, заложенной на его продвижение. В некоторых случаях, затраты на рекламу превышают бюджет фильма в три раза (так было с отечественной картиной Оксаны Бычковой «Питер FM» (2006)). Размер рекламного бюджета определяет, будут ли проводиться:

- изучения аудитории (количество потенциальных зрителей, их социальные, демографические, психографические характеристики),

- анализ конкурентной среды (предшествующие или предстоящие громкие премьеры этого года, кассовые сборы),

- определение доли рынка фильма (оценить рентабельность и рассчитать потенциальный уровень дохода),

- рекламная кампания.

От количества зрителей напрямую зависит коммерческий успех фильма, поэтому, чтобы его увеличить ещё на этапе создания фильма за счет корректировки рекламной кампании, маркетологи используют модель «Цепи Маркова». По этой модели, зрителей условно делят на 6 категорий:

1. Перед запуском рекламной кампании все зрители считаются не решившими.

2. С началом рекламной кампании поведение аудитории меняется и часть зрителей переходят в категорию решившие смотреть. Некоторая часть аудитории напротив не заинтересуются обещаниями рекламы и станет решившими не смотреть.

3. После премьеры фильма в кинотеатре окажется часть решивших смотреть. Другая часть группы решивших смотреть продолжают оставаться в таком состоянии до конца проката или становятся решившими не смотреть.

4. Выходя из кинотеатра, часть зрителей становятся отзывающимися положительно или отзывающимися отрицательно.

5. Все отзывающиеся создают сеть «сарафанного радио», которое является немаловажным фактором залога кассового успеха фильма. Таким образом, он оказывают влияние на тех, кто из решивших смотреть ещё не видел фильма, а также на решивших не смотреть.

6. Спустя некоторое время после того, как разговоры о фильме смолкли, зрители становятся пассивными и больше не проявляют к нему никакого интереса.

Чтобы интерес аудитории не угасал, используются различные технологии, которые снова побуждают людей обратить на фильм внимание - приобрести диск и посмотреть повторно.

Наиболее сильное влияние на решение зрителя «смотреть/не смотреть», оказывают три следующих фактора:

· Основная информация о фильме. Как показывают исследования, аудитории необходимо в первую очередь узнать жанр и актерский состав кинопроекта. Затем - имя режиссера и страну-производителя. Поэтому, в рекламе любого кино в конце или начале ролика обязательно перечисляются исполнители главных ролей, иногда называют режиссера и всегда жанр.

· Стратегия продвижения. Очень важна идея, объединяющая рекламную кампанию, важна частота и интенсивность рекламного воздействия, период кампании, способы и каналы распространения рекламы.

· «Сарафанное радио». Возможно, ни в одной сфере производства не имеет такого значения, как в киноиндустрии. Предстоящая премьера фильма, всегда становится событием, люди стремятся узнать у тех, кто знает о фильме больше, стоит ли тратить деньги на его просмотр. Наиболее выгодна для успешности фильма ситуация, когда мнения разделяются, и чем больше разновидностей мнений, тем быстрее растет аудитория фильма. Неоднозначность мнений может побудить к посещению сеанса даже человека из группы решившие не смотреть. Сравнительно недавно «сарафанное радио» контролировать было непросто, но с развитием PR-технологий успешно реализуется на бескрайних пространствах Интернета.

Эффективность маркетинговых усилий по продвижению фильма иллюстрируют следующие показатели:

· Кассовые сборы (сегодня это самый убедительный показатель, который также используют в период рекламной кампании).

· Отношение расходов на рекламную кампанию к размерам кассовых сборов.

· Изменение отношение аудитории к фильму (например, один из крупнейших кинопроектов начала 21 века - «Властелин колец» (2001) Питера Джексона - в умах зрителей представляется открытием для себя мира фантастичного Средиземья, приобщением к борьбе добра со злом, а не просто фильмом. Реклама преувеличивала значимость трилогии для каждого отдельного зрителя, вызывая иллюзию соучастия в чем-то великом. С соблазном проверить, действительно ли фильм настолько хорош, бороться было непросто, в результате - огромная прибыль студии «New Line Cinema» и миллионы поклонников фильму).

Маркетинговые исследования настроения аудитории сопровождают картину с начала подготовки к производственному этапу и до конца второй волны зрителей на сеанс в кинотеатры. По результатам проводимых исследований разрабатывается рекламная стратегия продвижения применительно к конкретному этапу создания фильма.

Маркетинг становится определяющей составляющей успешности нового фильма. Благодаря исследованиям зрительской аудитории и соответствующим её настроению рекламным технологиям, произведение киноискусства превращается в культ и приносит своим создателям миллиарды долларов. Чтобы обречь фильм на неминуемый успех, маркетологи, рекламисты и PR-специалисты, напрягая воображение, придают способам популяризации фильма всё более оригинальные формы, в чем убеждает вторая глава данной работы.

1.2 Этапы рекламной кампании кинопродукта

В современном кинематографе реклама занимает особое место, вплетаясь в процесс производства фильма. Это можно проследить, сравнив планы съёмочного процесса фильма и планы его рекламной кампании. Рекламный стратегический план состоит из этапов, которые совпадают с этапами производства фильма. Каждому этапу соответствует свой набор рекламных технологий.

Preproduction (подготовка производства). Создателям известно только о чем будет фильм. Имена режиссера, актеров ещё на рассмотрении. Появляются рекламные сообщения в специализированных изданиях.

Production (съёмочный период). Съёмочная группа сформирована и приступает к производству фильма, отснято несколько дублей. Рекламная стратегия формируется таким образом, чтобы аудитория, уже проинформированная о начале съёмок фильма, следила за всем процессом. Интерес подогревают тизеры, наружная реклама, реклама в кинотеатрах. Запускается работа сайта, который может содержать обои, кадры из фильма, интервью с актерами, и одним из самых полезных в плане вирусного маркетинга разделов - флеш-играми.

Postproduction (обработка материалов фильма). Редакция, монтаж, озвучивание, создание графических эффектов и прочие доработки фильма. Этот этап длится 3 - 6 месяцев. Рекламная стратегия на данном этапе совмещена со съемочным периодом. Но вместо тизеров уже появляются полноценные трейлеры с обработанным материалом.

Предпремьерный период. Начинается за 2 - 3 месяца до первого показа фильма широкой публике. Рекламное давление становится более интенсивным: трейлеры показывают по телевидению, перед сеансами в кинотеатрах, распространяются печатные материалы - листовки в фойе кинотеатров, реклама на билетах.

Премьера. Премьерный показ фильма уже сам по себе становится мощным средством продвижения. Разработка рекламной стратегии на этом этапе определяет следующие элементы: целевая аудитория, позиционирование фильма, разработка рекламного обращения, количество и направленность СМИ и рекламных носителей, используемых для размещения рекламного обращения.

После премьеры, привлечь внимание к фильму можно, например, с помощью рекламы выпущенного саундтрека. Также применяются BTL-технологии, о которых уже шла речь.

Соблюдение такого плана, готовит фильму аудиторию задолго до того, как сам фильм будет готов выйти к ней. Людям, естественно, захочется увидеть творение, очевидцами чьего создания они стали. Как достоверная информация, так и слухи о фильме, за то время пока он зарождается, размножатся и распространятся на обширную аудиторию. И вот - фильм только ждёт премьеры, а у него уже множество жаждущих зрителей, готовых в первый же уикенд возместить часть затрат на его производство.



Глава 2. Рекламные приёмы и технологии продвижения кинопродукции

2.1 Основные способы рекламы фильмов

Теперь о магии рекламных стратегий, приводящих фильм к успеху, деньгам и приобретению миллионов зрителей. Продвигая фильм по всем каналам информации, рекламные кампании проводят во всех видах СМИ (печать, телевидение, Интернет), в кинотеатрах, на DVD-продукции. Кроме того, проводят специализированные PR-мероприятия. Для эффективного позиционирования по всем возможным каналам, фильму придают «рекламную форму», с помощью набора инструментов ATL-рекламы:

· Афиша. Это старейшее и главнейшее средство рекламы в кино. Афиша выполняется согласно стилистике фильма, обычно на ней изображают крупным планом главных героев картины, их имена, название фильма, имя режиссера, название киностудии, номинации на премии.

· Слоган. Представляет собой фразу, отражающую философию фильма. Присутствует на всех рекламных и информационных материалах наряду с названием фильма.

· Тизер (с англ. teaser - «дразнилка») - рекламное сообщение, появляющееся на самом раннем этапе продвижения продукта, содержащее часть информации о продукте, но его не называющее. В случае продвижения кинофильма, тизеры запускаются, когда работа над картиной ещё не завершена и представляет собой 15-30 секундного видеоролик, состоящий из череды несвязанных, но наиболее зрелищных моментов будущего фильма.

· Трейлер - небольшой видео-ролик, содержащий основную информацию о фильме (студия -производитель, название, слоган, приблизительная дата премьеры) и наиболее эффектные сцены фильма. Иногда в трейлерах используется специальный видеоматериал, отснятый исключительно в рекламных целях и не присутствующий в фильме.

· Рекламный видео-ролик - отличается от трейлера тем, что основной упор делается на именах режиссера, актеров, упоминается жанр, приводится анонс, перечисляются номинации на премии, называется точная дата премьеры.

· Билл-борды, брэндмауэры, суперсайты и др. виды наружной рекламы.

В последние 5 лет все большей популярностью пользуются средства BTL:

· Интернет-сайт. Создается на начальном этапе производства фильма. Там выкладывают информацию о ходе съёмок фильма, размещаются кадры со съёмочной площадки, интервью создателями и актерами фильма, открывают форум для обсуждения фильма нетерпеливыми зрителями (как было с «Алисой в стране чудес» (2010) Тима Бартона). Там зрители впервые могут увидеть тизер и трейлер к фильму.

· PR-мероприятия - вокруг фильма часто создают мифы, истории, проводят громкие акции в кинотеатрах, привлекающие дополнительное внимание общественности к фильму.

· Cross promotion - технология совместного продвижения авторитетного бренда и фильма, имеющего хороший коммерческий потенциал. Бренд в данном случае запускает новый продукт, связанный с фильмом дизайном или другими характеристиками, использует в рекламе кадры, слоган фильма. Например, фильм «Пираты Карибского моря. Проклятье Чёрной жемчужины» (2003) активно продвигался брендом «Fanta»: этикетки бутылки были оформлены фотографиями главных героев, при покупке напитка в подарок выдавались «пиратские» карты и акция сопровождалась слоганом: «Йо-хо-хо и бутылка Fantы!».

Рекламисты и маркетологи, работающие в кинопроизводстве, в последнее время концентрируют усилия по 5 направлениям:

1. Опережающий маркетинг. В целях более эффективного продвижения фильма, специалисты начинают работать на стадии подготовки к его производству. Создаётся сайт фильма, в СМИ проникает информация о режиссёре, продюсерах, претендентах на главные роли и т. д. Заранее подготавливая зрителей к ожидающему их зрелищу, сообщается об уникальных технологиях, используемых в создании фильма, оригинальных задумках режиссера, музыкальных группах или исполнителях, записывающих саундтрек (музыкальные композиции, сопровождающие действие фильма), будущие номинации фильма к наградам, публикуются комментарии людей, учавствующих в производстве фильма.

Начинают выпускать тизеры, затем трейлеры с впечатляющими кадрами, подогревая нетерпение аудитории, на Интернет-сайтах выкладывается альбом с саундтреком фильма, начинается работа наружной рекламы, оповещающей об ожидаемом «событии года».

2. Персональный бренд. Немаловажный рычаг воздействия на формирование будущей зрительской аудиторию фильма. Если имидж режиссера представляет значимость в киномире, в первую очередь становиться известно, что «великий и талантливый режиссер своего времени» взялся за работу над неким фильмом. Одна эта фраза в некоторых случаях имеет сильное рекламное воздействие[3]. Зритель проводит неразрывную связь между именами режиссера и (особенно) актеров и фильмом. Таким образом, будущий проект попадает в зависимость от имиджа актера/режиссера. Поэтому, специалисты «любят подлить масла в огонь» и пустить в СМИ историю, которая подкрепит существующий имидж кого-либо из именитых создателей фильма.

Наиболее четкое позиционирование рекламы кинопродукта обеспечивают четыре основных бренда:

- актерский

- режиссерский

- бренд студии-производителя

- бренд телеканала вещания (например, канал «Россия» оказывал интенсивную рекламную поддержку фильму «Стиляги» (2008), СТС - «9 роте» (2005) Фёдора Бондарчука)

По оценкам специалистов Голливуда, создание сильного экранного бренда стоит десятки миллионов долларов и требует 2 - 5 лет. Непременным условием такого бренда считается присуждение актёру/режиссёру номинации или получение престижной премии (Оскар, Золотой глобус, Пальмовая ветвь).

Существует семь основных амплуа, пользующихся большим спросом зрителей, это:

- брутальный герой (главные герои боевиков - Брюс Уиллис, Гоша Куценко)

- герой-любовник (Том Круз, Сергей Безруков)

- обаятельный чудак (Джонни Депп, Алексей Баталов)

- роковая женщина (МаргаритаТерехова, Шэрон Стоун)

- милашка (Ирина Муравьёва)

- умница (Джоди Фостер, Вера Алентова).

В российском кинобизнесе влиятельные бренды имеют режиссеры: Никита Михалков («Сибирский цирюльник» (1998), «12» (2007)), Павел Лунгин («Остров» (2006), «Царь» (2009)) и А. Балабанов («Груз 200» (2007), «Мне не больно» (2006)) и актёры: Олег Меньшиков («О чём говорят мужчины» (2010), «Доктор Живаго» (2005)), Александр Домогаров («Асса» (1987), «Царь» (2010)), Сергей Безруков («Каникулы строгого режима» (2009), «Азазель» (2002)), Момонов («Остров» (2006), «Царь» (2010)).

Эффективный персональный бренд предполагает обязательное наличие следующих компонентов:

· Харизматичность личности актера (Ролан Быков, Олег Даль, Морган Фриман)

· Экранное амплуа

· Имидж актера, который он приобрел от своей самой яркой роли (Василий Ливанов - Шерлок Холмс, Вячеслав Тихонов - Штирлиц, Джонни Депп - Эдвард руки-ножницы, Фаина Раневская - мачеха Золушки, ворчливая Ляля («Подкидыш» (1939)), Элизабет Тэйлор - Клеопатра).

· Награды и номинации за роли.

· Популярность фильмов с участием актера

Положительно влияет на бренд присоединение к другим, более значимым персональным брендам: «ученик мастера» (Бондарчук отец - Бондарчук сын), «партнер по фильму» (Софи Лорен - Грегори Пэк).

Иногда, в рекламе фильма, прокат которого в кинотеатрах только наступил, авторитетные лица современного общества, успевшие посмотреть фильм, рекомендуют смотреть его рядовым зрителям. Так рекламировали в России третью часть мультфильма «Шрек» (2007). Под влиянием имиджа посоветовавшего, люди смотрели мультик, и помогли собрать «DreamWorks» приличную кассу.

Сильный персональный бренд, получивший признание не только на родине, но и на международном уровне, может эффективно использоваться не только для продвижения кинопродукции, но и для рекламы любого другого продукта. Персональный бренд имеет реальную рыночную стоимость и является плодом долговременной и комбинированной работы специалистов.

3. Интернет-акции. Всё ещё не так распространено, но от этого не менее результативно, в том случае, если стратегия будет выбрана правильно. Самым успешным примером использования ресурсов Интернета до сих пор остается рекламная кампания фильма «Ведьма из Блер»[4] (1999).

4. Совместная реклама товаров (cross promotion). Как уже было сказано выше, данная технология часто используется для улучшения имиджа сильного бренда за счет поддержания рекламной кампании перспективного фильма. Чаще всего, этот прием практикует MacDonald's, поддерживая продвижение фильмов для детей, изготавливая тематический happy meal - набор своих продуктов питания с фигуркой героев мультика или фильма.

5. Рекламная кампания в кинотеатре.

Говоря об охвате целевой аудитории фильма, реклама в кинотеатре - одна из самых эффективных способов. Кинотеатры посещает, как правило, одна и та же аудитория - люди, предпочитающие провести свободное время, посмотрев фильм на большом экране, не особо привязываясь к ассортименту картин, и люди, чей интерес могут привлечь только определённые фильмы. На одном и том же сеансе находятся представители обеих категорий зрителей, и все они увидят рекламу грядущего фильма вне зависимости от того, интересуются они жанром, актерами, творчеством режиссёра этого фильма.

В отличие от телевизионной рекламы - кинореклама обладает большей свободой и меньше страдает от различных ограничений. Многочисленные исследования подтверждают, что ролик, показанный в кинотеатре, значительно увеличивает запоминаемость. Чаще всего ролики демонстрируют зрителю в начале киносеанса. В этот момент, как правило, внимание зала принадлежит целиком и полностью экрану, и аудитория, словно губка, впитывает поступающую информацию.

Формат рекламного ролика, предназначенного для демонстрации в кинозале сложно сопоставить с телевизионным. В первую очередь, это объясняется совсем иными техническими возможностями - размер экрана, объемный звук. Динамичная и яркая реклама больше понравится и запомнится зрителям.

Реклама в кинотеатре - это не только демонстрация ролика перед сеансом. Современный кинотеатр - это кафе, автоматы, развлечения, где люди проводят свой досуг. И здесь тоже присутствуют эффективные площадки для рекламы фильмов. Многие компании устанавливают афиши, мобильные стенды, распространяют листовки, демонстрируют ролики на ТВ в холле, размещают объёмные картонные конструкции в виде героев фильма, с которыми любят фотографироваться посетители.

К стандартным презентационным возможностям можно отнести также рекламу на билетах на сеанс.

В кинотеатре есть простор и для нестандартной рекламы, стоит лишь задействовать воображение. Когда-то в США предприимчивый рекламист Мэтт Фолкнер поместил рекламные объявления в форме открыток в непосредственной близости к зрителю. Каждое кресло сегодня оборудовано местом под стакан с напитком, именно его и использовал американец в качестве рекламной площадки. Люди, приходившие на сеанс заранее, рассматривали открытки и в случае интереса забирали их с собой.

Преимущества кинотеатра как рекламной площадки:

· Качественный контакт. Зритель не переключит и не пропустит рекламу.

· Сегментирование и работа со своей целевой аудиторией

· Высокая запоминаемость объявления;

Отрицательная сторона - высокая, по сравнению с другими носителями, стоимость размещения.

Специалисты рекламного дела рекомендуют использовать кинотеатр в комплексе: трейлер перед сеансом, реклама на билетах, стаканчиках попкорна, постеры в холле. Чем больше каналов задействовано, тем выше эффективность.

Исследование американской компании Arbitron (одной из самых авторитетных по предоставлению информации о медиа-рынке) 2008 года, посвящённое изучению воздействия рекламы в кинотеатрах на зрителя, показало:

94% респондентов положительно относятся к рекламным киноанонсам перед фильмом. Они зрелищны, интересны, динамичны и легко запоминаются, побуждают увидеть рекламируемый фильм.

84% согласны с утверждением: «Мне нравится приходить в кинотеатр пораньше, чтобы увидеть кадры готовящихся к прокату фильмов».

83% опрашиваемых всегда замечают рекламные конструкции и постеры в холле кинотеатра.

74% активно пользуются буфетом, покупают попкорн в рекламных стаканах.

Учитывая показатели данного исследования, специалисты придают рекламе фильмов развлекательный характер, ищут всё более непредсказуемые решения.

Все перечисленные технологии используются в кинематографе давно и эффективно, но иногда, чтобы гарантировать стопроцентное внимание зрителей, специалисты прибегают к созданию оригинальных способов, которые реализует PR-сопровождение фильма.

рекламный маркетинговый киноиндустрия продвижение



Глава 3. Сетевые технологии для рекламы в кинотеатрах

Несмотря на инерцию существующей индустрии, сложности с защитой авторских прав и несовершенные механизмы шифрования, цифровой кинопоказ придет и в наши кинотеатры. И система дистрибуции цифровой рекламы станет первым кирпичиком в монументальной стене цифрового кинопроката в России.

3.1 Анализ рынка рекламы в кинотеатрах России

По мнению ведущих аналитиков мирового рынка рекламы, Россия прочно удерживает первое место по ее объему среди восточноевропейских стран.

Ограниченное в рамках действующего законодательства телевизионное рекламное время не в состоянии удовлетворить постоянно растущее количество рекламодателей. Производители товаров и услуг испытывают возрастающий дефицит рекламы на центральных каналах и региональном телевидении. Это, в свою очередь, приводит к повышению расценок на телевизионную рекламу и, как следствие, ограничивает возможности малого и среднего бизнеса к ее размещению. Поиски новых сегментов для размещения рекламы определили развитие такого направления, как демонстрация рекламы в кинотеатрах -- статичных слайдов и блоков роликов перед кинопоказом.

Рынок кинопоказа в России -- один из самых динамично развивающихся секторов масс-медиа. За последние годы количество активно работающих кинозалов в России увеличилось до 1000, объем билетных сборов растет с каждой премьерой, а российский кинематограф, словно Феникс, восстает из пепла постсоветского пространства.

Кинотеатры стремятся повысить свои доходы за счет продажи рекламного времени перед сеансами, рекламы на билетах, афишах, мониторах и раздачи образцов продукции (семплингов) в фойе. Сегодня, по данным РАРА (Российской ассоциации рекламных агентств), в структуре доходов региональной киносети реклама составляет 1…5% от проданных билетов, в Москве несколько больше -- от 5 до 7%. Кинопрокатчики стремятся привлечь спонсоров к продвижению фильмов, сократив собственные расходы на их раскрутку, а рекламодатели получают в свое распоряжение кинотеатр в качестве рекламной площадки.[1].

Реклама в кинотеатрах перед показом -- динамично формирующееся направление. Существующая государственная программа развития сети кинопроката предполагала в 2004-2005 гг. создать порядка 300 современных кинотеатров в крупнейших российских городах. В Москве уже к 2003 г. их было около 50. В настоящее время общее число экранов превысило 500, а всего по стране число экранов с современным кинопроекционным и звуковым оборудованием приблизилось к 1000. Оборот рекламы в кинотеатрах превысил 1 млн долларов в месяц. Данные PAPA, иллюстрирующие рост объема рекламы в кинотеатрах, приведены на рис.1.

Рис. 1 Объем рекламы в кинотеатрах в млн долларов

Каковы будут точные результаты 2005 года -- покажет время и детальный анализ. Но структура процесса участникам рынка уже понятна: она аналогична той, что наблюдается в европейском и американском кинопоказе.

Реклама в кинотеатрах относится к категории наиболее эффективных. Исследования ее запоминаемости проводились и проводятся многими компаниями, как в России, так и за ее пределами. Существуют различные методики опросов публики как до, так и после сеансов и оценок их результатов. В качестве примера приведу результаты анализа, проведенного компанией Cinema International [2]: 95% кинозрителей, видевших рекламный ролик фирмы Adidas «Невозможное возможно», вспомнили его на следующий день после просмотра. В сентябре 2005 г. в московских кинотеатрах компания Russian Research по заказу Cinema International провела исследования эффективности рекламы в кинотеатрах. «На следующий день после просмотра ролика, -- комментирует полученные результаты глава московского представительства Russian Research Татьяна Бурчакова, -- более 40% зрителей, видевших рекламный блок, смогли вспомнить рекламу без подсказки, а после подсказки -- 74,3%».

Вот результаты опроса зрительской аудитории о восприятии рекламы: до 57% аудитории не возражают против показа рекламы в кинотеатрах, более 60% считают эту рекламу интереснее, чем телевизионную, более 65% зрителей приходят в зал к назначенному времени начала сеанса, понимая, что сначала они увидят рекламу, что де-факто означает их желание посмотреть ее (рис.2).

Рис. 2 Восприятие рекламы в кинотеатрах зрителями

Естественно, что для разных возрастных групп эти показатели отличаются, но незначительно. Отмечена и зависимость отношения к рекламе в кинозале от частоты их посещения. Так, в возрастной категории от 12 до 18 лет около 70% аудитории, посещающей кинотеатры два раза в месяц, поддерживают рекламу перед сеансами, а из тех, кто ходит в кино два-три раза в год, смотреть ее готовы лишь 54%. Значение наиболее значимого показателя -- запоминаемости достигает в кинотеатрах 43…80% в зависимости от возрастной категории, что в несколько раз выше, чем в случае телевизионной трансляции рекламы.

Данные демографического анализа аудитории в кинотеатрах представлены на рис.3. Его можно дополнить следующими данными, полученными Gallup Media: большинство кинозрителей имеет среднее (47%) или высшее (30%) образование, более половины -- постоянный высокий доход (51 %), 70% не имеют супруга. Среди любителей кино преобладают студенты (40%), специалисты высшего звена (18%).

3.2 Мировые сети трансляции рекламы

Рис. 3 Демографический состав аудитории в кинотеатрах

Прямое увеличение количества рекламного времени -- не самый эффективный способ повысить доходность кинотеатров и достигнуть максимальной отдачи для рекламодателей. Более привлекательное решение -- развитие рекламных сетевых проектов с использованием новых технологий. Цифровые сети позволяют оптимально подобрать как заданную аудиторию и ценовой уровень, так и расположение кинотеатра, время показа и непосредственно фильм. С внедрением цифровых технологий можно эффективно планировать, управлять загрузкой и размещением блоков рекламных роликов по всей сети кинотеатров, выбирать отдельные кинозалы по репертуару, местоположению и времени трансляции.

Одна из наиболее крупных действующих сетей, разработанная при участии компании Eastman Kodak и действующая под управлением рекламного агентства Screenvision, охватывает более 200 кинотеатров в США, а в скором времени планируется расширить ее до 1000 залов.

Существуют и другие успешные примеры сетевых решений:

«Сapa» (Норвегия) создала Скандинавскую сеть спутниковой доставки и трансляции цифровой рекламы в кинотеатры, обеспечивающую развитие базы рекламодателей и гибкую схему формирования листов воспроизведения, сокращения затрат на монтаж рекламных роликов. Объем рынка -- 240 залов в странах Скандинавии;

Сarlton Screen Advertising (Великобритания) -- обеспечивает доставку цифрового контента с помощью систем спутниковой связи в кинотеатры. Объем рынка -- более 50 кинотеатров и мультиплексов в Англии и Ирландии. Pearl&Dean -- второе по объему цифровой рекламы сетевое агентство в Великобритании;

«Китайско-индийская компания цифровой электроники» (China-India Digital Electronic) создала быстро растущую сеть цифрового кино на базе оригинальных разработок, в которую в 2003 г. были включены 34, а в 2004 г. -- 54 кинозала Китая и более 130 экранов, расположенных в маленьких городках и труднодоступных районах Индии.

Крупные международные сети кинотеатров, такие как Regal Entertainment (5900 экранов), AMC Entertainment, National Amusement, Loews Cineplex Entertainment (2300 экранов) cтараются предложить оригинальные возможности для размещения рекламы разным категориям рекламодателей, создавая собственные цифровые сети рекламы. По данным агентства National CineMedia, в 2004 г. объем рынка рекламы в кинотеатрах США составил 425 млн долл., что на 23% больше, чем в 2003 г. National CineMedia подготовила специальную маркетинговую программу, которая позволит проводить мониторинг рекламы по каждой аудитории сети кинотеатров. Самая большая в США сеть Regal CineMedia по передаче цифровой рекламы в кинотеатры через системы спутниковой связи объединяет более 5000 кинотеатров Regal Cinemas. Она обеспечивает трансляцию:

рекламы в фойе;

рекламных (до 20 мин) и развлекательных программ Regal CineMedia на экране перед сеансами, в том числе в формате High Definition;

музыкальных концертов, спортивных мероприятий и образовательных программ в онлайновом режиме.

Вот мнение Клиффорда Маркса, руководителя отделения рекламы Regal Entertainment: «Подготовив новую базу цифровых технологий, которая позволяет рекламодателям доводить информацию в заданные регионы и до определенной аудитории, мы заменяем систему телевизионной трансляции роликами для показа в наших кинотеатрах, а их посещает 20 млн человек в месяц. О такой эффективной маркетинговой платформе мы раньше и не мечтали».

Благодаря технологии Regal Out of Home Media Network, которая включает доставку рекламы через спутник, цифровая сеть Regal Entertainment позволяет показывать рекламу не только на экранах, но и в холлах кинотеатров (например, на отображающих устройствах или стендах рекламодателей).

В 2004 г. объем рекламы в кинотеатрах в Германии вырос на 24, во Франции -- на 9, в Италии -- на 8, а в Испании -- на 20%.

3.3 Рекламные трейлеры -- это сложно и неэффективно

Существующая технология размещения рекламы в кинотеатрах России подразумевает монтаж киномехаником рекламных роликов на кинопленке (трейлеров) нужного формата перед демонстрацией фильма. Производство трейлеров и их доставка до кинотеатров страны относится на затраты рекламодателей. Так, при показе одного трейлера в 50 кинотеатрах в двух форматах (1:1,85 и 1:2,35) необходимо напечатать и выслать 100 экземпляров для каждого зала. При этом в случае показа нескольких фильмов в течение дня, киномеханик вынужден переклеивать их для каждого фильма, перематывая дважды весь фильм. При таком режиме эксплуатации через одну-две недели трейлер полностью изнашивается, что, конечно, влияет на мнение зрителей о рекламируемом товаре. И никакой гарантии, что ролик будет подклеен в нужном формате перед нужным фильмом и показан в нужном зале. Можно только представить, что происходит в аппаратной 10-зального мультиплекса с подклеиванием рекламных роликов, особенно, если в них установлены консольные проекторы и платтерные системы. О гибком планировании, изменении листов воспроизведения или оперативной замене роликов речи просто не может быть, как и о точном мониторинге показов и их контроле. Рекламодатели и дистрибуторы могут проводить только выборочный контроль, направляя в кинотеатр сотрудников, которые отслеживают показы роликов и количество зрителей в зале. Но проконтролировать все рекламные блоки во всех кинотеатрах невозможно.

3.4 Как работает сеть «КиноМедиа»

Успешный опыт зарубежных коллег, а также доступность новых цифровых технологий подготовки и передачи информации в России (высокоскоростные линии, спутниковые каналы связи, скоростной двусторонний Интернет и др.) стимулировали разработку отечественной системы автоматизированной подготовки и трансляции рекламы в кинотеатрах -- «КиноМедиа». Данная сеть ориентирована не только на рекламные агентства, специализирующиеся на размещении телевизионной рекламы, но и на независимых рекламодателей. Для региональных рекламодателей предусмотрены специальные программы, гибкие требования к входным форматам, возможность показа видеоряда и статичных слайдов, а для крупных национальных и международных -- демонстрации полноценного видеоряда высокого качества с многоканальным звуком.

Рис. 4 Структура сети «КиноМедиа»

Сеть «КиноМедиа» (рис. 4) создана на основе американской модели National CineMedia, но отличается более мощными функциональными возможностями и более адаптирована к требованиям и техническим возможностям местных и региональных рекламодателей. Она дает возможность дифференцировать стоимость очередности роликов в блоке и их размещение в медиаплане для отдельного кинотеатра и всей сети. Модуль планирования этой сети позволяет создавать расписание трансляции для каждого ролика, зала, фойе.

Кинотеатры, подключенные к сети «КиноМедиа», отправляют в агентство квартальный репертуарный план. На его базе по заявкам рекламодателей формируются медиапланы и листы воспроизведения рекламы перед каждым фильмом для каждого кинотеатра и всей сети в целом. После подготовки к трансляции поступивших от рекламодателей в электронном виде или на любом носителе роликов они помещаются на файловый сервер для передачи в кинотеатры.

В определенное время суток (для ускорения процесса и минимизации расходов на закачку данных) готовые ролики передаются на серверы воспроизведения, установленные в кинотеатрах, которые в соответствии с составленным расписанием транслируют их на экраны кинозалов. В мультиплексах устанавливается центральный сервер, а также отдельные серверы для каждого кинозала. Для трансляции рекламных материалов в фойе, барах и на фасадах зданий можно использовать дополнительные серверы.

Сопряжение серверов с системами кинопоказа (темнителями света в зале, системой кашетирования, кинопроектором и звуковыми процессорами) обеспечивает автоматизацию всего технологического цикла. Например, в случае задержки сеанса оператор может остановить или прервать трансляцию рекламного блока и продолжить ее, когда зал будет готов, а в ходе трансляции рекламного блока установленные в зале камеры низкого разрешения сделают несколько фотоснимков для отчета. После завершения показа блока роликов сервер воспроизведения подает команду для отключения видеопроектора и запуска кинопроектора. Никаких дополнительных обязанностей у персонала кинотеатра при использовании сети «КиноМедиа» не появляется.

Отчет о показанных материалах с сервера воспроизведения и данные о количестве проданных на сеанс билетов поступают на центральный сервер «КиноМедиа», и на их основе составляется сводный баланс для оплаты услуг кинотеатру.

Для подключения к сети «КиноМедиа» кинотеатр должен иметь Интернет по каналу xDSL с пропускной способностью не ниже 512 кбит/с, видеопроектор со световым потоком не ниже 150 ANSI-лм на 1 кв. м поверхности экрана и разрешением матрицы не ниже 1280і024. Программно-аппаратные решения, использованные при построении сети «КиноМедиа», могут работать с форматами High Definition и многоканальным звуком .



Глава 4. Примеры рекламных кампаний в киноиндустрии

Показательность значения рекламных кампаний в киноиндустрии подтвердят реальные истории, связанные с успехом некоторых фильмов. В работе с данной темой невозможно было обойти пример такого киногиганта 2009 года как «Аватар», и не упомянуть, вышедший на большие экраны в марте 2010 года фильм «Алиса в стране чудес».

«Аватар» (декабрь 2009). Режиссёр Джеймс Кэмерон.

Рекламная кампания фильма «Аватар» началась одновременно в 30 странах мира, и использовала инновационные способы продвижения. Основные маркетинговые инструменты: cross promotion с сильнейшими брендами, кампания в Интернете, впечатляющая наружная реклама, реклама в кинотеатрах (показ тизеров/трейлеров перед сеансами, рекламные конструкции в холлах кинотеатров, упаковочная продукция оформленная в стиле фильма, листовки у касс).

Сильные стороны фильма:

1. Режиссёр - прославленный «Титаником» Джеймс Кэмерон

2. Кинокомпания-производитель - «20th Fox century»

3. Формат 3D

4. Огромный рекламный бюджет

В Великобритании был создан 60 метровый биллборд. Он содержал объемные образы героев фильма, расположенных на фоне с голубой подсветкой. Этот биллборд стал самой большой рекламной площадкой во всей Великобритании. Такая реклама оказалась очень эффективной, по данным Департамента Транспорта Великобритании, её увидели и, несомненно, запомнили около 6 млн. людей.

Coca-cola Zero совместно с кинокомпанией 20th Fox century (20 век Фокс), чтобы создать интригу вокруг фильма, разработали сайт, где можно было регулярно просматривать репортажи с вымышленной планеты Пандоры, где разворачивается действие фильма. Кроме того, пользователю доступны обои, игры и приложения с образами «Аватара».

Созданные рекламные ролики в равной степени содействовали продвижению Coca-Cola Zero и «Аватара». В рамках совместной рекламной кампании были выпущенные в ограниченном количестве, эксклюзивные стаканы и программы скидок кинотеатрам, что обеспечило продвижение чашек и пакетов с поп-корном.

Крупнейшая в мире сеть ресторанов быстрого питания MacDonald's также не преминула оказать «Аватару» рекламную поддержку и на протяжении всей кампании предоставляла своим клиентам информацию сайте фильма (www.AVTR.com).

Корпорация Panasonic стала главным партнером фильма в категории «аудио-видео». Эта была первая для компании рекламная акция такого масштаба. Её цель - привлечение внимания зрителей к технологии 3D. В магазинах бытовой техники проходили акции с пониженными ценами на продукцию Panasonic, в кинотеатрах раздавались лифлеты с описанием кампании Viera-Avatar.

Усилия по продвижению фильма были направлены и в Интернет. «Аватар» поддерживал сайт YouTube (www.youtube.ru). В 15 странах мира на главной странице сайта располагался рекламный баннер «Аватара», позволяющий при помощи одного клика мышки посмотреть 3-минутный трейлер к фильму и видео с мировой премьеры (#"#_ftn5" name="_ftnref5" title="">[5].

«Хранители» (2009). Режиссер Зак Снайдер.

Фильму, ставшему одной из самых громких премьер в мире прошедшей зимой, тоже предшествовала достаточно активная рекламная кампания. Одним из ее интересных ходов был выпуск кофе, якобы произведенный компанией Veidt Enterprises (кампания, вокруг которой разворачиваются действия фильма). Продукт вышел ограниченным тиражом - всего было выпущено 10 тысяч банок. Все они разошлись достаточно быстро. Очевидно среди поклонников фильма. При этом создатели добились своего - об этом событии писали многие авторитетные Интернет-ресурсы.

«Код Да Винчи» (2006). Режиссёр Рон Ховард.

Действие фильма происходит преимущественно в Париже и Лондоне. Для рекламы картины продюсеры объединились с одной из крупнейших европейских железнодорожных компаний Eurostar и рядом французских и британских турагентств. Все вместе они разработали туристический маршрут, который в точности повторяет путь главного героя фильма Роберта Лэнгдона. Более того, ходят слухи, что премьерный показ фильма состоится в Лувре.

«Дом восковых фигур» (2005). Режиссёр Хаун Серра.

Одну из ролей в этом третьесортном фильме ужасов, сыграла известная в США светская львица Пэрис Хилтон, отношение к которой у американцев весьма неоднозначное. Поэтому незадолго до премьеры, которая должна была состояться 6 мая 2005 года, в продажу поступили майки с надписью: «Смотрите 6 мая: Пэрис умрет!»

В результате, довольно заурядный фильм ужасов собрал 65 миллионов долларов.

«Убить Билла. Часть вторая» (2004). Режиссёр Квентин Тарантино.

В первой части дилогии героиня Ума Турман ездила на желтом автомобиле с надписью «*****Wagon» (“*****возка”). Для рекламы “Убить Билла. Фильм второй” режиссер Квентин Тарантино все полгода, разделявшие показы первой и второй части, ездил на этой машине по улицам Лос-Анджелеса, чтобы напоминать всем о грядущей премьере. Он даже парковал ее не в гараже, а у ворот своего дома, чтобы автомобиль был всегда на виду. Суммарные кассовые сборы обеих частей превысили 330 миллионов долларов.

«Вечное сияние чистого разума» (2004). Режиссёр Мишель Гондри.

Для раскрутки фильма был создан интернет-сайт корпорации Lacuna, которая занимается стиранием неприятных воспоминаний в фильме. На сайте можно посмотреть рекламный ролик, почитать подробное описание операции и мнения людей, прошедших через нее, узнать о возможных скидках и специальных акциях, приуроченных к праздникам, и записаться на прием. Сайт не имеет практически никакой связи с фильмом, за исключением одной маленькой ссылки, где можно посмотреть, как эту операцию перенес Джоэл Бариш -- главный герой картины в исполнении Джима Кэрри.

В результате фильм получил премию «Оскар» в номинации «Лучший сценарий».

«Охотники за привидениями» (1984). Режиссёр Айвен Райтман.

В картине показывается рекламный ролик, который сняли герои фильма для продвижения своего бизнеса. Именно этот ролик стали крутить по телевизору сразу же после премьеры «Охотников». Позвонив по указанному в рекламе телефону, можно было услышать записанный на автоответчик голос исполнителя одной из главных ролей Билла Мюррея, который говорил: «Извините, мы сейчас охотимся за привидениями. Оставьте свое сообщение после длинного сигнала». В час поступало около тысячи звонков.

В итоге «Охотники за привидениями» так полюбились зрителям, что через два года был снят мультсериал, а в 1989 году вышла и вторая часть фильма.

Приведённые примеры доказывают - дело не только в размере сумм, потраченных на продвижение, а в неожиданности рекламного подхода. Чем он более непредсказуем - тем большую выгоду принесет фильм и тем скорее оправдает ожидания инвесторов и его создателей.

«Утомлённые Солнцем-2. Предстояние» (2010). Режиссёр Никита Михалков.

Новый фильм Никиты Михалкова, на создание которого ушло 8 лет и 33 000 000 евро государственного бюджета, обещал стать грандиозным событием в российском кино. На стадии production съёмочную площадку посетили президент РФ Дмитрий Медведев и премьер-министр Владимир Путин, что естественно не могло ни привлечь внимания к фильму.

Кроме того, режиссёр - признанный мэтр российского кино, известные российские актёры, волнующая россиян тема Великой Отечественной войны, номинация на фестивале в Каннах. Генеральными партнерами фильма выступили мощнейшие предприятия России: телевизионный холдинг «ВГТРК», «Почта России», «Аэрофлот», «Газпром», «Российские железные дороги», «Роснефть». Информационную поддержку «Утомлённым Солнцем-2» оказали: РИА Новости, Радио - холдинг ВКПМ (более 1000 выходов), «Маяк», «Европа Плюс», «Русское радио», «Авторадио», «Ретро FM», «ХИТ FM», «Радио 7», «Наше Радио», «Юмор FM», «Радио Алла», «Радио Вояж», «Радио ЕNERGY (NRJ)».Среди Интернет-ресурсов: Google, Rutube, Mail.ru. kinopoisk.ru, kinomania.ru, Filmz.ru. А также, печатные издания: «TimeOut», «Комсомольская Правда», «МК Бульвар», «Ваш Досуг», «Известия», «Коммерсант», «Ведомости», «Афиша», «Отдохни», «Российская газета», «Московские новости» и др. По всей России было размещено более 3 тыс. рекламных биллбордов.

Тем не менее, фильм вопреки всему, оказался самым большим и громким провалом, который только знала киноиндустрия в нашей стране.

Конец коммерческого успеха фильма начался когда «Централ Партнёршип Сэйлз Хаус» (крупнейшая российская компания по прокату кинопродукции) озаглавила рекламную кампанию «Утомлённых Солнцем» слоганом «Великое кино о великой войне». Это вызвало негодование в обществе ещё до того, как состоялась премьера - как может кино, которое народ не успел оценить по достоинству называться великим? - этот вопрос стал активно обсуждаться в Интернете. Блогеры и постоянные пользователи Всемирной сети подливали масла в огонь: обвиняли Михалкова в излишнем пафосе, переделывали афиши с помощью Photoshop («Великое кино о великом мне. Утомлённые мной-2» и это не самый грубый вариант), высмеивали режиссёра на форумах.

Одновременно, люди, всё-таки посмотревшие фильм, говорят о нём как отрицательно, так и положительно, поэтому нельзя заключить, что фильм не стоит внимания. Но мнения этих зрителей заглушают буйные нападки на рекламную кампанию и режиссёра фильма, отчего, сарафанное радио в случае «Утомлённых Солнцем» не сработало.

В результате дорогой, но такой настойчивой рекламной кампании, сеансы фильма проходили в пустых кинозалах, он собрал всего 6 078 465 долларов, что почти в 2.5 раза меньше суммы, на которую рассчитывали прокатчики.

Таким образом, приведённые выше примеры являются веским доказательством того, как важно использование рекламного влияния на аудиторию фильма. На плечи рекламистов ложится ответственность не только за прокатную судьбу фильма, но и за то, какое место займет картина в умах и сердцах людей, которые даже её не видели.



Заключение

Премьера нового фильма, которого дожидалась вся мировая общественность - приятное и громкое событие. Инструментом создания атмосферы радостного, нетерпеливого ожидания выступает реклама, чуть приоткрывающая завесу неизвестности, окружающую процесс создания фильма. Реклама передает настроение фильма, щекочет эмоции, дразня и вызывая желание проверить - действительно ли фильм так хорош. Истомившись долгим ожиданием, зритель отправляется на сеанс как на праздник.

Все это благодаря маркетинговым исследованиям и построенной на её основе грамотной рекламной стратегии. Удивительно, что порой реклама фильма уникальней и интереснее, чем сам фильм, но точный расчет специалистов все равно сделает фильм кассовым.

Как уже говорилось - маркетинг, реклама и PR - являются страхующей составляющей, которая не допустит провала фильма. Когда речь идёт о таких астрономических суммах, которые циркулируют в киномире, дело не стоит за поиском всё более впечатляющих воображение технологий - поэтому рекламные ролики фильмов на голову выше по уровню среди рекламы многих других продуктов. Разнообразные и постоянно развивающиеся способы продвижения кинопродукции, вынуждают эволюционировать рекламу и в других сферах производства, выступая примером высказывания: «Реклама - двигатель прогресса».

...