Размещено на http://www.allbest.ru/

Разработка дизайн-концепции графического комплекса

«Моцарт: рок опера»

• Содержание

Введение

Глава 1. Дизайн-концепция графического комплекса и ее составляющие

1.1 История развития дизайн-концепций графических комплексов

1.2 Составляющие дизайн-концепции графического комплекса

Глава 2. Анализ дизайн-концепции графических комплексов мюзиклов

2.1 Анализ дизайна графических комплексов зарубежных мюзиклов в России

2.2 Анализ дизайна графических комплексов российских мюзиклов

2.3 Дизайнерские решения видов графических комплексов мюзиклов

Графический дизайн в современном мире стал одним из самых модных и актуальных видов дизайн индустрии. Теперь уже трудно представить себе хоть одну сферу, которую бы не обнимало это понятие. Афиши, постеры, визитки, наклейки, рекламы и это еще далеко не все услуги которые должен уметь оказывать графический дизайнер. Но для того чтобы грамотно реализовать графический проект, никак не обойтись без дизайн - концепции.[6, стр 33]

Дизайн-концепция графического комплекса- это четкая мысль, идея, которая объединяет вокруг себя все решения в проекте. Она дает общее понятие о том, как будет выглядеть реализованный проект. Включает в себя эскизы, графики, иллюстрации, схемы и тому подобное. При реализация проекта недостаточно основываться только на человеческий глаз, нужно подойти к нему с рациональной точки зрения, выделить четкую мысль и идею.[9,стр 41]

На данный момент почти не одно крупное мероприятие не обходится без дизайн- концепции графического комплекса. Дизайн- концепция графического комплекса поможет сделать мероприятие уникальным, выделит среди других похожих.[9,стр 42]

Каждое крупное мероприятие начинается с создания дизайн-концепции графического комплекса. Созданный образ постановки помогает привлечь новых зрителей, передать нужную атмосферу потребителям. В последнее время наиболее популярными мероприятиями стали мюзиклы. Их выпускают один за одним, что создает большую конкуренцию. Дизайнеры придумывают невероятные решения, чтобы привлечь все больше зрителей, и сделать одну постановку наиболее привлекательней, чем другая. Одним из таких является французский мюзикл «Моцарт: рок опера». Этот мюзикл считается одним из самых коммерчески удачных проектов среди подобных постановок.

Спектакль посмотрели не только во Франции, но и в Бельгии, Швейцарии, а в России он стал настолько популярным, что создали русскую версию. [17]

Актуальность выпускной квалификационной работы: в мире стали очень популярны такие постановки как мюзиклы, в этом бизнесе среди большого количества конкурентов, необходимо создать такую дизайн- концепцию графического комплекса, которая поможет выделиться, приобрести благоприятный образ и привлечь новых зрителей.

Цель выпускной квалификационной работы: изучив историю и проанализировав дизайн-концепции графических комплексов мюзиклов, разработать на основе полученных знаний дизайн-концепцию графического комплекса для мюзикла «Моцарт: рок опера».

В связи с поставленной целью были сформулированы следующие задачи:

1. Изучить историю развития дизайн- концепций графических комплексов.

2. Изучить составляющие графического комплекса мюзиклов

3. Проанализировать дизайн-концепции графических комплексов мюзиклов.

4. Разработать дизайн-концепцию графического комплекса для мюзикла «Моцарт: рок-опера».

5. Визуализировать дизайн-концепцию графического комплекса мюзикла «Моцарт: рок опера»

Выпускная квалификационная работа состоит из теоретической и практической части.

В теоретическую часть входит: одна глава, заключение, список литературы и список приложений.

В практическую часть входят две главы с анализом и описанием дизайн-концепций графических мюзиклов российских и зарубежных мюзиклов.

Во введении обоснована актуальность выбранной темы, цели, задачи и предмет исследования.

Первая глава посвящена истории развития дизайн-концепция графического комплекса и ее составляющим.

Вторая глава подробно описывает анализ дизайн- концепций графических комплексов мюзиклов в России и за рубежом, а так же дизайнерские решения дизайн- концепций графических комплексов мюзиклов.

Третья глава, рассматривает дизайн-концепцию графического комплекса мюзикла «Моцарт: рок опера» и отслеживает ход ее разработки.

Заключение обобщает выводы проведенной работы.

дизайн концепция графический комплекс

Глава 1. Дизайн- концепция графического комплекса и ее составляющие

1.1 .История развития дизайн-концепций графических комплексов

Понятие графический комплекс появилось сравнительно недавно, ему еще нет и сотни лет. История дизайна графических комплексов представляет собой результат постепенного слияния двух направлений в художественной культуре. С одной стороны, популярного коммерческого искусства (афиши, реклама, газетные и журнальные иллюстрации), получившего развитие в конце XIX, с другой современного изобразительного искусства, развивавшегося в Европе в первые три десятилетия XX века. [7,стр.12]

Дизайн графического комплекса является одной из сложнейших форм спланированного процесса и всегда имел практическое значение. Главная задача единства стиля всегда состояла в узнаваемости производителя. Уже в древности прототипы некоторых элементов дизайна графического комплекса часто использовались. Некоторые кочевые народы накладывали знак собственности на скот, наиболее искусные ремесленники помечали свою продукцию личным клеймом, а покупатели, знавшие о хорошей репутации этих людей, приобретали товары с такими знаками.[5,стр.6]

Формирование дизайна графического комплекса сводится к тому, что с помощью графических изображений человек пытался выразить свои предостережения, призывы, мысли, мотивирующие клиента на совершение каких-то действий и возникновение нужных ему эмоций. Изображение помогала в более эффективно демонстрировать лозунги и слоганы, намного лучше, чем обычная устная речь. В пример графического комплекса можно упомянуть предупредительные общепринятые знаки, с помощью которых можно за минимальный промежуток времени передать максимальное количество необходимой информации. [5,стр.34]

Нет единого мнения о точной дате рождения графического комплекса.

Из истории известно немногое.

Развитие формальных признаков дизайна графических комплексов происходило в Средневековье. Наиболее выраженным комплексным стилем стала атрибутика феодального двора. Знаки собственности ставились на все имущество феодала: на архитектурные элементы замка, на бытовые предметы и посуду, на оружие и конную сбрую, на щиты, флажки, знамена, на одежду герольда - официального представителя феодала. Личная символика входит в композицию печати и становится обязательным официальным атрибутом. В гербовой композиции большая роль уделяется цветовому решению, которое распространяется на одежду феодала, его слуг и охрану, на вымпелы и флажки и даже на цветовое решение интерьеров замков и дворцов.

Функция такого обозначения была несколько иная, чем в случае с античной керамикой, и заключалась не в идентификации товара, а в демонстрации того, что данная вещь является собственностью конкретного владельца. В античное время знаки наносились только на конкретную продукцию, ими не помечались, например, одежда или инструменты мастера, изготовившего е?. Сейчас фирменная символика наносится практически на все предметы, так или иначе связанные с деятельностью компании.[2,стр.72]

В XIX веке визуальный дизайн графического комплекса был поделен на два направления: художественное и издательское. Первое было сосредоточено стиле, а второе как более строгое с большим применением текста. Для издателя, как искусство было использование украшений и выбора шрифтов, напечатанных в своих композициях. Художник уделял больше внимания декоративным и иллюстративным элементам.

В XX веке произошел переход от рисованных художниками афиш к афишам, сделанным с помощью компьютерной графики. Использование фотографических изображений - практически неотъемлемый элемент современных графических комплексов для мюзиклов.

Недосягаемыми образцами рекламного искусства стали афиши парижских кабаре, созданные великим А. Тулуз-Лотреком в 90-х годах ХIХ века. Известным широкой публике Тулуз-Лотрек стал именно благодаря рекламным листам на афишных тумбах, появившихся в те годы на парижских тротуарах. Первый же из них - плакат открывшегося в 1889 г.

«Мулен Руж» со скандально известной танцовщицей Ла Гулю («Ненасытная») - произвел фурор. На протяжении полутора веков рекламные художники неоднократно использовали актуальные художественные стили, направления, темы. Делали они это зачастую столь талантливо, что рекламный плакат оказался, в конце концов, особой областью изобразительного искусства. [8,стр.75] (Приложение №1, рис 1)

А вот термин «логотип», как элемент графического комплекса появился в начале XIX века в типографике и был синонимом термина «лигатура», это означало, что объединялись два или три знака типографского шрифта. Логотип возник на волне подъ?ма производства, которая привела к росту объ?мов производимой продукции, росту экспорта и конкуренции. К середине XIX века логотипом называли любое текстовое клише, которое не нужно каждый раз набирать заново. Например, заголовок-название газеты. В XX веке логотипом стали называть стилизованное шрифтовое начертание названия. [12, стр. 23]

Крупнейшим прорывом в истории графического комплекса стало изобретение в начале ХIХ века фотографии. До этого момента товары или услуги на элементах графического комплекса могли быть проиллюстрированы лишь рисунками. С фотографией в рекламу пришло правдоподобие и целый новый мир художественного творчества, поскольку она позволяла показать товары, людей и места не глазами художника, а такими, какие они есть на самом деле. Разработкой графических комплексов стали заниматься специальные фирмы и агентства, имеющие разветвленную сеть отделений и представительств, а также рекламные отделы промышленных и торговых компаний, крупных предприятий, издательств. [6, стр. 12]

Однако дизайн- концепции в современном понимании возникает намного позднее. По мере развития культуры и искусства, элементы графического комплекса стали применять для оповещения населения о предстоящих спектаклях и интересных торговых предложениях. Дизайн концепция графического комплекса именно мюзиклов имеет свои особенности. [3,стр.54]

Мюзикл - музыкально-театральный сценический жанр, произведение или представление, сочетающее в себе музыкальное, драматическое, хореографическое и оперное искусства. Несмотря на то, что английский термин «мюзикл» является сокращением от «музыкальной комедии», он может представлять собой также трагедию, фарс или драму. Ввиду большого жанрового сходства с опереттой, мюзикл как отдельный жанр театрального искусства долгое время не признавался. Однако на протяжении своего существования он сформировал свои особенности, которые отличают его от других жанров.[4,стр.67]

История первой дизайн-концепции именно для мюзикла начинается одновременно с появлением первого мюзикла. История мюзикла началась в начале 1920-х годов XX века в Соединенных Штатах Америки. Интересно, что как жанр он был признан только в 1940-х. Первая постановка была в 1943 году - пьеса под названием «Оклахома». Как таковой дизайн-концепции графического комплекса у мюзикла не было, были только афиши. В это время уже давно была эра печатных афиш, поэтому первая афиша представляет с собой фотографию сцены из мюзикла, названия написанного большими буквами, и предстоящем о представлении. [1,стр 48] (Приложение №1, рис.2)

Первой настоящей пьесой-прорывом в жанре стала постановка «Иисус Христос - суперзвезда». Постановка с регулярной периодичность ставится различными режиссерами на разных сценах во многих уголках мира и до настоящего времени пользуется огромной популярностью у зрителя. Первая афиша этого мюзикла представляет собой портрет Иисуса Христа, но существует очень много современных вариаций афиш для этого мюзикла, там уже используются фотографии сцен из представления, а в некоторых просто шрифтовая композиция, логотип.[2,стр.91] (Приложение 1,рис 3-4)

Еще одной громкой постановкой в жанре мюзикла стали «Отверженные» по мотивам романа Виктора Гюго. Именно этот спектакль раскрыл этот жанр в полной мере - здесь сочетались танцы, музыка, диалоги. Тут в рекламно графический комплекс вошли логотип, афиша, и обложка для диска, и даже вывеска над театром (Приложение 1, рис 5-8). Логотип, изображенный на афише, стал настоящим брендом, узнаваемым и используемым для рекламы мероприятия везде и на всех носителях. Логотип представляет собой изображение девочки, нарисованной в черно-белых тонах, а на фоне французский флаг.

В Россию мюзикл пришел в 1990-х годах и первой русской постановкой стал мюзикл «Метро», который был поставлен по всем канонам американского, бродвейского мюзикла. Он имел огромный успех у российского зрителя.«…А уж потом город запестрел пестрыми логотипами

«Метро»», журнал «Золотая Маска». В графический комплекс входили логотип, афиши, листовки. Логотип представляет собой название в виде шрифтовой композиции с использованием красного, зеленого, оранжевого, желтого цвета. На афишах используется черный фон, логотип и фотографии артистов.[15](Приложение 1,рис 9-11)

В 2001 году состоялась премьера первого полностью русского мюзикла -- «Норд-Ост», написанный российскими композиторами и либреттистами на основе романа Каверина «Два капитана». Перед началом спектакля «Норд Ост» в фойе театра велась продажа компасов, топографических и летных карт и многих других атрибутов ВОВ.

Дизайн -концепция мюзикла строится на основе интриги, заложенной в концепции мюзикла. Например, реклама мюзикла «Норд Ост» основывалась на приземлении настоящего самолета времен Великой отечественной войны на сцену. Дизайн графический комплекс состоял из афиш, постеров, буклетов, растяжек на дорогах, билбордах, программок, билетов, а позже и обложки диска. На всех носителях использовался логотип, сначала это была шрифтовая композиция, написанная вертикально с изображением чаек, затем логотип изменили на более нежную шрифтовую композицию белой или голубой гамме (Приложение 1,рис 12-19). В дальнейшем логотип немного изменили, в него добавили изображение двух чаек и слоган «Это любовь!» На афишах, растяжках, и билетах использовали фотографию главных героев, либо на голубом фоне, либо на фоне изображения самолета [7,стр. 87] .Так же были выпущены рекламные ролики от студии «Дед Мороз».

После «Метро», с огромным успехом прошли такие постановки, как Нотр-Дам, Чикаго, Иствикские ведьмы и другие. С каждым годом все больше и больше ставятся мюзиклы, и выделить какой- то один, задача правильного сделанного графического комплекса.

1.2 Составляющие дизайн-концепции графического комплекса

Под графическим комплексом понимают набор цветовых, графических, словесных и прочих постоянных элементов, обеспечивающих визуальное и смысловое единство товаров, всей исходящей от фирмы информации, е? внутреннего и внешнего оформления. Целью графического комплекса является привлечение внимания конкретного сегмента рынка.

Дизайн- концепция графического комплекса большинстве случаев разрабатывается в интересах рекламного продвижения, а без хорошего и грамотного плана продукта она не будет эффективно работать. В глазах потенциальных клиентов два одинаковых продукта отличаются дизайном и ценой. В этом и заключается большая конкуренция товара или услуги, так как выбор остается только за потребителем.

Первым шагом в разработке дизайн-концепции графического комплекса обязательно является предварительная работа, по сбору и анализу информации. Если же пропустить этот шаг, то велика вероятность, что без анализа аналогов разработка концепции графического комплекса не сможет отвечать всем запросам рынка, и не получит никакого отклика от потенциальных клиентов.

Вторым шагом будет создание креативной идеи, которая будет прослеживаться на всех элементах графического комплекса. Современные дизайн-концепции- это постоянный поиск уникального дизайнерского решения. Простое копирование при разработке графического комплекса грозит бессознательным попаданием продукта в массу безликих брендов. Без оригинальности и яркой выраженной привлекательности продукта графический комплекс может свестись к пустому информированию потребителя без формирования мотивации и побуждения воздействий к действию. Разработанная дизайн-концепция должна ассоциироваться у потребителя именно с данным продуктом.

Следующим шагом или составляющей дизайн-концепции графического комплекса, является разработка логотипа. Разработка логотипа чуть ли не важнейший шаг при разработке графического комплекса. Так как несет в себе информационную, эмоциональную и смысловую нагрузку. На данном этапе очень важно чтоб логотип получился, узнаваемым, лаконичным, и легко запоминаемым.так же нужно учесть что логотип будет использоваться на всех носителях графического комплекса.

Наружная реклама- это еще одна составляющая дизайн-концепции. Одним из главных элементов является плакат. Разработка плаката подразумевает применение некоторых приемов: небольшое количество деталей, простой сюжет, чаще всего стилизованные или упрощенные изображения, контрастность цветов. Плакат должно быть видно издалека, легко восприниматься и запоминаться, как текст, так и изображение. Современные рекламные плакаты условно делятся на два основных вида: афиша и плакат. На самом деле это практически тоже самое, но в разных странах используют свое слово. Так например во Франции используют слово«Affiche» («афиша»), а в Германии чаще применяют «das Plakat» («плакат»),американцы и англичане пользуются словом «Poster» (плакат). В России чаще же всего считается, что афиша это рекламный плакат для музыкальных и театрализованных представлений, используемый в основном у входа в театр. Тем не менее, перед разработкой, стоит определиться, на каком рекламном носителе будет использоваться плакат.

Размещение плаката на билбордах является, чуть ли не самой популярным видом донесения информации до клиента. Преимущества такого размещения обеспечивает широкий охват, благодаря большим размерам, так же ненавязчивость, так как не имеет личной направленности.

Размещение афиши или плаката на остановке так же имеет большую популярность, так как у такой рекламы огромная проходимость. В первую очередь, реклама на остановках рассчитана на пассажиров, которые ожидают свое транспортное средство. Но также она воздействует на пешеходов, проходящих мимо, и на людей, проезжающих рядом во всевозможном личном и общественном транспорте

Флаеры как элемент графического комплекса используется очень широко, так как по себестоимости один из самых дешевых средств размещения рекламы. Если грамотно продумать дизайн-концепцию флаера, то его можно использовать как сувенир. Флаер имеет более личную направленность, так он попадает непосредственно в руки потенциальному клиенту. Так что тут стоит обратить внимание на качество материала, чтоб потребителю тут же не захотелось выбросить флаер.

Не обойтись графическому комплексу без сувенирной продукции. Ведь чтобы не пытались продать или продвинуть, образ будет незаконченным, если не будет фирменной сувенирной продукции.

Виды сувенирной продукции бывают совершенно разные. Но их можно разделить по прямому назначению:

1. Промо-сувениры. Их предназначение -это усиление уровня продаж. К ним можно отнести: ручки, зажигалки, блокноты, значки. Чаще всего их просто дарят потребителям. Промо- сувениры встречаются в основном на различных промо- акциях. Этот вид сувенирной продукции заказывают огромным количеством, и раздают на презентациях или выставках.

2. Бизнес- сувениры. Такие сувениры по прямому назначению для партнеров по бизнесу, а так для привлечение потенциальных партнеров. Целью чаще всего таких сувениров является поддержание интереса партнеров к сотрудничеству, и конечно дружеского расположения. Их еще назвают бизнес- подарками, обычно их дарят на бизнес- встречах. Такая сувенирная продукция не сильно тиражируется, их целевая аудитория ограничивается партнерами. Бизнес- сувениры это корпоративные футболки, еженедельники, календари.

3. VIP- сувениры- это эксклюзивные и очень дорогие подарки, которые чаще всего заказывают в единственном экземпляром. К ним относятся дорогие ручки с фирменной символикой, статуэтки, вазы.

Функциональность, цена и качество колеблется в зависимости от целей рекламно- графического комплекса. При заказе промо- сувениров играет огромную роль функциональность и цена, еще стоит обратить внимание на площадь для нанесения логотипа. А вот когда выбираются бизнес- сувениры и VIP- сувениры надо обратить внимание именно на качество.

В большинстве случаев сувенирные канцелярские товары используются в качестве промо- сувениров и не всегда имеют высокую рекламную эффективность. При этом в настоящее время среди сувенирных канцелярских принадлежностей стало довольно проблематично найти какое- нибудь действительно уникальное предложение. Однако встречаются действительно интересные идеи. Для того чтобы шариковая ручка стала оригинальным подарком, необходимо наполнить ее вторым смыслом, второй, а то и третьей функциональной нагрузкой. Для делового подарка станут идеальным вариантом такие ручки, как, например, ручка на присосках, ручка, в колпачке которой спрятан пульверизатор с духами, ручка, позволяющая моментально определить мировое время. Последняя может стать полезным подарком для тех, кто часто выезжает за границу либо общается с зарубежными партнерами. Еще есть ручка, внутри которой помещен фонарик.

В наш век интернета и электроники, не одному мероприятию не обойтись без сайта. Чаще всего современный человек узнает о событиях в мире именно через интернет. Так еще одной немаловажной составляющей графического комплекса можно считать сайт. Во время мирового кризиса реклама на дорогих носителях стала не по карману многим клиентам. Зато реклама в интернете набрала огромную популярность. Рост популярности сайтов за 2015 год составил 5 %. Сайты стали более наполненные и часто посещаемые.Зачастую даже приобрести билет гораздо выгоднее именно через сайт. На сайте можно разместить любую информацию. В том числе видео и музыку. Но все же стоить помнить что главная функция сайта именно информационная, если клиент не найдет интересующую его информацию на сайте, он может выбрать компанию конкурента. Обязательными элементами на сайтах считаются: логотип компании, отражающий деятельность и название, контакты для связи, перечень услуг, скидок и преимуществ вашей компании, медиа и видео файлы, рекламирующие компанию.

Таким образом, составляющими дизайн-концепции являются: графический комплекс (логотип), наружная реклама (билборды, плакаты на остановках и т.д), сувенирная продукция и сайт.

Глава 2.Анализ дизайна графических комплексов мюзиклов

Дизайн-концепция сегодня - это основа всей коммуникационной политики фирмы. Он является одним из главных средств борьбы за покупателя. Его использование предполагает единый подход к оформлению, цветовым сочетаниям, образам в рекламе, деловых бумагах, технической и деловой документации, упаковке продукции и пр. Графический комплекс - это один из наиболее современных и актуальных видов рекламы.[5.стр.98]

Под графическим комплексом понимают набор цветовых, графических, словесных и прочих постоянных элементов, обеспечивающих визуальное и смысловое единство товаров, всей исходящей от фирмы информации, е? внутреннего и внешнего оформления.[9, стр. 35]

Специфика создания графического комплекса диктует следующие особые подходы к ее созданию и размещению:

· заголовок должен привлекать потребителя, давать ему новую информацию, содержать основную аргументацию и наименование товара или услуги;

· необходимо использовать простые, но положительно действующие на всех слова, например, «бесплатно», «новинка» и т.д.;

· фотографии работают лучше, чем рисунок.

· доверие к рекламе повышается, если фото и текст отражают картину реальной жизни, свидетельства очевидцев, авторитетных специалистов;

· не стоит печатать текст светлыми буквами на темном фоне - его трудно читать.

Графический комплекс выполняет следующие важные функции:

· идентифицирующая функция, способствует идентификации товаров и услуг рекламы;

· дифференцирующая функция, выделение товаров и услуг фирмы из общей массы аналогичных.

· имиджевая функция, она формирует и поддерживает быстро узнаваемый, оригинальный и привлекательный образ компании, что способствует повышению ее престижа и репутации. Положительное восприятие фирмы целевой аудиторией переносится и на ее продукцию. Многие люди считают качество товаров с известным товарным знаком, намного превосходящим качество анонимных изделий и готовы заплатить за них больше.[18]

Разработка рекламно-графического комплекса для мюзикла очень сложный и трудоемкий процесс, который способен в дальнейшем отразиться на успехе всего мероприятия. Большую роль в разработке рекламно- графического комплекса мюзикла играет логотип, так как он будет отражать фирменный стиль всего мероприятия, и будет использоваться на всех носителях и элементах дизайна.[8]

2.1 Анализ дизайна графических комплексов зарубежных мюзиклов в России

Мюзикл «Поющие под дождем». Дизайнеры рекламного агентства «Арди» поставили перед собой задачу привлечения широкого внимания и интереса к бренду, стремились с точностью передать атмосферу начала великой эпохи звукового кино, воплощенную в существующих визуальных образах и логотипе, разработанном лондонским агентством «Девинтерс». Профессионально переработав визуальные решения и логотип мюзикла, полностью сохранив атмосферу и настроение образов, сделав его понятным и близким российской аудитории. Так же перед входом в здание стоит скульптура мужчины с зонтом. Для презентации мюзикла на сцене театра

МДМ, была создана серия ярких и оригинальных бизнес- сувениров. В рамках рекламной кампании дизайнеры разработали спектр рекламной продукции: постеры, баннеры, билборды, рекламу в метро, брендирование городских остановок. Основной идеей дизайн- концепции стало изображение, танцующего мужчины в костюме с открытым зонтом. Зонт- это символ богатства и величия, а в некоторых культурах символ защиты. Зонт и так как изображение мужчины являются частью логотипа и используется на всех рекламных носителях. На билбордах изображение сделано объемным и выходит за края билборда, создавая иллюзию полета или танца. Сам же логотип представляет собой шрифтовую композицию из слов «Поющие под дождем», выполненные синим цветом. Фон на всех рекламных носителях желтый. Основными цветами дизайн концепции являются: ярко-желтый, красный, темно-синий. (Приложение 2, рис 1)

Мюзикл «Русалочка». Специалистами агентства «Арди» был разработан сказочный графический комплекс, передающий суть мюзикла и соединяющий в себе яркие краски и запоминающиеся образы персонажей. Фирменный стиль был использован и адаптирован под соответствующие носители для всей наружной рекламы, рекламы в метро, полиграфии и других рекламных носителях. В наружной рекламе также использовались выносные элементы с изображением ключевых героев мюзикла. Для мюзикла «Русалочка» также выпущены программки и памятная сувенирная продукция. Необычная реклама «Русалочки» была распространена не только на улицах столицы, но и в транспорте. Благодаря оригинальному сочетанию света, цвета и формы был выработан особый узнаваемый стиль мюзикла, который оказался необычайно востребованным у москвичей и гостей столицы. Логотип представляет собой надпись названия мюзикла, шрифт подобран так, что он ассоциировался с одноименным мультфильмом компании «Уолт Дисней». Основным символом дизайн концепции стало стилизованное изображение русалки. Силуэт выполнен градиентной заливкой, напоминающей цвета моря. Логотип и силуэт русалки

используется на наружной рекламе и сувенирной продукции. Фирменными цветами стали золотой, белый, голубой. [14] (Приложение 2,рис 2)

Дизайн-концепция мюзикла «Мама Мия». В рамках данной дизайн- концепции дизайнерами рекламного агентства «Арди» была произведена адаптация логотипа , изготовление качественной полиграфии и сувенирной рекламной продукции, а также -- web-дизайн официального сайта проекта. Особенно тщательно разработана наружная реклама: была проведена специальная рекламная фотосессия с подбором образов героев мюзикла, для каждого этапа рекламной кампании придумана своя концепция и слоганы. Для изготовления наружной рекламы мюзикла «Мама Мия» использовались нестандартные выносные элементы и флуоресцентные цвета. Фирменный стиль рекламной кампании сделал е? узнаваемой среди москвичей и гостей столицы: все элементы оформления были объединены одной и идеей (обратить на себя внимание большинства клиентов) и выдержаны в одном визуальном, цветовом и световом стиле. Символом в дизайн концепции выступает фотоизображение невесты. Стилизованная фотография улыбающийся девушки. Основные цвета дизайн концепции графического комплекса мюзикла «Мама Мия»: белый и голубой. В данном случае белый цвет символизирует свободу. [13] (Приложение 2,рис 3)

Дизайн-концепция графического комплекса для мюзикла «Призрак оперы». Для рекламной кампании легендарного мюзикла «Призрак Оперы» в первую очередь была сделана адаптация фирменного стиля для бренда с 20- летней историей. Так же была разработана особая дизайн-концепция входной группы, которая погружала зрителей в загадочную и мистическую атмосферу мюзикла задолго до его начала. Здание МДМ украсил гигантский фасадный баннер 330 мІ. Баннер представлял собой картину с широкой рамой, выполненный в стиле арт- деко. Оформлении премьеры мюзикла, которая стала полноценным шоу перед спектаклем: старинные фонари и ограждения, гигантская драпировка и динамическая подсветка -- вс? это добавило мероприятию особой торжественности и перенесло гостей в атмосферу

мюзикла. Подчеркнули стиль премьеры и специально разработанные приглашения с использованием бархатной бумаги и объемной маски. Основой дизайн-концепции стала маска. Маска в данном случае символизирует тайну, загадку. Логоти состоит из шрифтовой композиции слов «Призрак Оперы». Шрифт стилизованный, напоминающий разбитое зеркало. Логотип используется на плакатах, листовках, и сувенирах. Фирменные цвета: белый и синий, в некоторых случаях красный.[19] (Приложение 2, рис 4)

Мюзикл «Чикаго». Для начала дизайнерами агентства «Арди» была произведена адаптация графического комплекса с использованием в рекламе отечественных знаменитостей кино и шоу-бизнеса, которые стали главными зв?здами мюзикла «Чикаго» в дальнейшем. Заказчиком рекламы выступила крупнейшая в России театральная компания «Стейдж Энтертейнмент». Стильные черно-белые фотографии и образы прошлого века в сочетании с сверхъяркими красками для логотипа всецело передали атмосферу рокового мюзикла. Дизайн получился не только стильной, но и провокационной, как раз в духе самого мюзикла. Афиши в стилистике 20-х годов на афишной тумбе. Это не только оказалось интересным решением, но и полностью в духе самого мюзикла. Премьера мюзикла «Чикаго» также прошла в стилистике того времени: благодаря подготовленной информации в стильных приглашениях, гости пришли в соответствующих эпохе нарядах. В приглашения был вложен набор открыток, погружающих гостей в атмосферу того времени ещ? до начала представления. Как дополнительный бонус, открытки навсегда останутся для гостей памятным сувениром с премьеры. Логотип представляет собой шрифтовую композицию на английском языке из слова «Чикаго». Шрифт стилизованный, все буквы написаны одного кегля. На билбордах использовался логотип с дополнительным эффектом, эффектом мерцающих огней. Так же используется фотоизображение артистки черно белого цвета. Фирменные цвета: красный и черный. [12] (Приложение 2, рис 5)

Мюзикл «Кошки». Самый известный в мире и первая постановка компании Stage Entertainment в России. Дизайн-концепция графического комплекса мюзикла «Кошки» вышла в 2005 году. Дизайнерам предстояла сложная задача, преобразовать давно известный бренд, в нечто новое и привлекательное. Главной целью рекламной кампании стал вызов интереса к самому бренду. Поставленная цель достигалась за сч?т, таинственной наружной рекламы. Огромные кошачьи глаза, выглядывающие из-за надписи «Cats» на ч?рном фоне. Далее на рекламе начали применять яркие образы персонажей самого мюзикла. Так же были разработаны приглашения на премьеру мюзикла и другой полиграфии. Значительную роль в привлечении внимания к постановке сыграла и нестандартная реклама в метро, в том числе, и серия афиш с интересными и запоминающимися персонажами мюзикла. Логотип представляет собой слово «Cats», со стилизованным шрифтом под рукописный. Логотип и графический символ

«кошачьи глаза» использовались на всех элементах графического комплекса. Фирменные цвета: черный и желтый. [19](Приложение №2, рис 6)

Мюзикл «Звуки музыки» это один из старейших мюзиклов, который наконец-то был поставлен и в Москве. История этого мюзикла многим знакома и по одноименному фильму, и по книге. Проблемы, затрагиваемые в мюзикле, никогда не перестанут волновать людей, они вечны, но передать именно атмосферу описываемого времени важный аспект в рекламе самого мюзикла. Задачей дизайнеров было привлечь современного зрителя, но не потерять колорит мюзикла. На наружной рекламе мюзикла «Звуки музыки» был использован яркий логотип с использованием, сверх ярких красок. Логотип привлекал внимание к рекламе. Атмосферу легендарного мюзикла передавало то что, сама реклама в виде фотографии, напоминающей иллюстрации Америки 40-50х годов XX века. В рамках дизайн концепции графического комплекса разработана серия плакатов со звездой шоу Екатериной Гусевой. Разрабатывая афиши, дизайнерами была организована специальная рекламная фотосъемка, а после обработки изображение было

также стилизовано под иллюстрации 40-50х годов. Акцентирование на участии в постановке любимой многими актрисы привлекло к мюзиклу дополнительное внимание и стало хорошим рекламным ходом. Для афиш в метро использовались не только плакаты с Екатериной Гусевой, но и с другими персонажами мюзикла. Были сделаны стилизованные приглашения. Фирменными цветами мюзикла стали ярко- желтый, голубой. (Приложение №2,рис 7)

Выводы: проанализировав дизайн-концепции графических комплексов зарубежных мюзиклов можно сделать выводы, что в дизайн-концепцию входит в первую очередь разработка логотипа. Логотип используется на всех элементах графического комплекса: афиши, билборды, флаеры, билеты, сувенирная продукция, вывески над театром. Для дизайн-концепции используют яркие цвета, самые популярные из них красный, черный и желтый. К текстовой части логотипа используют графический элемент, ассоциирующийся с постановкой.

2.2 Анализ дизайна графических комплексов российских мюзиклов

Мюзикл «Алые паруса». «Алые паруса» -- мюзикл по одноименной повести Александра Грина на музыку Максима Дунаевского. Оригинальная версия поставлена в 2013 году. Имеет несколько вариаций в разных театрах Российской Федерации. Группа «Сектор» осуществила всю рекламную и информационную поддержку премьеры, начиная от пресс- конференции и до работы с представителями масс-медиа по освещению спектакля, его продвижение в СМИ, администрирование и логистическое сопровождение. Для мюзикла был разработан логотип, который представляет собой стилизованную шрифтовую композицию из слов «Алые паруса», где буква «А» символизирует тот самый алый парус. В композицию логотипа

еще вошла надпись «русский мюзикл», исполненная белым цветом. Была также выпущена эксклюзивная полиграфическая и сувенирная продукция: буклеты, держатели, пазлы, тельняшки с логотипом проекта. В премьерный вечер пришедших встречали люди, одетые в стиле спектакля - стимпанк, задавая соответствующее настроение для просмотра спектакля и вовлекая зрителей в его атмосферу. Основой дизайн-концепции стали символы моря и паруса. Так же для проекта был разработан слоган «Любовь творит чудеса», используемы на рекламных плакатах. Основные цвета: алый, белый, синий.(Приложение 2, рис 8-11).

Мюзикл «12 стульев». Мюзикл по роману И. Ильфа и Е. Петрова «Двенадцать стульев», поставленный в Москве. Основным элементом декорации является девятиметровая «башня Татлина», которая с помощью специальных механизмов моментально трансформируется для нужного эпизода. Для продвижения мюзикла были созданы: логотип, афиши, растяжки на дорогах. Логотип представляет собой стилизованную цифру 12 и слова «стульев» в перспективе, белого цвета на красном фоне. (Приложение 2, рис 12-15).

Мюзикл «Граф Орлов». Постановка московского Театра оперетты, пришедшая на смену популярному мюзиклу «Монте-Кристо». К мюзиклу был разработан логотип, представляющий собой шрифтовую композицию из слов, названия мюзикла, где буква «Ф» стилизована под корону. Логотип использовался на всех рекламных носителях- афишах, рекламе в метро, листовках. (Приложение 2, рис 16-17)

Рок- мюзикл «Тодд». Мюзикл так же называют -зонг-опера ужасов. В основу сюжета легла пьеса Кристофера Бонда о серийном убийце «Суини Тодде». Авторами постановки выступила панк-рок группа «Король и Шут». В дизайн-концепцию графического комплекса мюзикла «Тодд» вошла разработка логотипа. Логотип представляет собой шрифтовую композицию названия мюзикла, по цвету и шрифту ассоциирующимися с кровью, а так же графический элемент виде опасной бритвы. К юбилею постановки был

разработан буклет-программа. На обложке использован логотип на фоне досчатого пола тюремной камеры. В таком же стиле разработан плакат, растяжка на дороге, и листовки. После одного сезона, в графическом комплексе произошли некоторые изменения. На плакатах стали использовать логотип без графического элемента, и сделали фон черным, нижний правый угол как кусок кирпичной стены. (Приложение 2, рис 18-20)

Выводы: проанализировав дизайн-концепции графических комплексов мюзиклов в России, можно сделать вывод, что, как и в зарубежных мюзиклах, в первую очередь разрабатывается логотип. Логотип так же используется на всех элементах графических комплекса. Самый популярный цвет в России -красный и черный. Так же текст в логотипе стилизован или использует графический элемент, ассоциирующийся с действиями в постановке.

2.3 Дизайнерские решения видов графических комплексов мюзиклов.

Для театральной постановки особенно важно создать у зрителей особое настроение ещ? до начала спектакля, поэтому дизайн графического комплекса для мюзикла, должен быть ярким, узнаваемым, и предавать ту атмосферу, которая ожидает зрителя в зале.

Современная мюзикл-индустрия не стоит на месте и набирает обороты своей популярности. Современный мюзикл является не только искусством, на сегодняшний момент это мощная индустрия с много миллиардным оборотом. Задолго до постановки нового мюзикла разворачивается рекламная кампания. Привлекается множество агентов, менеджеров, маркетологов, специалистов по рекламе и связям с общественностью. Для каждого мюзикла разрабатывается свой логотип.

В России в последние годы очень популярны такие шоу, как изначально русские постановки, так и зарубежные. Улицы полны всевозможными афишами, инсталляциями, листовками различных мероприятий. Однако только профессионально выполненный графический комплекс способен побудить зрителя купить билет. Сама атмосфера такого дизайна всегда должна давать ощущение праздника. Случайно увидев, такую рекламу мимоходом, посетитель не должен уйти, не взяв хотя бы листовку или визитку, чтоб показав ее своим знакомым.

Примерами дизайнерских решений рекламно-графических комплексов мюзиклов могут служить современные популярные постановки.

На данный момент самая известная фирма выпускающая мюзиклы как России так и за рубежом это «Стейдж Энтертейнмент». Компания была основана в 1998 году, а в России в 2004 году. Сейчас это международная корпорация динамично развивающаяся и признана мировым лидером индустрии развлечений. Традиционно оформляет премьеры постановок компании рекламное агентство «Арди» («Arde»). Оригинальные дизайнерские решения сопровождают каждое мероприятие.

Например, на премьере мюзикла «Красавица и чудовище» была воссоздана сказочная атмосфера знакомой все диснеевской истории. У входа в театр стояли старинные кареты, приглашения в виде книжек раскладушек со сказками. Для возвращения мюзикла в театр «Россия» агентством было выполнено эффектное оформление входной группы: был разработан и размещ?н на фасаде гигантский баннер с внутренней светодинамической подсветкой панорамы Москвы. На козырьке здания был размещ?н световой логотип мюзикла. Фронтальная часть логотипа была выполнена из 50 тысяч зеркал, которые переливались при воздействии света и ветра и создавали непередаваемый эффект.[13] (Приложение № 3, рис 1)

Отличаются оригинальностью не только входы и афиши, но и интересные предложения сувенирной продукции, давно уже все приелись стандартные ручка с кружкой. Дизайнеры изобрели интересный сувенир, под название «Кубарик».Он представляет собой небольшой блок склеенных листов для записей, чем то напоминающие стикеры. Блоки имеет кубическую форму. Помимо удобства «кубарики» поддерживают стиль фирмы долго в памяти клиента. Дизайн внешней защитной коробки отражает стиль мюзикла. Это не стандартный скучный пластик, а оригинальная и очень красивая своего рода шкатулка. (Приложение №3, рис 2)

На премьере мюзикла «Зорро» зритель мог уйти как настоящий супергерой, так как каждый мог получить маску как у Зорро. Маска выполненная стилистически отображающая атмосферу шоу, с небольшим логотипом мероприятия по краю. (Приложение №3, рис 3)

Еще одно интересное решение дизайнеров. Всем известна сказка «Золушка» и давно полюбилась. В 2017 году мюзикл «Золушка» покорил российские сердца не только костюмами и декорациями, но и оригинальной рекламой. Дизайнеры проекта создали инсталляция на эстакаде перед театром Россия - половина гигантского циферблата, выполненного в духе средневекового витража с подсветкой, в центре которого на небольшой лестнице хрустальная туфелька, переливающаяся в лучах встроенной подсветки. Эта композиция - один из элементов комплексного оформления входной группы театра.(Приложение №3 рис 4)

Оригинальными стали и сувениры. Каждый может приобрести интересные брелоки в форме той самой хрустальной туфельки. А Футболки для девочек выполнены в комплекте вместе с юбкой от бального платья принцессы. (Приложение №3, рис 5-6)

В связи с огромной конкуренцией дизайнерам приходится изобретать невероятные способы привлечения клиента. Побудить зрителя придти именно на это шоу, а не на другое задача очень не проста.

Выводы: во второй главе проведен анализ дизайн- концепций графических комплексов зарубежных и российских мюзиклов, а так же рассмотрены дизайнерские решения графических комплексов мюзиклов. В разработку дизайн-концепции графических комплексов входит: разработка логотипа, разработка дизайна афиши, наружной рекламы, сувенирной продукции. Самые популярные цвета красный, желтый, черный. Логотип чаще всего стилизованный, используются графические элементы. Часто логотипы разработаны в стилистике мюзикла, например, если это мюзикл по сказке то шрифты и графические элементы используются сказочные, детские. Дизайнеры подходят к каждой постановке индивидуально, разрабатывая уникальные образы, оригинальные запоминающиеся решения оформления постановок и интересной сувенирной продукции.

Глава 3. Разработка дизайн -концепции графического комплекса мюзикла «Моцарт: рок опера»

Моцарт: рок-опера французский мюзикл, созданный продюсерами Дова Аттья и Альбер Коэн. Эта постановка считается самой комически успешной постановкой 2009-2015 годов. Создатели мюзикла решили показать, что Моцарта можно считать по праву первым рок-музыкантом в истории. Моцарт был настоящей рок-звездой свой эпохи: гений, бунтарь. Его жизнь полна взлетов и падений. Стартовал мюзикл 22 сентября 2009 года на сцене парижского Дворца спорта. Отыграв сезон в Париже, мюзикл «Моцарт: рок-опера» отправился на гастроли по Франции, и быстро отодвинул на задний план все другие спектакли. После сезона спектаклей в Париже, труппа произвела фурор на церемонии награждения радио NRJ. Альбом мюзикла получил статус бриллиантового диска. Постановка была номинирована в категории «мюзикл» на премию «Хрустальный Глобус». В этой категории так же были представлены мюзиклы «Мама Мия» и «Моя прекрасная леди». [17]

3.1 Дизайн - концепция графического комплекса мюзикла

Русская версия мюзикла в 2017 году будет представлена московской публике. «Моцарт: рок опера» - мюзикл, посвященный жизни знаменитого композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Русская версия мюзикла - грандиозное костюмированное представление, очень технологичное по сценографии, зрелищная хореография и, конечно, потрясающая музыка.[17]

На данный момент за основу дизайн- концепции графического комплекса взят французский дизайн-проект. Он решен в черно-белой гамме, с применением яркого розового цвета. Плюсами можно считать подобранный шрифт для заголовка, крупный, слегка потрескавшиеся буквы. Так же не мало важным плюсом можно считать, что графический комплекс уже использовался в других странах.

К минусами можно отнести отсутствие фирменного знака, кроме названия, ассоциации, что постановка в стиле «рок» нет. Так же минус- цветовое решение, применение розового цвета. Основой психологии розового цвета такие чувства, как дружелюбие, неиссякаемое женское начало, романтичность и любовь. Кроме того, этот цвет символизирует еще и материнство. Изучив историю создания данного мероприятия, выяснилось что авторы, хотели показать, что Моцарт был своего рода одним из первых рок исполнителей, поэтому розовый цвет не соответствует поставленной задаче. (Приложение №4, рис 1)

На основе изученной информации, и выявления плюсов и минусов предыдущей дизайн концепции, выполнен новый графический комплекс. В создание дизайн- концепции графического комплекса вошла разработка логотипа, афиши, листовки (флаер), билета, обложки для диска, наклейки с использованием логотипа, сувенирной продукции (кружка, футболка, пакет, блокнот, ручка, флэшка).

В основу дизайн концепции графического комплекса для мюзикла легло изображение гитары. Гитара символизирует достижения в искусстве или науке. Также она является символом гармонии - в душе, мыслях, жизни, искусстве, в любой сфере деятельности. В современном мире она стала еще символом рок- культуры, символом музыки.

Гитара являются частью знака логотипа. В основу логотипа легла шрифтовая композиция на русском языке из «Моцарт: рок опера». Гитара представляет собой черный силуэт электро- гитары, с белыми звукоснимателями и бликами, придающим выразительности символу Силуэт именно электро- гитары используется, чтоб подчеркнуть что постановка сделана в стиле рок. Цвет шрифтовой части логотипа разделен на два. Черными буквами написано слово «Моцарт», кроме буквы «А», она выполнена кранного цвета. Слова «рок опера» так выполнены в красном цвете. Шрифт стилизованный, создан эффект некоторой потертости, что ассоциируется со стариной. При черно- белом использовании логотипа в слове «Моцарт», буква «А» применяется в белом цвете, с черной обводкой, а остальные буквы остаются черными. Слова «Рок-опера» используются в белом цвете, с черным контуром. Так же допустимо использование логотипа только в черном цвете.

Главной задача создания графического комплекса- это создать такой образ , чтоб учитывал все минусы уже существующего. Был создан логотип обновленный, адаптированный для русской аудитории, привлекающий внимание и узнаваемый, знак, который можно использовать на разных рекламных носителях. Изменилась и цветовая гамма, на более подходящую, музыкальной рок культуре.

3.2 Ход разработки графического комплекса

На основе изученной истории анализа графических комплексов для мюзиклов сначала были созданы эскизные поиски. Разработка рекламно- графического комплекса для мюзикла «Моцарт: рок опера» началось с создания логотипа, для использования его на других элементах графического комплекса. (Приложение № 4,рис 2)

Было создано несколько вариантов логотипов, проанализировав и доработав детали, был выбран один. В основу конечно варианта логотипа легла шрифтовая композиция из слов «Моцарт» и «рок опера» написанная шрифтом «Skratch Punk», а так же изображение электро - гитары. (Приложение № 4,рис 3). Для логотипа были подобраны цвета.

Цвета воспринимаются через ассоциацию, например- синий холодный. От зрения восприятие цвета идет на органы и доходит до тактильных ощущений. Логотип используется в цветном варианте и в черно белом. В цветном варианте используются красный, черный, белый цвета. Каждый цвет имеет свое значение.

Черный всегда скрывает в себе все, что несет, то есть он «загадочен», черный цвет связан с любопытством, он притягивает к себе, этот цвет всегда бросает вызов, он же является наряду с серым и металлическим основным цветом, ассоциирующимся с рок культурой.

Красный цвет провоцирует потребителя на принятие немедленного решения, на совершение необдуманного действия, поэтому этот цвет часто используется в рекламе, однако, не стоит забывать, что переизбыток красного может вызывать агрессию и раздражение, поэтому красный должен употребляться в умеренных дозах. Семантика цвета: страсть, жизнь, воля, борьба, активность, огонь. Красный цвет так же ассоциируется с цветом крови, что тоже логически подходит по смыслу мюзикла, так как постановка трагическая.

Белый цвет очень многогранен по значению и ассоциациям. В большинстве версий он символизирует духовность, нематериальный мир, свет (белые одежды ангелов). Так же белый цвет часто ассоциируется со свободой, началом нового.

Дизайн-концепция графического комплекса мюзикла запоминаемая, цветовая гамма подобрана в таких тоннах, что соответствует названию мюзикла «Моцарт: рок-опера», соблюдены все композиционные требования.

Чтоб логотип, как один из важнейших элемент дизайн-концепции графического комплекса мюзикла всегда применялся правильно, был разработан гадлайн.

Гадлайн включает в себя свод правил, описывающих корректные и недопустимые варианты применения констант графического комплекса. Гадлайн позволяет компании контролировать использование элементов, регламентировать размеры логотипа, фирменные цвета, шрифты и множество элементов, создающих фирменный стиль, и, как следствие, помогает сохранить лицо компании.