Анотація хорової партитури П.Г. Чеснокова

Размещено на http://allbest.ru

Національний педагогічний університет імені М.П.Драгомана

Інститут мистецтв

Кафедра торії та методики музичної освіти,хорового співу і диригування

Анотація хорової партитури П.Г. Чеснокова

Студентки IVкурсу

44 м-р групи

денної форми навчання

Садовнікової Ріти

Київ 2013

1. Короткі відомості про Г.П.Чеснокова

Певец чистой, бескорыстной души...

В сузірї імен видатних композиторів російської духовної музики є одне ім”я, при його вимові багатьом росіянам стає тепло и благородно на серці. Це ім”я не затмили другі, часом дуже знамениті імена воно витримало випробування самим жорстоким судом - безпристрасним Судом Часу. Це імя - Павло Григорович Чесноков.

Чесноков народився 25 жовтня 1877 року в селі Іванівському Звенигородського повіту Московської губернії. Уже в дитинстві у нього яскраво проявлявся голос і хороші музичні здібності. В 5років Павло почав співати в церковному хорі, диригентом якого був його батько. Це допомогло йому ступити в знамените Сінодальне училище церковного співу. Тут його вчителями були великий В.С. Орлов і премудрий С.В. Смоленський. Закінчивши училище з золотою медаллю ( в 1895 році), П.Чесноков чотири роки приватно займався композицією з С.І. Танєєвим , попутно працюючи викладачем хорового співу в жіночих пансіонах та гімназіях . У 1903 році він став регентом хору при церкві є в Трійці на Покровці ( « на Грязях »). Хор цей незабаром набув слави одного з кращих в Москві : «Не півчим платили , а півчі платили , щоб їх прийняли в хор П.Чеснокова » згадував пізніше один з московських регентів .

Протягом багатьох років П. Чесноков , продовжуючи роботу в Москві , часто їздив по виступав як диригент духовних концертів , проводив заняття на різних регентських і регентсько - вчительських курсах , брав участь в роботі регентських з'їздів. Саме регентське справа була головним у житті та творчості прославленого майстра церковного співу . Але сам він ніколи не був задоволений собою а тому в 1913 році , будучи вже широко відомим всій співаючій Росії 36 -річний композитор духовної музики вступив до Московської консерваторії . Тут він займався композицією і диригуванням з М.М. Іпполітова-Іванова а інструментовкою з С.І. Василенко. Своє сорокаріччя в 1917 році Чесноков ознаменував закінченням консерваторії маючи у творчому портфелі близько 50 -ти опусів духовної та світської музики. І в тому ж році саме Чесноков зі своїм хором удостоївся честі брати участь в інтронізації патріарха Тихона.

Подальша діяльність майстра була наповнена болісними спробами знайти собі місце в новій , круто змінилася життя: диригент і художній керівник різних московських хорів (але ніде - надовго) викладач музичного училища та Народної хорової академії (колишнього Синодального училища) , професор Московської консерваторії. До 1931 року його було регентом в Храмі Христа Спасителя , а в 1932 році стає першим завідувачем кафедри хорового диригування консерваторії. У 1933 році була закінчена і в 1940 році опублікована ( і протягом декількох годин розпродана ) книга Чеснокова «Хор і керування їм » - єдиний капітальний методичний працю прославленого хорового діяча. У ньому узагальнювався багаторічний безцінний досвід самого автора і його колег- синодалів . Протягом багатьох років праця цей ( правда без вилученої автором на вимогу видавництва глави , присвяченій регентської практиці ) залишався основним посібником для підготовки вітчизняних хормейстерів . Весь цей час він продовжував складати духовну музику проте вже не для виконання або видання , але лише для себе.

Останні роки життя композитора були найбільш драматичними Душевні страждання все частіше заглушалися алкоголем. Зрештою серце не витримало , і один з проникливий лірик російської духовної музики знайшов собі упокоєння на старому московському Ваганьковському кладовищі ...

Оцінюючи багатогранний , самобутній талант Чеснокова , сучасники відзначали в ньому унікальне поєднання різних якостей , як музикантських так і «великих людських » : строгий професіоналізм і глибоку повагу до своєї праці , величезна музикальність , блискуче артистичне дарування чудовий витончений слух , а ще - душевна чистота , щирість , глибока людяність і повага до людей. І всі ці якості в тій чи іншій мірі відбилися в його музиці , так само як відбилися в ній і його особливості хормейстера , диригента , виконавця.

Серед творів Чеснокова є романси та дитячі пісні (досить згадати чарівний цикл « Галини пісеньки » ) , є фортепіанна музика а серед студентських робіт - інструментальні твори та симфонічні начерки. Але найбільше опусів написано в жанрі хорової музики: хори а сарреllа і з супроводом , обробки народних пісень, перекладання та редакції Найголовніша частина його спадщини становить духовна музика. У ній талант і душа композитора знайшли найдосконаліше , найглибше , найсокровенніше втілення.

Входячи в плеяду композиторів так званої нової московської школи церковної музики , Чесноков таки помітно відрізняється від них. Подібно Кастальському , сконструйованих особливу « народно- ладовую систему » і що застосовував її у своїх світських і духовних творах , Чесноков « побудував » , а точніше - зінтонував свою систему , побудовану на легко пізнаваних мелодійних і гармонійних оборотах російської міської пісні та побутового романсу кінця 19 століття. На відміну від Гречанінова , який створив особливий монументальний храмово- концертний стиль духовної музики , створений на вокально-інструментальному багатоголоссі оркестрового типу письма , Чесноков творить не менше багате багатоголосся своїх композицій виключно на неповторному своєрідності співочих голосів а сарреllа , непомітно розчиняючи в хоровій звучності підкупольні «відлуння» храмової акустики. На відміну від Шведова , наситити свої духовні твори « шедеврами » романтичної гармонії і раціонального конструювання форми , Чесноков ніколи не піддається спокусі складати заради демонстрації авторського майстерності , але завжди слід за своїм ліричним , щирим , по -дитячому трохи наївним музичним чуттям. На відміну від Нікольського , нерідко ускладнюється церковно- співочий стиль використанням яскраво концертних , суто оркестрових прийомів листа , Чесноков завжди зберігає в чистоті унікальний , цілком російська вокально- хорової стиль храмової звучності . І при цьому він підходить до тексту як проникливий драматург , знаходячи в ньому монологи , діалоги , репліки , резюме і безліч сценічних планів . Тому вже у своїй Літургії , соч. 15 (1905) , він відкрив і блискуче застосував всі ті драматургічні прийоми , які через 10 років використовує Рахманінов у знаменитій « Всеношної ».

І є , серед багатьох інших , одна - принципова - особливість вокально- хорового письма Чеснокова . Чи співає соліст або звучить хорова партія , - завжди це висловлювання носить особистий , тобто , по суті , сольний характер. Мелодичному даруванню Чеснокова не властиві розгорнуті мелодії ( за винятком цитування повсякденних наспівів ), його стихія - короткий мотив , рідше фраза: то речитативно - аріозно характеру , то в дусі міської пісні - романсу. Але будь-якої мелодії потрібно акомпанемент , і роль такого акомпанементу грають всі інші хорові голоси . Їх завдання - відтінити , розтлумачити , прикрасити мелодію красивою гармонією , - і саме милування красивою , « пряної » , романтично вишуканою гармонією характерно для музики Чеснокова . Всі ці риси вказують на приналежність музики Чеснокова до жанру лірики - нерідко сентиментальної , виразною за своїми импровизационно -побутовим витоків особистісної за характером висловлювання.

Найбільше це висловлювання стає романтично схвильованим і художньо переконливим , коли композитор використовує жанр концерту доручаю сольну партію окремому голосу . У спадщині Чеснокова чимало хорових концертів для всіх типів голосів. Особливо виділяється серед них шестіконцертний опус 40 (1913 рік) , що приніс автору справді безмежну популярність і славу (особливо завдяки унікальному концерту для баса - октавісти в супроводі змішаного хору ) . У той же час набагато частіше можна спостерігати у творах Чеснокова різноманітні прояви принципу концертності , заснованого на максимальному виявленні групових виконавських можливостей складових хор партій. До творів такого роду цілком можна віднести опус 44 - «Найголовніші піснеспіви Всеношного бдіння » (1913 рік). Показово що обидва ці опусу , закінчені в рік початку навчання їх автора в Московській консерваторії , не тільки демонструють новий рівень композиторської майстерності Чеснокова , але й свідчать про його своєрідному ставленні до жанрів духовної музики , побудованому на творчому з'єднанні вітчизняних церковно- співочих традицій та новітніх досягнень музичного мистецтва.

Чудова особливість музики Чеснокова - її простота і доступність її впізнаваність і серцева близькість. Вона захоплює і підносить, виховує смак і виправляє звичаї , пробуджує душі і окрилює серця. Пройшовши разом із землею , її породила , довгий і непростий шлях , музика ця і сьогодні звучить все також світло і щиро . Тому що , як було сказано у некролозі пам'яті композитора , вміщеному в « Журналі Московської Патріархії» у квітні 1944 року « не прагнучи ні до яких зовнішніх ефектів , Чесноков окриляв слова молитовних прохань і славослів'я найпростішими мелодіями , звучать з глибини чистої і досконалої гармонії. (...) Цей чудовий композитор осмислив церковну музику як молитовні крила , на яких наша душа легко підноситься до престолу Всевишнього ».

2. Ідейно-тематичний зміст твору

Тебе, необоримую стену

Спасения утверждение,

Богородице дево, молим,

Тебе молим:

Сопротивных советы разори,

Людей же твоих печаль

На радость преложи,

Град Твой огради,

Императору спобори,

О мире мира моли:

Яко Ты еси, Богородице,

Яко Ты упование наше,

Упование наше,

Упование наше,

Упование наше.

3. Музично - теоретичний аналіз

«Тебе,Необоримую Стену» П.Чеснокова - хорова мініатюра.

Характер твору і те, що його написано як музичну ілюстрацію до драми, спонукають композитора до вибору саме такої форми - невеликої за обсягом, і водночас змістовної.

Музична форма твору визначається як першу чергу літературним текстом, так і характером музики.

Зміст твору глибоко філософський, проблема, що підіймається в тексті-першооснові могла б заслуговувати на втілення у масштабних музичних полотнах.

Однак саме глибина питання і його близькість кожній людині є виправданням для використання форми хорової мініатюри.

Тут все дуже лаконічно, немає необхідності наголошувати на певних фразах кілька разів - все виважено, зрозуміло, конкретно.

Літературний текст складається загалом із кількох речень.

Якщо уважно розглянути музичну будову твору, бачимо, що вона також складається із кількох речень, які відрізняються за різними засобами музичної виразності, такими як фактура, динаміка тощо.

Лінеарність мелодичних ліній, досить сталий ритмічний малюнок та гармонічна мова об'єднують фрази у цілісний твір.

Перший епізод налаштовує на образ твору - «Теб,Необоримую Стену,спасения,Утверждение,Богородице Дево,молим,Тебе молим». Це - констатація безумовного факту.

Автор говорить про зверенення людей через молитву до Богородиці заради ствердження і спасіння.

Головна тема у проведенні S і A партій,спокійний і легкий фон у чоловічих партіях.

Другий епізод проводиться на контрасті.

Тут значно збільшено динаміку і нюанс. Тут вперше автор висловлює власне ставлення - «Людей же Твоих печальна, радость преложи».

Це - крик душі, і всі засоби музичної виразності підкреслюють цей стан.

Можна також відзначити, що в цій частині змінюється фактура, від переважно гомофонно-гармонічної до чітко вираженої акордової:

Приклад

Друга частина найкоротша, вона звучить лише 5 таків, однак в динамічному плані та завдяки тому, що саме тут автор висловлює власне ставлення, проявляючи емоційність, ця частина може претендувати на значення кульмінації твору.

Останній епізод звучить як післямова. Автор показуэ справжню, щиру молитву,благання і покірність. В цій частині в музику повертається первинна лінеарність, паралельність мелодичного руху, плинність та розповідальність розгортання в нюансі pianissimo.».

Таким чином, умовно можна розподілили твір на три розділи. Такому поділу сприяє фактурний та динамічний контраст, який спостерігається між вищеназваними епізодами. чесноков музика партитура

Разом із тим, твори такого плану, як «Тебе,Необоримую Стену» важко класифікувати за звичними канонами музичної форми.

Музика цього твору настільки органічна, музичне розгортання настільки осмислене і логічне, кожна фраза - змістовна і музично значуща, і все це - в межах малої форми, що мимоволі сприймаєш твір як єдину цілісну структуру.

Размещено на Allbest.ru