Давид Федорович Ойстрах

Ознакомление с краткой биографией Давида Ойстраха, который первым исполнил подавляющее большинство скрипичных пьес (концертов, сонат, миниатюр), написанных советскими композиторами. Рассмотрение его дебюта в Ленинграде, а также гастролей за рубежом.

Рубрика Музыка
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 27.05.2014
Размер файла 15,7 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Давид Фёдорович Ойстрах (1904-1974г.г.)

1945 году, сразу после окончания войны Менухин приехал в Москву и сыграл с Ойстрахом двойной концерт Баха. После этого Менухин и Ойстрах, хотя и не играли вместе, но часто встречались во время гастролей скрипача в Америке и Европе. После смерти Ойстраха американский режиссёр Бруно Монсенжон снял документальный фильм о Давиде Фёдоровиче, в котором Иегуди рассказывает об этих встречах и называет Ойстраха одним из величайших скрипачей мира.

Давил Ойстрах родился в Одессе, в интеллигентной, еврейской семье. Его папа, Фишель, любил музыку, а мама, Бейла, пела в хоре одесского оперного театра. На скрипке в их семье не играл никто. И, тем не менее, мечта стать скрипачом к Додику (так звали его дома) непонятно каким образом пришла с раннего детства. Может быть, спустилась с неба… Малыш мечтал стать уличным скрипачом. Поэтому, когда в 3 года папа подарил ему игрушечную скрипку, она стала его любимой игрушкой. Пока другие малыши играли в песочнице, Додик выходил во двор со своей крошечной скрипочкой, водил воображаемым смычком и даже клал перед собой листок бумаги и заглядывал в воображаемые ноты. И ещё. Если обычно малышей, когда наказывали, лишали похода в зоопарк или мороженного или ставили в угол, то для трёхлетнего Давида самым большим наказанием было, если мама не брала его с собой в оперный театр.

Обыкновенный, гениальный ребёнок

Трёхлетний Давид во время спектакля сидел в оркестровой яме, забившись в уголок, рядом с музыкантами. Он жадно слушал, и, казалось, впитывал в себя игру оркестра, пение солистов и хора, движения дирижёра. В обычной жизни Додик был мальчиком живым, шумным, даже проказливым, а тут сидел неподвижно и готов был бесконечно слушать и слушать. Иногда по три-четыре часа подряд. И надо же такому случиться: на необыкновенного мальчика обратил внимания необыкновенный взрослый, Пётр Соломонович Столярский. Столярский один-два раза в месяц играл в оркестре театра, но главным его делом было обучение детей игре на скрипке. Причём, делал он это так, как ни до него, ни после него не умел делать никто в мире. Недаром музыкальную школу, которую Столярский организовал прямо у себя на квартире, называли «фабрикой талантов». В школе этой учились многие замечательные скрипачи: Натан Мильштейн, Борис Гольдштейн, Михаил Фихтенгольц, Самуил Фурер, Елизавета Гилельс… Список можно продолжать и продолжать.

Столярский был, конечно же, необыкновенным взрослым. Он знал не только тайну как сделать из ребёнка великого скрипача, но и другую, не менее важную, как увидеть в малыше музыкальный талант.

В тот вечер во время спектакля Пётр Соломонович долго вглядывался в Давида. В антракте подошёл и поговорил с ним.

- Чей это мальчик? - спросил он потом соседа по пульту.

- Это сын хористки Бейлы Ойстрах.

После спектакля Столярский подошёл к Бейле.

- Приводите ко мне Вашего мальчика. Я сделаю из него скрипача.

- Вы уверены, что из него получится толк? - спросила Бейла. Он ведь совсем маленький. К тому же большой проказник.

- Уверен. И тут Пётр Соломонович сказал фразу, которая оказалась пророческой:

- У Вас, Бейла, обыкновенный, гениальный ребёнок.

Обучение у Столярского. Начало концертной деятельности. Концерт Прокофьева

Итак, пятилетний Додик начинает заниматься в частной музыкальной школе Столярского. Встреча двух гениев (ученика и учителя) принесла прекрасные результаты. Уже в 15 лет, ещё будучи студентом одесского Музыкально-драматического института, где также преподавал Пётр Соломонович, Ойстрах начинает гастрольные поездки по городам Украины. В 1924 году 16-летний скрипач с блеском заканчивает институт исполнением только недавно написанного концерта Прокофьева и сонаты Тартини «Трель дьявола».

О концерте Прокофьева несколько слов отдельно. Для Ойстраха увлечение новой музыкой стало характерным на всю жизнь. Достаточно сказать, что он первый исполнил подавляющее большинство скрипичных пьес (концертов, сонат, миниатюр), написанных советскими композиторами. Исполнение современных пьес зарубежных композиторов в советское время не приветствовалось. При первом исполнении, особенно, если речь идёт о современной музыке, всегда есть опасность неточной интерпретации. Особенно, если такую музыку исполняет 17-летний мальчик. Так случилось и с концертом Прокофьева. Когда в Одессу в 1921 году приехал с авторскими концертами Прокофьев, юный Давид исполнил в одном из этих концертов скерцо из Первого концерта Прокофьева. Ойстрах вспоминает этот случай: «Во время моего исполнения лицо его делалось всё более и более мрачным. Когда же раздались аплодисменты, композитор не принял в них участия». Более того. Прокофьев вышел на сцену и, не обращая внимания на шум в зале, начал показывать и объяснять Давиду характер своей музыки. «Вы, молодой человек, - сказал композитор Ойстраху, - играете совсем не так как нужно».

20-е годы. Первые успехи. Дебют в Ленинграде

Программа концерта 1928 года в Киеве

В двадцатые годы юный скрипач увлекается Крейслером, у которого, возможно, он взял изящество игры, мягкость, непринуждённость, любовь к исполнению миниатюр. В это время он гастролирует, в основном, по Украине. Значительным событием для Давида Фёдоровича стала встреча в 1927 году с приехавшим в Киев Глазуновым. С оркестром под управлением композитора, он исполнил концерт Глазунова. В 1928 году происходят два важных события в жизни скрипача: он завоёвывает первую премию на Всеукраинском конкурсе скрипачей и успешно дебютирует в Ленинграде. Имя Ойстраха приобретает всё большую популярность. В этом же году Давид Фёдорович переезжает в Москву

30-е годы. Блистательный триумф. Начало преподавательской деятельности. Страх ареста

В 30-е годы к Ойстраху приходит не только всесоюзная, но и международная известность. 1935 году он завоёвывает первую премию на Всесоюзном конкурсе в Ленинграде и вторую премию на Международном конкурсе скрипачей им. Венявского в Варшаве. Особенно весомой была его победа в 1937 году на Международном конкурсе скрипачей им. Эжена Тибо в Брюсселе. ойстрах скрипичный гастроли

В честь юного музыканта пишет Концерт Мясковский, а в 1940 - Хачатурян. Оба Концерта первым исполнил Ойстрах. В рецензиях на его концертные выступления того времени отмечается лиризм, эмоциональность исключительная красота звука и безукоризненная техника, равная, как писал один из критиков, технике Хейфеца.

В 1934 году Ойстраха приглашают в консерваторию. С этого времени и до конца жизни великий скрипач занимается преподавательской деятельностью. Но об этом чуть позже.

В 1934 году Ойстрах получает квартиру в Москве на улице Чкалова. К 1937 году его семья остаётся единственной на этаже. Три других семьи бесследно исчезли. Несмотря на международную известность, несмотря на победу на конкурсе в Брюсселе, Давид Фёдорович живёт в страхе и плохо спит ночью, прислушиваясь, не поднимается ли лифт.

40-е годы. Война. Гастроли за рубежом

Во время войны Ойстрах, как и Менухин, много играл в военных частях и госпиталях. Причём не только в тылу, но и на фронте. В 1942 году великий скрипач даже выступал в осаждённом Ленинграде. Во время концерта объявили воздушную тревогу, но скрипач продолжал играть и никто не покинул зал.

После войны в 1946-47 г.г. Давид Фёдорович совершает музыкальный подвиг и исполняет исторический цикл скрипичного концерта. Кроме того, Ойстрах находится среди того небольшого количества артистов, которым разрешается (Сталин хотел создать на Западе видимость творческой свободы в СССР) выезд с гастролями за рубеж. В 1945 году он выступает в Вене, Бухаресте, Праге, Варшаве.

50-е годы. Международное признание. Гастроли в Европе, Америке, Японии

Уже с этого времени об Ойстрахе и в Союзе и за рубежом пишут как о величайшем скрипаче мира. Музыкальные критики отмечают проникновенность, человечность, одухотворённость его игры. Известная французская скрипачка Элен Журдан-Моранж, побывав на его концерте, пишет в 1954 году: «…Ойстрах - наиболее совершенный скрипач из тех, кого я слышала. Его виртуозная техника обращена на служение музыке. Какая честность, какое благородство в исполнении!»

В 1954 году Давид Фёдорович гастролирует в Японии. В одной из центральных японских газет после его выступления в Токио рецензент написал: «Аудитория в нашей стране склонна в сдержанности в проявлении чувств. Здесь же она, буквально, обезумела. Потрясающие аплодисменты слились с криками "браво!"».

В том же году скрипач с триумфом выступил в Нью-Йорке, в Карнеги-холл. В зале, где выступали до него Яша Хейфец, Иегуди Менухин, и другие великие музыканты. На концерт пришла почти вся музыкальная элита города большого яблока: Ф. Крейслер, Ц. Франческатти, М.Эльман, И.Стерн, Н. Мильштейн, Т. Спиваковский, П. Монте и многие другие. Давид Фёдорович напишет впоследствии: «Когда я увидел Фрица Крейслера, сосредоточенно слушавшего мою игру, а потом стоя аплодирующего мне - всё представилось каким-то чудесным сном».

Ойстрах и ученики

Далеко не всегда великий скрипач становится хорошим преподавателем. Для этого надо иметь определённые склонности, определённый педагогический талант. Ойстрах - прекрасный педагог. Среди его учеников немало лауреатов международных конкурсов, видных солистов-виртуозов: В.Климов, О.Пархоменко, В.Пикайзен, С.Свитковецкий, О. Крыса, Г.Кремер и другие. Не говоря уже о сыне - Игоре Ойстрахе. Кроме того, у Ойстраха училось много блестящих зарубежных скрипачей-солистов.

Отношение к еврейству

Воспитанный в советское время Ойстрах не был и не мог быть религиозным человеком, но он ощущал себя евреем, знал идиш, любил произведения Шолом-Алейхема, восхищался и гордился успехами Израиля, в 1966 году гастролировал в еврейском государстве. Когда после Шестидневной войны скрипача попросили поставить свою подпись в так называемом «письме читателей» в редакцию «Правды» против сионизма, а, по сути, против еврейского государства, он отказался.

Умер Ойстрах в Амстердаме через несколько часов после концерта от сердечного приступа. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Творчество Д.Ф. Ойстраха в скрипичном искусстве. Педагогическая система подхода Ойстраха к вопросам обучения скрипача, формирования его профессиональных качеств: развитие индивидуальности ученика, владение инструментом, воспитания художника в музыканте.

    реферат [37,7 K], добавлен 27.01.2008

  • Определение понятия концерта, а также его специфики и классификации. Рассмотрение основных отличий сборного концерта от театрализованного. Предложение методических рекомендаций и практических программ по организации и проведению различных концертов.

    контрольная работа [26,9 K], добавлен 07.05.2015

  • Изучение биографии и творческой деятельности А. Вивальди - крупнейшего представителя итальянского скрипичного искусства XVIII в., утвердившего новую драматизированную "ломбардскую" манеру исполнения. Виртуозность Н. Паганини, Д. Ойстраха, В.В. Спивакова.

    реферат [37,9 K], добавлен 02.12.2011

  • Гармонический язык М. Равеля в произведениях неоклассицистского направления на примере анализа танцевальных пьес, написанных в разные периоды творчества: "Менуэт на имя HAYDN", "Павана на смерть Инфанты", Ригодон и Менуэт из сюиты "Гробница Куперена".

    курсовая работа [6,3 M], добавлен 06.02.2014

  • Знакомство с краткой биографией В.А. Моцарта, анализ творческой деятельности. Общая характеристика произведения "Ave verum corpus". Мотет как вокальное многоголосное произведение полифонического склада, жанр профессионального музыкального искусства.

    курсовая работа [246,4 K], добавлен 11.10.2016

  • Рассмотрение понятия и видов фортепианной транскрипции. Специфика вокального, органного, скрипичного и оркестрового видов свободного пересказа музыкального произведения. Разбор транскрипции Прокофьева на примере 10 пьес из балета "Ромео и Джульетта".

    реферат [977,1 K], добавлен 08.02.2012

  • Ознакомление с биографией, новшествами в концертном (исключение каденции солиста во вступлении) творчестве, со схемами сонатных форм (экспозиция, разработки, репризы), тематикой и музыкальными стилем чешского композитора и пианиста Яна Ладислава Дуссека.

    курсовая работа [1,7 M], добавлен 08.06.2010

  • Среди композиторов, начавших творческую деятельность в "Шестерке", Артур Онеггер получил особенно широкое признание. Анализ музыкального творчества композитора, в частности его цикла пьес. Принцип контраста в расположении пьес. Влияние Игоря Стравинского.

    творческая работа [13,7 K], добавлен 20.12.2008

  • Спиричуэлс как песни североамериканских негров религиозного содержания, анализ особенностей. Знакомство с краткой историей развития и распространения джаза. Общая характеристика джаз-бэндов, рассмотрение примеров составов: малый, большой, диксиленд.

    презентация [458,7 K], добавлен 07.12.2013

  • Синтез африканской и европейской культур и традиций. Развитие джаза, освоение джазовыми музыкантами и композиторами новых ритмических и гармонических моделей. Джаз в Новом свете. Жанры джазовой музыки и ее основные черты. Джазовые музыканты России.

    презентация [1,7 M], добавлен 14.12.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.