Гармонический анализ романса "Они отвечали" С. Рахманинова

Особенности творчества С. Рахманинова, его новаторство в сфере вокального мелодизма. Анализ романса "Они отвечали" на стихи В. Гюго, содержание произведения, связь поэтического текста с музыкой, гармонический склад изложения, агогика, вокальные трудности.

Рубрика Музыка
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 25.06.2014
Размер файла 61,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://allbest.ru

Московский Государственный Университет Культуры и Искусств

Реферат

Гармонический анализ романса «Они отвечали» С. Рахманинова

Выполнила

Студентка 4курса 440гр

Горбунова Елена

Москва 2014

1. Романс в творчестве С. Рахманинова

Вокальное творчество С. Рахманинова стало итогом и обобщением пути развития этой сферы русской музыки в XIX веке. Сложные преемственные нити связывают творчество композитора с достижениями его предшественников. Углубленная лирическая экспрессия роднит романсы С. Рахманинова с отдельными опусами П. Чайковского и М. Глинки; психологическая напряженность лирико-философских монологов является продолжением традиции, ведущей от А. Даргомыжского - к М. Мусоргскому, П. Чайковскому, а от них - к С. Рахманинову. Вместе с тем, романсы С. Рахманинова для истории русской музыки стали по многим параметрам новаторскими. Прежде всего, новаторство Рахманинова выразилось в сфере вокального мелодизма. Принципы развития и преображения вокальной мелодии у Рахманинова по интенсивности сродни симфоническим принципам. «Наследуя и развивая черты своих предшественников, Рахманинов выступает творцом совершенно нового типа мелодизма.

Данный тип основан на тонком сочетании принципов и методов русского народного вариантно-попевочного развития тематизма и собственно романсового, классического. Это приводит к мелодиям «сквозного» типа развития, которые хотя и строятся на сходных попевках, микроинтонациях, вместе с тем как бы неудержимо стремятся «только вперед», что в сочетании с метро-ритмической свободой и от тактовой черты, и от поэтического размера является новым этапом развития кантиленных вокальных мелодий», - подчеркивает О. Степанидина. Трансформировались и усложнились принципы взаимодействия вокальной и фортепианной партий.

Двумя ведущими принципами в этом аспекте стали дуэт (одновременное проведение и развитие контрастных образов, как в романсе «Не пой, красавица») и диалог (принцип беседы, подхвата, комментария, отзвука, который присущ целому ряду романсов - «Вокализ», «Здесь хорошо», «Сирень» и т.д.). Фортепианная партия насыщена имитациями речевых интонаций, часто изложена в полифонической фактуре, насыщена подголосками. Таким образом, в романсах Рахманинова камерность уступает место концертности. Об этом же упоминает Н. Римский-Корсаков: «В целом это - не камерная музыка, не камерный стиль. Часть романсов - салонного склада (разумеется, это не Блейхман и не Врангель); другие - прекрасная вокальная музыка концертного плана для большого зала, для широкого круга слушателей. Лишь немногие романсы отмечены настоящей камерностью. Аккомпанементы многих романсов слишком сложны в пианистическом отношении, требуют от исполнителя чуть ли не виртуозных данных. Случается даже, что именно в фортепианной партии, а не в голосе сосредоточен основной смысл и художественный интерес романса, так что получается собственно пьеса для фортепиано с участием пения.

2. Содержание произведения

Изначально произведение было написано Рахманиновым как романс на стихи В. Гюго. Его можно услышать как в женском так и мужском (обычно тенор) исполнении. Но как и многие прекрасные сольные произведения, оно было переложено для исполнения хоровым коллективом.

Само произведение представляет собой три риторических вопроса, которые задает действующее лицо «Они», после чего следует ответ от лица «Оне». В современной орфографии романс теряет смысл. Здесь в оригинале идет сопоставление «они» (мн. ч. от «онъ») и «он?» - мн. ч. от «она». «Они» спрашивают, «он?» отвечают. В современном языке мн. ч. от «она» стало также «они», потому стало непонятно, кто кого спрашивает, и кто кому отвечает. Поэтому все больше певцов придерживаются оригинального текста В. Гюго.

3. Связь поэтического текста с музыкой

Через призму аллегории можно проследить, что у каждого вопроса есть определенная тематика. Смысл первого - тема свободы, второго - нравственности, бедности, третьего любви. Каждому вопросу этого произведения соответствует определенный характер музыки. Первому вопросу вторит лирическая мелодия, тихая динамика, создавая впечатление легкости, полета и свободы. Гармония очень светлая. Второй вопрос с легкой драматической ноткой. Здесь уже использованы различные штрихи, гибкая динамика и более насыщенная гармония. В третьем вопросе содержится более глубокий смысл, что отражено и в музыке: усиливается динамика, меняется размер, усложняется гармония и мелодическая линия.

Форма произведения куплетно-вариационная, гармонический склад изложения гомофонно-гармонический и подголосочный. Размер сложный, переменный 12/8, 6/8, 9/8. Основные длительности восьмые. Гармония очень сложная применены как основные функции так и побочные ступени. Часто используются септаккорды двойная доминанта, нонаккорды, шестая ступень.

Мелодика. Это про произведение - чрезвычайно тонкий лиризм. Вопрос «Спросили Они» во всех трех куплетах одинаков по мелодике и ритмически, далее мелодия развивается и совершает плавные взлеты и падения имитируя покачивания волн. Затем звучит ответ на заданный вопрос: скачок вверх на Б7 и сразу же вниз на М7. В отличие от статично одинокого вопроса, ответ будет интерпретирован в каждом куплете по своему, но схожие черты все же останутся. Во втором куплете мелодия остается с тенденцией к покачиванию, да и длительности остались те же. Вт только звучит мелодия гораздо выше по тесситуре и гармония совсем иная. Третий куплет уже заметнее отличается от предшествующих: меняется ритм, размер не встречавшийся раньше, изменена мелодика и гармония.

Кульминация происходит в третьем куплете. Повышается тесситура, усиливается динамика, и нюансировка, гармоническая насыщенность. Он становится кульминационным, так как именно в нем заключен главный вопрос- вопрос любви - поэтому он несет основную тематическую и смысловую нагрузку.

Агогика. Allegro vivace стоит во главе романса, предписывая его характер. Так как все произведение в основном содержит мелкие длительности, несоблюдение указанного темпа может привести к статичности. Все остальные указания (un poco rit., mоno mosso, a tempo) расположены на стыках куплетов.

Вокальные трудности. При исполнении романса от вокалиста требуется безупречное владение всем арсеналом вокального и исполнительского мастерства. В мелодиях типа развертывания певец должен ровно владеть всеми регистрами, использовать весь потенциал певческого дыхания, передавать энергетику каждого интонационного перехода, уметь выразительно спеть и плавную мелодию, и драматический речитатив, мгновенно перестраиваться психологически, демонстрируя различное звучание своего голоса в зависимости от динамики развития образа. В «мелодиях-далях», «музыке тишины» особенно ценно владение тихими звучаниями на всем певческом диапазоне, особенно в верхнем регистре, а также мастерство вокального филирования.

романс рахманинов вокальный

4. «Они Отвечали»

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Изучение истории возникновения жанра романса в русской музыкальной культуре. Соотношение общих признаков художественного жанра и особенностей жанра музыкального. Сравнительный анализ жанра романса в творчестве Н.А. Римского-Корсакова и П.И. Чайковского.

    реферат [86,4 K], добавлен 26.10.2013

  • С. Рахманинов как один из величайших пианистов в истории фортепианного искусства. Влияние творчества С. Рахманинова на исполнительское искусство ХХ столетия. Динамика могучих аккордов – отличительная черта пианиста. Особенности рахманиновского исполнения.

    доклад [25,9 K], добавлен 24.11.2010

  • Основные черты гармонического стиля С. Рахманинова, его специфика. Использование композитором аккордов с побочными тонами. Теория натуральных, альтерационных и производных ладов. Роль и значение побочных ступеней (шестой, третьей, второй) у Рахманинова.

    доклад [20,0 K], добавлен 20.06.2015

  • Развитие духовной музыки. Творческий портрет композитора С.В. Рахманинова в сфере духовной музыки. История создания "Литургии святого Иоанна Златоута" С.В. Рахманинова. Проведение музыкально-теоретического анализа литургического цикла композитора.

    курсовая работа [53,9 K], добавлен 28.04.2014

  • Жизненный и творческий путь великого композитора Сергея Рахманинова: обучение в консерватории на фортепианном отделении и начало концертной деятельности. Знаменитые произведения: "Алеко", пьесы "Этюд-картины", "Вокализ", фортепианные концерты и рапсодии.

    лекция [19,2 K], добавлен 25.11.2010

  • Комплексный анализ историко-культурных, мелодико-гармонических и исполнительских аспектов хоровых духовных сочинений С.В. Рахманинова – "Литургия св. Иоанна Златоуста" и "Всенощное Бдение". Переплетение образов глубокого раздумья с богатырским шествием.

    научная работа [23,6 K], добавлен 08.10.2013

  • История создания, содержание и структура "Литургии Святого Иоанна Златоуста" и "Всенощного бдения", воплощение сакрально-религиозной темы в духовном творчестве С.В. Рахманинова, воплощение оригинальной формы церковного пения русской православной церкви.

    реферат [33,5 K], добавлен 31.01.2012

  • Характеристика вокального творчества композитора И.С. Баха. Влияние хорала на вокальные жанры музыки. Понятие о хоровом песнопении на религиозный текст. Анализ хорала "Heilig, heilig, heilig". Методические рекомендации к использованию материала работы.

    курсовая работа [5,6 M], добавлен 29.08.2012

  • Музыкальная обработка А. Юрьяна древней латышской свадебной песни "Вей, ветерок". Мелодическая линия, динамика, аккордово-гармоническая фактура произведения. Диапазоны хоровых партий: гармонический строй, метроритмический, дикционный, тембровый ансамбль.

    реферат [1,0 M], добавлен 18.01.2017

  • Гармонический язык М. Равеля в произведениях неоклассицистского направления на примере анализа танцевальных пьес, написанных в разные периоды творчества: "Менуэт на имя HAYDN", "Павана на смерть Инфанты", Ригодон и Менуэт из сюиты "Гробница Куперена".

    курсовая работа [6,3 M], добавлен 06.02.2014

  • Изучение биографии величайшего русского композитора Петра Ильича Чайковского. Музыкально-теоретический анализ произведений. Вокально-хоровой анализ. Фактура произведения "Пиковая дама", гомофонно-гармонический склад и развернутый ладотональный план.

    реферат [35,5 K], добавлен 14.06.2014

  • Композиционные уровни интертекстуальных взаимодействий в работе "Рапсодии на тему Паганини" Сергея Рахманинова: жанр вариаций на заимствованные темы, семантика ведущих тематических и стилистических комплексов. Особенности позднего стиля композитора.

    курсовая работа [5,7 M], добавлен 19.04.2011

  • Знакомство с русским музыкальным гением М Мусоргским. Характеристика вокальных сочинений лирико-психологического склада Мусоргского. Эволюция творчества композитора. Анализ вокальных миниатюр Н. Опочининой, особенности вокального цикла "Без солнца".

    дипломная работа [6,2 M], добавлен 21.06.2012

  • Общие сведения о произведении, его композиция и главные элементы. Жанр и форма хорового произведения. Характеристика фактуры, динамика и фразировка. Гармонический анализ и ладотональные особенности, вокально-хоровой анализ, главные диапазоны партий.

    контрольная работа [554,8 K], добавлен 21.06.2015

  • Гармонический язык современной музыки и его воплощение в музыке известного русского композитора С.С. Прокофьева, его мировоззрение и творческие принципы. Особенности фортепианного творчества композитора, анализ музыкального языка пьесы "Сарказмы".

    курсовая работа [46,0 K], добавлен 30.01.2011

  • Обзор творчества Сметаны. Поэзия Сладека. Анализ поэтического текста, музыкального сопровождения и лирико-выразительных средств трёхголосного хора "Моя звезда". Оценка исполнительских средств, технических трудностей. Разработка плана репетиционной работы.

    [15,5 K], добавлен 30.03.2015

  • Историко-стилистический анализ произведений хорового дирижера П. Чеснокова. Анализ поэтического текста "За рекою, за быстрой" А. Островского. Музыкально-выразительные средства хорового произведения, диапазоны партий. Анализ дирижерских средств и приемов.

    контрольная работа [28,9 K], добавлен 18.01.2011

  • Теория пения в современной певческой школе. Особенности методики освоения певческого материала. Приемы преодоления вокальных трудностей в изучении певческого материала подростками. Вокальные трудности, эффективность практических приемов в их преодолении.

    курсовая работа [48,1 K], добавлен 18.09.2012

  • Жизненный путь, оперное и вокальное творчество А.С. Даргомыжского. Работа над оперой "Русалка". Тональность, форма, структура тона и тематика хоров "Русалки". Певческая динамика в произведении "Сватушка", звуковедение, вокальные и дирижерские трудности.

    практическая работа [26,2 K], добавлен 09.06.2010

  • Изучение особенностей хорового произведения С. Аренского на стихи А. Пушкина "Анчар". Анализ литературного текста и музыкального языка. Анализ дирижерских исполнительских средств и приемов. Диапазоны хоровых партий. Разработка плана репетиционной работы.

    курсовая работа [336,9 K], добавлен 14.04.2015

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.