Фридерик Шопен

Размещено на http://www.allbest.ru/

ФРИДЕРИК ШОПЕН

Содержание

Введение

1. Отметим характерные черты полонезов Ф. Шопена

2. Характеристика полонеза - танца

3. Музыкальный анализ Ф. Шопен Полонез №2

Используемая литература

Введение

Фридерик Шопен относится к числу композиторов-романтиков XIX века, сыгравших основополагающую роль в национальной музыкальной культуре. Он стал первым польским музыкальным классиком. Но Шопен - это не только национальная гордость поляков. Не будет преувеличением назвать его одним из самых любимых слушателями всего мира композиторов. Шопен - автор мазурок и полонезов - жанров, в которых нашли отражение славянские танцевальные ритмы и гармонический язык, типичный для польского фольклора. Эти красочные пьесы впервые привнесли в западноевропейскую музыку славянский элемент, что постепенно, но неотвратимо изменило те гармонические, ритмические и мелодические схемы, которые великие классики XVIII в. оставили своим последователям. Шопен сочинил более полусотни мазурок (их прототип - польский танец с трехдольным ритмом, похожий на вальс) - небольших пьес, в которых типичные мелодические и гармонические обороты звучат по-славянски, а иной раз в них слышится и нечто восточное. Полонезы крупнее мазурок и по протяженности, и по фактуре. Во многих полонезах Шопен повествует о напряженной драматической борьбе польского народа за свою национальную независимость, о его стремлении к победе. В некоторых полонезах оживают картины величия Польши прошлых веков, в других звучит скорбь о великих страданиях народа, в их гордой, пламенной музыке живо ощутим призыв к непреклонной борьбе за лучшее будущее. Таков и полонез ми-бемоль-минор №2.

Классической вершиной развития полонеза остаются произведения Шопена, которые отличатся эмоциональным богатством, в полной мере определившим дальнейший путь развития полонеза от танца к романтической поэме.

1. Отметим характерные черты полонезов Ф. Шопена

- Маршевость в ритме, несмотря на трехдольность;

- Стремление к монументальности. Шопеновские полонезы среди других его жанров занимают промежуточное положение между миниатюрами и крупными формами;

- Виртуозный концертный стиль - сложная фактура, яркие гармонические краски, огромный регистровый диапазон (использование всей фортепианной клавиатуры);

- Необычайно яркая картинность образов - музыка легко вызывает определенные зрительные ассоциации. По отношению к полонезам особенно справедливы слова Сен-Санса: «Музыка Шопена - это всегда картина»;

- Яркие контрасты. Полонез - жанр, предполагающий многотемность. Его композиция, как правило, опирается на сложную 3-х частную форму;

- Эпико-величавый тон, патриотическое настроение. Для Шопена полонез - это жанр, неотделимый от национальной истории. Подобно мазурке, его можно считать символом Польши, но претворенном не в бытовом или лирическом, а в эпическом плане.

2. Характеристика полонеза - танца

Этот танец приблизительно с XVI века был известен в Польше под названием Ходзоны (польск. Chodzony - пеший). Он исполнялся на свадьбах и во время торжественных церемоний под пение самих танцующих. За большое число танцующих и их величественные позы поляки именовали Полонез «великим». Историки утверждают, что Полонез попал в Париж ещё в XVI веке. Французский принц Генрих Валуа в 1573 году был приглашён на польский престол, однако через несколько месяцев вернулся на родину, чтобы стать королём Франции. На его коронации, в 1574 году и был исполнен танец-шествие Полонез (франц. Polonaise - польский). В тот раз танец не получил распространения. Видимо, французов не впечатлил его тогдашний четырёхдольный размер. Во второй раз Полонез появился в Париже в конце XVII века, предварительно получив признание в Германии. Теперь он имел размер в три четверти, что дало танцу характерную лёгкость и торжественность. В начале XVIII века Полонез заменил собой все танцы, предназначенные для открытия бала, и в этом качестве утвердился по всей Европе. Основной ход Полонеза. Состоит из трёх элементов:

1. Шаг с мягким подъёмом на счёт «раз»;

2. Проходящий шаг на счёт «два»;

3. Шаг с мягким опусканием на счёт «три».

Эта последовательность шагов неизменно повторяется в течение всего шествия, какая бы причудливая и сложная фигура не образовалась стараниями ведущей пары.

Раньше по ходу танца исполнялись так же реверансы и поклоны.

Но, начиная с эпохи Вальса, шествие в Полонезе практически не прерывается. В отличие от народной формы танца, в котором шаги делаются на всю ступню, бальный шаг Полонеза исполняется с носка, слегка отделяя каблук от пола.

Танцующие в паре не прерывают общения во время Полонеза. Это подчеркивается и основной позой - лица танцующих всегда обращены друг к другу. Кавалер правой рукой держит левую руку дамы.

Соединенные руки округлены в локтях, кисть левой руки дамы покоится на тыльной стороне кисти кавалера. Свободные руки опущены вниз и немного отведены от корпуса.

Также дама может правой рукой придерживать платье, а кавалер держать левую руку за спиной.

Кавалер ведет даму чуть впереди себя. Расходясь, они делают легкий поклон и провожают друг друга взглядом.

При соединении в пару кавалер подает даме руку.

3. Музыкальный анализ Ф. Шопен Полонез №2

Это одно из самых трагических сочинений Шопена, созданное после поражения варшавского восстания. В его музыке, насыщенной мрачной тревогой и взрывами драматизма отразились переживания передовых деятелей польской эмиграции о судьбах родины.

Суровый, сумрачный колорит сочетается с огромной внутренней напряженностью. Стремительное динамическое нарастание приводит к кульминации - как бы вспышке пламенного гнева. В музыке звучат уже не жалобы и крики отчаяния, а твердая решимость бороться.

Особая психологизация содержания определила выбор тональности, наиболее мрачной из миноров - ми-бемоль минор. Форма произведения - Сложная трёхчастная с трио.

а) Настороженный, беспокойный характер устанавливается сразу же, с первых звуков вступительной темы, звучащей в низком регистре. Она представляет собой прерываемый частыми паузами диалог коротких унисонных интонаций (хроматическое опевание опорного тона) и затаенно-угрожающей аккордовой пульсации в остинатном полонезном ритме. Мрачный тональный колорит сочетается с огромной динамичностью всех тем полонеза. Характерно их затаенное, «тихое» начало и стремительное продвижение к кульминациям. В первой - вступительной - теме полонеза накопление энергии, переход от pp к fff происходит на протяжении всего лишь 10 тактов. Эта вспышка, однако, моментально гаснет: следует резкий спад звучности, теряется полонезный ритм и начитается основная тема. Именно она становится эмоциональным стержнем всего произведения, неоднократно повторяясь на протяжении всего произведения. Вступительная тема предшествует основной постоянно, повторяясь вместе с ней. Основная тема полонеза звучит страдальчески-возбужденно, с трагическим надломом и тоской. В интонационно-ритмическом отношении она представляет собой разработку первой интонации вступления, сильно хроматизированную. Подобно начальной теме, она предельно динамична. Быстрое нагнетание динамики, напряженное восходящее секвентное развитие приводит к кульминации, которая воспринимается как взрыв гнева и отчаяния;

b) Вторая тема части A играет роль отстранения, отхода от трагических переживаний. Поначалу издалека доносятся твердые маршевые ритмы, подобные сигналам военных труб. Тема тоже динамична: опять стремительное нарастание приводит к кульминационному «взрыву», но его характер иной - это подъем мужественной энергии, решимости.

B (трио) - дух борьбы, которым проникнута часть А полонеза, наполняет и 2-ю часть - трио - хотя она выдержана в спокойных, мягких тонах. Музыка воспринимается как картинно-изобразительный образ, в стаккатных маршевых интонациях слышатся отзвуки польских революционных песен. Тема трио строится как диалог: маршевым интонация отвечают спокойные звуки хорала. Однако в этом отрешенном хорале по-прежнему ощущается полонезная четкость. В целом трио частично перекликается с серединой I части.

Небольшая связка, соединяющая среднюю часть полонеза с репризой, - своеобразное резюме, первый печальный вывод.

Прерываемая паузами, повторяется несколько раз короткая фраза, построенная на выделенной выразительной нисходящей интонации задержания, которая опирается на остро неустойчивую гармонию.

Заключает связку медленный, сумрачно-раздумчивый ход к тихо истаивающей доминанте. После такого перехода реприза воспринимается как трагическая реминисценция образов первой части, а драматическая патетика завершающих полонез фраз речитативного склада - как своего рода авторское послесловие. Основное настроение полонеза определяется первыми двумя темами, которые повторяются без существенных изменений 5 раз. И в этом заключен глубокий психологический смысл - невозможность отрешиться от трагических переживаний.

Кода. Последние звуки полонеза превращаются в патетически-скорбный речитатив, он звучит как печальное резюме (послесловие).

Используемая литература

композитор полонез музыкальный

1. Мазель Л. Исследования о Шопене. М., 1971. - С. 145-165.

2. Способин И.В. Элементарная теория музыки. Гос. Музыкальное издательство М. 1963.

Размещено на Allbest.ru