Вольфганг Амадей Моцарт

Размещено на http://www.allbest.ru/

На мой взгляд: жизнь Вольфганга Амадея Моцарта удивительна и необычна. Его яркий, щедрый талант, постоянное творческое горение дали совершенно поразительные, единственные в своём роде результаты.

Моцарт прожил всего 36 лет. Несмотря на непрерывную концертную деятельность, начавшуюся с шестилетнего возраста, он создал за это время очень много произведений. Моцартом написано около 50 симфоний, 19 опер, сонаты, квартеты, квинтеты и другие произведения различных жанров.

В наши дни музыка Моцарта звучит в концертах, оперных театрах, по радио. Произведения Моцарта обязательны в программах музыкальных училищ, консерваторий и международных конкурсов.

Детство композитора

Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге, бывшем тогда столицей Зальцбургского архиепископства, теперь этот город находится на территории Австрии.

Музыкальные способности Моцарта проявились в очень раннем возрасте, когда ему было около трёх лет. Его отец Леопольд Моцарт был одним из ведущих европейских музыкальных педагогов. Отец обучил Вольфганга основам игры на клавесине, скрипке и органе. Его книга «Опыт основательной скрипичной школы» была опубликована в 1756 году -- в год рождения Моцарта, выдержала много изданий и была переведена на множество языков, в том числе и на русский.

1762 год, отец Моцарта предпринял с сыном и дочерью Анной, также замечательной исполнительницей на клавесине, артистическое путешествие в Мюнхен, Париж, Лондон и Вену, а затем и во многие другие города Германии, Нидерландов, Швейцарии. В этом же году юный Моцарт написал свою первую композицию. Всюду он возбуждал удивление и восторг, выходя победителем из труднейших испытаний, которые ему предлагались людьми как сведущими в музыке, так и дилетантами. В 1763 году изданы в Париже первые сонаты Моцарта для клавесина и скрипки.

С 1766 по 1769 годы, живя в Зальцбурге и Вене, Моцарт изучал творчество Генделя, Страделла, Кариссими, Дуранте и других великих мастеров. По заказу императора Иосифа II Моцарт за несколько недель написал для итальянской труппы оперу «Мнимая простушка», но певцам не понравилось сочинение 12-летнего композитора, и упорное нежелание исполнять оперу в конце концов заставило Леопольда Моцарта отступиться и не настаивать. В дальнейшем певцы будут постоянно жаловаться, что Моцарт в своих операх заглушает их «слишком массивным аккомпанементом»

К 17 годам он написал 5 опер, множество концертов, сонат и других произведений. Бесспорно, он был очень одаренным ребенком, но все его детство с ним обращались больше как с талантливым уродцем, а не как с человеком, что сильно повлияло на становление характера...

Зрелость.

Шло время, и маленький виртуоз превратился в зрелого музыканта. Что бы как-то существовать, Моцарту нужен был стабильный заработок. Но, несмотря на явный успех его музыки, никто не торопился предложить ему постоянное место. Этому обстоятельству было несколько причин. С одной стороны - постоянные интриги завистников, с другой - Моцарт совершенно не умел приспосабливаться и хитрить. Он был очень наивный, открытый, доверчивый как ребенок. Его выражение лица менялось ежеминутно, выражая то радость, то страдание. Он совершенно не умел скрывать свои эмоции.

Тем временем, в Зальцбурге освободилось место придворного органиста. По настоянию отца Моцарт вернулся на родину, и поступил на службу к архиепископу. Это был очень тяжелый период в его жизни. Моцарт находился в полной зависимости от своего хозяина, которому доставляло удовольствие унижать музыканта. Живя на правах лакея, даже для малейшей отлучки, композитор должен был спрашивать разрешение. Естественно, что Моцарт, с детства обласканный королями и вельможами, не мог мириться с таким положением в своей судьбе.

Вольфганг выбирает жизнь свободного художника и отправляется в Вену. Это был не простой выбор для музыканта восемнадцатого века, так как единственным способом существования музыкантов была придворная служба. Смелость Моцарта была вознаграждена. Вена не забыла юного виртуоза. Ему постоянно заказывали ноты его сонат, квартетов, приглашали давать уроки музыки, он много выступал как виртуоз на клавире. За три года им написано 150 произведений. В это время доходы Моцарта значительно превышали жалование, которое он получал при дворе архиепископа.

Хлопоты о службе остались безуспешными. Средства к существованию классик добывал эпизодическими изданиями сочинений (большинство крупных произведений опубликовано посмертно), уроками игры на фортепиано и теории композиции, а также “академиями” ,с которыми связано появление его концертов для фортепиано с оркестром. После зингшпиля “Похищение из сераля” 1782, явившегося важной вехой в развитии этого жанра, композитору почти 4 года не представлялся случай писать для театра. В 1786 в императорском дворце Шёнбрунн была исполнена его небольшая музыкальная комедия “Директор театра”. При содействии придворного поэта-либреттиста Лоренцо Да Понте в том же году удалось осуществить постановку в Вене оперы “Свадьба Фигаро” 1786, но она шла там сравнительно недолго :тем более радостен был для композитора шумный успех “Свадьбы Фигаро” в Праге 1787.

В двадцать шесть лет вопреки протестам своей семьи композитор женился на Констанции Вебер. От их счастливого брака появилось двое детей, которых Моцарт очень нежно любил. Но фортуна изменчива. После грандиозного успеха оперы “Свадьба Фигаро”, композитор написал оперу “Дон Жуан”- музыкальное совершенство. Но венские аристократы посчитали оперу очень сложной для отдыха. Император Иосиф II сказал: “Слишком много нот, мой милый Моцарт!” Было очевидно, что музыка переросла своих слушателей. Доходы композитора стали катастрофически уменьшаться. Заказов на произведения почти не поступало, концертов становилось все меньше, но по прежнему никто не спешил предложить Моцарту постоянное место службы. Он был не удобен вельможам своей неординарностью и прямодушием. Из-за отсутствия дипломатических способностей, композитор почти не имел влиятельных знакомых.

Единственный, кто попытался помочь Моцарту был И. Гайдн:

“ О, если бы только я мог объяснить всем… неподражаемое искусство Моцарта, глубину и величие его чувств и уникальность музыкальных идей… Сама мысль о том, что несравненный Моцарт до сих пор не приглашен ни к королевскому, ни к императорскому двору, приводит меня в ярость. Простите мне этот крик души - я слишком люблю этого человека”.

Пик истории

Тяжелым выдался и 1791 год. Еще более, нежели прежде, Моцарт страдал от безденежья. Констанца ожидала ребенка и тяжело болела. Доктора настаивала на поездке ее в Баден для лечения на минеральные воды. Незадолго до отъезда Констанцы в дверь дома, где жил композитор, постучался незнакомец, одетый во все черное. Учтиво поклонившись, он сказал:

- Я пришел к вам, сударь, по поручению очень важного лица.

- Кого же именно? - спросил Моцарт.

- Лицо это не желает, чтобы имя его было известно.

- Пусть будет так. Чего же он хочет?

- Он только что потерял близкого человека, память о котором для него навеки останется драгоценной. Он желает каждый год отмечать годовщину смерти торжественной церковной службой и просит написать для этой цели реквием.Моцарт согласился взяться за выполнение необычного заказа, но не смог назвать срок его окончания.

- Вложите в это дело весь свой талант, вы имеете честь работать для большого знатока музыки, - сказал незнакомец и удалился.

Идея создания реквиема - большого произведения для хора певцов-солистов и симфонического оркестра - глубоко захватила Моцарта.Он работал над ним с таким же увлечением, как и над лучшими своими операми. Это произведение он сделал выраженному реальных человеческих переживаний, запечатлел в нем всю глуби ну страданий и горя, которые приносит людям смерть близкой человека. Величавые, полные глубокого драматизма и суровой эпического пафоса хоры чередуются в Реквиеме с нежными, лирическими просветленными эпизодами.

Состояние здоровья композитора становилось хуже.

- Видно, для самого себя пишу я этот Реквием, не раз говорил он жене и друзьям.

Назначенный срок истек, а работа все еще не была окончена Точно в указанный день таинственный незнакомец в черном появился снова.

- Мне нужно еще месяц, - ответил Моцарт. - Произведение захватило меня больше, чем я думал, поэтому пришлось его расширить в гораздо большей степени, чем я сперва намеревался .

- В таком случае вам следует еще пятьдесят дукатов. Когда же партитура будет окончена, размер гонорара будет увеличен за то, что господин композитор был так скромен в своих требованиях.

- Сударь, - удивился Моцарт, - да кто же вы?

- Это не имеет никакого отношения к делу; я вернусь через четыре недели, - последовал ответ.

Позже загадочная история с таинственным заказом объяснилась очень просто. Граф Франц фон Вильзег цу Штуппах, большой любитель музыки, желал во что бы то ни стало прослыть композитором. С этой целью он заказывал талантливым музыкантам различного рода композиции, переписывал их своей рукой и затем выдавал за свои собственные.

Потеряв в 1791 году любимую жену, граф задумал почтить ее память исполнением Реквиема. С этой целью он послал к Моцарту своего управляющего, который и вел переговоры с композитором. Желанием присвоить сочинение великого Моцарта и объяснялась таинственность, которой были обставлены переговоры. Но на возбужденное воображение усталого, измученного постоянными невзгодами и тревогами композитора эта странная таинственность подействовала угнетающе.

Как-то Моцарта зашли навестить друзья, они были потрясены болезненным видом композитора. Они уговорили Моцарта оставить на время работу и лечь в постель. Он согласился при одном условии: друзья сейчас же исполнят для него готовые части Реквиема. Моцарт раздал каждому его партию и сам решил принять участие: чуть слышным голосом исполнял партию альта. Раздались звуки, полные тревоги и смятения перед грядущим. Горечь прощания с жизнью, гневный протест против собственной безвременной смерти породили эту волнующую мелодию, столь не похожую на обычную церковную музыку.Когда же трагическую музыку о "Дне гнева" сменило нежное, скорбно-просветленное звучание одного из следующих хоров, композитор оказался не в силах сдержать душившие его рыдания.Волнение плохо подействовало на больного - у него усилился жар, начался бред. К вечеру, однако, сознание вернулось. Последние мысли умирающего были связаны с любимейшими его творениями: с "Волшебной флейтой" и неоконченным Реквиемом. В это время пришел его любимый ученик Зюсмайер.

Моцарт сейчас же потребовал рукопись Реквиема и стал делать юноше не обходимые указания. Он поручал ему завершить изложение трех хоров и выполнить оркестровку, намеченную лишь эскизно.

К ночи больной снова потерял сознание.

Дыхание становилось все реже.

Около часу ночи Моцарт скончался.

Ужасающий день.

Погребение было назначено на следующий же день. В доме не было ни гроша, поэтому расходы взял на себя барон вал Свитен -известный в то время покровитель музыкантов.

Хоронили Моцарта уже 6 декабря, с непонятной торопливостью, без элементарного уважения и официального объявления о смерти (оно было сделано только после похорон).

Национальная гордость Австрии, музыкальный гений, императорский и королевский капельмейстер и камер-компози-тор не удостоился ни отдельной могилы, ни креста. Он нашел упокоение в общей могиле на венском кладбище Святого Марка. Когда жена композитора Констанца спустя 18 лет впервые решила навестить его могилу, единственного свидетеля, который бы мог указать примерное место захоронения, - могильщика - уже не было в живых. План кладбища Святого Марка нашли в 1859 году и установили мраморный монумент на предполагаемом месте погребения Моцарта. Сегодня тем более невозможно точно определить то место, где его опустили в яму с двумя десятками несчастных -бродяг, бесприютных нищих, бедняков без роду и племени.

Ныне в самом начале венского кладбища можно увидеть прекрасный памятник Моцарту. Но праха великого композитора под ним нет.

Так современники проводили в последний путь одного из самых выдающихся людей своей эпохи. Нужда, необеспеченность, постоянная тревога о завтрашнем дне наряду с напряженной творческой работой были причиной безвременной смерти композитора, сгоревшего в самом расцвете гения, на тридцать шестом году жизни."

Моцарт - тайна смерти

Сам Моцарт подозревал, что дело нечисто. За несколько недель до смерти он сказал Констанце, что его травят ядом: «Мне дали „аква-тофану“ и рассчитали точное время моей смерти». «Аква-тофана», медленно действующий яд без запаха на основе мышьяка, назван по имени Джулии Тофины, итальянской колдуньи XVII века, которая изобрела этот состав. Моцарт решил, что «Реквием», заказанный ему таинственным незнакомцем, предназначен для его собственных похорон.

По мнению ряда ученых, в том числе токсикологов, смерть Моцарта произошла вследствие хронического отравления ртутью, а именно - от многократного поступления в организм двухлористой ртути - сулемы. Она давалась со значительными интервалами: впервые - летом, в последний раз - незадолго до смерти. Причем конечная фаза заболевания схожа с истинным отказом почек, что и послужило основанием к ошибочному диагнозу почечной недостаточности воспалительного характера.

31 декабря 1791 года берлинская газета сообщила о смерти композитора, выдвинув предположения относительно ее причины: «Поскольку тело раздулось после смерти, некоторые считают, что его отравили». В записи без даты старший сын Моцарта Карл-Томас вспоминает, что тело его отца так вздулось и запах разложения был так силен, что вскрытие не производилось. В отличие от большинства трупов, которые холодеют и теряют гибкость, тело Моцарта оставалось мягким и эластичным, как у всех отравленных.

Все симптомы, наблюдавшиеся у Моцарта в начале заболевания, тождественны признакам хорошо изученного в настоящее время острого ртутного отравления (головная боль, металлический привкус во рту, рвота, потеря веса, неврозы, депрессия и др.). В конце длительного периода отравления наступает токсическое поражение почек с конечными уремическими симптомами - лихорадка, сыпь, озноб и т.д. В пользу медленного отравления сулемой говорит и то, что музыкант сохранял ясное сознание и продолжал писать музыку, то есть был трудоспособен, что характерно для хронического отравления ртутью.

Сравнительный анализ посмертной маски Моцарта и его прижизненных портретов дал, в свою очередь, основание для вывода: деформация черт лица явно вызвана интоксикацией (Сергей Мазуркевич, 2003)

Таким образом, многое свидетельствует в пользу того, что композитора отравили. О том, кто и как это мог сделать, тоже есть предположения.

Мнения

Однажды утром, когда еще совсем ребенком я по своему обыкновению развлекался, бегая пальцами по клавишам старого фортепьяно, мною было пережито «озарение», которое осветило всю мою жизнь раз и навсегда. Я в восхищении замер, завороженный звуками сонаты, которую наверху играла моя мать. Воспоминание об этой минуте, открывшей мне имя Моцарта, впервые услышанное в ответ на мой вопрос -- «кого это ты только что играла?» -- не утратило ни живости, ни свежести первого впечатления, ни насущной важности его для меня. С того мгновения и по сей день мое преклонение перед Моцартом остается все таким же чистым, таким же всепоглощающим, как и в то утро.

Марсель Брион

Моцарт жил в самый разгар «Бури и натиска», в эпоху сентиментализма, в эпоху Жан-Жака Руссо. Но он нигде и никогда не упоминает о Руссо, хотя написал оперу на сюжет его «Деревенского колдуна» и хотя имя Руссо достаточно часто должно было звучать в ушах композитора в бытность его в Париже. Он, видимо, был вполне безразличен к женевскому философу и дилетантствующему музыканту, чей призыв «Назад к природе» мало что ему говорил. Моцарт явно принадлежит к партии Вольтера, несмотря на злые слова, которыми в качестве некролога сопроводил его кончину.

Альфред Эйнштейн

По моему глубокому убеждению, Моцарт есть высшая, кульминационная точка, до которой красота досягала в сфере музыки.

П. Чайковский

Моцарт -- это молодость музыки, вечно юный родник, несущий человечеству радость весеннего обновления и душевной гармонии.

Д. Шостакович

Произведения:

* «Долг первой заповеди» (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Театральная оратория

* «Притворная простушка» (La finta semplice), 1768 -- упражнение в жанре опера-буфф на либретто Гольдони

* «Митридат, царь Понтийский» (Mitridate, re di Ponto), 1770 -- в традициях итальянской оперы-сериа, по трагедии Расина

* «Асканий в Альбе» (Ascanio in Alba), 1771. Опера-серенада (пастораль)

* Betulia Liberata, 1771 -- оратория. На сюжет истории Юдифи и Олоферна

* «Сон Сципиона» (Il sogno di Scipione), 1772. Опера-серенада (пастораль)

* «Луций Сулла» (Lucio Silla), 1772. Опера-сериа

* «Тамос, король Египта» (Thamos, Konig in Agypten), 1773, 1775. Музыка к драме Геблера

* «Мнимая садовница» (La finta giardiniera), 1774-5 -- снова возвращение к традициям оперы-буфф

* «Царь-пастух» (Il Re Pastore), 1775. Опера-серенада (пастораль)

* «Заида» (Zaide), 1779 (реконструирована Х.Черновин, 2006)

* «Идоменей, царь Критский» (Idomeneo), 1781

* «Похищение из сераля» (Die Entfuhrung aus dem Serail), 1782. Зингшпиль

* «Каирский гусь» (L'oca del Cairo), 1783

* «Обманутый супруг» (Lo sposo deluso)

* «Директор театра» (Der Schauspieldirektor), 1786. Музыкальная комедия

* «Женитьба Фигаро» (Le nozze di Figaro), 1786. Первая из 3 великих опер. В жанре оперы-буфф.

* «Дон Жуан» (Don Giovanni), 1787

* «Так поступают все» (Cosi fan tutte), 1789

* «Милосердие Тита» (La clemenza di Tito), 1791

* «Волшебная флейта» (Die Zauberflote), 1791. Зингшпиль

* 17 месс, среди которых:

* «Коронационная», KV 317 (1779)

* «Большая месса» C-moll, KV 427 (1782)

* «Реквием», KV 626 (1791)

* Часть «Реквием» Моцарта "

* около 50 симфоний, в том числе:

* «Парижская» (1778)

* № 35, KV 385 «Хаффнер» (1782)

* № 36, KV 425 «Линцская» (1783)

* № 38, KV 504 «Пражская» (1786)

* № 39, KV 543 (1788)

* № 40, KV 550 (1788)

* № 41, KV 551 «Юпитер» (1788)

* 27 концертов для фортепиано с оркестром

* 6 концертов для скрипки с оркестром

* Концерт для двух скрипок с оркестром (1774)

* Концерт для скрипки и альта с оркестром (1779)

* 2 концерта для флейты с оркестром (1778)

* № 1 Соль мажор K. 313 (1778)

* № 2 Ре мажор K. 314

* Концерт для гобоя с оркестром Ре мажор K. 314 (1777)

* Концерт для кларнета с оркестром Ля мажор K. 622 (1791)

* Концерт для фагота с оркестром Си-бемоль мажор K. 191 (1774)

* 4 концерта для валторны с оркестром:

* № 1 Ре мажор K. 412 (1791)

* № 2 Ми-бемоль мажор K. 417 (1783)

* № 3 Ми-бемоль мажор K. 447 (между 1784 и 1787)

* № 4 Ми-бемоль мажор K. 495 (1786) 10 серенад для струнного оркестра, в том числе:

* «Маленькая ночная серенада» (1787)

* 7 дивертисментов для оркестра

* Различные ансамбли духовых инструментов

* Сонаты для различных инструментов, трио, дуэты

* 19 сонат для фортепиано

* 15 циклов вариаций для фортепиано

* Рондо, фантазии, пьесы

* Более 50 арий

* Ансамбли хоры, песни

Вывод

Музыка Моцарта, светлая лучезарная, вселяет веру в победу разума и справедливости над мраком и злом…

Гениальный композитор отличался большим трудолюбием. Не встретив свой 36 год жизни, Моцарт написал 626 музыкальных произведений, которые вошли в каталог Кехеля. Моцарт за свою жизнь сыграл бесконечное множество импровизаций, иногда для большой аудитории, а иногда и для единственного слушателя, которые больше не прозвучат, потому что не были записаны. Из них можно выделить 23 композиции для театра - оперы, мелодии для театральных постановок, 68 духовных произведений - мессы и офертории, 51 симфония, сопровождение для 55 концертов с оркестром и солирующими инструментами, 32 струнных квартета, 22 сонаты для исполнения на фортепиано, 45 сонат для скрипки и фортепиано. композитор моцарт виртуоз импровизация

Размещено на Allbest.ru