"Осенняя песня"

Жизненный и творческий путь П.И. Чайковского. Написание для журнала цикла фортепианных пьес, которые публиковались ежемесячно. Создание музыкального портрета осени. "Осенняя песня" – одна из лучших пьес "Времен года" П. Чайковского. Пейзаж и настроение.

Рубрика Музыка
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 02.12.2016
Размер файла 24,8 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Реферат по предмету: музыкальная литература

Тема: "Осенняя песня"

Гамм Е.Я.

Введение

Осень, осыпается весь наш бедный сад,

Листья пожелтелые по ветру летят

Осень в России всегда была порой, которую воспевали многие писатели, поэты, художники и музыканты. В ней видели и неповторимые красоты русской природы, которая осенью одевается в золотой убор, переливаясь своим пышным многоцветием. Но были и другие моменты осени - это унылый пейзаж, осеннее умирание природы и грусть по уходящему лету. Умирание в природе в канун зимы - это одна из самых трагичных и печальных страниц осенней жизни. Именно о такой осени написал П. И. Чайковский одно из лучших произведений, входящее в цикл "Времена года".

Жизненный и творческий путь П.И. Чайковского

Пётр Ильич Чайковский - великий русский композитор-классик 19-ого века. Его имя дорого любителям музыки всего мира, его произведения захватывают и волнуют всех людей. Всё своё творчество Чайковский посвятил человеку, любви к Родине, русской природе. Работал почти во всех жанрах. Писал оперы, балеты, увертюры. Родился Пётр Ильич в 1840 году в городе Водкинске, в России. Отец был русским инженером, дед - военным. В детстве Петр Ильич писал и читал стихи о любви к русской природе, очень любил своих младших братиков и сестричек, что говорит о его мягком характере. Родители Петра Ильича любили музыку. Его мать играла на фортепиано и пела. В 10 лет ребёнка отдали в училище правоведения. В 1859 году он закончил училище и стал титулярным советником министерства юстиции. В 22 года, попросив у отца разрешения, поступает в музыкальные классы, а затем - в Петербургскую консерваторию. В 1866 г. - профессор в Московской консерватории.

В 1891- 93гг он достиг много повышений: приглашён в Америку, избран членом корреспондентом Академии наук изящных искусств в Париже, ему присуждено звание доктора Кембриджского университета. Умер 25ого октября, неожиданно и безвременно. Похоронен двумя днями позже в Александро-Невской лавре в некрополе мастеров искусств.

"Времена года" были написаны Чайковским по заказу В 1876 году. Осенью 1875 года к композитору обратился известный петербургский издатель журнала "Нувеллист" Н.М. Бернард с предложением написать для журнала цикл фортепианных пьес, которые публиковались бы ежемесячно и составили бы, таким образом, полный годичный круг. Заказчик сам подставил к каждой пьесе эпиграф и картинку. "Времена года" сразу оценили по достоинству. Каждая пьеса - небольшая музыкальная картина. Чайковский воссоздал в них ту жизнь, которую так любил. Особенно вдохновенно композитор нарисовал музыкальный портрет осени, которую он по-особенному любил. "Каждое утро я отправляюсь в далёкую прогулку, - пишет Пётр Ильич в октябре, - отыскиваю где-нибудь уютный уголок в лесу и бесконечно наслаждаюсь осенним воздухом, пропитанным запахом опавшей листвы, тишиной и прелестью осеннего ландшафта с его характерным колоритом. Как хороша осень!"

"Осенняя песня"

"Осенняя песня" - одна из лучших пьес "Времен года" П. Чайковского. Вся пьеса - это лирико-психологическая зарисовка. В ней пейзаж и настроение человека слиты воедино. Ее мелодия, пожалуй, самая прихотливая и проникновенная. Эту пьесу с полным правом можно назвать исповедью души, вдохновленной увядающей красотой осенней русской природы. Песня звучит спокойно, задумчиво, повествуя о чем-то сокровенном. Название пьесы не следует понимать буквально - это не песня в смысле музыкального жанра, имеющего свои определенные законы. Это скорее песня души. Она сродни тому, что мы имеем в виду, когда говорим "душа поет" В русской поэзии можно найти чудесные примеры, описывающие подобное состояние души, все его оттенки.

В разных видах искусства мы найдем замечательные выражения чувств, настроений и образов осени. Если вспомнить художников, наиболее близких Чайковскому, то это в первую очередь И. Левитан. Никто до Левитана не передавал столь выразительно красоту русской природы.

Чайковский лучше чем кто бы то ни было другой в музыке выразил это состояние грусти и меланхолии. чайковский фортепианный пьеса

Если попытаться сформулировать, какими средствами это достигнуто в "Осенней песне", то в первую очередь нужно сказать об особенности мелодии этой пьесы. Ее главный элемент - "мотив вздоха": два нисходящих ближайших друг к другу по высоте звука, действительно выражающие вздох сожаления, грусти, может быть, даже скорби. Этот мотив сам по себе тысячи раз встречался в музыке, и требуется гениальная одаренность, чтобы в 1001-й выразить им какой-то новый оттенок чувств. Чайковскому это удалось. Композитор передал душевную боль и безысходную печаль. Мелодия "Осенней песни" начинается на слабую долю, что усиливает выразительность фразы. Она, эта фраза, ступает как бы с усилием, превозмогая душевную боль, синкопированно (иными словами, звуки возникают на слабую долю, длятся, пока проходит пульс сильной доли, и дальше опять звучат на слабую). Кстати, слабые (чётные - вторая и четвертая) доли в четырехдольном размере, в котором написана пьеса, прочно ассоциируются с выдохом, тогда как сильные - со вздохом

Здесь, в первой фразе, есть еще легкая грусть, но в развитии пьесы экспрессия усиливается, звеньев синкоп становится больше, и мы ощущаем усиление напряжения. Композитор дает в начале пьесы ремарку: Andante doloroso e molto cantabile (в темпе спокойного шага, печально и очень певуче). Все внимание слушателя сосредоточено именно на мелодии, ничто не отвлекает от нее, она покоится на бархатных аккордах аккомпанемента. И пьеса эта являет собой чистейший образец мелодии с аккомпанементом. Причем эту истинно фортепианную пьесу легко можно представить себе в качестве соло скрипки с аккомпанементом струнных инструментов. С равным успехом это мог бы быть романс, а по ходу пьесы даже дуэт мужского и женского голосов

Пока мелодия не покинула верхний регистр, не перешла к мужскому голосу, она создает изумительный мелодический рисунок, абсолютно точно совпадающий с линией, которую рисует в воздухе падающий лист, несомый легким дуновением осеннего ветерка, - соедините мысленно ноты мелодии в тактах 7-8, где она начинается с верхнего своего звука и далее ниспадает в мягком триольном ритме (и опять с синкопами!), "захватывая" по пути все звуки хроматической гаммы. Это абсолютно точное музыкальное выражение фразы: "Листья пожелтелые по ветру летят…"Такой хроматический ход в пределах кварты получил название passus diriusculus (лат. - жестковатый ход). Но таковым, то есть жестким, он считался давно, в эпоху Средневековья; в более близкие нам времена он олицетворял самую сильную степень экспрессии. Его использовали многие композиторы, некоторые даже злоупотребляли им.

С переходом мелодии в теноровый регистр, то есть с того момента, когда монолог сопрано превращается в диалог этих голосов, ритмические комбинации становятся более разнообразными, появляется большая драматическая напряженность. Инструментальная пьеса превращается в оперную сцену. Отдельные хроматические ходы нисколько не нарушают ладовой основы минора, но, как это часто бывает у Чайковского, свидетельствуют о полноте раскрытия всех внутренних возможностей лада.

Эта пьеса написана в трехчастной форме, как и все остальные в этом цикле. Средняя часть - контрастная, даже немного радостная тема. Это - воспоминания о лете, которое было ещё совсем недавно. Но заканчивается эта средняя часть на мотиве безысходности. Этот мотив повторяется как-бы в подтверждение того, что лето закончилось и его никак не вернуть…

И снова грустная мелодия 1-ой части. Это уже последняя, 3-яя часть. И хотя формально ноты здесь те же, нельзя не почувствовать душевной усталости после драматических коллизий средней части. От исполнителя требуется эмоциональная чуткость, чтобы передать тончайшее различие в том, что формально выглядит идентичным.

Постепенно всё успокаивается, звучание переходит в низкий регистр. В предпоследнем такте аккомпанемент (тонический аккорд) истаивает раньше, чем заканчивает свою фразу солирующий голос: Здесь П. Чайковский воспользовался нечасто встречающимся приемом: пьеса формально кончается не на тонике, а на звуке V ступени гаммы - на доминанте. Чайковский замечательно создает впечатление вопроса, на который как бы нет ответа.

Так это выглядит в нотах. Но на слух - чуткого слушателя, способного продлевать слышимое внутренним слухом, то есть в своем сознании, - тоника еще жива, она ощущается…

Заключение

Таким образом, Чайковский, великий композитор, выразил по-настоящему русскую осень. Это произведение выражало чувства народа, по крайней мере, осенью, и поэтому она очень полюбилась не только в России, но и в Европе. Вот это - прекраснейшее произведение известного русского композитора!

Пришел октябрь и увядает осень.

Нет ярких красок. Частые дожди.

Душа давно уединенья просит -

Она в плену у неги и тоски.

Хрустальный листопад осенней грусти

В мелодии Божественной живет.

В ней сонный пруд, безвременник цветущий

И облаков неспешный хоровод.

И всё, что почему-то не случилось,

В волшебных звуках оживает вновь.

В "Осенней песне" красота и милость,

Тепло и безответная любовь.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Жизненный путь Петра Ильича Чайковского. Вклад композитора в мировую музыкальную культуру. Программная симфоническая музыка, балеты "Лебединое озеро", "Спящая красавица", "Щелкунчик". Музыкальность стиха А. Толстого. Известные исполнители романсов.

    творческая работа [18,3 M], добавлен 16.04.2015

  • Произведение П.И. Чайковского "Песня жаворонка". Изготовление инструмента "маракоша". Музыкальное оформление, соответствующее "зимнему", "летнему", "весеннему" и "осеннему" рисункам. Воздействие музыкального гения Вольфганга Амадея Моцарта на слушателя.

    творческая работа [1,8 M], добавлен 27.06.2013

  • Среди композиторов, начавших творческую деятельность в "Шестерке", Артур Онеггер получил особенно широкое признание. Анализ музыкального творчества композитора, в частности его цикла пьес. Принцип контраста в расположении пьес. Влияние Игоря Стравинского.

    творческая работа [13,7 K], добавлен 20.12.2008

  • Краткие биографические сведения о жизненном пути великого русского композитора, дирижёра, педагога П.И. Чайковского. Характеристика личности и особые черты творческой индивидуальности Чайковского. Произведения, написанные известным композитором.

    презентация [532,1 K], добавлен 15.03.2011

  • Развитие куплетной формы песен военного времени, их запевно-припевная структура. Разновидности строения куплета. Песня борьбы за мир А.Г. Новикова "Гимн демократической молодежи мира". Творческий путь В.П. Соловьева-Седого и его "Подмосковные вечера".

    курсовая работа [28,5 K], добавлен 24.06.2010

  • Анализ лейтмотивной системы оперы "Пиковая дама" П.И. Чайковского. Музыкальная драматургия образа Германа в опере. Сущность принципа мотивов ситуаций или состояний. Реформаторские оперные взгляды П.И. Чайковского. Понятие лейтмотивов и лейттемов.

    курсовая работа [11,7 M], добавлен 20.02.2015

  • Периоды развития музыкального искусства и его жанров. Творческий гений М.И. Глинки. Развитие хоровой и камерной музыки. Вершины музыкального романтизма, творчество П.И. Чайковского. Новое направление в русской духовной музыке, "мистерия" А.Н. Скрябина.

    реферат [38,1 K], добавлен 04.10.2009

  • Осуществление реформы и создание русской балетной классики. Истоки балетов Чайковского. Краткая характеристика и специфика структуры, композиция и популярность некоторых произведений мастера: "Лебединое озеро", "Спящая красавица", а также "Щелкунчик".

    курсовая работа [32,3 K], добавлен 07.12.2011

  • Диатонические лады и ладообразования на примере музыки Белы Бартока. Изучение особенностей бартовской диатоники. Анализ ладовых структур на примере современных фортепианных пьес из цикла "Микрокосмос". Исследование особенностей отечественного фольклора.

    курсовая работа [48,7 K], добавлен 14.01.2015

  • Биография П.И. Чайковского. Творческий портрет композитора. Детальный разбор финала Второй симфонии в контексте предстоящей переинструментовки для оркестра русских народных инструментов. Стилистические черты оркестровки, анализ симфонической партитуры.

    дипломная работа [1,3 M], добавлен 31.10.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.