Николай Петрович Раков

Краткая биография, этапы личностного и творческого становления известного музыканта Н.П. Ракова. Исследование его самых известных произведений, отличительные особенности и история создания, а также музыкально-теоретический и вокально-хоровой анализ.

Рубрика Музыка
Вид реферат
Язык русский
Дата добавления 04.12.2016
Размер файла 24,2 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Николай Петрович Раков

Н.П. Раков родился 1 марта 1908 года в Калуге. Ещё в семилетнем возрасте он начал брать уроки игры на фортепьяно. Через пару лет настолько увлёкся скрипкой и так её освоил, что к своим двенадцати годам стал профессионалом, играя в калужском городском оркестре и исполняя на скрипке сложную музыку И.С. Баха. В 1926 году поступил в МГК имени П.И. Чайковского, где обучался композиции у Р.М. Глиэра и С.Н. Василенко, окончил в 1931 году. С 1932 года - преподаватель, с 1943 года - профессор МГК имени П.И. Чайковского по классу инструментовки.

Музыкальная карьера Николая Ракова началось в Калуге. После революции в Калугу приезжают профессиональные столичные музыканты Т.Ф. Достоевская и А.А. Михайлов, организовавшие музыкальную школу и музыкальное училище, в которое юный Николай Раков поступил в 1920 году. В 1920-1924 годах Николай становится скрипачом и пианистом. В составе небольшого оркестра он давал публичные концерты в кинотеатрах г. Калуги, клубах, в городском саду.

В 1922 году Николай Раков поступает в московскую консерваторию и учится в классе известного Советского педагога и композитора Р.М. Глиера.

В это время он пишет первые свои музыкальные миниатюры: «Марш», «Колыбельную» и «Петрушку» для квартета духовых инструментов. Кажется, что здесь общего со скрипкой или фортепьяно, которыми мастерски владел тогда молодой музыкант Раков? Вот здесь-то и нужно вернуться к истокам, к юности композитора, проведенной на Калужской земле. Как вспоминала Мария Евгеньевна Шереметева, возглавлявшая в те годы Общество истории и древностей в Калуге, в ее этнографические экспедиции по селам губернии ходил и юный ученик городской школы Коля Раков. Он изучил песенное народное творчество, записывал не только слова песен, но и мелодии, исполнявшиеся сельскими музыкантами на жалейках, деревянных дудках и рожках. Собранные им русские народные песни были опубликованы в книге М. Шереметьевой «Свадьба в Гамаюновщине Калужского уезда», использовались впоследствии при создании «Русской увертюры» и многих фортепианных пьес. Позже, в 1950-х годах, приезжая в Калугу и выступая на музыкальных вечерах, композитор признается о том, сколь много для него и его творческого развития дали эти фольклорные экспедиции, в которых он познавал душу русского народного музыкального искусства.

Мотивы народного искусства звучали и в фортепьянных, и в симфонических произведениях Ракова, и в тех, что он создавал для скрипичного исполнения или для духовых инструментов. Глубокая русская окраска музыки проходит через его «Героический марш», «Марш летчиков» или марш «Танкист», написанные в 1941-1942 военные годы.

Проявил себя Николай Петрович и как талантливый оркестровый дирижер. Много сочинял музыки для хора в сопровождении фортепьяно, в

Много сделал композитор и талантливый дирижер Н.П. Раков и как педагог, профессор Московской консерватории. В своем классе специальной инструментовки для композиторов и дирижеров он подготовил много замечательных Советских музыкантов: В.М. Мурадели, Г.Н. Рождественского, К.С. Хачатуряна, А.Я. Эшпая.

Николай Петрович прекрасно знал народный фольклор, связанный с крестьянскими праздниками, бытовыми обрядами и обычаями славян. Не случайно он обращался и к малоизвестным стихам крестьянских поэтов. Одним из них был и крепостной крестьянин первой половины XIX века М. Суханов, на стихи которого он пишет романс «Ласточка».

Украинский фольклор

В XX веке к теме украинского фольклора обращались многие профессиональные и любительские коллективы Украины, также создавались ансамбли в эмигрантских кругах зарубежных стран. Характерной стала особенность представления фольклорных традиций в формах академического музицирования.

Так, в начале XX века украинский ансамбль этнической музыки во главе с Павлом Гуменюком из Филадельфии получил популярность в США.

В советской Украине также было создано много коллективов, которые специализировались на обработках украинских народных песен и танцев, а также на произведениях украинских композиторов в подобном стиле: оркестры народных инструментов Украины, ансамбли песни и танца, народные хоры и т.д.

Украинская народная песня легла в основу произведений многих украинских композиторов. Наиболее известные обработки украинских песен принадлежат Н. Лысенко и Н. Леонтовичу, значительный вклад в исследование и собирание народного творчества внесли отечественные фольклористы - Филарет Колеса, Климент Квитка.

С 1980-х гг. наблюдается повышение интереса к аутентичным формам народного музицирования. Первопроходцами этого направления считается основанная в 1979 год группа Древо, возглавляемая профессором Киевской консерватории Е. Ефремовым. В 2000-ных годах на Украине возникли такие фестивали этнической музыки, как «Країна мрій» и «Шешоры», где народная музыка звучит как в аутентичном исполнении, так и в разнообразных обработках рок - или поп-направлений.

Среди современных групп аутентичного пения следует назвать группы «Божичі», «Володар», «Буття». Этнические мотивы используются группами Рушничок «Тартак», «Воплі Відоплясова», «Мандри», «Гайдамаки», «Очеретяний кіт».

Народно - песенное творчество украинского народа свидетельствует о его большой музыкальности. В музыкальном фольклоре нашли глубокое отражение темы труда и национально-освободительной борьбы в эпоху феодализма и капитализма. Территориальное положение Украины между Востоком и Западом сказалось на песенном творчестве украинского народа. Самобытный национальный стиль наиболее полно представлен песнями центрального Приднепровья. Им свойственны мелодическая орнаментика, вокализация гласных, лады - эолийский, ионийский, дорийский (нередко хроматизированный), миксолидийский. Связи с белорусским и русским фольклором особенно ярко выявляются в украинском Полесье. Диалекты - гуцульский и лемковский - наиболее четко выражены в Прикарпатье и Карпатах. Первый отличается архаическими чертами в мелосе и исполнительской манере (интонирование, приближенное к натуральному строю, ниспадающие глиссандо в окончаниях фраз, пении с выкриками, импровизация, мелизматика, силлабический речитатив), взаимодействием вокальных и инструментальных начал, связаны с молдавским и румынским фольклором.

Украинские народные песни различаются по жанрам: плясовые, лирические, трудовые, протяжные, причитания, свадебные, хороводные, игровые, былины, исторические, песни-баллады, городские, шуточные.

Литературный текст

Ой, дуб, дуба дуба

Дівчино моя люба

Набрехали на мене

Що я ходив до тебе

Хвиги-миги дарував

А витрішки продавав

Попідтинню біжить мати

Свою дочку зупиняти

Ой, спинися, чи не чуєш

Куди ж це ти чимчикуєш

На вулицю моя мати

З парубками танцювати

Танцювала, дріботіла

Поки сама не схотіла

Прокинулась та й по хаті

Давай знову танцювати

По базару ходила

Черевики купила

Сюди всі до мене

Чорні бровки у мене

Коли б вас я не любила

То до вас би не ходила

Ой, дуб, дуба, дуба

дуба, дуба, ой - дуба!

Дословный перевод текста:

Ой дуб-дуба, дуба, дуба,

Милая моя люба,

Наврала на меня,

Что я ходил к тебе,

Фиги-миги дарил,

А гляделки продавал.

Под плетнем бежит мать

Свою дочь перенимать:

- Вернись, говорит, не слышишь?

Куда же это ты торопишься?

Проснулась - и по дому

Давай снова танцевать.

- Вернись, говорит, не слышишь?

Куда же это ты торопишься?

- коли б вас я не любила то до вас бы не ходила.

- На улицу, моя мать,

С парнями танцевать!

Танцевала, семенила,

Пока сама не захотела,

Проснулась - и по дому

Давай снова танцевать.

По базару ходила,

Ботиночки купила.

- Сюда, ребята, все ко мне,

Черные бровки у меня!

Музыкально-теоретический анализ

Жанр:

Шуточная, игровая танцевальная песня.

Жанровая специфика игровых и плясовых песен связана с их назначением. В них нередко центр тяжести переносится с текста на ритмику и мелодию. Особенно ощутимо это в плясовых песнях, многие из которых теряют характерную для народной песенной поэзии сюжетность и образность.

Некоторые из игровых песен, в какой-то мере сближаясь с хороводными, драматизируются, описывают то, что должны делать играющие. В этой группе песен текст определяет развитие игры. Отличие этих песен от протяжных заключается в том, что в них создание-художественного образа происходит не только в результате сочетания слова и напева, но и путем присоединения третьего компонента - действия, о котором идет речь в песне. От хороводных песен эту группу игровых отличает характер действия: в игровых песнях нет характерных для хороводных «рассуждений» жестами следовательно, драматизация исполнения песни ограничена реальными действиями, обозначенными в тексте.

Форма:

В данном произведении используется трехчастная форма

Вступление (4 такта) - предложение которое является зачином песни.

- (I часть) - состоит из одного предложения, где 4 такта запев.

- (II часть) - период (14 тактов), состоит из четырех предложений.

- (III часть) состоит из 13 тактов.

Фактура:

С самого начала произведения, музыкальная ткань однородна, начинается произведение с запева, (партия баса).

В данном произведении сочетается гомофонно-гармоническая фактура и гармоническая фактура, что придает насыщенность и полноту звука.

Мелодия:

В начале произведения мелодия хора льётся легко и свободно, она чрезвычайно лаконична и при этом глубоко содержательна. Мелодия приобретает горизонтальное движение, придающее напряжение.

Во второй части произведения мелодия в своём развитии становится более энергичной и подвижной,

Чтобы песня не была статичной, а яркой по форме, необходимо показывать развитие от куплета к куплету и достичь кульминации в 3 части.

Ладотональность:

Основная тональность произведения - F dur.

Данная тональность придаёт музыке шуточное и игривое настроение.

Гармония (гармонический анализ:

В создании гармонического языка композитор опирается на традиционные гармонические средства с вкраплением альтерированных аккордов, которое с их красочность не аннулируют гармонического тяготения, а его мелодически усиливают.

Гармонический язык прост, часто чередуются неполные аккорды, что и создает напористый, игривый характер сочинения.

D - D7 - T - D7 - T - II - T - S - T - S - T - D7 - T - D7 - T - T - S - T - II - T - S - T - II - T

Темп:

Темп произведения «ой, дуб, дуба» - медленно, постепенно ускоряя.

Начинается произведение очень медленно, что передает настроение молодого парня, его обиду на возлюбленную.

Вторая часть звучит немного быстрее, где происходит диалог между матерью и дочерью которая убегает из дома что бы потанцевать с парнями, этот темп передает игривое настроение молодой девушки

В третьей части, темп максимально ускоряется.

Метроритм:

Музыкальный размер произведения 4/4

Это сложный размер, состоит из четырёх долей, каждая из которых по длительности равна четвертной ноте.

Используя данный метр в разных темповых отношениях, Н. Раков наполняет музыку разнообразными характерами. В первой части данный метр придаёт музыке повествовательность, степенность, а во второй части ярко подчёркивает взволнованный образ, побуждает к движению.

Мелодическая линия движется в основном восьмыми длительностями и пунктиром.

Динамика:

Для придания выразительности форме необходимо сделать 4 куплета разнообразными по динамике и штрихам.

Динамический диапазон произведения очень выразителен, чутко раскрывает смысловую экспрессию поэтического текста.

Начинается произведение с динамического оттенка mf, тем самым вводя слушателя в спокойную атмосферу. С 5 такта на динамике p вступают тенора. С 7 такта весь хор вступает на p, в это время в партии сопрано идет развитие к f. В 13 такте весь хор вступает на динамическом оттенке p, кроме теноров, т.к. их партия является главной, это длится до 19 такта. В 19 такте партии сопрано и альта вступают на p, партия басов на f т.к. является солирующей партией. С 25 такта весь хор вступает на f. Кульминационная часть произведения достигается смысловой точкой поэтического текста, высокой тесситурой, плотной гармонической фактурой, нюансом ff.

Вокально-хоровой анализ

Произведение «ой, дуб, дуба» написано для шестиголосного смешанного хора a cappella.

И слушателей, и исполнителей песня «ой, дуб, дуба» познакомит с лучшими образцами народно-песенной культуры Украины. Исполнение этой обработки позволит расширить эмоциональность певцов, которые должны прочувствовать и передать слушателям это настроение игривости, лукавства и беззаботности.

Для исполнения этого произведения достаточно малого или среднего состава учебного или самодеятельного коллектива.

Общий диапазон хора: до малой октавы - фа второй октавы.

Партия первого сопрано:

Диапазон партии: до второй первой октавы - фа второй октавы.

Тесситура удобная, использован рабочий диапазон.

Партия второго сопрано:

Диапазон партии: ля первой октавы - ре второй октавы.

В первой части произведения используется удобная тесситура, во второй части - относительно удобная, так как используются высокие ноты.

Партия первого альта:

Диапазон партии: ре первой октавы - си первой октавы.

Тесситура удобная.

Партия первого тенора

Диапазон партии: ля малой октавы - фа первой октавы.

Тесситура удобная, использован рабочий диапазон.

Партия второго тенора

Диапазон партии: ля малой октавы - си малой октавы.

Тесситура удобная, использован рабочий диапазон.

Партия первого баса

Диапазон партии: до малой октавы - до первой октавы.

Тесситура удобная, использован рабочий диапазон.

Партия второго баса

Диапазон партии: соль малой октавы - фа малой октавы.

Тесситура удобная, использован рабочий диапазон.

Ансамбль:

Во время изучения данного произведения важно уделить внимание на достижение таких ансамблей как ритмический, темповой и гармонический.

Тщательно следить за точностью интонирования

При гармоническом ансамбле должно быть полное равновесие голосов. Из общего ансамбля необходимо несколько выделять наиболее важные гармонические звуки.

Исполнение данного произведения будет способствовать выработке вокально-хоровых навыков, таких как: активное, короткое дыхание, легкий подвижный звук, владение штрихами, акценты, динамическими оттенками.

Дикция:

При работе над дикцией следует помнить основные правила певческой дикции: так как произведение написано в темпе медленно, постепенно ускоряя нужно учитывать темп в кульминации песни, дикция должна быть очень четкой и внятной. Согласные произносятся коротко и четко, гласные - поются. Четко, кратко нужно произносить все свистящие, шипящие согласные, которые могут нарушить дикционную систему.

Хоровое дыхание:

На протяжении всего произведения используется цепное дыхание, при котором певцы меняют хоровое дыхание не одновременно, а как бы «цепочкой», поддерживая непрерывность звучания.

Вдох активный и короткий. Выдох всегда равномерный и ровный.

Особенности дирижёрского жеста

При дирижировании данного произведения дирижёр должен применять среднее положение рук, но возможно эпизодические и высокое их положение, которое подразумевает изменение динамики произведения.

Ауфтакт энергичный, радостный. В основном используется комбинированный ауфтакт. Он применяется при остановке звучания в конце фразы и одновременном показе ауфтакта к дальнейшему движению.

В произведении дирижеру также нужно показывать характер, оттенки и контраст между частями.

Жест должен быть legato, nonlegato, staccato, меняющийся в зависимости от динамики звучания хора от легкого до энергичного. Особое внимание должно быть обращено на точное исполнение акцентов. Элементы полифонического изложения голосов требуют четкого разграничения функций рук. Здесь требуется работа над интонацией певцов, строем. При работе над произведением можно использовать движения, что создает дополнительные трудности для исполнения.

Список литературы

раков музыкант творческий

1. Статья О.В. Мосина и С.А. Мосиной «Выдающиеся земляки-Композитор Н.П. Раков»

2. Книга А. Цукера. «Н.П. Раков. Очерк жизни и творчества»

3. Пономарев А.П. «Украинская этнография»

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Изучение биографии величайшего русского композитора Петра Ильича Чайковского. Музыкально-теоретический анализ произведений. Вокально-хоровой анализ. Фактура произведения "Пиковая дама", гомофонно-гармонический склад и развернутый ладотональный план.

    реферат [35,5 K], добавлен 14.06.2014

  • Творческая биография композитора Р.К. Щедрина. Основные черты стиля написания музыки. Музыкально-теоретический анализ произведения "Я убит подо Ржевом". Вокально–хоровой анализ и характеристика сочинения с точки зрения художественного воплощения.

    контрольная работа [25,3 K], добавлен 01.03.2016

  • Музыкально-теоретический, вокально-хоровой, исполнительский анализ произведения для хорового исполнительства "Легенда". Ознакомление с историей жизни и творчества автора музыки Чайковского Петра Ильича и автора текста Плещеева Алексея Николаевича.

    краткое изложение [233,5 K], добавлен 13.01.2015

  • Биография композитора, дирижёра и музыкально-общественного деятеля П.И. Чайковского. Музыкально-теоретический анализ хора "Соловушко". Лирический характер, ладогармонические и метроритмические особенности запева. Вокально-хоровые и дирижерские трудности.

    курсовая работа [4,7 M], добавлен 20.03.2014

  • Творческий портрет Михаила Васильевича Анцева - автора музыкального и литературного текстов. Анализ поэтического текста, музыкально-теоретический и вокально-хоровой анализ сочинений. Особенности работы с партитурой дирижера женского состава хора.

    курсовая работа [31,7 K], добавлен 06.04.2014

  • Общие сведения о хоровой миниатюре Г. Светлова "Заметает пурга белый путь". Музыкально-теоретический и вокально-хоровой анализ произведения - характеристика мелодии, темп, тональный план. Степень вокальной загруженности хора, приемы хорового изложения.

    реферат [682,1 K], добавлен 09.12.2014

  • Жизненный путь Николая Семеновича Голованова - регента и композитора духовой музыки; описание его духовно-хоровой творческой деятельности. Краткая характеристика сюиты "Всех скорбящих радосте". Музыкально-теоретический анализ хора "Милосердия двери".

    курсовая работа [113,8 K], добавлен 04.12.2011

  • Творческая личность Ф. Пуленка. Кантата "Лик человеческий". Художественная концепция кантаты. Анализ поэтического текста номера "Страшна мне ночь". Музыкально-выразительные средства, вокально-хоровой анализ. Партии сопрано, альтов, теноров и басов.

    реферат [924,9 K], добавлен 29.11.2013

  • Этапы развития хоровой музыки. Общая характеристика хорового коллектива: типология и количественный состав. Основы вокально-хоровой техники, средства музыкальной выразительности. Функции хормейстера. Требования к отбору репертуара в начальных классах.

    курсовая работа [32,6 K], добавлен 08.02.2012

  • Основные этапы и направления развития в Англии различных форм музицирования - инструментального, вокально-ансамблевого и хорового. Краткий биографический очерк жизни и творческого становления Бенджамина Бриттена, анализ распространенных произведений.

    реферат [34,7 K], добавлен 04.01.2015

  • Биографический очерк жизни, этапы личностного и творческого становления Б. Сметаны как известного чешского композитора. Участие в революционном восстании и работы, написанные в честь данных событий. Интерес к оперному жанру и написанные произведения.

    презентация [5,1 M], добавлен 02.03.2014

  • Взаимосвязь дикции хора и орфоэпии при донесении до слушателей поэтического текста. Специфические особенности хоровой дикции. Правила и приёмы артикуляции при вокально-хоровой дикции. Условия для создания дикционного ансамбля. Соотношение слова и музыки.

    доклад [15,5 K], добавлен 27.09.2011

  • Хоровое искусство в России. Выразительные возможности хора. Обращение композиторов к созданию хоровых произведений. Особенности творчества В.С. Ходоша. Хоровой цикл "Времена года": музыкально-теоретический и исполнительский анализ (I часть цикла "Весна").

    реферат [20,4 K], добавлен 21.01.2012

  • Общие сведения о произведении, его композиция и главные элементы. Жанр и форма хорового произведения. Характеристика фактуры, динамика и фразировка. Гармонический анализ и ладотональные особенности, вокально-хоровой анализ, главные диапазоны партий.

    контрольная работа [554,8 K], добавлен 21.06.2015

  • Изучение жизненного и творческого пути композитора Эндрю Ллойда Уэббера, писателя и драматурга Тима Райса. История создания и содержание рок–оперы (мюзикла) "Иисус Христос — суперзвезда". Музыкальный анализ, выразительные средства и исполнение арии.

    курсовая работа [27,9 K], добавлен 19.06.2015

  • Феномен личности Асафьева - композитора-музыковеда, биографический очерк его жизни, этапы личностного и творческого становления. Факторы формирования идей и взглядов данной исторической личности, особенности подхода к постижению творческого облика.

    курсовая работа [46,2 K], добавлен 24.09.2013

  • Краткая биография Ивана Кузнецова и Якуба Коласа. Характерные черты творчества Я. Коласа, анализ стихотворения "Ночь". Взаимосвязь литературного текста и музыки. Анализ средств музыкальной выразительности, используемые композитором И. Кузнецовым.

    контрольная работа [25,9 K], добавлен 24.05.2015

  • Общие сведения о произведении "Тебе поем" П.И. Чайковского, входящем в состав сочинения "Литургии святого Иоанна Златоуста". Анализ поэтического текста "Литургии". Музыкально-выразительные средства произведения "Тебе поем". Его вокально-хоровой анализ.

    реферат [28,9 K], добавлен 22.05.2010

  • Шведские симфонисты первой половины ХХ-го столетия. Особенности хорового исполнительства и композиторского творчества Х. Лундвика. Вторжение новой музыки в музыкальную атмосферу Швеции в 80-е годы прошлого века. Вокально-хоровой анализ произведения.

    реферат [1,8 M], добавлен 16.12.2013

  • Краткий очерк жизни, этапы личностного и творческого становления Барбары Строцци как женщины-композитора, достигшей высших ступеней музыкального Парнаса. Неоднозначная репутация виртуозной певицы, а также периоды в развитии творческой карьеры Строцци.

    презентация [891,8 K], добавлен 23.04.2016

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.