Джаз как культура

Размещено на http://www.allbest.ru/

Оглавление

• Введение
• 1. Джаз как субкультура
• 2. Джаз как культура
• Заключение
• Список литературы
• Введение
• Субкультура в целом - это автономное образование, характеризующееся организационной целостностью, формирующееся внутри господствующей культуры и включающее в себя трансформированную систему общественных ценностей, а также комплекс специфических социально-психологических черт и поведенческих образцов, которые определяют стиль жизни и мышление ее носителей.
• Целью настоящей работы является отслеживание динамики превращения джаза (музыкального направления, стиля жизни) из автономной субкультуры в глобальную общественную культуру.
• В целом, Большая Советская энциклопедия определяет джаз как род профессионального музыкального искусства, который сложился на рубеже 19 и 20 вв. в результате синтеза элементов двух музыкальных культур -- европейской и африканской, осуществлённого неграми США. Африканские элементы -- полиритмичность, многократная повторяемость основного мотива, исполнение по схеме «зов и ответ», вокальная экспрессивность, импровизационность -- вошли в джаз вместе с распространёнными формами негритянского музыкального фольклора -- обрядовыми плясками, рабочими песнями, спиричуэлс и блюзами Большая Советская Энциклопедия. -М., 1976. -С. 529.
• По мнению исследователей джас появился в африкано-американской субкультуре в конце XIX в., а затем вышел далеко за ее пределы, став частью мировой культуры . Его рождение явилось реакцией на маргинализацию значительной части африкано-американцев. В те годы (до середины 1960-х гг.) считалось, что именно африкано-американский джаз Восточного побережья, и, прежде всего Нью-Йорка, является эталонным.
• 1. Джаз как субкультура
• Первоначально блюз и ранний джаз были музыкой, исполняемой черными музыкантами только для «своих». Поэтому они избежали ассимиляции и, как следствия, потери идейных посылок, угрожавшей со стороны «большой» американской культуры. Представители африкано-американского среднего класса ненавидели блюз и джаз как напоминание о рабском прошлом едва ли не до середины 1960-х годов; белые также не понимали и не принимали эту музыку до середины ХХ в.
• Вторая мировая война повлекла серьезные сдвиги в сообществе африкано-американцев. Многие переместились в мегаполисы, у них появилась более широкая социальная перспектива, в частности, возможность получения образования, в том числе среднего и высшего. Многие ветераны Второй мировой войны воспользовались социальными льготами в отношении образования, которые предоставлялись Актом о прошедших военную службу. Например, только на Юге число африкано-американцев, получивших среднее образование, возросло в 1940-х гг. до 35% отих общей численности по сравнению с 19% в 1930-х гг. Все это радикально повлияло на их менталитет и естественно отразилось в музыке.
• Особо отметим, что для новых направлений джаза, появившихся после Второй мировой войны: би бопа и его производных, характерна принципиально иная манера исполнения по сравнению с предыдущими стилями. Вместо биг-бэндов появились небольшие (три-четыре человека) группы. Все музыканты, включая ритм-секцию (бас и ударные), исполняли длинные сложные сольные партии. Несомненно, это шло от осознания черным музыкантом себя как личности, способной выражать свои идеи через исполнение оригинальной, нетривиальной музыки.
• Таким образом, джаз изначально отражал трансформации в самоощущении африкано-американского сообщества. В этой связи характерно и то, что в 1950-х гг. он не просто приобрел новую форму, но и наполнялся новым содержанием. Би боп, пришедший на смену свингу, вообще не подразумевал вокала. Полностью невербальное выражение идей придавало джазу универсальность Новиков О. Г. Формирование идеологии афро-американского движения «власть черным» в 50-60-е гг. ХХ века. Канд. дисс..доктора ист. наук. -М., 2003. -С. 78.
• В области джаза культурный кризис и радикальные попытки выхода из него пришлись на рубеж 1940-50-х гг., опередив на полтора десятилетия пик кризиса в социальной сфере африкано-американской субкультуры.
• Как и всякая профессиональная музыкальная традиция, джаз берет свое начало из народных источников. Его происхождение теряется в веках, но известно, что черные рабы, насильно оторванные от родной культуры своих предков, выработали новые формы песни-повествования. Черная музыка в Америке сохранила много черт африканского музицирования, такие, например, как ритмическая четкость и коллективная импровизация.
• Это наследство, смешавшееся с музыкой новой родины, в большинстве своем вокальной, образовало более чем новое звучание.
• Выделяют три источника, три составных части, откуда развивался джаз. Это Сандалов И. В. Краткая история джаза. -М., 2005. -С. 32:
• 1. спиричуэл и госпелз - духовные песнопения негров;
• 2. блюз - изначально развлекательная музыка, исполняемая бродячими исполнителями, как правило - с текстом о нелегкой жизни черных;
• 3. рэгтайм - фортепианная танцевальная музыка.
• Музыка, которая еще не называлась джазом (тогда произносили Jass, а не Jazz) зародилась в черных рабочих кварталах южных городов США в последнее десятилетие XIX века. Как и рэгтайм, эта музыка прежде всего была ориентирована на танцы. Легенда сделала один из городов на юге США синонимом раннему джазу. Это был Новый Орлеан.
• К 1917 году большое количество наиболее сильных джазовых музыкантов покинули Новый Орлеан и стали искать работу на севере США. Причиной было не пресловутое закрытие в 1917 году района "красных фонарей" в Новом Орлеане, а просто экономика. Первая Мировая Война в Европе породила индустриальный бум, и музыканты просто следовали на север за миллионами рабочих в ожидании лучшей работы.
• Эпоха новоорлеанского джаза приблизительно датируется с 1890х по 1917 год. Эпоха диксиленда включает те годы, когда новоорлеанские музыканты в поиске лучших условий жизни переехали на север: приблизительно с 1917 по 1929 год. Правда, такая классификация довольно условна, в силу преемственности джазовых традиций от стиля к стилю, однако мы ее примем как некое примерное обобщение джазового наследства.
• Впервые понятие "субкультура", как научный термин, появилось сравнительно недавно - примерно в тридцатых годах ХХ века. Термин объединил такие ранее существовавшие понятия, как "люди одного круга", "золотая молодежь", "богема" . Выделение в теории культуры этого понятия имеет важное общеметодологическое значение, так как указывает на внутреннюю дифференцированность культуры. В нем находит отражение потребность в культурном разграничении и самоопределении людей, как членов определенных социальных групп. Такая потребность выражается в специфичных для каждой группы культурных признаках, которые можно обоб-щить в категориях "образ" и "стиль" жизни, отличающих данную группу от других групп и общества в целом .
• Как видим джаз ранней эпохи хорошо подпадает под определение субкультуры. Зародившись в афро-американской среде он именно диффернцировал музыку «белых», которая могла считаться в то время именно культурой и музыку «черных», которая объединила американсктих негров.
• Субкультура - это мир "для себя", она содержит набор качеств, своеобразные черты сознания и поведения, отличающие данную общность от общества. В то же время, субкультура подчеркивает внутреннее единство группы и социокультурную идентичность включенных в нее членов Левикова И. С. Молодежная субкультура. -М., 2004. -С. 82.
• Переход от джаза на уровне субкультуры к джазу как культурному явлению в рамках нашего общество происхордил довольно сглаженно. До настоящего момента исследователи склонны смотреть на афро-американскую культуру как на некое соединение, взаимодейтвие африканской и европейской. В результате, в зависимости от личности исследователя, неизбежно возникает либо евроцентристский либо афроцентристский "уклон". Оба - как, впрочем, и попытка занять идеально равновесное положение - одинаково неплодотворны, поскольку не позволяют увидеть главное: афроамериканская культура является целостным, внутренне логичным, органически развивающимся явлением (хотя это развитие происходит под воздействием доминирующей европейской культуры, оно осуществляется самостоятельно) Коровкин В. В. Другой взгляд на джаз// Полный джаз, № 35, 2005.
• 2. Джаз как культура
• джаз культура музыкальный
• Новая музыкальная форма ломала устои традиционного стиля. Критики же стремились сделать с би бопом то же, что томисты в средние века с категорией зла: лишить его субстанции, заявляя, что этот стиль - вовсе не джаз, а непонятный и заранее обреченный на неудачу эксперимент. Аналогия тем более уместна, что критики буквально говорили о «ереси би бопа» . Кроме того, адепты модерн джаза вели богемный образ жизни, отношение к которому в США было в ту эпоху резко отрицательным .
• Как заметил один из наиболее авторитетных исследователей африкано-американской субкультуры Лерой Джонс , общественное мнение стремилось поместить джаз, и в особенности модерн джаз - би боп , кул , хард боп - на социокультурное дно. В глазах представителей доминирующей культуры понятие социального уровня напрямую соотносилось с культурным уровнем.
• Это не помешало части белой нонконформистской молодежи воспринять от африкано-американской субкультуры вначале внешние формы - стиль в одежде (zoot suit ) и сленг (hip -talk), а затем и увлечение музыкой в стиле би боп - в то время авангардом черного джаза, образовав субкультуру джиттербагов и позднее - битников. В отличие от африкано-американцев, у них была альтернатива - сменить гардероб, использовать литературный английский язык, и, таким образом, войти в господствующую культуру. Культурный (контркультурный) переворот 1950-х гг. состоял в том, что белые нонконформисты стали выбирать так называемое «культурное дно», и основным стимулом этого послужил именно джаз.
• Джазовая субкультура и субкультура битников (Битники (от англ. beat - бить, разбивать), возникшее после 2-й мировой войны, главным образом в США и Великобритании, стихийное, анархически-бунтарское движение молодёжи ("разбитное поколение"), лишённое какой бы то ни было положительной социально-политической программы. Движение это явилось выражением неудовлетворённости и протеста молодёжи (преимущественно мелкобуржуазной) против стандартизованного идеала "преуспеяния" и лицемерия буржуазной морали "благонравия" и "добропорядочности") развивались в одном направлении, их общим знаменателем было отрицание устоявшихся норм господствующей культуры. В начале 1950-х гг. произошло частичное слияние этих субкультур. В процессе их взаимопроникновения огромная роль принадлежала мегаполисам, таким, как Нью-Йорк или Чикаго. Кризис официальной культуры в большинстве случаев сопровождался интеграцией африкано-американцев и белых в больших городах Севера и Среднего Запада Новиков О. Г. Формирование идеологии афро-американского движения «власть черным» в 50-60-е гг. ХХ века. Канд. дисс..доктора ист. наук. -М., 2003. -С. 81 .
• Джаз, таким образом, стал фоном эпохи. Хотя специально им интересовались далеко не все, он доходил до массового слушателя. Коммерческая масс-культура, «фальшивый рог изобилия» , рассчитанный на невзыскательный вкус среднего американца, использовал мотивы черного джаза, конечно, опосредуя их.
• Музыку африкано-американцев середины ХХ в. можно назвать авангардом и средоточием музыкальных идей той эпохи. Многие белые стили вышли из нее. Самый известный из них, рок-н-ролл, вырос из ритм-энд-блюза.
• Взаимопроникновение африкано-американской и белой контркультур было частью процесса признания африкано-американской субкультуры как таковой. В целом это привело к изменению отношения к африкано-американцу как субъекту социокультурных отношений, без чего вряд ли была возможна социальная революция 1960-х гг. Теперь либерально настроенные белые, которых стало гораздо больше, чем раньше, уже смотрели на африкано-американцев если не как на равных себе, то, по крайней мере, как на могущих стать таковыми. И собственно вместе с этим равенством и джаз возвели на уровень массовой культуры.
• Благодаря бурному развитию грамзаписи джаз завоевал огромную популярность. Его тембровые особенности и ритмическая активность оказали сильное воздействие на всю бытовую, развлекат. музыку США и стран Западной Европы, привели к возникновению так называемого "коммерческого" джаза, являющегося уже «законныс» явлением массовой культуры, симфоджаза и других видов эстрадной музыки. В начале 1940-х гг. в результате творческих поисков негритянских музыкантов (альт-саксофонист Ч. Паркер, трубач Дж.Б. Гиллеспи, пианисты Б. Пауэлл, Т. Монк и др.), сгруппировавшихся вокруг одного из клубов Нью-Йорка и не удовлетворенных лишь развлекательно-танцевальной ролью джаза был создан стиль би-боп (звукоподражательное слово), в котором появились насыщенные диссонансами темы, усложнились мелодика, ритмика, гармония, фразировка; внимание слушателей концентрировалось не столько на самом музыкальном материале, сколько на личности импровизатора.
• В противовес "горячему", нервному би-бопу в 1950-е гг. возник стиль кул (букв. - прохладный), соединивший виртуозную импровизаторскую технику с традиционными композиторскими средствами (в т.ч. с полифонич. приемами), мягким звукоизвлечением, спокойной исполнительской манерой. Новые школы импровизации джаза нашли отражение в практике биг-бендов, заметно усложнивших образный, интонационный строй музыки, оркестровую фактуру, гармонию. На этой основе возникли стиль прогрессив (С. Кентон, Б. Риберн) с массивным, тяжелым оркестровым звучанием и так называемое третье течение, синтезировавшее современную музыку и джаз (Г. Шуллер, Дж. Льюис).
• Начиная с 1950-х гг. появилось большое количество различных джазовых школ, направлений, стилей: хард-боп (от англ. - твердый), связанный с именами А. Блейки и К. Брауна; фри-джаз (т.н. свободный джаз) - О. Коулмена, Д. Черри, А. Айлера; модальный Д. - М. Дейвиса, Дж. Колтрейна; джаз-рок - Ч. Кориа, Х. Хенкока, Дж. Маклафлина и др.
• Как видим, на протяжении своей истории джаз не был замкнутым музыкальным явлением. В результате его взаимодействия с модными танцевальными ритмами и фольклором возникли рок-н-ролл, босса-нова (джаз-самба), соул. Появление самобытных джазовых музыкантов неамериканского происхождения способствовало становлению национальных джазовых школ. Интонационно, ритмические обороты джаза использовали многие композиторы - К. Дебюсси, М. Равель, П. Хиндемит, Д. Мийо, Дж. Гершвин, Л. Бернстайн, И.Ф. Стравинский и др.
• Заключение
• Как социальный феномен, джаз отражал изменения в сознании черных музыкантов, да и черной общины Америки в целом. К концу 40-х годов появившиеся черные интеллектуалы, черные ветераны Второй мировой войны начали испытывать все большее недовольство своим положением. Музыкантов перестает удовлетворять роль развлекателя. Они сознательно подчеркивали и культивировали свое пренебрежение ко вкусам публики. На боповых концертах можно было видеть музыканта, весь вечер играющего спиной к залу; внешний вид музыкантов также не апеллировал к общественному признанию - своего рода "униформой" для типичного бопера стала черная куртка и черные очки, отгораживающие его от аудитории; музыканты отращивали себе самые несуразные (по тем временам) бороды. Теперь они не развлекают белых господ. Они играют серьезную музыку - свою музыку.
• Разумеется, с течением времени это не могло не стать модным.
• И вот то, от чего боперы так старательно уходили - от коммерциализации джаза, свершилось - боп стал входить в моду. Уже к 1946 году публика была вполне подготовлена к тому, чтобы принять музыкальные новшества, и боп стал все больше набирать популярность.
• Изменилась вся эстетика джаза как явления. Перестав ориентироваться на спрос публики, джаз получил резкий толчок к развитию и усложнению. Из музыки для танцев джаз вдруг превратился в музыку для слушания. Из музыки для развлечения он вдруг осознал себя как искусство. Не преуменьшая значения выдающихся коллективов эпохи свинга, следует все-таки сказать, что деятелями "серьезного" искусства они осознали себя (и публика их признала в этом качестве), в основном, после перелома 40х годов.
• Список литературы
• 1. Большая Советская Энциклопедия. -М., 1976
• 2. Коровкин В. В. Другой взгляд на джаз// Полный джаз, № 35, 2005
• 3. Левикова И. С. Молодежная субкультура. -М., 2004
• 4. Новиков О. Г. Формирование идеологии афро-американского движения «власть черным» в 50-60-е гг. ХХ века. Канд. дисс..доктора ист. наук. -М., 2003
• 5. Сандалов И. В. Краткая история джаза. -М., 2005
• Размещено на Allbest.ru