Особенности хормейстерской работы над интонацией с учащимися старших классов

Размещено на http://www.allbest.ru/

ОСОБЕННОСТИ ХОРМЕЙСТЕРСКОЙ РАБОТЫ НАД ИНТОНАЦИЕЙ С УЧАЩИМИСЯ СТАРШИХ КЛАССОВ

С.В. Кузьмина

Интонирование (строй) является одним из главных элементов хорового звучания. Так как строй хора - это чистота интонирования в пении, необходимо, чтобы каждый хороший певец и дирижер воспитывали в себе навык слуховой ориентации. На наш взгляд, труднее всего (в силу возрастных особенностей и недостаточного музыкально-слухового опыта) с проблемой правильного интонирования справляться детям, как младшего, так и старшего школьного возраста. При этом у подростков в данный период происходит половое созревание, наблюдается бурный рост и перестройка физиологических и психологических процессов подрастающего организма, мутация, что обостряет проблему удержания строя в хоре. В силу данных обстоятельств считаем необходимым в рамках данной статьи более подробно остановиться на решении задачи упреждения и корректирования неточной интонации в хоре учащихся старших классов.

Безусловно, пение в хоре требует от певцов любого возраста навыка правильно, чисто интонировать исполняемые партии. Однако то, что голос не имеет фиксированной темперации и перед началом пения не имеет определенной настройки, голосовой аппарат связан с органом слуха (который при пении вообще, и особенно громком, теряет некоторую долю чувствительности) - все эти положения создают значительные трудности для чистого интонирования звуков. Поэтому перед началом пения хора (если нет инструментального вступления или произведение без аккомпанемента) дирижеру надо дать исполнителям настроиться в ладотональности начала произведения. Но и после предварительной настройки певцы все время продолжают настраиваться, стремясь точно интонировать свои голосовые партии.

В практике хорового исполнительства выработался ряд практических указаний на способы интонирования отдельных интервалов, а также звукорядов мажора и минора. Они не исчерпывают всех явлений хорового строя, но помогают певцам преодолеть трудности интонирования в пении. Вот основные практические указания, о которых должен знать каждый хормейстер и учить детей следовать им: чистые интервалы интонируются устойчиво; большие интервалы интонируются способом одностороннего расширения, малые - способом одностороннего сжатия; увеличенные интервалы интонируются очень широко, а уменьшенные - очень тесно; при исполнении хроматического полутона вверх надо второй звук от данного пропеть возможно выше и т.д.

Учащиеся разного возраста должны всегда помнить, что минорный лад имеет некоторую специфическую особенность, которая отличает его от мажора. Сложное интонационное напряжение в миноре является результатом неустойчивости звуков тонического трезвучия. В миноре интонационные погрешности более часты, чем в мажоре, и он вызывает большие затруднения в интонационном отношении. Удержать строй в миноре для хора задача нелегкая. Его «ползучесть» обычно происходит за счет понижения, как отдельных интонаций, так и всего строя.

Как известно, строй хора делится на мелодический - горизонтальный (строй хоровой партии), и гармонический - вертикальный (общехоровой). Чистота интонирования в пении зависит не только от интервального и ладофункционального строения мелодического или гармонического оборота, но также и от целого ряда других причин:

- метроритмическая структура и степень ее сложности (сложные ритмические движения осложняют интонирование);

- гармоническая структура изложения: чем яснее, проще гармонический язык, тем легче хору интонировать;

- голосоведение (плавное голосоведение облегчает интонирование);

- темп: в спокойных темпах интонирование менее затруднительно;

- тесситурные условия (в крайних высоких и крайних низких регистрах чистое интонирование труднее, нежели в пределах рабочего диапазона).

Дирижер должен быстро разбираться в звучании хора, уметь быстро на глаз и на слух ориентироваться в хоровой партитуре. Руководителю хорового коллектива следует требовать от учащихся хорового класса внимательно прислушиваться и следить за интонационным соотношением своего голоса и голосов своей партии, а также и с голосами исполнителей других партий; развивать у воспитанников стремление к хорошему и чистому пению.

Как мы уже заявляли, самой ответственной работой в вокальном воспитании подрастающего поколения можно считать занятие с учащимися старшего хора от 10-11 до 15 лет. Цель применяемых в этом возрасте вокальных упражнений - привитие подросткам в процессе здорового и мягкого звукообразования основных навыков певучести и чистоты интонации, тесно связанных с правильным дыханием и организационным музыкальным слухом.

Внешняя диспропорция, характерная для школьников данного возрастного периода, указывает и на внутреннюю неравномерность развития. В частности, рост голосового аппарата перестает быть плавным. Голос учащихся теряет яркость, как бы тускнеет, иногда появляется сипловатый оттенок. Можно заметить и перемену в его объеме: некоторые воспитанники, певшие свободно и на всем диапазоне, начинают избегать верхних звуков или поют их с напряжением, крикливо, у них появляется потребность откашляться. Эти изменения в голосе появляются как у мальчиков, так и у девочек, но у мальчиков развитие идет более интенсивно и неравномерно.

Все это признаки наступающей мутации, связанной с ростом и формированием не только гортани, но и всего организма, появляются в разное время, индивидуально, и поэтому заметить их трудно. Нередко можно встретить и более раннее появление предмутационных изменений, связанных с ранним половым развитием. Каждому педагогу важно знать об их существовании и тщательно следить за развитием подростков, чтобы не пропустить этих изменений в голосе и правильно строить занятия.

У детей в старший предмутационный период наблюдаются частые головокружения, головные боли, случаются иногда и обморочные состояния, бывает затруднено дыхание. Все эти изменения, происходящие в результате серьезных перестроек организма, могут отрицательно повлиять на певческий голос (который требует теперь специального режима) и точную интонацию.

На наш взгляд, в первую очередь, для содействия чистой интонации при хоровом пении в старшем хоре педагог должен продолжать уделять большое внимание развитию дыхательных ощущений у детей (которые начали формироваться еще в младшем школьном возрасте). Работа над дыханием у учащихся старших классов (с уже более развившейся реберной и межреберной мускулатурой) усложняется и предполагает воспитание навыков раздвигания ребер при вдохе. При этом вырабатывание этих дыхательных ощущений должно носить сознательный характер и занимать ответственное место в учебном процессе.

Для реализации данной задачи перед пением, во время распевания полезно провести два - три упражнения дыхательной гимнастики - на вдох и выдох. В тех случаях, когда ученики не понимают, что значит раздвинуть ребра, педагог может предложить учащемуся положить ладони на стенки своей грудной клетки и, глубоко вдохнув, дать ему ощутить, насколько у преподавателя раздвинулись ребра. Также следует предложить подростку дышать лежа.

Следующий этап овладения певческим дыханием выражается в умении сохранить нижние ребра в раздвинутом положении на протяжении всей вокальной строчки, требующей непрерывного дыхания. Достигается это при экономном медленном выдохе и сопротивлении нижних ребер к спадению.

Подросткам необходимо внушить, что хорошее дыхание должно улучшить не только звучание их голоса, интонацию, но и содействовать правильному произношению слова, грамотному исполнению. То есть, при пении необходимо думать, а не только издавать голос - никогда при исполнении хорового произведения не вдыхать там, где не принято вдыхать в речи, над тактовой чертой, не вдыхать среди слова одновременно, а петь на цепном дыхании. Для облегчения и осуществления предъявляемых требований учащиеся обязаны иметь хоровые партии, в которых отмечаются цезурами фразы, которые для грамотного исполнения не должны дробиться.

Вокальные упражнения, используемые хормейстером для работы над качеством интонирования учащихся старшего хора, должны быть непосредственно связаны со слуховым воспитанием, задачи которого значительно расширяются (по сравнению с младшим хором). Усложнения выражаются в следующем:

- изучается и поется мажорная гамма;

- ранее отработанные тонические трезвучия поются в окружении II, IV и VI ступеней с разнообразными вариантами, требующими целенаправленного внимания;

- вводятся упражнения с интервалами и укрепляющими их попевками;

- изучаются и поются трехголосно цепочки аккордов: тоническое трезвучие, субдоминантовый квартсекстаккорд, неполный доминантовый септаккорд с разрешением и т.д.

Очень важно, чтобы упражнения для распевания были непосредственно связаны с хоровым репертуаром. Эта связь, установленная ранее на соответствующих попевках определенным сложностям в разучиваемом произведении, должна укрепляться в процессе работы над ним.

Хоровое занятие мы рекомендуем начинать с настроечных упражнений (тонических трезвучий), устанавливающих координацию слуха с голосом.

Так как мы придаем большое значение ладовому воспитанию учащихся старшего возраста, то пение гамм вверх и вниз, например, становится важным средством слухового развития хоровика. При этом уточним, что пение гамм полезно лишь в том случае, если ученики не только «слышат», но и «видят» такое поступенное движение, и этим представлением закрепляют в своей слуховой памяти его интонационную сущность. Исполняющие гамму учащиеся должны научиться ощущать ее тесные интервалы и чисто интонировать малые секунды на III - IV и VII - VIII ступенях. Пение мажорной гаммы сверху вниз также способствует и сохранению головного звука. Для правильного интонирования полутона VIII - VII ступеней рекомендуется ощущать VII ступень на высоте VIII ступени (в большинстве случаев этот совет помогает учащимся сохранить чистую интонацию).

При распевании старшего хора мы проводим сольфеджирование мажорных гамм только в их представленных тональностях, но никогда не поем, например, гаммы Ре и Ми-бемоль мажор, сольфеджируя их как До мажор. интонирование хор учащийся

Для лучшей интонационной устойчивости при первоначальном пении гаммы во время распевания или пропевании какого-либо поступенного мелодического движения в исполняемом произведении каждую последующую ступень учащимся следует повторить два-три раза.

Подростки зачастую с трудом удерживают интонационно чисто одновысотные мелодии, незаметно для себя понижая звук (особенно в случае одновременного движения мелодии других партий вверх или вниз). В целях правильного интонирования можно посоветовать учащимся начертить в своих хоровых партиях над повторяющимися нотами черточки, по которым они должны вести звук как бы «горизонтально» и сознательно контролировать его высоту внутренним слухом. Иногда даже следует рекомендовать ученикам петь повторяющиеся звуки с некоторым завышением, стремлением вверх, как бы подтягивая их.

Вокальные упражнения или эпизоды хорового произведения, которые уже хорошо усвоены подростками, полезно петь без сопровождения инструмента. В этом случае дирижеру следует после проигранного упражнения/эпизода задавать лишь первый звук. При использовании этого метода ученики ориентируются в пении только по своему внутреннему слуху, что развивает активность этого слуха. Инструментальное сопровождение следует возобновить лишь в том случае, если учащиеся, утратив внимание, теряют и чистоту интонации.

Для укрепления памяти учащихся и развития их слуховых ощущений также полезно при исполнении гамм, имеющих знаки альтерации, или хроматического движения в мелодии хоровой партии и т.д., петь данный музыкальный фрагмент с названием нот.

Также мы считаем, что еще с момента овладения учащимися нотной грамотой надо давать им задание учить свою хоровую партию по нотам, а затем со словами. Дирижеру-хоровику обязательно следует проверять соблюдение подростками этого требования.

Со временем более активным и музыкально развитым ученикам можно доверить часть полномочий педагога по разучиванию хоровых партий с более слабыми детьми, их проверке и т.д. Такая работа дает свои положительные результаты по приобретению учащимися слуховых, исполнительских, воспитательных навыков, понимания хорового пения не как механического раскрывания рта, а как искусства, требующей большой углубленной работы.

Надо заметить, что чистоту интонирования лучше вырабатывать у хора на средней звучности, так как очень громкое пение уменьшает слуховую чувствительность певца, и чистота интонирования в силу этой причины снижается. Руководителю хорового коллектива при работе над чистым в интонационном плане звуком необходимо следить за легкостью и непринужденностью голосов учащихся.

Непринужденная работа голосового механизма подростка имеет громадное значение в вопросе координации голоса со звуком, так как при естественном звучании проторение путей от одного очага возбуждения к другому (от двигательного к слуховому и обратно) происходит значительно быстрее, в силу чего и замыкание рефлекторной цепи достигает большего эффекта. Конечно, это не значит, что голос учащегося не должен насыщаться. Однако его обогащение при естественных условиях звучания происходит за счет самой природы, то есть ее морфологического развития и углубляющегося дыхания.

В заключении хочется сказать, что заявленная проблема является сложной и многоаспектной, поэтому в нашей статье мы коснулись лишь некоторых особенностей работы над интонацией в условиях старшего хора, не исчерпывающих всех граней поставленного вопроса. Дальнейшего рассмотрения требуют вопросы взаимосвязанной работы над интонацией и подвижностью артикуляционного аппарата. Также необходимо изучить приемы интонационной работы с «крикунами», проблему осознанного интонирования в многоголосном пении и многое другое.

Размещено на Allbest.ru