Паризькі "hotel particulier" як осередки концертування у XVIII ст.
Особливості музичного життя в умовах приватного салону XVIII ст. у "hotel particulier". Роль власників салонів у виникненні нових форм концертування. Вплив архітектури "hotel particulier" на розвиток сольного віртуозного виконавства і оркестрових жанрів.
Рубрика | Музыка |
Вид | статья |
Язык | украинский |
Дата добавления | 03.02.2018 |
Размер файла | 46,7 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
ПАРИЗЬКІ "HOTEL PARTICULIER" ЯК ОСЕРЕДКИ КОНЦЕРТУВАННЯ У XVIII СТ.
Бєлявіна Наталія Дмитрівна
кандидат педагогічних наук, доцент
Постановка проблеми
У даному дослідженні простежується процес зародження у XVIII ст. світського концертування на прикладі салонних концертів у невеликих міських особняках - паризьких "hotel particulier", де меценати з аристократичного та буржуазного кола збирали у себе видатних французьких та іноземних діячів, поетів, музикантів та артистів.
Зв'язок з науковими та практичними завданнями. В сучасних умовах, коли значно зменшуються державні форми підтримки концертування, а, натомість активно діють комерційні, важливо виявити основні засади концертної діяльності, яка й надалі розвиватиметься професійно, однак за сприяння меценатів та в осередках малих архітектурних форм.
Аналіз останніх досліджень і публікацій
Наголошена тематика розглядається у окремих вітчизняних дослідженнях з історії західноєвропейського музичного мистецтва, музичних стилів [1; 5; 6], інструментального виконавства [3; 4]. Однак в них не простежується значення салонного концертування у паризьких "hotel particulier" [2; 7] та не висвітлюється роль їх знатних власників, а особливо впливових жінок цього часу в професіоналізації концертного життя.
Мета і завдання
hotel particulier концертування музичний
простежити картину музичного життя в умовах приватного салону XVIII ст. у "hotel particulier"; встановити роль їх власників у виникненні нових форм концертування; перевірити гіпотезу про те, що особливості архітектури "hotel particulier" та інтер'єру з овальними формами салонів та декоративним розписом у стилі рококо вплинули на розвиток сольного віртуозного виконавства, нових камерно-інструментальних та оркестрових жанрів, таких як симфонія, соната, концерт тощо.
Виклад основного матеріалу
У середині XVIII ст. значно активізувалась концертне життя Парижа: високопоставлені особи, навіть принци крові організовували у власних отелях блискучі вечори, куди спішили вельможі, багаті буржуа, що були заворожені світським життям, а також і красивою музикою. Л.Гінзбург пише, що "більш кваліфікованою була аудиторія тих паризьких салонів, в яких збирались крупні музиканти Франції та інших країн, відомі меценати і дилетанти" [4, 191].
Тут можна згадати про мистецькі салони в знаменитих паризьких приватних "hotel particulier" - невеликих міських особняках французької аристократії та верхівки буржуазії. Приватність архітектури отеля забезпечена його планом: корпус із крилами-павільйонами - курделож, замкненений парадний двір - курдонер і сад. В інтер'єрі ж переважали овальні форми салонів та парадних кімнат, декоративна розкіш "настінного убору" - мальовані шпалери, різьблені панелі, ліпний орнамент з квітів та rocaile (мушлів). У живописних полотнах серед міфологічних сюжетів обирались більш інтимні і почуттєві, коли образ "швидше нагадує будуар, аніж Олімп" [2, 356-358].
Бурбонський палац був збудований у 1722-1728 рр. на лівому березі Сени для дочки Людовіка XIV - Луїзи-Франсуази де Бурбон-Конде (1673-1743), а потім відчужений 1764 р. її сину принцу Людовику V - Жозефу де Бурбон-Конде (1736-1818), який перебудував його у стилі класицизм, а точніше в стилі версальського Grand Trianon.
Відомий скрипаль та диригент, автор опер та романсів Жан-Поль Мартіні (1741-1817) був з 1771 р. директором музики принца Конде.
Слід відзначити, що музичний салон утримувала кохана жінка (пізніше у 1798 р. дружина) Луї Жозефа Бурбон - Марія Катаріна Бриньоль (1737-1813). Марія Катаріна була дочкою посла Генуї у Франції, часто перебувала в паризьких салонах і при дворі у Версалі і вважалась однією з найкрасивіших жінок Франції. За бажанням батьків у 1757 р. стала принцесою Монако, однак на той час була вже закохана у Луї Жозефа. У 1770 р. вона розірвала відносини із супругом - принцем Монако і остаточно прибула до Франції. Однак її положення коханки було таким, що її неприязно приймали при дворі, хоча вона і мала статус "принцеси Монако".
Деякий час Марія Катаріна проживала в Отелі Lassy поряд із Бурбонським палацом, що поєднувались галереєю. А у 1772 р. вона купила землю в районі Сен Жермен, а в 1774 р. почала будувати власний Отель Монако поряд із Бурбонським палацом. Отель збудований за традиційною схемою став класичним для Парижа: курделож з монументальним портиком на фасаді, сад із протилежної сторони. Інтер'єр був спланований так, що всі кімнати були залиті світлом з вікон, що виходять у сад. З 1778 р. принцеса перебувала у власному Отелі Монако, де і проводила музичні вечори.
Цікавою є "творча" доля Отелю Конде, який був головною паризькою міською резиденцією принців Конде-Бурбон з 1612 по 1764 (1770) роки.*
Отель Конде був перебудований як міський Hotel particular: головний корпус виходив на просторий сад-партер відділений від внутрішнього двору кованою решіткою, тераси якого спускалась до Люксембурзького палацу. У XVIII ст. були внесені зміни в інтер'єр в "рокайльному" стилі: стелі спальні і кабінетів були розмальовані, стіни прикрашали вишукані гобелени та картини кращих художників.
У 1770 р. Людовік XV викупив у королівську власність Отель і сади. І в цьому ж році почали створювати проект його перебудови у театральне приміщення. В 1778 р. Людовік XVI передав своєму брату графу Прованському (майбутньому королю Людовіку XVIII) два палаци - великий Люксембурзький та Отель Конде.
У 1779-1782 рр. при парку цих палаців було збудований цілий мистецький комплекс для театру Комеді-Франсез. Театрально-концертна зала має форму класичного амфітеатру (півколо всередині прямокутника), а фасад прикрашає портик з ордерними колонами. З 1796 р. за ним закріпилась назва "Одеон", за прикладом грецького "Одеону" (odeion, від ode - пісня), де відбувались виступи та змагання співаків та поетів.
У 1674 р. Отель Petit-Luxembourg (Малий Люксембург) успадковує Великий Конде - Луї II Бурбон Конде, а потім його син Генрі III Жюль Бурбон-Конде. У 1709 р. його вдова почала перебудову палацу (1709-1716): побудовано нове крило, а також змінено інтер'єр - архітектором Ж.Боффраном (1667-1754) створено монументальні сходи Boffrand із дзеркалами та багато прикрашені салони Boffrand, які були новинкою для свого часу і були названі на його честь.
У 1729 р. граф Клермон - Луї Бурбон-Конде (1709-1771) створює в отелі Академію Petit- Luxembourg, яка об'єднала вчених, артистів, архітекторів.
Граф Клермон був одіозною фігурою. З одного боку, воєначальник (генерал, лейтенант, командувач армії), державний діяч, аббат Сен-Жермен-де-Пре, великий майстер Великої ложі Франції, а з іншого, знавець мистецтв, покровитель учених, художників та артистів, академік (1753), з одного боку був другом мадам Помпадур, а з іншого коханцем танцівниці Марі-Анн де Камарго і таємно одружився із танцоркою Елізабет Клер-Ледюк.
Французький скрипаль Андре-Ноель Пажен (1721-1785), учень Тартіні, був службовцем графа Клермона і музикою займався як любитель. Він писав скрипкові сонати в італійській манері, виступав з ними в "Concert Spiritual".
Отель де Прі - Отель Конті має багату історію, пов'язану із його власниками. Отель був збудований у 1724 р. для маркізи де Прі - Жан Агнесс Бертелло де Пленеф (1698-1727), яка була фавориткою Луї IV-Анрі, герцога Бурбон-Конде(1692-1740) і була відома своїми інтригами при дворі. В салоні маркізи де Прі виступали найвідоміші музиканти Франції та інших країн. Цікаво, що вона перша почала проводити в Парижі платні концерти за підпискою.
У 1733 р. цей отель придбала Луїза Елізабет де Бурбон-Конде (1693-1775), яка замовила новий модний на той час рокайльний інтер'єр. Пізніше власником Отеля був її син - Луї Франсуа де Бурбон, принц Конті (1717 - 1776), який був одружений на дочці герцога Орлеанського - Луїзі Діані, мадемуазель де Шартр (1716-1736), яка й започаткувала мистецький салон в Отелі Конті.
Після її смерті салоном деякий час керувала, фаворитка Луї Франсуа - графиня де Буффлє (1725-1800). Освічена жінка свого часу, вона залучала у салон знаменитих літераторів, і сама була автором ліричних поезій. З 1789 р. вона утримувала власний салон у маленькому отелі du Temple, який був модним центром "англоманії" та запрошувала до себе "енциклопедистів", таких як Ж.Ж.Руссо, Д.Дідро, Бомарше та ін..
З 1762 р. "музичним інтендантом" у принца Конті був Франсуа Жозеф Госсек (1734-1829). В оркестрі: скрипаль Пьєр Вашон (бл.1730-?), віолончелісти Жан Батист Жансон-старший (1742-1802) та Жан Пьєр Дюпор (1741-1818).
Придворним органістом з 1760 р. був Мішель Коррет (1709-1795), відомий своїми "Школами гри" на різних інструментах, а також перекладами та аранжуванням популярних творів того часу (А.Вівальді, Дж.Перголезі, навіть революційних пісень). Німець І.Шобер (?-1767) як придворний клаві- ріст працював з ансамблями різних складів за участі клавіру. Він вважається "творцем нової камерної музики" (Бюк с.95): замінив імпровізаційний акомпанемент на облігатну партію клавіру, а от смичкові відступаються на задній план, і навіть, можуть бути необов'язковими (ad libitum). І.Шобер писав клавірні твори для себе та інших музикантів Конті, де партія клавіру вже схожа на фортепіану.
У 1700 р. Франсуа де Роган, принц Субіз (1630-1712), придбав отель, названий на його честь - Hotel de Soubise.
Принц Франсуа Субіз Франсуа був одружений на Анні де Роган-Шабо (1648-1709), яка була однією з красивих жінок при дворі Людовіка XIV, якою захоплювався "король-сонце". Зважаючи на високий статус власників, інтерь'єр отелю був перебудований у 1705-1709 рр. в особливо вишуканому стилі. Як міський особняк Отель Субіз має головний корпус з портиком в центрі, павільони - крила, продовженням яких є знаменита овальна колонада, в центрі курдонера - сад-партер.
Наступний власник - Еркюль-Меріадек герцог де Роган-Роган (1669-1749), принц Субіз теж одружився на одній з впливових жінок свого часу Марі-Софії де Курсійон (1713-1756). Вона була онукою знаменитого "маркіза Данжо" - автора скандальних мемуарів, де розкриті звичаї королівського двору при Людовіку XIV. Марія-Софія була дуже освіченою жінкою свого часу і, завдяки власному художньому смаку, утримувала відомий паризький світський салон.
Саме для світської діяльності герцогині і принцеси Марі-Софі її чоловік - герцог Ерклюль- Меріадек збудував "Салон принцеси" (1730). Центр Отелю - "Салон принцеси" - овальна зала в стилі рококо з пейзажним фоном шпалер та мереживом декору рослинного орнаменту плафона, стін, вікон, дверей, дзеркал, панелей тощо. Овальний салон, прикрашений дзеркалами та картинами, які маскують перехід від стін до стелі, які скривають прямі лінії. Виражена потреба у розкошах виявляється у зручних диванах та кріслах, кришталевих люстрах та бра, дорогоцінних іграшках та вишуканих безділках.
Надалі власником Отелю був Шарль де Роган, принц Субіз (1715-1787) - військовий діяч, маршал Франції (1758). Цікаво, що він мав репутацію гурмана та ловеласа. Так, відомо, що він був покровителем знаменитої балерини Марі-Мадлен Гімар (1743-1816), яка мала дружні стосунки із багатьма творчими діячами і теж була "прикрасою" салону Отелю Субіз.
Знаменитий скрипаль-віртуоз Дж.Б.Віотті (1755-1824) був капельмейстером принца Субіза. Творча манера Дж.Б.Віотті вирізнялась, з одного боку, віртуозністю, з іншого - благородством і патетичністю, героїкою та енергією і, одночасно, строгою простотою. Найбільш відомі його скрипкові концерти з сонатним алегро та фінальним рондо - 29 концертів для скрипки з оркестром, 12 сонат для скрипки і фортепіано, скрипкові дуети (54), струнні тріо (36), 21 струнний квартет (7 збірок струнних квартетів, 6 квартетів на народні теми).
Понад 150 років отелем Роган володів один із знатних французьких родів - Роган (Rohan- Chabot, Rohan-Guemene, Rohan-Montbazon, Rohan-Soubise, Rohan-Gie). Генрі-Луї, принц де Роган- Гемене (1745-1809) та його дружина Віктуар-Арманда-Жозефа Роган-Гемене (1743-1807) - останні власники Отелю Роган-Гемене**.
Як міський отель Отель Rohan-Guemenee складається із центрального корпусу та двох крил, що оточують курдонер, з протилежної сторони - вихід до партеру з клумбами та бордюрами. Фасад на площі Вогезів має сводчату галерею з арками. Всередині Отель оздоблений у "рокайльному" і класичному стилі: класичні білі стіни, на яких розпис з пасторальними сюжетами, оточеними золоченими рамами рослинного орнаменту в стилі рококо, великі вікна (по висоті салону), що виходять у парк, а між ними глибокі мальовничі ніші, підлога - коштовний паркет. В покоях - різнобарвні шпалери, гобелени, картини, різбляні меблі.
Відомо, що віолончеліст Жан Луї Дюпор (1749-1819) з 1768 р. як концертний виконавець брав участь у камерних вечорах принца Гемене, який був його покровителем, а скрипаль Дж.Б.Віотті (17551824) деякий час був його придворним музикантом.
Отелем Ламбер у XVIII р. володів фінансист Дюпен, де в салоні його дружини, уродженої Марі- Мадлен де Лафонтен збирались представники французького Просвітництва. У 1740 р., коли власницею отеля стала маркіза Емілія дю Шатле тут перебував М.-Ф.Вольтер. А коли у 1748 р. будинок придбала дружина Адама Єжи Чарторийського, Отель Ламбер став центром польської діаспори.
А найвідомішими були музичні вечори генерального королівського відкупщика A.J.J.de La Poupliniere (1693-1762), які він влаштовував в Отелі по вул.Рішельє, а починаючи з 1747 р. у chateau de Passy - замок Пассі по rue des Marronniers (вул..Каштанів).
Alexandre Jean Joseph Le Riche de La Poupliniere - Олександр Жан Жозеф Ла Пуплиньер (1693-1762) на прізвисько Le Riche ("багач"), син головного збирача податків, генеральний королівський відкупщик та один з успішних фінансистів Парижа. Ла Пупліньєр був освіченим любителем мис- тецтв(писав комічні опери, балети, грав на лютні), меценатом нових імен, якого так і називали: "Меценат" (Вольтер), фінансовий "Медічі" (Мармонтель), "Апполон" (Рамо) [3, 65].
Дім ла Пупліньєра був "одночасно храмом муз та розваг". "Всі великі французькі та іноземні музиканти у всіх жанрах музики були прийняті у нього, виступали і осипані щедротами", - писав Ф.Ж.Госсек [6, 287, 296, 443]. Так, Ж.Ф.Рамо (1683-1764) п'ятнадцять років працював у Ла Пупліньєра: "створював опери, і у святкові дні під час меси грав на органі в домовій часовні, мав у своєму розпорядженні великий театр, кращих співаків і - прекрасний оркестр" [3, 64].
Оркестром Ла Пупліньєра в різні роки керували відомі музиканти: у 1737-1752 рр. - Ж.Ф.Рамо, у 1754-1755 рр. - Я.В.Стамиць (1717-1757), який був запрошений до Парижу саме Ла Пупліньєром і міг в такому оркестрі виконувати власні Симфонії для струнного оркестру [3, 64].
Ж.Ф.Госсек (1734-1829), який очолював оркестр Ла Пупліньєра аж до його розпуску у 1762 р. писав, що це був "багаточисельний музичний оркестр, що складався із знаменитих артистів" [6, 443].
В оркестрі Ла Пупліньєра було 15 музикантів, у тому числі 6 струнників, 8 духовиків та клавесин. Серед них відомі музиканти: скрипалі Я.В.Стамиць, Н.Капрон, Ж.Б.Мірогліо, віолончеліст К.Граціані, тощо. Подібно до "мангеймців" вони були також композиторами, авторами симфоній та сольних інструментальних творів [5, 313].
Ла Пупліньєр "взяв на своє утримання кращі музичні концерти, які були відомі у той час; музиканти жили у нього і готували вранці разом ті симфонії, які виконувались увечері. Всі кращі музиканті, що прибували з Італії, скрипалі, співаки і співачки були прийняті, розміщені у його домі, де й кормились, і кожний намагався бути блискучим на його концертах" - писав Ж.Ф.Мармонтель [3, 646; 442].
Отже, концертна діяльність салонів у "hotel particular" характеризується такими ознаками:
• високопоставлені особи, багаті буржуа, впливові та освічені аристократки, найчарівніші жінки свого часу, власники Hotel particular були натхненницями і організаторами салонного музикування;
• у невеликому салоні-будуарі з "рокайльним" декором і прикрасами відбувалось концертування "в стилі рококо";
• представники Просвітництва - філософи, поети драматурги були активними учасниками мистецьких салонів;
• відомі музиканти - виконавці виступали в якості придворних музикантів, капельмейстерів, керівників вечорів (Ж.Ф.Рамо, Ж.П.Мартіні, Ж.Б.Віотті, ФЖ.Госсек);
• салони були осередками інструментальної віртуозності (скрипалі Ж.Б.Віотті, П.Вашон, Я.В.Стамиць, віолончелісти брати Ж.П. та Ж.Л.Дюпор, Ж.Б.Жансон, К.Граціані); лабораторією нових камерно-інструментальних жанрів та оркестрових творів - симфоній і концертів (Я.В.Стамиць, Ф.Ж.Госсек, Ж.Б.Віотті).
Примітки
* У XVIII ст. тут перебували із сім'ями: Людовік III Бурбон Конде (1668-1710) із дружиною - Луїзою Франсуазою (1673-1743); Людовік IV-Генріх (Анрі) Бурбон-Конде (1692-1740), який увійшов у Регентську раду при Людовіку XV, а з 1723 р. був першим міністром; Людовік V-Жозеф Бурбон-Конде (1736-1818), який у 1764 р. покинув Отель.
** Madame de Guemenee була незаурядною особою: у 1775 р. стала гувернанткою "Дітей Франції", у 1778-1782 рр. керувала штатом придворних і слуг Марії-Терезії (1778-1851).
Нажаль, у 1797 р. подружжя продають Отель Роган-Гемене у зв'язку із скандалом про банкрутство.
Література
1. Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма / Э.Бюкен ; под. ред. проф. М.В.Иванова-Борецкого ; [пер.с немецкого В.В.Микошо]. М.: Музгиз, 1934. 272 с.
2. Велика ілюстрована енциклопедія історії мистецтв ; [Пер.з англ.]. К.: Махаон-Україна, 2008. 512 с.: іл.
3. Геника Р. История фортепиано в связи с историей фортепианной виртуозности и литературы. Эпоха до Бетховена / Р.Геника. М: Музыкальная торговля П.Юргенсона, 1896. 216 с.
4. История виолончельного искусства. Виолончельная классика. Книга первая / Л.Гинзбург. М-Л.: Музгиз, 1950. 511 с.
5. Ливанова Т.Н. История западноевропейской музыки до 1789 года. В 2-х т. ; Т.2. / Т.Ливанова. М.:Музыка, 1982. 667 с.
6. Материалы и документы по истории музыки. Т ом.И XVIII век (Италия, Франция, Германия, Англия); [пер. с итал., франц., немец., англ. под. ред. проф. М.В.Иванова-Борецкого]. М.: Музгиз, 1934. 604 с.
7. Plan de Turgot (1734-1739) [Електронний ресурс]. Режим доступу: http://www.dessinoriginal.com/593- plan-de-turgot-1734-1739. html.
Анотація
У статті розкривається світське концертне життя у невеликих міських особняках - паризьких "hotel particular". Підкреслюються особливості їх архітектури та інтер'єру з овальними формами салонів та декоративним розписом у стилі рококо. Представлено історичні дані про приватне життя власників знаменитих паризьких салонів XVIII ст. Високопоставлені особи та аристократи, багаті буржуа та меценати збирали у себе видатних французьких та іноземних діячів, поетів, музикантів та артистів. Впливові, освічені та найчарівніші жінки виступали натхненницями і організаторами салонного музикування, тим самим відіграли значну роль у професіоналізації концертного життя. У таких салонах відбувалися концерти, в яких відомі музиканти-виконавці виступали як композитори, капельмейстери та керівників вечорів; вони стали осередками розвитку віртуозного концертного виконавства, нових інструментальних та оркестрових творів, таких як симфонія, соната, концерт тощо.
Ключові слова: hotel particulier, стиль рококо, аристократичний салон, меценати, концерти, артисти-віртуози.
Аннотация
Белявина Наталья Дмитриевна, кандидат педагогических наук, доцент, профессор кафедры теории, истории культуры и музыковедения Национальной академии руководящих кадров культуры и искусств, заслуженный деятель искусств Украины
Парижские "hotel particulier" как концертные центры XVIII в.
В статье раскрывается светская концертная жизнь в небольших городских особняках - парижских "hotel particulier". Подчеркиваются особенности архитектуры, а также интерьера с овальными формами салонов и декоративной росписью в стиле рококо. Представлено исторические данные о приватной жизни владельцев знаменитых парижских салонов XVIII в. Высокопоставленные особы и аристократы, богатые буржуа и меценаты собирали у себя выдающихся французских и иностранных деятелей, поэтов, музыкантов и артистов. Влиятельные, образованные и очаровательные женщины выступали организаторами музыцирования, были главным украшением салонов, а также способствовали развитию светской концертной жизни. В этих салонах происходили концерты, в которых известные музыканты-исполнители выступали как композиторы, капельмейстеры и руководители вечеров, они стали очагами развития виртуозного концертного исполнительства, новых камерно-инструментальных и оркестровых произведений, таких как симфония, соната, концерт и др.
Ключевые слова: hotel particulier, стиль рококо, аристократический салон, меценаты, концерты, артисты-виртуозы.
Annotation
Belyavina Natalia, Ph.D., associate professor, professor of theory, musicology and cultural history of the National Academy of Managerial staff of Culture and Arts, Honored Artist of Ukraine
Parisian "hotel particulier" as the concert centres of XVIII item
In article secular concert life in small city private residences - Parisian "hotel particulier" reveals. Features of architecture, and also an interior with oval forms of salons and a decorative list in style of rococo are underlined. It is presented the historical data about private life of owners of the well-known Parisian salons XVIII item. The High-ranking persons and the aristocrats, rich bourgeoises and patrons of art collected at themselves outstanding French and foreign figures, poets, musicians and actors. The influential, formed and charming women of this time acted as organizers of playing music, were the main ornament of salons, and also promoted development of secular concert life. In these salons there were concerts in which known muzi- kanty-executors acted as composers, conductors and heads of evenings, they became the centres of development masterly concert execution, new instrumental and orchestral products, such as a symphony.
Key words: hotel particulier, style of rococo, aristocratic salon, patrons of art, concerts, actors-virtuosos.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Дослідження місця і ролі музичного мистецтва у середньовічному західноєвропейському просторі. Погляди на музику як естетичну складову, розвиток нових жанрів та форм церковної, світської музики, театрального мистецтва, використання музичних інструментів.
дипломная работа [1,0 M], добавлен 30.11.2010Сутність музики, її головні виражальні засоби. Легенди про виникнення музичного мистецтва, етапи його розвитку. Основні характеристики первинних жанрово-стилістичних комплексів музики. Процес еволюції музичних жанрів і стилів, їх види та особливості.
презентация [4,7 M], добавлен 20.08.2013Різновиди французької пісні. Популярна французька музика. Специфічна ритміка французької мови. Виконавці шансону: Едіт Піаф, Джо Дассен, Шарль Азнавур. Вплив шансону на розвиток вокальних жанрів сучасного естрадного музичного мистецтва європейських країн.
реферат [37,9 K], добавлен 28.12.2011Розвиток європейської музики кінця XVIII — початку XIX століття під впливом Великої французької революції. Виникнення нових музичних закладів. Процес комерціоналізації музики. Активне становлення нових національних музичних культур, відомі композитори.
презентация [3,2 M], добавлен 16.03.2014Музика як психо-фізіологічний чинник впливу на особистість дитини. Стан розвитку музичного мистецтва на сучасному етапі. Особливості деяких напрямів: афро-американська, джаз, рок-н-рол, рок. Вплив сучасної музики на формування музичної культури учнів.
курсовая работа [58,0 K], добавлен 17.06.2011Сучасний стан проблеми наукового вивчення вокальної педагогіки. Розвиток цього виду музичного виховання у Галичині кінця ХІХ – початку ХХ ст. Вплив Крушельницької і Менцинського на цей процес. Внесок Лисенко і Мишуги у розвиток музичного мистецтва.
магистерская работа [896,0 K], добавлен 16.09.2013Розвиток музичного сприйняття в школярів як одне з найвідповідальніших завдань на уроці музики у загальноосвітній школі. Співвідношення типів емоцій з триступеневою структурою музичного сприйняття. Розвиток сприйняття музики на хорових заняттях.
курсовая работа [60,5 K], добавлен 17.12.2009Історія відкриття у 1632 році Києво-Могилянської академії, де викладалися музичні предмети. Поширення у XVIII столітті пісень-романсів на вірші різних поетів. Створення з ініціативи гетьмана Данила Апостола в 1730 році Глухівської співочої школи.
презентация [12,0 M], добавлен 18.01.2015Етапи та передумови формування музичного мистецтва естради. Розвиток мистецтва, орієнтованого на емоційно-афективну сторону. Виникнення різних аспектів мистецької практики - жанрів, закладів культури, тематики. Орієнтація на широкі слухацькі смаки.
статья [23,5 K], добавлен 24.04.2018Роль и значение валторны в оперно-симфоническом оркестре западноевропейских стран второй половины XVIII столетия. Особенности интерпретации "гармонической музыки" венских классиков с участием валторны. Великие исполнители и педагоги класса валторны.
курсовая работа [61,3 K], добавлен 17.05.2011У статті обґрунтовується значущість набуття музично-професійних умінь у підготовці професійного музиканта у музичних навчальних закладах. Розглядаються можливості вдосконалення процесу формування професійних умінь майбутнього оркестрових музикантів.
статья [22,4 K], добавлен 07.02.2018Розгляд інструментального мистецтва та виконавства в джазовій сфері України, моменти та причини, що гальмують розвиток галузі культури, і фактори, що розвивають виконавців і рухають вперед. Позитивні тенденції розвитку української інструментальної музики.
статья [21,7 K], добавлен 07.02.2018Історія винаходу й еволюція розвитку духових інструментів. Витоки розвитку ансамблевого тромбонового виконавства. Функціонування різноманітних ансамблевих складів різних епох і стилів з залученням тромбона. Роль індивідуального тембрового начала тромбона.
статья [48,1 K], добавлен 22.02.2018Особливості виконавства на мідних духових інструментах. Вплив розмірів, форми та конфігурації мундштука на тембр та забарвлення звуків. Пошук методів постановки амбушура. Засоби запобігання пересиханню слизової оболонки губ тромбоніста в процесі гри.
статья [635,5 K], добавлен 24.04.2018Жанр оратории в работах И.С. Баха. Основной музыкальный инструмент барокко. Переходная фаза между поздним барокко и ранним классицизмом. Музыка периода классицизма. Выдающиеся композиторы XVIII в. Ведущий жанр в вокально-инструментальном творчестве Баха.
реферат [25,0 K], добавлен 11.07.2011Етапи становлення народного хорового виконавства в контексті діяльності Охматівського народного хору під керівництвом П. Демуцького. Особливості організації та функціонування Охматівського народного хору. Перехід співочих гуртів до хорового виконавства.
статья [20,4 K], добавлен 24.04.2018Характеристика исследуемого периода. Русская народная музыка до прихода Петра I. Русская светская музыка XVIII века. Предпосылки развития камерной музыки и ее отличительные особенности. Возникновение и развитие русских военных духовых оркестров.
презентация [619,0 K], добавлен 23.12.2014Короткий нарис життя, особистого та творчого становлення видатного англійського гітариста Тоні Айоммі, засновника і незмінного учасника групи Black Sabbath, вплив на розвиток важкого і металевого року як стилю. Хронологія змін основного складу групи.
реферат [32,3 K], добавлен 02.11.2009Политическое положение Италии в XVII веке, развитие оперы и вокального мастерства. Характеристика инструментальной музыки начала XVIII века: скрипичное искусство и ее школы, церковная соната, партита. Яркие представители инструментальной музыки.
реферат [30,0 K], добавлен 24.07.2009Хоровий спів як дієвий засіб виховання дітей, організація хорового колективу. Вікові особливості голосового апарату людини. Розвиток основних співацьких і хорових навичок. Репертуар як засіб музичного виховання. Особливості вправ з хорового сольфеджіо.
курсовая работа [1,6 M], добавлен 26.01.2011