Феномен музыкального пространства в концертной практике и звукозаписи

Приведенные в данном разделе образцы демонстрируют нам то, как пространственное воплощение музыки в различных аудиоформатах влияет на музыкальную выразительность произведения: в более поздних системах естественнее передаётся окружающее слушателя звучание, рельефнее отображаются пространственные эффекты.

Третий раздел - «Создание единого пространства фонограммы через соединение пространственных “картин”» - описывает процесс создания единого звукового пространства фонограммы за счет соединения элементов своеобразной палитры - полученных с микрофонов пространственных звучаний («картин»), в которых отражается соотношение инструментов, акустика помещения и локализация источников.

По способу размещения в помещении микрофоны традиционно подразделяются на ближние (крупный план), общие (средний план) и дальние (дальний план). Для пространственной «картины», создаваемой микрофонами ближнего типа характерно контрастное сочетание музыкальных планов, незначительное количество реверберационного отклика, четкое распределение звуковых источников по панораме. Пространственное решение, воспринимаемое микрофонами общего типа выражается в естественном соотношении музыкальных планов, единством звучания, также отличается ярко выраженным реверберационным откликом, компактным распределением звуковых образов по панораме. Микрофоны дальнего типа отражают незначительное динамическое соотношение музыкальных планов, присутствие большого количества реверберации, одинаковую направленность звучания всего музыкального состава, что свидетельствует о минимальном распределении по стереопанораме Локализация источников в фонограмме и распределение их по панораме возможны лишь при записи на микрофонную стереосистему, а не одиночный микрофон.

Дозировано соединяя звучания с помощью микрофонов разного типа, звукорежиссер моделирует общее пространство фонограммы. На примере двух звукозаписей среднего раздела первой части «Симфонических танцев» Рахманинова рассмотрены два типа пространственного решения: целостный и детализированный, получаемых вследствие преобладания в фонограмме звучания либо с общих и дальних, либо с ближних микрофонов.

Целостный тип направляет внимание слушателя на пространственное воплощение всего музыкального ансамбля. Звукорежиссер сосредотачивается на отражении звукового образа в целом, не заостряя внимание на характерных особенностях отдельных инструментов. Для этого решения свойственны неизменный общий музыкальный план, монолитность звучания, отстраненная позиция слушателя (наблюдателя). Это способствует воплощению обобщенного характера музыки, который может быть, как эпичным, величественным, так и, наоборот, лиричным, камерным, хрупким.

Другой способ - детализированный - предполагает подробную проработку в фонограмме пространственного расположения звуковых образов отдельных инструментов. Он воплощается в разной направленности по отношению к слушателю звучаний исполнителей (групп) музыкального ансамбля (оркестра), смене музыкальных планов во время выступления, что создает дополнительное выразительное воздействие. Этот тип звукорежиссерского подхода раскрывает пространство сцены, где участники действия (звуковые образы) уподобляются актерам в театре, способным взаимодействовать в этой среде (передвигаться, меняться местами), а слушатель активно внедряется в процесс происходящего.

Оба подхода неотделимо сосуществуют в любой звукозаписи, рассмотрение их в отдельности приводится лишь в исследовательских интересах. Дозированное сочетание данных способов создает многообразие пространственных решений в фонограммах.

Таким образом, в Третьей главе рассмотрен процесс моделирования звукорежиссером пространства фонограммы. Определено, что выбор расстановки микрофонов и последующей обработки записанного материала зависит не только от технических параметров пространства звукозаписи (формы и дискретности), но и от творческого замысла звукорежиссера. Сочетание звучаний от различных типов микрофонов (ближних, общих, дальних) создает уникальное музыкальное пространственное решение, характеризуемое сложившимися типами: целостным и детализированным.

В Заключении диссертации подводятся итоги исследования пространственно-слуховых феноменов в концертной практике и в звукозаписи.

Выявлено, что звукозапись обладает не только сохранительной функцией, но и творчески-созидательной - то есть, музыкально-выразительной. Пространственное решение её воздействует на слушателей, как и при «живом» музыкальном исполнении и отображается в схожих пространственно-слуховых эффектах: направленность звучания, акустическая преграда, расстояние между слушателем и исполнителем, перемещения звукового источника, реверберация, а также пространственные звуковые иллюзии.

Воплощение этих эффектов осуществляется через два этапа моделирования пространства фонограммы: звукозапись и сведение. Первый характеризуется осознанным выбором при записи расстановки микрофонов, принимающих пространственные звуковые «картины». Второй - созданием единого пространства фонограммы через смешивание звучаний, полученных от микрофонов.

Поднятые в диссертации проблемы звукорежиссуры, имеющие музыковедческую направленность, отражают общую мировую тенденцию, обсуждаемую на съездах и конгрессах крупного сообщества AES. Выводы этого сообщества дают основание предполагать, что дальнейшее техническое совершенствование пространственного моделирования в звукозаписи будет продолжаться, но перестанет быть превалирующим. На первый план выйдут проблемы, связанные с осознанием выразительных возможностей звукозаписи, позволяющих создавать новую реальность для звукового конструирования и восприятия музыкальных произведений. Исследование звукозаписи с этой стороны является актуальным относительно не только научно-теоретического знания, но и его внедрения в общую музыкальную практику.

Опубликованные работы

Публикации в рецензированных журналах, рекомендованных ВАК:

1. Васенина С.А. Пространство в музыкально-исполнительской практике // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. - Нижний Новгород: Издательство Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки, 2011, №1(17). - С. 7-10. (0.3 п.л.).

2. Васенина С.А. Пространство и музыкальная выразительность (на примере Шестой симфонии Чайковского) // Научно-аналитический журнал «Дом Бурганова. Пространство культуры». - Москва: Издательство Московского государственного музея «Дом Бурганова», 2012, №1. - С. 202-205 (0.3 п.л.).

3. Васенина С.А. Два способа пространственного решения в звукозаписи // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. - Нижний Новгород: Издательство Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки, 2012, №2 (22). - С. 6-9 (0.3 п.л.).

Публикации в сборниках научных трудов:

4. Васенина С.А. Создание звукового стереообраза как творческая задача звукорежиссера // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. Вып. 10. - Нижний Новгород: Издательство Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки, 2008. - С. 127-133. (0.6 п.л.).

5. Васенина С.А. Роль звукозаписи в культурной среде // Материалы Международной научно-практической конференции «VII Серебряковские чтения». Кн. II Теория и история исполнительства, Культурология и этномузыкология, Теория и методика профессионального образования. - Волгоград: ООО «Экспо», 2010. - С. 44-46. (0,2 п.л.).

6. Васенина С.А. Пространство в музыке как средство художественной выразительности // Материалы пятнадцатой Нижегородской сессии молодых ученых. - Нижний Новгород: Издательство Нижегородского государственного университета им. Н.И. Лобачевского, 2010. - С. 126-127. (0,2 п.л.).

7. Васенина С.А. Некоторые аспекты формирования пространства в звукозаписи // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. - Нижний Новгород: Издательство Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки, 2010, №2(14). - С. 4-6, (0.2 п.л.).

Размещено на Allbest.ru