Фортепианные вариации Бетховена: особенности жанра и эволюция интерпретаторских концепций
Анализ закономерностей жанра фортепианных вариаций гениального композитора Людвига ван Бетховена и интерпретации сочинений выдающимися музыкантами-исполнителями. Композиционные особенности (этапы жанровой эволюции, специфика драматургических построений).
| Рубрика | Музыка |
| Вид | автореферат |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 12.08.2018 |
| Размер файла | 73,9 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Если исполнение Соколова отмечено плавностью внутренних переходов, то интерпретация Д. Баренбойма построена на противоположном принципе - контрасте. Он заострен до степени гротеска уже в самой теме. В ее прочтении проявляется неистовая танцевальность, в корне отличающаяся от того нейтрального характера, который мы слышим в исполнении Шнабеля и Соколова. Даже игра Рихтера, с ее импульсивной энергетикой, кажется в сравнении с исполнением Баренбойма более уравновешенной в эмоциональном плане.
Еще большее впечатление гротеска (благодаря скандированию тяжеловесных ямбических фраз) вносит Вар.I. Вообще, внеличностный характер - в самом антигуманном смысле этого слова - проявляется в интерпретации Баренбойма очень часто, что отражается, в частности, на звуковой картине. Она оказывается иногда почти натуралистичной, особенно в отношении громкости. Такое исполнение оказывает глубокое воздействие на слушателя, так как напрямую апеллирует к его подсознательной эмоциональности. И, тем не менее, оно может откровенно шокировать тех, кто привык воспринимать музыкальное искусство с более интеллектуальных позиций.
Специфическим образным строем отмечены также и лирические вариации: в них проявляются настроения отрешенности и апатии, несвойственные иным трактовкам. Зачастую спорными представляются крайне медленные темпы Баренбойма, которые не всегда выдерживаются до конца вариации.
Прежде, чем обратиться к изучению интерпретации Бренделя, автор диссертации рассматривает его эссе, в котором пианист анализирует тему, вариации и снабжает их заголовками. Собственно, таких списков заглавий даже два. Разъясняя первый из них, пианист пишет, что может представить cебе вариации, выраженные в четырех "классических элементах": земля, огонь, вода, воздух. Вероятно, это те образные ассоциации, которые помогали пианисту в создании собственной музыкальной интерпретации. В работе отмечаются как общие моменты, так и различные между вербальными "портретами" 33 Вариаций и звуковыми воплощениями в записи Бренделя. Его трактовка имеет четко прорисованную структуру, в которой последние пять вариаций образуют замыкающий и самый важный виток развития исполнительской драматургии. Доминирующее положение последнего блока вариаций определяется не расширением границ динамики или темпа, а, прежде всего - глубиной образного постижения.
Вместе с тем, исполнение Бренделя порой остается очень сдержанным в эмоциональном плане. Причем именно в этом аспекте наблюдается кардинальное расхождение характеров его музыкального исполнения и его же литературной программы, в которой пианист говорит об огромном разнообразии душевных состояний, заключенных в сочинении, и о том, что ор.120 представляется ему в самом широком смысле слова комическим сочинением. Сказанное не умаляет общих художественных достоинств записи Бренделя.
Сравнение и анализ различных интерпретаций ор.120 приводит к следующему выводу: каждая из них несет печать яркой художественной индивидуальности исполнителя. Примеры большого разнообразия в построении исполнительской драматургии красноречиво доказывают, что она далеко не жестко детерминирована композиционными особенностями сочинения.
В Заключении подводятся итоги исследования. Делается вывод о том, что композиционные особенности фортепианных вариаций Бетховена создают весьма благоприятные предпосылки для множественности их исполнительских прочтений.
Отмечается, что жанровая эволюция рассматриваемых сочинений непосредственно отражается на приоритетных задачах, связанных с их исполнением. Так, с появлением "новой манеры" границы исполнительского привнесения существенно раздвигаются. Индивидуализированный характер каждой вариаций и заостренная контрастность их сопоставления позволяют исполнителю раскрыть более утонченные грани своего творческого мира, расширить координаты образно-эмоционального измерения, углубить психологическое наполнение интерпретации. Предоставляется возможность более разнообразного и масштабного построения исполнительской драматургии, в частности, ее кульминационных зон.
Делается суммирующий вывод о чрезвычайной важности рассмотрения исполнительских прочтений для исследования особенностей композиционного строения бетховенских фортепианных вариаций.
Даются обобщающие характеристики музыкантов-исполнителей, чьи интерпретации неоднократно рассматривались в настоящей работе. Отмечается, что фортепианное исполнительство развивается в русле общих тенденций эволюции музыкального искусства. Продолжение отдельных традиций XIX века (прежде всего, романтизма) соседствует с новыми творческими исканиями XX столетия. Каждый их пианистов, формирующих конкретную исполнительскую концепцию, используя для ее передачи весь арсенал артистических средств, выбирает в ней свои ракурсы, ведет свой диалог с исторической памятью, традициями и культурой прошлого, по-своему определяет им место в настоящем.
По теме диссертации опубликованы следующие работы
Публикации в изданиях, рекомендованных ВАК
1. Шатский П. Фортепианные вариации ор.34 Бетховена: "новая манера" композиции и исполнительские прочтения // Музыкальная академия, 2011, № 2. С.95-100 (0,9 п. л.).
Публикации в других изданиях
2. Шатский П. Об исполнении 32 вариаций Бетховена С.В. Рахманиновым, А. Бренделем и Г. Гульдом (к работе над целостностью интерпретации) // Вопросы совершенствования профессиональной подготовки педагога-музыканта: Сборник научных трудов. Вып.14.М., МПГУ, 2008. С.95-101 (0,4 п. л.).
3. Шатский П. Школа фортепианных вариаций: Двадцать четыре вариации на тему Ригини в работе пианиста // Вопросы совершенствования профессиональной подготовки педагога-музыканта: Сборник научных трудов. Вып.16.М., МПГУ, 2011. С.76-84 (0,7 п. л.).
4. Шатский П. Тридцать три вариации Бетховена на тему А. Диабелли в интерпретации Г. Соколова (к проблеме целостности исполнительской формы) // Вопросы методики преподавания музыкально-исполнительских и теоретических дисциплин: Межвузовский сборник научных трудов. Вып.9.М., МПГУ, 2011. С.51-56 (0,4 п. л.).
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Эволюция жанра сонаты в творчестве Бетховена. Значение жанра фортепианной сонаты для творчества Й. Гайдна, В.А. Моцарта. Фортепианная соната - "лаборатория" бетховенского творчества. Раннее сонатное творчество Бетховена: характеристика, особенности.
курсовая работа [1,3 M], добавлен 27.02.2013Биография Людвига ван Бетховена как ключевой фигуры западной классической музыки в период между классицизмом и романтизмом. Вклад Бетховена в мировую музыкальную культуру. Девятая симфония - вершина творчества композитора, закономерности его симфоний.
презентация [1,7 M], добавлен 17.03.2014Иерархия жанров, предустановленная классицистской эстетикой XVIII столетия. Особенности концертов Л.В. Бетховена. Форма оркестровой и фортепианной экспозиции. Сравнительный анализ трактовки жанра концерта в творчестве В.А. Моцарта и Л.В. Бетховена.
курсовая работа [5,3 M], добавлен 09.12.2015Черты позднего фортепианного стиля Бетховена - представителя венского музыкального классицизма. Анализ особенностей сонатной формы в фортепианной сонате ор.110 №31 Бетховена. Соответствие тонального плана разработки уравновешенному характеру музыки.
курсовая работа [40,4 K], добавлен 25.01.2016Жизнь Людвига Ван Бетховена как пример мужества. Одиннадцать увертюр как особая ветвь в симфоническом творчестве композитора, образная конкретность и яркая театральность - их отличительная особенность. История создания, музыкальный язык произведений.
реферат [2,6 M], добавлен 01.02.2016Опера - драма в эволюции жанра. Изучение оперного творчества А.С. Даргомыжского. Обзор музыкальной драматургии его опер. Анализ проблемы их жанровой принадлежности в контексте развития оперного жанра. Музыкальный язык и вокальная мелодика композитора.
контрольная работа [47,0 K], добавлен 28.04.2015Характеристика истоков жанра сонаты и пути, пройденного до возникновения классической сонаты. Сонаты Бетховена в контексте его скрипичного творчества. Черты стиля. Анализ структуры, драматургии, музыкальных образов Четвёртой скрипичной сонаты Бетховена.
курсовая работа [992,5 K], добавлен 02.07.2012Связь Бетховена с философской мыслью его времени. Воздействие на формирование творческого облика немецкого композитора движения "Бури и натиска". Близость Л. Бетховену идеи раскрепощения человеческой индивидуальности, ее раскрытие в его симфониях.
контрольная работа [23,4 K], добавлен 17.01.2014Людвиг ван Бетховен – немецкий композитор, представитель венской классической школы. Раннее творчество. Героико-драматический типа симфонизма в творчестве Бетховена. Симфоническое творчество. Девятая симфония - один из смелых экспериментов Бетховена.
реферат [23,2 K], добавлен 10.01.2009Общая характеристика фортепианного творчества И.Ф. Стравинского. Особенности фактуры, метроритма и динамики в фортепианных произведениях И.Ф. Стравинского. Проблемы исполнительства фортепианных произведений композитора. Концерт для фортепиано и духовых.
курсовая работа [69,3 K], добавлен 01.09.2011Краткий очерк жизни, личностного и творческого становления великого немецкого композитора, пианиста и дирижера конца XVIII - начала XIX века Людвига ван Бетховена. Анализ ярких произведений мастера: "Лунная" и "Патетическая" соната, опера "Фиделио".
курсовая работа [1,8 M], добавлен 23.06.2009Проявление яркого таланта Людвига ван Бетховена в детские годы, начало постижения композиторской техники и создание первых музыкальных произведений. Тяжелая жизнь и формирование личности композитора, его гастрольная деятельность и творческое развитие.
презентация [214,5 K], добавлен 22.05.2012Стилистические особенности фортепианных произведений Хиндемита. Элементы концертности в камерном творчестве композитора. Определение жанра сонаты. Интонационно-тематическое и стилевое своеобразие Третьей сонаты in B. Драматургия симфонии "Гармония мира".
дипломная работа [2,3 M], добавлен 18.05.2012Общая характеристика музыкального творческого наследия И.Ф. Стравинского. Обзор русских и зарубежных исследований творчества композитора. Особенности фактуры, метроритма и динамики в фортепианных произведениях И.Ф. Стравинского, проблемы их исполнения.
курсовая работа [69,1 K], добавлен 30.08.2011Обобщение стилевых особенностей эволюции жанра инструментального концерта в историческом, культурологическом контекстах. Характерные особенности западноевропейского музыкального барокко. Композиционные особенности концерта для скрипки а-moll А. Вивальди.
курсовая работа [43,2 K], добавлен 13.01.2014Изучение истории возникновения жанра романса в русской музыкальной культуре. Соотношение общих признаков художественного жанра и особенностей жанра музыкального. Сравнительный анализ жанра романса в творчестве Н.А. Римского-Корсакова и П.И. Чайковского.
реферат [86,4 K], добавлен 26.10.2013Характеристика и эволюция жанра полонез. Эволюция жанра полонез в творчестве Ф. Шопена и М.К. Огиньского. Особенности формы полонезов A-dur Г. Венявского и а-moll М.К. Огиньского. Структурный анализ A-dur Г. Венявского и а-moll М.К. Огиньского.
курсовая работа [40,1 K], добавлен 29.01.2011Загальна характеристика сонат Бетховена. Музичний синтаксис, форма, експозиція, реприза творів. Мелодія лінія зв’язуючої партії. Аналіз засобів музичної виразності. Лад, тональність, гармонія, взаємодія стійкості з нестійкістю, метро-ритм, фактура.
курсовая работа [41,4 K], добавлен 18.05.2014Духовная культура века Просвещения. Философия венского классицизма и концепции ораторско-риторической диспозиции, которые повлияли на формирование сонатного аллегро. Применение ораторско-риторической диспозиции на примере фортепианных сонат Бетховена.
научная работа [6,8 M], добавлен 29.03.2015Общие тенденции развития инструментальной музыки XVII-XVIII вв. Возникновение жанра сонаты в скрипичной и клавирной музыке. Композиционные и структурные особенности старинной сонатной формы. Композиция и музыкальный язык в сонатах Ф.Э. и И.К. Баха.
курсовая работа [3,0 M], добавлен 11.08.2015
