Музыкальная культура США: развитие стиля кантри

Размещено на http://www.allbest.ru/

Иркутский государственный технический университет

МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА США: РАЗВИТИЕ СТИЛЯ КАНТРИ

О.С. Кузьмина, Н.А. Корепина

Аннотация

Рассмотрены структура терминов, связанных с понятием «культура», особенности развития направления кантри в США и его влияние на мировую культуру в целом.

Ключевые слова и фразы: понятие «культура»; кантри; музыкальные направления США; традиции США.

Основная часть

Сегодня музыкальная индустрия стала настолько интернациональной, что порой трудно определить жанр песни и национальность её авторов. Однако, некоторые из них обладают явными чертами какого-то определённого жанра, одной нации, одной культуры, ассоциируются лишь с одной страной. Для Америки одним из таких стилей стал кантри, наряду с джазовой музыкой и рок-н-роллом. Однако, если последние два направления широко известны и принадлежность композиции к ним легко определит и неискушенный слушатель, то кантри, напротив, слабо известно за пределами США в его оригинальном виде. Что такое кантри, как оно развивалось, как повлияло на музыкальную культуру и что такое «культура» в целом?

Культура ? совокупность производственных, общественных и духовных достижений людей [1]; сфера человеческой деятельности, связанная с областью литературы, искусства, архитектуры и т.п. [2] Культура ? (от лат. cultura ? возделывание, воспитание, образование, развитие, почитание), исторически определенный уровень развития общества, творческих сил и способностей человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, в их взаимоотношениях, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях. Понятие «культура» употребляется для характеристики определенных исторических эпох, конкретных обществ, народностей и наций, а также специфических сфер деятельности или жизни; в более узком смысле ? сфера духовной жизни людей. Включает в себя предметные результаты деятельности людей, а также человеческие силы и способности, реализуемые в деятельности [3].

Таким образом, культура - это уникальный путь развития какой-либо сферы деятельности человека в течение определённого периода времени, его результаты.

Формирование музыкальной культуры США началось в конце 17 века и происходило под влиянием исторических особенностей развития страны и сложного национального состава населения. Фольклор Америки впитал множество различных источников: принесенные на новую землю музыкальные традиции Европы (в основном Англии, Шотландии, Ирландии), Африки, позднее Азии внесли свою лепту в образование новой музыкальной культуры.

«Country music» дословно переводится как «сельская музыка»; этот стиль объединяет две разновидности американского фольклора ? музыка белых переселенцев, обосновавшихся в Новом Свете в 17-18 веках и ковбойские баллады Дикого Запада. В этой музыке сильно наследие ирландской и шотландской народной музыки. Основные музыкальные инструменты этого стиля ? гитара, банджо и гармоника.

Кантри как обособленное музыкальное направление начало оформляться в «ревущие двадцатые» годы прошлого века [4], тогда как первой «документально зафиксированной» песней стала написанная Уиллом Хейссом (Кентукки) ещё полвека назад, в 1871 году «Маленькая старая избушка в переулке» («The Little Old Log Cabin in the Lane»), записанная на пластинку лишь в 1924 Ф.Д. Карсоном [4]. Год спустя начинает свою работу радиопрограмма «Grand Ole Opry», которая до сих пор транслирует концерты кантри-музыки в прямом эфире.

Тексты кантри-песен этого периода отличаются реалистичностью и простотой. В песнях рассказываются истории людей или каких-то определённых событий, описываются тягости повседневной жизни. Им присуща балладность; часто отсутствуют чёткие границы между словами, поскольку в одной музыкальной фразе их довольно много. Объёмность текста компенсируется множеством лексических повторов, употреблением анафоры и эпифоры, аллитерации. В большинстве своём отсутствуют припевы, или являются повтором последних строк куплета с добавлением звукоподражаний или междометий (Dixie!). Например, в «The Little Old Log Cabin in The Lane» название самой песни встречается в её тексте трижды - как окончания первого, второго и четвёртого куплетов. Ко многим песням написаны вариации текста. Мелодия в основном энергичная, мажорная, простая, опирающаяся на сопровождение и повторяющаяся, поэтому лёгкая для запоминания и исполнения.

В период Великой депрессии (с конца 1920-х) количество записей резко уменьшилось. Ухудшилось положение фермеров, рабочих, мелких торговцев, представителей среднего класса, что препятствовало созданию новых произведений и развитию музыкальной индустрии в целом. Многие исполнители начали записывать песни в «соседних» жанрах. В это же время на основе кантри-музыки образовываются новые стили: Боб Уиллс, смешивая стили кантри и джаза, создал то, что принято называть вестерн-свингом (Western swing).

Песни, записанные в 1920-х, приобрели массовую популярность благодаря использованию их в голливудском кино. Звучали в основном песни на ковбойские мотивы; музыка стилей кантри и вестерн часто играла на одних и тех же радиостанциях, поэтому началось своеобразное обобщение понятия стиля кантри.

Стоит отметить, что именно в этот период на сцене появились так называемые cowgirls: Патси Монтана (Patsy Montana) с песней «I Want To Be A Cowboy's Sweetheart» (1937) открыла дорогу на сцену перед исполнительницами песен ковбойских мотивов.

К середине тридцатых годов началась смена основного инструментального состава. Ранее барабаны не использовались: их звучание казалось исполнителям чересчур грубым и громким, однако в 1935 Боб Уиллс добавил в свою группу барабанщика. К шестидесятым годам уже трудно стало представить кантри-группу без барабанной установки.

В 1938 Б. Уиллс ввёл в инструментальный ансамбль электрогитару [5]. Спустя 10 лет Артур Смит записал «Guitar Boogie», которая познакомила многих слушателей с мощью электрогитар; эта песня стала первой в десятке кантри-чарта, позже перейдя в поп-чарты. Таким образом, начинают стираться границы между поп-музыкой и кантри.

Вторая четверь 20 века стала временем расцвета джазовой музыки, главная особенности которой - импровизация в исполнении. Родившийся в двадцатые годы свинг существенно повлиял на звучание джаза - настолько, что многие выдающиеся исполнители, такие как Луи Армстронг или Бенни Картер, говорили, что бессмысленно отделять свинг от джаза - друг без друга они существовать не могут. Однако, многие музыкальные критики полагают, что с наступлением Великой депрессии закончилась и эра классической джазовой школы, а свинг - лишь элемент коммерческой направленности.

По окончании Второй мировой войны происходит ассимиляция блюза, кантри, фолка, свинга и джаза в то, что сейчас принято называть рок-н-роллом. Само название стиля происходит из песни Генри Аллена «Get Rhythm in Your Feet and Music in Your Soul»:

(1) If satan starts to hound you, commence to rock and roll. Get rhythm in your feet…[5].

В примере (1) мы ощущаем быстрый и энергичный характер музыки первых слов песни: Если колет черт рогами - шуми, танцуй, не стой. Лови ритм ногами, а музыку душой. Вообще, рок-н-ролл - уникальное культурное явление. На его основе создалась большая часть современной музыки. Самые выдающиеся представители рок-н-ролла, ставшие буквально иконами этой культуры - Элвис Пресли и Чак Берри [6].

Тексты песен жанра рок-н-ролл в основном не отличаются объёмностью, во многих песнях последние куплеты являются повторами первого. Слова ритмично распределяются по мелодии, порой даже распеваются на несколько нот; «смазывание» фонем не присуще этому жанру, скорее наоборот - слова произносятся по возможности чётко, имеют явные границы, что делает тексты более простыми для восприятия слушателями. Тексты песен постепенно отходят от повествовательного склада, строятся больше на описании чувств, любовной лирики.

Кантри же после Второй мировой войны стали называть «фолк»-музыкой и «хиллибилли». В 1944 году чарт The Billboard заменил термин «хиллибилли» на «фолк и блюз», а в 1949 название направления вновь сменилось на «кантри и вестерн». В пятидесятые появилось новое направление на основе кантри - рокабилли (объединение рок-н-ролла и хиллибилли). В этом стиле работали Элвис Пресли, Джонни Кэш, Карл Перкинс.

Начиная с середины пятидесятых и достигнув пика в начале шестидесятых, кантри-музыка стала многомиллионной музыкальной индустрией, базирующейся в Нэшвилле, штат Теннесси [6]. Нэшвилль до сих пор является центром культуры кантри, здесь проживают многие исполнители этого жанра, часто проводятся концерты.

Кантри в это время начинает заимствовать стиль исполнения из поп-музыки: сочный и яркий вокал, аранжированный струнными и хоровой подпевкой. Наиболее популярными исполнителями в это время становятся Патси Клайн (Patsy Cline), Джим Ривз (Jim Reeves) и другие.

В конце развивается стиль рок-кантри: вследствие «Британского вторжения» многие хотели вернуться к «старым добрым» традициям рок-н-ролла, в то время как в Нэшвилле не наблюдалось энтузиазма со стороны кантри-исполнителей. Одним из наиболее заметных исполнителей рок-кантри стал Боб Дилан (Bob Dylan (Robert Allen Zimmerman)).

Стиль вестерн, в частности, ковбойские баллады, в это время пребывает в упадке. Многие звукозаписывающие кампании расторгают контракты с кантри-исполнителями, начиная работать с исполнителями рок-кантри, рокабилли, рок-н-ролла. Однако в семидесятых, баллады будут возрождены и переосмыслены с ростом популярности «внезаконного кантри» («outlaw country») - музыкального течения Техаса и Оклахомы.

Производное от традиционного вестерна 50х-60х и смешавшееся с негативным настроем субкультур, «внезаконное кантри» преобразовало жанр. Тексты стали более мелодичными, чаще появляются припевы. В инструментальном ансамбле выделяются электрогитары и ритм-секция.

В семидесятых начинает развиваться поп-кантри - то направление, под которым сейчас чаще всего понимают кантри, тогда как это лишь подстиль. Наиболее известные исполнители того времени - Глен Кэмпбелл (Glen Campbell), Бобби Джентри (Bobbie Gentry), Джон Денвер (John Denver) и другие. В 1972-1975гг. Дж. Денвер записывает серию очень популярных песен в смешанном жанре кантри и фолк-рока. В середине декады Долли Партон, весьма известная исполнительница мейнстрим-кантри, успешно совместила в своих песнях стили кантри и поп.

В 1975 году Пол Хемфилл обозначил кантри как «более не настоящее кантри; теперь это гибрид практически всех популярных музыкальных стилей Америки»: кантри культура песня рок

(2) Country music isn't really country anymore; it is a hybrid of nearly every form of popular music in America [6].

В восьмидесятых кантри-песни вновь начали занимать высокие позиции в чартах засчёт кроссоверности с другими жанрами. Смешение с поп-музыкой вылилось в упрощение текстов - в основном появлялись песни о любви. Для текстов кантри характерны грамматические ошибки в построении предложений и форм слов.

Появляется такое ответвление, как «дорожное» кантри [7]. Темп музыки взят у рок-кантри, эмоциальность - у хонки-тонк, а тексты фокусируют внимание на стиле жизни дальнобойщиков: в основном они о любви и дорогах. Наиболее известные исполнители в этом жанре - Дэйв Дадли, считающийся основателем стиля, а также Ред Совин, Дик Керлесс, Ред Симпсон, «Дорожные молотки» (The Road Hammers).

В девяностых кантри стало всемирно известно благодаря Билли Рэй Сайрусу и Гарту Бруксу [8]. На стиль оказали большое влияние популярные тогда линейные танцы - настолько большое, что Чет Аткинс, продюсер и звукорежиссер, считал, что музыка стала гораздо хуже именно из-за них:

(3) The music has gotten pretty bad, I think. It's all that damn line dancing [8].

Несмотря на это, к концу декады многие хореографы жаловались на нехватку хорошей танцевальной кантри-музыки.

Альт-кантри ? направление, получившее широкое распространение в 1990-е годы. К нему обратилась группа разнообразных музыкантов, отошедших от привычных канонов жанра. Лирика стала депрессивной, готической и злободневной.

В начале 21 века к кантри обратились исполнители жанров поп- и рок-музыки. Между жанрами окончательно стираются границы. Одной из основных тем песен становится индивидуализм.

Таким образом, начав свой путь как самобытное отдельное музыкальное направление, кантри преобразовалось в стиль, сочетающий в себе черты самых разнообразных жанров и направлений.

Библиографический список

1. Ожегов, С. И. Толковый словарь русского языка. http://www.ozhegov.org/. 25.04.2012 [электронный ресурс].

2. Ефремова, Т. Ф. Толковый словарь. http://www.efremova.info/. 25.04.2012 [электронный ресурс].

3. Современный толковый словарь. http://www.classes.ru/all-russian/russian-dictionary-encycl.htm. 25.04.2012 [электронный ресурс].

4. Peterson, R.A. Creating Country Music: Fabricating Authenticity. 1990, Introduction, p.5. http://books.google.ru/. 25.04.2012 [электронный ресурс].

5. Илющенко Г. Музыкальная культура США: от свинга 20-х до наших дней. http://ushistory.ru/esse/383-muzykalnaja-kultura-ssha-ot-svinga-20-h-do-nashih-dnej.html. 26.04.2012 [электронный ресурс].

6. Mango K. I'm a Little Bit Country [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://goldcoasttickets.com/blog/index.php/2011/06/23/im-a-little-bit-country/24043. 26.04.2012.

7. Truck Driving Country. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.allmusic.com/explore/style/d4307.

8. Википедия. Культура США. [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki/Культура_США.

Размещено на Allbest.ru