Философия музыки: хормейстерский слух как социокультурный феномен

Изучение механизмов художественного восприятия. Методы развития профессионального музыкального слуха. Дифференцирование элементов звуковой логики. Анализ процесса создания знаков и символов в вокальной музыке. Специфика деятельности дирижера-хормейстера.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 27.11.2018
Размер файла 18,5 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://allbest.ru

1

Тюменский государственный нефтегазовый университет

УДК 1; 130.2; 81:1 Философские науки

Философия музыки: хормейстерский слух как социокультурный феномен

Лазутина Татьяна Владимировна,

д. филос. н., доцент

Настоящее время характеризуется междисциплинарными взаимообменами, вызывающими методологические поиски в области науки о музыке, где происходит уточнение представлений о природе музыкальных способностей. Рассмотрение вопросов музыкального творчества находится на «стыке» исследований музыкальной педагогики, психологии творчества, эстетики и музыкальной семиотики, изучающих механизмы художественного (музыкального) восприятия, что обусловливает комплексное понимание музыкального слуха в качестве социокультурного феномена.

Важность изучения данной музыкальной способности обусловлена ее определяющей ролью в процессе восприятия музыкальных объектов, так как благодаря музыкальному слуху становятся возможными понимание и переживание музыкально звучащего, «капитализация» мысли, что вызывает активизацию интереса современных музыковедов и культурологов (М. Ш. Бонфельд, А. Л. Готсдинер, Ю. Н. Рагс и др.) к вопросам музыкальной символизации. Осознание важности развития музыкального слуха для осуществления музыкальной практики наблюдается на современном этапе развития психологии музыки, где музыкальный слух понимается в качестве способности «различать музыкальные звуки, воспринимать, переживать и понимать содержание музыкальных произведений» [1, с. 7].

В современной отечественной философии музыки складывается ситуация «требования преимущественного интенсивного развития каких-то отдельных, необходимых для практики данной группы музыкантов сторон музыкального слуха» [2, с. 34], т.е. наблюдается потребность в специализации музыкального слуха, в связи с чем отдельный вопрос музыкознания составляет выявление природы так называемого «профессионального» музыкального слуха, под которым понимается «комплекс психических и интеллектуальных способностей воспринимать и осмысливать звуковую информацию, необходимую для профессиональной деятельности» [Там же].

К разновидности профессионального слуха относится «хормейстерский слух», в структуру которого входят «как природные слуховые задатки, так и способность к дифференцированному восприятию элементов звуковой логики» [Там же, с. 39], что является предметом рассмотрения данной статьи. Центральным вопросом данной работы является выявление специфики хормейстерского слуха как разновидности музыкального слуха, что вскрывает механизмы символизации в музыке, так как данный феномен играет ведущую роль «в процессе создания знаков и символов в вокальной музыке» [Там же, с. 38]. Особенностью хормейстерского слуха является «диалектическое соотношение гармоничности и специализации» [Там же, с. 39], о чем свидетельствует музыкальная практика, ведь для осуществления музыкальной деятельности значимо как равномерное развитие всех уровней системы музыкального слуха, так и интенсивное развитие его определенных сторон, обслуживающих потребности конкретной специальности.

Анализ специфики хормейстерского слуха как неотъемлемого атрибута творческой деятельности дирижера-хормейстера является своевременным, так как среди музыкальных жанров, требующих длительной исполнительской подготовки и высокого профессионального мастерства, особенно выделяется вокальная музыка, где, во-первых, человеческий голос выступает более важным средством выражения чувств, «чем остальные “выразительные движения” (мимика, жесты)» [5, с. 120]; во-вторых, «в музыкальном интонировании, интонационном профиле звучания речевая модальность с нормативами членения, громкостными характеристиками, пульсацией акцентов является преобладающей» [6, с. 41]. К тому же, мелодические обороты воспринимаются потребителями музыкального произведения «не только как обычные звуки», но понимаются как «знаки склонностей, знаки чувств» [4, с. 127].

В ходе исследования музыкального слуха было обнаружено, что мелодический, интонационный слух, составляющие уровневую систему хормейстерского слуха, способствуют углубленному пониманию музыкально звучащего; для музыкальной деятельности важным условием является наличие развитого звуковысотного слуха как социокультурной предпосылки к занятиям музыкой у субъекта музыкального (особенно вокального) творчества. Можно предположить, что в структуре хормейстерского слуха важным элементом является звуковысотный слух, ведь «физическая природа музыки - звуковременная» [7, p. 205], ввиду чего в работе с хоровым коллективом дирижер-хормейстер уделяет особое значение процессу формирования и оформления музыкального звука, который представляет собой сложную систему и характеризуется высотой, громкостью, длительностью, тембром. музыкальный вокальный звуковой слух

Музыкальная теория свидетельствует, что в музыке «субстанцией» является звук (тон), обладающий сложным составом, отсюда, по-видимому, проистекает существующее разнообразие музыкального слуха, так как «различные качества музыкального звука позволяют абстрагировано воспринимать какое-либо из его свойств, что делает возможным существование различных видов музыкального слуха» [2, с. 34]. Современная акустика констатирует, что звук вообще, а музыкальный - в частности, выступает как мощное средство сигнализации, использующееся в жизни человека (общества), а сама музыка понимается как «разновидность символотворчества» [7, p. 201], где бытийствует разнообразный комплекс звукообразований. Существующие критерии принадлежности звука музыкальному искусству [Ibidem, p. 205] позволяют рассматривать музыкальный звук в качестве особой социокультурной реальности.

В ходе изучения музыкального искусства было обнаружено, что дифференциация музыкального материала происходит при активном участии музыкального слуха, ведь в музыке звуковые образования находятся во взаимосвязи друг с другом и «высотные взаимоотношения звуков неотделимы от их временной организации», вследствие чего «различение ощущений равномерности движения в разных темпах (чувство метра), ощущение размера (сочетание и чередование ударных и безударных долей), осознание сочетаний звуков различной длительности (ритмический рисунок) представляется важной составляющей хормейстерского слуха» [2, с. 39]. Хормейстерский слух как комплексный феномен предполагает у своего обладателя возможность различения в общей звуковой ткани музыкального произведения одновременного развития двух и более самостоятельных голосов, то есть полифонический слух; это способность к дифференциации темброво-динамических изменений музыкального материала, позволяющая хормейстеру при работе с хоровым коллективом опознавать и регулировать происходящие изменения тембра, динамики (в соответствии с логикой развития музыкального образа).

В исследованиях музыкального слуха [1; 3] отмечается, что в процессе исполнения вокальной музыки обязательна способность субъекта музыкальной деятельности к слуховой дифференциации ладо-гармонических красок музыкального материала произведения. Тем самым, можно утверждать, что наличие гармонического слуха (под которым традиционно понимается способность в музыкальном процессе выделять гармонические созвучия и их последовательности) позволяет осуществить глубинное переживание и понимание музыки.

Констатация наличия динамического слуха как важного атрибута хормейстерского слуха объясняет природу способности к осознанию разнообразия музыкальных штрихов и способов «подачи» звука.

Слух хормейстера должен обладать способностью к отчетливому представлению музыкального материала, потенциально присутствующего в графической форме в виде нотного текста («внутренний» слух, то есть способность человека слышать и переживать музыку без какой-либо опоры на внешнее звучание). Как известно, музыкальное мышление, осуществляющее переработку и оценку музыкальной информации, «основано на внутренних представлениях, опыте и запасе слуховых образов в памяти, на знаниях, помогающих обобщать, создавать ассоциации» [2, с. 39], из чего следует понимание особой роли памяти в системе музыкального слуха, от качества которой зависят восприятие и воспроизведение музыки, осуществляется прогнозирование развертывания музыкального материала. Важным компонентом в системе хормейстерского слуха является архитектонический слух, позволяющий выявлять и осознавать закономерности строения музыкальной формы произведения и осуществлять восприятие музыкального материала в единстве содержания и формы.

Итак, в ходе исследования музыкального восприятия применение системного подхода позволяет рассматривать хормейстерский слух в качестве сложной многоуровневой системы [3, с. 111], где среди уровней музыкальных способностей (интонационный, мелодический, гармонический, архитектонический, динамический, внутренний и др.) выделяется особый «вокальный слух», функция которого заключается в «развитии мышечного чувства, координирующего представления ритма и высоты звука» [2, с. 39]. Наличие развитого хормейстерского слуха позволяет осуществлять символизацию в музыке, обусловливая наделение чертами знака (символа) все элементы музыкальной системы (от звука как материала музыки вплоть до образной системы музыкального произведения) [7, p. 205].

Таким образом, хормейстерский слух - это системный объект, сочетающий комплекс психических и интеллектуальных способностей, своеобразная предпосылка музыкальной деятельности, базовая способность для профессиональной работы с хоровым коллективом.

Хормейстерский слух как сложный феномен представляет собой систему уровней музыкальных способностей: звуковысотный, тембровый, динамический, мелодический, гармонический, полифонический, архитектонический и др.

Список литературы

1. Готсдинер А. Л. Музыкальная психология: учеб. пособие. М.: МИП «NB Магистр», 1997. 158 c.

2. Лазутина Т. В. Символичность музыки: монография. Екатеринбург: Банк культурной информации, 2005. 124 с.

3. Лазутина Т. В., Лазутин Н. К. Музыкальный слух как система // Международный научно-исследовательский журнал. 2014. № 12 (31). Ч. 1. С. 111.

4. Руссо Ж.-Ж. Сочинения / пер. с фр. Н. И. Кареева и др.; сост. и ред. Т. Г. Тетенькина. Калининград: Янтарный сказ, 2001. 416 с.

5. Сохор А. Н. Вопросы социологии и эстетики музыки. Л.: Советский композитор, 1981. 293 с.

6. Тараева Г. Р. Музыкально-речевые системы как объект теории музыкальной семантики // Мир науки, культуры, образования. 2012. № 1 (32). С. 39-41.

7. Lazutina T. V., Lazutin N. K. The Language of Music as a Specific Semiotic Structure // Asian Social Science. 2015. Vol. 11. № 7. P. 201-207.

Аннотация

УДК 1; 130.2; 81:1 Философские науки

Философия музыки: хормейстерский слух как социокультурный феномен. Лазутина Татьяна Владимировна, д. филос. н., доцент Тюменский государственный нефтегазовый университет LazutinaTV@yandex.ru

В данной работе в рамках философии музыки рассматривается музыкальный слух как социокультурный феномен и его разновидность - хормейстерский слух. Концепция исследования определяется пониманием хормейстерского слуха как полифункционального феномена. Доказано, что к хормейстерскому слуху применим уровневый подход. Показано, что данная музыкальная способность обладает признаками сложной иерархической системы.

Ключевые слова и фразы: музыка; философия музыки; музыкальный слух; хормейстерский слух; язык музыки.

Annotation

Philosophy of music: choirmaster's ear as a sociocultural phenomenon. Lazutina Tat'yana Vladimirovna, Doctor in Philosophy, Associate Professor Tyumen State Oil and Gas University LazutinaTV@yandex.ru

The article deals with ear for music as a sociocultural phenomenon and its variety - choirmaster's ear - within philosophy of music.

The conception of the research is defined by the understanding of choirmaster's ear as a multifunctional phenomenon. It is proved that level approach can be used for choirmaster's ear. It is shown that this musical ability has characteristics of a complex hierarchical system.

Key words and phrases: music; philosophy of music; ear for music; choirmaster's ear; language of music.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Особенности написания, исполнения мелизмов в разные временные эпохи, причины возникновения мелизматики. Использование музыкального приема в вокальном эстрадно-джазовом исполнительстве. Упражнения для развития мелкой вокальной техники у вокалистов.

    дипломная работа [5,1 M], добавлен 18.11.2013

  • Теоретический анализ проблемы восприятия музыкального произведения в трудах отечественных исследователей. Аксеосфера музыкального искусства и ее влияние на развитие личности. Сущность и особенности восприятия музыкального произведения.

    дипломная работа [60,2 K], добавлен 21.04.2005

  • Психологические особенности и педагогические проблемы развития музыкального восприятия у детей младшего школьного возраста. Специфика "детской" музыки как жанра. Планирование экспериментальной работы. Анализ фортепианного цикла Металлиди "Лесная музыка".

    дипломная работа [92,6 K], добавлен 31.10.2013

  • Взгляды на психологию музыкального восприятия. Физиологические основы слуха. Созвучия, воспринимаемые как унисон. Психологические предпосылки возникновения музыки. Ощущение музыкального звука и его компоненты. Тембр, консонанс, диссонанс и чувство ритма.

    курсовая работа [43,8 K], добавлен 09.05.2009

  • История возникновения рок-музыки и ее направлений, отличительные особенности в различные периоды развития данного музыкального стиля. Предпосылки появления жестких мотивов и британское вторжение. Специфика драматургии в рок-музыке, ее функции и значение.

    контрольная работа [43,4 K], добавлен 18.09.2014

  • Анализ диалектики взаимодействия инструментального и вокального начал в джазе. Феномен джаза как музыкально-художественного явления ХХ века. Специфика джазового вокального исполнительства. Характеристика основных моделей бибопа в вокальной интерпретации.

    дипломная работа [1,4 M], добавлен 23.10.2013

  • Истоки вокальной музыки. Создание музыки нового уровня. Суть вступления к опере. Смешение европейских учений о музыке с африканскими ритмами. Главные направления джаза. Использование электронных инструментов. Трудности в определении стиля музыки.

    реферат [31,6 K], добавлен 08.04.2014

  • Особенности использования природных материалов в сфере живописи, ваяния и зодчества, характер их применения в музыке. Понятие и классификация временных искусств, проблемы их материального воплощения в художестве. Специфические черты звуковой материи.

    реферат [16,7 K], добавлен 07.02.2010

  • Использование полифонии и контрапункта в музыке барокко. Яркие композиторы классицизма - великие австрийцы Йозеф Гайдн и Вольфганг Моцарт. Глубокий интерес к человеческой личности, присущий романтической музыке. Экспрессионизм в музыке начала ХХ в.

    реферат [46,9 K], добавлен 13.05.2015

  • Теоретические основы организации развития музыкального вкуса у младших школьников.Взгляды ученых на проблему развития музыкального вкуса. Своеобразие музыкальных стилей и направлений. История возникновения техно – музыки. Краткий курс музыки House.

    дипломная работа [106,2 K], добавлен 21.04.2005

  • Возрастные особенности детей старшего дошкольного возраста с позиции их особенностей восприятия музыки и её понимания. Методы и приемы, способствующие формированию умения у дошкольников слушать музыку. Структурные компоненты музыкального восприятия.

    курсовая работа [58,1 K], добавлен 28.04.2013

  • Особенности вокальных форм и их основные типы. Подчинение словесного текста музыкальному, музыки словесному тексту и их равноправие. Сонатная форма как наивысшее достижение музыкального искусства. Тонально-гармоническое строение главной партии, ее формы.

    курсовая работа [29,9 K], добавлен 29.05.2010

  • Психофизиологические реакции человека, связанные с восприятием музыки. Музыкальный ритм и его влияние на слушателя. Музыкальное переживание, как психический феномен. Влияние личностных особенностей индивида на процесс адекватности музыкального восприятия.

    курсовая работа [49,6 K], добавлен 12.12.2009

  • Периоды развития музыкального искусства и его жанров. Творческий гений М.И. Глинки. Развитие хоровой и камерной музыки. Вершины музыкального романтизма, творчество П.И. Чайковского. Новое направление в русской духовной музыке, "мистерия" А.Н. Скрябина.

    реферат [38,1 K], добавлен 04.10.2009

  • Общая характеристика и особенности музыки как вида искусства, ее возникновение и взаимосвязь с литературой. Роль музыки как фактор развития личности. Звук как материал, физическая основа построения музыкального образа. Мера громкости музыкального звука.

    реферат [15,8 K], добавлен 15.03.2009

  • Разновидности музыкального слуха - способности воспринимать, представлять и осмысливать музыкальные впечатления. Проявление абсолютного звука, состоящее в быстром, непосредственном узнавании и запоминании высоты тона без опоры на интервальные отношения.

    презентация [9,8 M], добавлен 09.07.2015

  • Анализ использования музыки в спектакле "Муха-Цокотуха". Особенности звукорежиссуры спектакля. Функции сюжетной и условной музыки. Рекомендации по постановке детского музыкального спектакля. Принципы музыкального оформления спектакля с подбором музыки.

    курсовая работа [56,9 K], добавлен 27.02.2015

  • Содержание и сущность основных музыкальных понятий. Этапы развития русской духовной музыки. Формы приобщения младших школьников к образцам русской духовной музыки. Современные программы по музыке для младших школьников, экспериментальное исследование.

    курсовая работа [53,6 K], добавлен 11.10.2012

  • Влияние новых технологий на музыку. История происхождения современного клавишного инструмента - синтезатора. Что такое "программный сэмплер", использование его для создания музыки. Перспективы развития современных информационных технологий в музыке.

    реферат [19,8 K], добавлен 25.10.2009

  • Понятие о классической музыке. Возникновение джаза как соединения нескольких музыкальных культур и национальных традиций. Основные центры возникновения и развития рок-музыки. Авторская песня или бардовская музыка. Стиль электронной танцевальной музыки.

    презентация [1,1 M], добавлен 17.12.2013

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.