Некоторые особенности композиционной структуры Сказки b-moll (соч. 20, № 1) Н.К. Метнера

Размещено на http://www.allbest.ru/

ФГБОУ ВПО «Краснодарский государственный университет культуры и искусств»

Некоторые особенности композиционной структуры Сказки b-moll (соч. 20, № 1) Н.К. Метнера

кандидат педагогических наук, доцент

Бабенко Елена Владимировна

студентка Подобная Наталья Алексеевна

Аннотация

В статье рассматриваются композиционные особенности фортепианной миниатюры b moll Н.К. Метнера, отмечается роль данного жанра в творчестве Н.К. Метнера.

Ключевые слова: Н.К. Метнер, жанр сказки, сказка b-moll.

Summary

The article deals with compositional features of piano miniatures b moll N.K. Medtner, there is the role of this genre in the works N.K. Medtner.

Keywords: N.K. Medtner, a genre of fairy tales, fairy tale b-moll.

Сказка - один из излюбленных и популярных жанров в искусстве.

Отметим, что сказка трактуется как «повествовательное, обычно народно-поэтическое произведение о вымышленных лицах и событиях, преимущественно с участием волшебных, фантастических сил» [6, с. 662]. Согласно замечанию Ю.Г. Круглова, если подобрать к слову «сказка» однокоренные слова, получится ряд слов, раскрывающий его смысл: сказка - сказывать - рассказывать. Отсюда следует и другое определение сказки - «это занимательный устный рассказ, повествующий о невероятной, но поучительной истории» [7, с. 4].

Широкое распространение сказка получила в музыке. В этом жанре писали произведения композиторы различных национальных школ и стилевых направлений. Достаточно назвать композиторов: Н.А. Римского-Корсакова («Сказка» для симфонического оркестра), Н.К. Метнера («Сказки»), Д.Д. Шостаковича («Сказка о попе и работнике его Балде»), С.С. Прокофьева (сказка для голоса и фортепиано «Гадкий утенок», симфоническая сказка для детей «Петя и волк»), И.Ф..Стравинского («Сказка о солдате»), Б. Бартока («Сказка о маленькой мухе») и других.

Выдающимся сказочником русской музыки принято считать Н.К. Метнера [4]. Композитором создано десять опусов разнообразных по характеру и масштабам фортепианных миниатюр, озаглавленных сказками. Некоторые их них имеют программные названия: «Русская сказка» (соч. 42 № 1), «Песня Офелии», «Шествие рыцарей» (соч. 14, №№1,2), «Волшебная скрипка», «Леший» (соч. 34, №№ 1,3). «Танец-сказка», «Сказка Эльфов» (соч. 48,№№1,2) и т.д.

Характеризуя творчество Н.К. Метнера, исследователи называют сказки «настоящим и собственным царством» композитора [4, с.59], одной «из излюбленных Метнером областей композиторства» [2, с. 251].

Б. Асафев, описывая эмоциональный тон музыки Н.К. Метнера, отмечает, что моменты «острого напряжения встречаются чаще всего в эмоционально окрашенном содержании его сказок. Это не сказки изобразительные и не сказки, иллюстрирующие чьи-либо приключения. Это сказки о своих переживаниях - о конфликтах внутренней жизни человека» [2, с.250]. фортепианный миниатюра метнер тональный

В полной мере данное высказывание справедливо в отношении си-бемоль-минорной Сказки (соч. 20, № 1) Н.К. Метнера. Принадлежа к жемчужинам русской фортепианной лирики, данное произведение пользуется особой популярностью у исполнителей. Известно, что и сам композитор из сказок наиболее значительными считал именно две, составляющие op. 20. [1].

Обобщенное содержание пьесы можно охарактеризовать как взволнованное повествование, захватывающее слушателя своим драматическим развитием. Это произведение написано не в характере созерцательной лирики, скорее это душевный и эмоциональный порыв, рассказ о переживаниях, о душевном конфликте человека, а не повествование о каких-либо фантастических, сказочных событиях. Исследователь И.С. Зетель, упоминая сказку, пишет: «Трепетность и драматическая взволнованность чувств как бы вобрали настроения тревожного ожидания, порыва к свету, владевшие многими художниками в ту пору» [4, с.59]. В этой связи можно говорить о расширении композитором рамок жанра сказки как таковой, наполнении его новым содержанием.

Произведение написано в простой трехчастной однотемной форме с кодой. Приведем буквенную и цифровую схему пьесы:

А В А1Coda

b~ F (D >b)bb

18,5 т. 18,5 т. 8т.9т.

I часть пьесы - экспозиция, по форме представляет собой сложный период, состоящий из двух больших несимметричных предложений (10т.+8,5 т.), которые, в свою очередь содержат по два простых предложения. Экспозиционная часть является тонально разомкнутой (заканчивается на pp гармонией секундаккорда малого мажорного септаккорда). Средняя часть - тонально неустойчивый раздел, основанный на развитии экспозиционной темы, завершается развернутым доминантовым предыктом (12т.) к репризе.

III часть - варьированная реприза, содержит сокращенное повторение темы. Кода построена на интонациях главной темы, выполняя функцию необходимого обобщения, она масштабно уравновешивает форму в целом.

Преобладающая неквадратность построений, их несимметричность, тональная незавершенность экспозиционного участка формы позволяют говорить о проявлении связи с жанром сказки, со свойственной последней повествовательностью, ее фольклорными истоками.

В этом отношении показательна экспозиционная тема, выступающая носителем главной мысли произведения. Широко дыхания, сочетающая напевность и речевую декламационность, мелодия темы разворачивается на фоне взволнованных волнообразных гармонических фигураций сопровождающего голоса. Важная роль в теме принадлежит начальной мотивной группе (initio), занимающей по протяженности 2 такта.

Как начало взволнованного рассказа мелодия темы воспринимается благодаря фактурному облику: первоначально одноголосно изложенная мелодическая линия на фоне сопровождения подобна разговорной речи человека, сольному высказыванию. Уместно привести исполнительские комментарии самого композитора, рекомендующего начинать исполнение пьесы «стремительно, с порывом, как бы обращаясь к кому-то с мольбой» [3, с. 131]. Близость с речевым началом подчеркивается и присущей теме полиритмией. Создавая эффект сдерживания движения, она не останавливает мелодию, а наоборот, способствует ее лиризму и напевности. Наконец следует отметить преобладающее нисходящее движение в мелодии начальной мотивной группы, присущее многим русским народным песням. Охватывая диапазон децимы, начало темы основано на восходящем прямом движении от первой к третьей ступени лада, с последующим более протяженным «извилистым» нисхождением к тонике. Присутствующее в теме явление мелодического сопротивления создает ощущение напряжения, преодоления.

В этой связи отметим, что родство с русской песенностью, национальное начало свойственны многим произведениям композитора. При этом именно в сказках русское начало проявило себя особенно многогранно Достаточно назвать не менее популярную фа-минорную сказку (соч. 26, № 3), с очевидной народнопесенной основой и сходным мелодическим контуром: восхождением от тоники с дальнейшим опеванием мелодической вершины и последующим нисхождением и завершением мелодии на тоническом звуке. [4].

Важно отметить, что на начальном мотиве темы будет строиться вся пьеса Уместно вспомнить замечание Н.Я. Мясковского относительно метнеровских тем: «в каждой из них оказывается такой оборот, которым эти темы как бы цепляются за душу, за память». Отмечая, что темы композитора обладают своего рода зацепкой, в числе очевидных примеров музыкант называет и си-бемоль-минорную сказку [5, с. 26]..

Дальнейшее изложение темы основано на восходящем секвенцированном развитии первоначального мотива, также включающем мелодическое сопротивление (усиливающего эффект трудности восхождения) и приводящее к достижению мелодической верщины - пятой ступени лада.

Отличительной особенностью формы пьесы является присутствие развития материала уже на экспозиционном участке формы. Так, в пределах первого предложения сложного периода, состоящего из двух простых предложений (a+a - 4+6), второе предложение (a1) представляет варьированный повтор начала (initio) темы в тональности субдоминанты с новой гармонизацией (окончание мотивной группы не на тонике, а в тональности As-dur) и иным продолжением. Расширение второго предложения возникает за счет продленного звучания гармонии доминанты: на протяжении двух тактов повторяется гармонический оборот D - DDVII43-D, не точно, аккорды DDVII43 звучат то с задержанием, то в ином мелодическом положении; при этом тип мелодического движения верхнего голоса представляет собой, так называемое, прогрессирующее отдаление. Стремительное расширение диапазона мелодии рождает ощущения активного нарастания, борьбы.

Аналогичным образом завершается и репризная часть, где вместо гармонии доминанты на протяжении двух тактов утверждается тоника. Возникающие при этом «связи на расстоянии» способствуют завершенности и симметричности формы пьесы в целом.

Второе большое предложение сложного периода воспринимается, на первый взгляд, как начало развивающей средней части. Экспозиционная тема звучит в новом фактурном облике: мелодия «уплотняется» за счет добавления аккордовых дублировок, первоначальные гармонические фигурации сопровождающего голоса уступают место сопровождению бас - аккорд. Изменяется и характер самой темы. Она приобретает эмоциональный оттенок душевного подъема, порыва. Сохраняя начальную интонацию, тема представляет продолжающее развитие музыкального материала, постепенно приводящее к усилению тонально-гармонической неустойчивости: ожидаемое разрешение доминанты (D с секстой) в тонику в конце экспозиции (15 т.), прерывается эллиптическим оборотом, с последующим завершением экспозиционной части неустойчивой гармонией.

Тональная разомкнутость экспозиционного раздела формы, на наш взгляд, свидетельствует о взаимодействии музыкальной формы с повествовательным жанром сказки, где существенным свойством является поступательность в процессе - движение к чему-то новому.

Средняя развивающая часть (a tempo meno mosso) по содержанию может трактоваться как развитие драматических событий, олицетворение борьбы, противостояние внешним (или «темным») силам. В отличие от экспозиции, с ее кантиленным песенным тематизмом, музыка среднего раздела носит ярко выраженный инструментальный характер.

Нарастание напряжения ощущается с первых тактов части. Быстрый темп, обилие хроматизмов, фактурная плотность, тонально-гармоническая неустойчивость придают музыке драматический характер. Масштабный доминантовый предыкт (протяженностью в 12 тактов), основанный на начальных интонациях темы, содержит кульминацию всей пьесы и в целом воспринимается как максимальное воплощение эмоционального накала. Для кульминации характерна наибольшая фактурная плотность - ниспадающие по хроматизму восьмизвучные аккорды воспринимаются как мощное противостояние героя внешним силам или обстоятельствам.

В репризе возвращается лирически-напряженная экспозиционная тема, которая звучит в сокращении (простой период вместо сложного). После драматической кульминации, тема пьесы первоначально воспринимается, словно воплощение чувства надломленности, опустошения после пережитых событий. Однако завершение периода, основанное на многократном утверждении тоники (как отмечалось выше), а также следующая за репризой кода, построенная на главной теме, могут трактоваться как олицетворение душевной стойкости, несломленности героя.

Таким образом, композиционное своеобразие пьесы обнаруживается в неквадратности построений, тональной незамкнутости экспозиции, значительной роли функции движения, развития материала уже на экспозиционном участке формы, что в определенной степени связано с воплощением повествовательного жанра сказки.

Список литературы

1. Айлз Э. Н.К. Метнер - друг и учитель // Н.К. Метнер. Воспоминания. Статьи. Материалы. Составитель-редактор З.А. Апетян. - М.: Советский композитор.1981. - С. 165-175.

2. Асафьев Б. Русская музыка. ХIХ и начало ХХ века. - 2-е изд. - Л.: Музыка. 1979. - 344 с.

3. Ефременков А.А. Н.К. Метнер // Н.К. Метнер. Воспоминания. Статьи. Материалы. Составитель-редактор З.А. Апетян. - М.: Советский композитор.1981. - С. 129-133.

4. Зетель И.З. Н.К. Метнер - пианист. Исследование. - М.: 1980. - 231 с.

5. Мясковский Н.Я. Н.К. Метнер. Впечатления от его творческого облика // Н.К. Метнер. Воспоминания. Статьи. Материалы. Составитель-редактор З.А. Апетян. - М.: Советский композитор.1981. - С. 22-30.

6. Ожегов С.И. Словарь русского языка. - М: «Советска энциклопедия», 1973. - 846 с.

7. Русские народные сказки. Сост. Ю.Г. Круглов. - М.: Просвещение. 1983. - 320 с.

Размещено на Allbest.ru