Проблемы интерпретации скрипичных произведений Дм. Шостаковича

Размещено на http://allbest.ru

Сумской государственный педагогический университет имени А.С. Макаренко

Проблемы интерпретации скрипичных произведений

Д.Д. Шостаковича

Макарова В.А.

Произведения для скрипки - важная составляющая творческого наследия Дмитрия Шостаковича. Они являются шедеврами мировой скрипичной литературы ХХ века и неразрывно связаны, прежде всего, с симфоническими и камерно-инструментальными произведениями композитора. Философская обобщённость скрипичных сочинений органично сочетается с драматизмом борьбы за утверждение морально-этических ценностей, борьбы человеческой воли с силами зла за высокие духовные идеалы человечества. Дм. Шостакович создаёт не только монументальные полотна современной жизни, но и глубоко психологические поэмы о муках и радостях современного человека.

Тонко проникая в самые сокровенные глубины человеческой психики, музыка Дм. Шостаковича полнится неизбывной любовью к людям, состраданием к их горестям и печалям. «При большой эмоциональной напряжённости музыке композитора присуща большая интеллектуальная, философская значительность и глубина, позволяющие композитору проникать в самую сокровенную суть изображаемых явлений, различных психологических состояний и чувств» [5, 11].

Обогащение и расширение горизонтов скрипичной выразительности и техники происходит благодаря особенностям музыкального мышления Дм. Шостаковича и индивидуального подхода к использованию возможностей скрипки. Он глубоко постиг специфику этого инструмента, его технические и выразительные возможности. Любой эпизод из его произведений с участием скрипки обладает подлинной скрипичностью.

Глубокое понимание специфики скрипки Дм. Шостакович объяснял серьёзным обучением в консерватории по инструментовке у М. Штейнберга. Композитор всегда давал своё произведение в полностью завершённом виде и в нём никогда не оказывалось чего-то неудобного, «нескрипичного».

К созданию собственно скрипичных произведений Дм. Шостакович подошёл, будучи автором десяти симфоний, трёх струнных квартетов, двух пьес для струнного октета, фортепианного квинтета, двух фортепианных трио, в которых уже проявились основные принципы использования композитором скрипки.

Обращаясь к сольно-скрипичному жанру, Дм. Шостакович полностью реализует уже найденные приёмы и методы использования инструмента и способствует дальнейшей эволюции собственного скрипичного стиля. По глубине замысла скрипичные произведения Дм. Шостаковича не уступают его симфоническим произведениям. Все выразительные возможности скрипки подчинены раскрытию глубокого философского содержания, используются новые исполнительские средства, применяемые для определённых художественных целей. В связи с этим в его скрипичных произведениях во многом раздвигаются горизонты инструментальной техники и выразительные возможности инструмента. «В широком смысле, индивидуально неповторимой чертой стиля Шостаковича является колоссальное многообразие составляющих элементов при необычайно высокой интенсивности их синтеза» [3, 23].

Скрипичные произведения Дм. Шостаковича рассчитаны автором на разные трактовки. Разноплановое сравнение текстов слушателями обогащает их восприятие, способствует увеличению прямого эстетического воздействия музыки на аудиторию. Помимо индивидуальных особенностей каждого сочинения, им присуще большое единство, общность принципов как в построении формы всего произведения, так и в использовании средств скрипичной выразительности. Композитор выстраивает произведения единым циклом, объединённым родством интонаций.

Все произведения для скрипки начинаются с кантилены в нижнем регистре, что создаёт атмосферу философской сосредоточенности. Часто Дм. Шостакович использует старинные лады, остинатный бас, в них встречаются удивительные гармонические находки.

Сложная структура произведений композитора обусловлена их богатейшим образным содержанием. Можно выделить интонационную, динамическую, драматургическую, факутурную структуру изложения музыкального материала. Образное содержание, выявление характерных особенностей сочинения может быть объективной основой для создания исполнительской концепции.

Равноценное звучание скрипки и оркестра композитор создаёт не за счёт физической громкости инструмента, а за счёт поддержания ритмического стержня произведения, сохранения и умножения предельного эмоционально-психологического состояния, которое достигается в музыке.

Дм. Шостаковичу присуща многослойность музыкального языка, использование явных и скрытых полифонических возможностей скрипки (каденции концертов), целостность формы, ощущение непрерывного музыкального потока. Существенное значение для характера концепций сочинений имеет слаженный ансамбль с солирующими инструментами оркестра. интерпретация скрипичный шостакович

Для всестороннего раскрытия авторского замысла в произведении важен анализ не только самих сочинений, но и их интерпретация выдающимися скрипачами. «В анализе современной музыки необходимо знание минимум двух интересных, творчески оригинальных исполнительских трактовок изучаемого произведения - тогда исследователь будет ограждён от опасности одностороннего истолкования музыки и сможет подойти к определению объективной многогранности её содержания» [3, 23].

Первым исполнителем скрипичных произведений был Д. Ойстрах, и основой для изучения интерпретаций сочинений для скрипки Дм. Шостаковича служат его записи. Для интерпретаций Д. Ойстраха характерна интеллектуальность, философская углублённость. В ранних трактовках преобладает философско-обобщённый характер. В дальнейшем, в поздних интерпретациях происходит усиление экспрессивно-динамического начала, углубление трагических образов.

Для исполнительского стиля выдающегося скрипача Л. Когана характерна беспредельная виртуозность, насыщенный, богатого тембра звук, интенсивность вибрации, резкая атака звука, ритмическая воля, сочетающаяся с мужеством и драматизмом. «Играя Шостаковича, Коган находит особенно впечатляющие «яростные» краски на своей скрипичной палитре. Его смычок здесь подобен «сарматской сабле» [1, 129].

Трактовка Л. Когана, так же как и Дм. Ойстраха на протяжении ряда лет трансформировалась, приобретала новые черты. Философско-психологическая, гражданская сущность замысла в поздних произведениях сменяется усилением поэтического начала одновременно с философским при сохранении масштаба и динамичности.

Своеобразный подвиг музыканта совершил В. Третьяков, исполнив на эстраде все скрипичные сочинения Дм. Шостаковича. Для его неповторимой, творческой манеры характерны одухотворённо-возвышенная атмосфера, глубина проникновения в авторский замысел, которые соединяются с совершенством его воплощения, ярким артистизмом.

Принцип применения темпов и их изменений диктует различные подходы исполнителей к общей концепции сочинения. И это не случайно, так как подвижность темпа, выбранная интерпретатором, определяет характер других выразительных средств-штрихов, звуковых красок, вибрации и т.д.

Для исполнителя даже авторские метро-ритмические указания не должны превращаться в догму, так как для восприятия слушателем нужного характера музыки достаточно лишь указать определённые рамки. Субъективный авторский темп обычно несколько быстрее реального темпа исполнителя. Ведь при внутреннем ощущении музыки отсутствует «инерция звуковой массы», существующая при реальном исполнении.

В своих работах Е. Назайкивский делает вывод: «Темп произведения очень часто оценивается в основном по самому началу произведения или его главной темы. При этом замедления и ускорения, встречающиеся в процессе исполнения, не отражаются на оценке темпа, не принимаются в расчёт. Поскольку замедления бывают резкими и значительными по сравнению с ускорениями, постольку средний темп очень часто оказывается ниже представленного темпа. Обратные случаи также встречаются, но сравнительно реже» [2, 18].

Одна из главных задач, стоящая перед интерпретатором, - подчинить все средства выразительности глубине музыкального содержания сочинений Дм. Шостаковича, обогатить в нашем сознании то глубоко нравственное, возвышенное, непримиримое ко злу, пошлости, порокам духовное начало, которое присуще музыке композитора.

Изучение произведений Дм. Шостаковича значительно развивает интеллект исполнителей и расширяет их творческий потенциал. Анализ скрипичного творчества композитора сможет помочь молодым исполнителям быстрее вжиться в богатейший мир его сочинений, преодолеть трудности, способствовать углублению трактовки, усилить исполнительскую волю.

Литература

1. Григорьев В. Леонид Коган / В. Григорьев. - М., 1975. - С.129-130.

2. Назайкинский Е. О музыкальном темпе / Е. Незайкинский. - М., 1965. - С.18-19.

3. Сабинина М. Шостакович - симфонист / М. Сабинина. - М., 1976. - 23 с.

4. Скребков С. Художественные принципы музыкальных стилей / С. Скребков. - М., 1973.- С. 397-398.

5. Третьякова Л.С. Д. Шостакович / Л.С. Третьякова. - М. : Сов. Россия, 1970.- С. 11.

6. Ширинский А. Скрипичные произведения Д. Шостаковича / А. Ширинский. - М. : Музыка,1988. - С.108.

Размещено на Allbest.ru