Древнеримская тема в итальянской музыке начала XXI века

Рассмотрение отражения сюжетов и образов, взятых из истории Древнего Рима, в итальянской музыке начала XXI века. Проведение исследования критики современной цивилизации и враждебного отношения к христианству в "металлической" музыке сегодняшней Италии.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 24.02.2021
Размер файла 25,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Воронежский колледж «Номос»

Древнеримская тема в итальянской музыке начала XXI века

В.А. Гончаров

Аннотация

Рассматривается отражение сюжетов и образов, взятых из истории Древнего Рима, в итальянской музыке начала XXI в. Основное внимание при этом уделяется исполнителям, относящимся к так называемой «металлической» стилистике, которые посвящают античности все свое творчество - от текстов и музыки до оформления альбомов и сценического имиджа.

Большинство подобных исполнителей рассматривает Рим как центр огромной империи и символ воинской мощи, что вполне соответствует образу Вечного Города в современной массовой культуре в целом. В то же время в «металлической» музыке сегодняшней Италии также довольно хорошо заметен «регионалистский» подход, а также критика современной цивилизации и враждебное отношение к христианству, что позволяет говорить об определенном разрыве с традиционным восприятием Древнего Рима в европейской культуре. Ключевые слова: современная культура, рецепция античности, «металлическая» музыка, коммунитаризм, регионализм, неоязычество, антихристианство.

Abstract

The article deals with reflection of ancient Roman themes in the Italian music of early 21st century. It is centered around so-called `metal 'musicians dedicating their music, texts, album covers and appearance to the antiquity. Most of such musicians treat Rome as a center of the great empire and a symbol of military strength, which is in line with Rome's image in contemporary popular culture as a whole.

At the same time, metal music in today's Italy demonstrates quite noticeable `regionalist 'approach, as well as the critical attitude to modern civilization and Christianity, which suggests a certain break with the traditional perception of Ancient Rome in the European culture.

Key words: contemporary culture, reception of antiquity, metal music, communitarism, regionalism, neopaganism, anti-Christianity.

Во второй половине XX - начале XXI в. в европейской и американской культуре сложилась достаточно парадоксальная ситуация, которая характеризуется, с одной стороны, разрывом с «культурой традиционного типа», основанной на античных идеалах [1, с. 111], а с другой - мощным всплеском интереса к античности [2, с. 24]: сюжеты и образы из древнегреческой и древнеримской истории и мифологии используются в десятках литературных произведений, кинофильмов, музыкальных альбомов [3, р. 127], которые одновременно становятся и объектом «научной рефлексии» (исследование так называемой «рецепции античности») [2, с. 285]. При этом в музыкальной сфере, которая, кстати, охвачена научными исследованиями наиболее слабо (хотя отдельные исследования все же постепенно появляются [3-6]), рассматриваемая двойственность проявляется, пожалуй, наиболее ярко, поскольку на данный момент подавляющее количество музыкальных произведений на античные темы (а их без преувеличения много сотен) с точки зрения жанровой принадлежности относится к так называемой «металлической» музыке, которая по самой своей сути является «музыкой протеста», направленной на разрыв с традиционными ценностями [3, р. 129].

Очень характерный пример подобной ситуации представляет собой музыка современной Италии, которая демонстрирует как никогда широкое обращение к античной (в первую очередь - древнеримской) тематике. Достаточно упомянуть « античный» костюм Эммы Марроне, представлявшей Италию на конкурсе «Евровидение» в 2014 г., неоклассические произведения Анджело Брандуарди, активную деятельность реконструкторов античной музыки (к примеру, Вальтера Майоли и коллектива Synaulia) и, конечно, десятки «металлических» групп, посвящающих античности все свое творчество - от текстов и музыки до оформления альбомов и сценического имиджа. Именно на подобных коллективах мы и сосредоточим основное внимание в настоящей статье.

В текстах данных коллективов поднимаются самые разные темы, связанные с античной историей и мифологией. При этом - что интересно - исторические сюжеты явно доминируют над мифологическими. Греческие и римские легенды обыгрываются, пожалуй, лишь в творчестве таких проектов, как La Caruta di li Dei, Avernum Whispers (в основном сюжеты из греческой мифологии), Heimdall, Hesperia и Stormlord (легенда об Энее) (подробнее см.: [7]), тогда как древнеримской истории посвящены композиции нескольких десятков «металлических» групп. При этом за основу берутся самые разные события из римской истории - от основания Города (Ade «Pomerium», Martiria «Tale of Two Brothers», Dyrnwyn «Sangue Fraterno») и до заката Западной Римской империи (Spartacus «Stilicone», Martiria «The Scourge of God» (Аттила), Noctifer «Magister Militum» (Аэций), Gotland «Adrianopolis»).

Что еще более любопытно - довольно значительное внимание (в отличие от литераторов и особенно кинематографистов) итальянские музыканты уделяют не самым известным сюжетам, относящимся к царскому и раннереспубликанскому периоду - это и поединок между Горациями и Куриациями (Ade «Alba Domita»), и подвиг Горация Коклеса (Ade «Furor Amnis»), и битва при Регилльском озере (Cain «Dioscuri Aurea Saecula»), и присоединение Вей (Dyrnwyn «L'assedio di Veio»), и сражение при Аллии (Duir «Dies Alliensis»), и деяния Марка Фурия Камилла (Cain «Ama il Ferro»), и подвиг Марка Курция (Solitvdo «Devotio-Marcus Curtium»), и позорное поражение римлян в Кавдинском ущелье (Stormlord «Under the Samnite's Spears», Confligo «Caudium, 321 BC»). При этом, конечно, популярные сюжеты тоже не остаются в стороне - достаточно вспомнить целый ряд композиций, посвященных Пуническим войнам (Ade «Carthago delenda est», «Annibalem»; Martiria «Hannibal (Sons of Africa)»; Stormlord «Mare Nostrum»; Spartacus «Cartagine»), восстанию Спартака (Martiria «Spartacus»; Spartacus «Spartacus» и целый концептуальный альбом Spartacus группы Ade), образам Гая Юлия Цезаря (Anguish «The Silence After the War»; Martiria «Ides of March»; Imperivm «23 Stab Wounds»; Spartacus «Over the Rubicone», концептуальные альбомы Public Glory, Secret Agony группы White Skull и Rise of the Empire группы Ade) и Калигулы (Fangs of Molossus «Caligula»). Довольно хорошо представлена и религиозная тема (Cain «Lapis Niger», Korrigans «Bacchanalia», Dyrnwyn «Tubilustrium», «Feralia», Selvans «Lupercale», «Hirpi Sorani», Vltor «Avspice Mvsa», «Lupi Di Marte»).

Что немаловажно - в текстах достаточно часто используется латинский язык, а также цитаты и сюжеты, взятые у древних авторов (обширные выдержки из «Энеиды» у групп Hesperia и Stormlord, цитата из Ливия у Korrigans, цитата из «Од» Горация у Cain). При этом некоторые исполнители в интервью упоминают о том, что специально брали уроки латинского [8].

Также довольно ярко античная тема представлена и во «внешнем оформлении» музыки рассматриваемого направления. Прежде всего, это обложки альбомов (на которых нередко красуются легионеры и античные храмы), а также - сценический имидж. Так, например, члены группы Ade отмечают, что их «сценическая одежда напоминает одежду древнеримских жрецов» [9]. Примерно о том же говорят в интервью представители проекта Selvans [10]. Такие коллективы, как Furor Gallico и Gotland, пытаются реконструировать на сцене облик галльских и германских воинов соответственно. В связи с «внешней стороной» также следует упомянуть о том, что некоторые композиции проекта Hesperia были записаны на руинах римского театра в Мачерате (древняя Гельвия Рецина) [11], а клип на песню «Slaves of the Empire» группы Gotland был снят на реальной римской арене [12].

Что же касается собственно музыки, то она чаще всего не обнаруживает античного влияния (на что есть вполне объективные причины), хотя отдельные исполнители отмечают, что все же используют определенные древние мотивы - так, например, стилистика группы Ade именуется «смесью дэт-метала с древнеримской и средиземноморской музыкой» [9], Hesperus (проект Hesperia) говорит, что на его альбомах можно встретить «элементы... древнего италийско-римского фолка» [11], а один из участников дуэта Selvans среди повлиявших на него исполнителей называет Вальтера Майоли и коллектив Synaulia [10] - реконструкторов античной музыки, уже упоминавшихся нами выше.

Возвращаясь к текстам, следует отметить, что они довольно ярко демонстрируют несколько любопытных тенденций, характеризующих отношение многих современных людей - прежде всего, европейцев - к Древнему Риму. В первую очередь в творчестве многих представителей рассматриваемого нами направления Рим представлен как центр могущественной империи, решающей судьбы всего мира (Caput Mundi). Так, в песне «Pomerium» группы Ade римляне именуются «владыками мира» (owners of this world) [13]. Нередко встречаются такие пассажи, как «бессмертный город, стоящий на священной земле» [14], «даже боги не могут бросить вызов Риму» [15], «слава Рима будет жить вечно» [16], «ничто не может противостоять римской гордости» [17]. В песне «Onward to Roma» римского коллектива Stormlord прямо цитируются знаменитые слова из шестой книги «Энеиды» Вергилия:

Римлянин! Ты научись народами править державно -

В этом искусство твое! - налагать условия мира,

Милость покорным являть и смирять войною надменных (Verg. Aen. VI. 851-853). сюжет металлический музыка христианство

Иногда при этом упоминается и о цивилизаторской миссии Вечного Города: в ряде композиций римляне характеризуются как «строители мира» (costruttori di mondo) [18], которые ведут другие народы по « пути цивилизации» и «даруют им свет» [13]. С этой точки зрения весьма интересна характеристика восстания Спартака, которая дается в одноименном альбоме группы Ade, где основной акцент делается не на стремлении рабов к свободе и свержению римского деспотизма (как в большинстве прочих произведений, посвященных рассматриваемому событию), а на их жестокости и стремлении к разрушению, которому противостоят римские солдаты [19].

Впрочем, несмотря на все это, основной чертой Рима в большинстве случаев именуется его воинская мощь - говоря словами Флавио Спадуччи из группы Ade, «virtus et sanguis gloria et violentia» [13]. В песнях весьма часто встречаются описания марширующих легионов [18; 20], яркие картины кровавых сражений и разорения покоренных земель [17; 20]. Нередко события показаны от лица римских солдат, которые при этом представлены как «синхронизированные орудия смерти», «машины для убийства», «безжалостные бойцы», «голодные, как волки, твердые, как скала» [20], готовые отдать жизнь во славу Рима [13], «римские хищники», «сверкающая река свинца» [21].

Представители же других народов при этом показаны как «мерзкие насекомые» [13], «грязные оборванцы» [20], которые бегут перед римлянами, «как овцы» [Ibid.], и неизбежно склоняются перед силой римского оружия [15; 18], а если и побеждают - то исключительно обманом (к примеру, так показана победа германцев в Тевтобургском лесу в песне «Teu- toburgo» группы Dyrnwyn) [16]. Впрочем, иногда рассматриваемые нами авторы пытаются взглянуть на ситуацию и со стороны врагов Рима. Наиболее яркий пример подобного подхода мы находим в песне группы Martiria «Romans and Celts» [22]:

Кельты и римляне

По-разному проклинают своих врагов,

Но цвет крови у них одинаков,

И одинаково пахнет их страх.

Периодически встречается и «антивоенная» тема. В частности, альбом группы Anguish Force III: Invincible Imperium Italicum заканчивается песней «Follow the Rainbow», в которой «безжалостные машины для убийства», возвращаясь домой, обнаруживают, что их жизнь прошла бессмысленно:

Мой сын вырос, жена - постарела,

Своей семьи я не узнаю.

Мой пес издох - прямо как мое сердце.

Лучше бы я погиб на той длинной войне [20].

Сходный настрой заметен и в уже упомянутой выше песне «Romans and Celts»:

Я сражаюсь не ради славы,

Не ради императора, который так далек.

Я сражаюсь за собственную жизнь...

Сражаюсь, чтобы выжить,

Просто чтобы увидеть еще один день [22].

Впрочем, подобные мотивы звучат довольно редко, и в большинстве случаев Рим все же остается для представителей «металлического» направления символом воинской мощи, центром огромной империи, покорившим множество «варварских» народов силой своего оружия, что, в принципе, вполне соответствует образу Вечного Города в современной массовой культуре в целом [1, с. 134].

В то же время в итальянской «тяжелой» музыке начала XXI в. заметны и иные подходы, нечасто встречающиеся в литературе и кинематографе, но при этом находящие определенные параллели в общественной и политической сферах.

Прежде всего, это, конечно же, подход, демонстрирующий тесную связь с течением так называемого «коммунитаризма», представители которого выступают за «сплочение на территории современных государств узких диалектальных и культурно-этнографических единств» [там же, с. 160] и высказываются против идеи единой Европы, которая, в свою очередь, нередко рассматривается как «продолжатель» дела Римской империи (хотя и на новом уровне и на несколько иных основаниях). Как известно, в современной Италии регионалистские и сепаратистские тенденции развиты довольно сильно (см., например: [23]), что находит отражение и в местной музыкальной культуре.

В рамках подобного, «коммунитаристского» или «регионалистского», подхода осуществляется обращение не к прошлому всей огромной Римской державы или собственно Рима как ее центра, а к легендам и истории отдельных регионов и народов древней Италии.

Одним из наиболее ярких примеров подобного подхода является альбом De Ferro Italico, выпущенный в 2011 г. группой Draugr из города Кьети в регионе Абруццо. В этом альбоме приводится «пара-исто- рический» (по выражению самих членов группы) рассказ о том, как после издания императором Феодосием эдикта о запрете язычества (391 г. н. э.) группа италийских воинов, хранящих верность древним богам, выступила против Рима, который при этом выступает как символ деспотизма: «Колыбель правителей и царей, завоевавших весь мир. Ее пределы не охватить взглядом! Изысканная и внушительная, суровая и растленная» [24] Ср. сходный взгляд в песне «Greedy Rome» группы White Skull: «Жадный Рим... столица похоти».. Что любопытно - некоторые песни на рассматриваемом альбоме написаны с использованием доримских оскских диалектов [25].

Совершенно аналогичные мотивы заметны и в творчестве группы Korrigans, которая, по словам ее представителей, происходит « из Старого Лация» [26]. В 2014 г. Korrigans выпустили концептуальный альбом Ferocior ad Rebellandum, посвященный войне вольсков с римлянами в начале V в. до н. э. (той самой, в которой принимал участие небезызвестный Кори- олан). Данная война при этом представлена как восстание свободолюбивого народа против «ненавистных угнетателей», которое заканчивается трагическим поражением: «Братья! Может быть, мы и не победим, но обагрим землю кровью римлян» [27].

В 2015 г. проект Omnia Malis Est из города По- тенца в регионе Базиликата выпустил альбом Vпteliщ, который, по словам его создателя, представляет собой «историческую реконструкцию племен Самния... родины смелых бойцов и бесстрашных воинов. которые были величайшими врагами Рима» [28].

Кроме того, в Италии на данный момент сложилось такое специфическое направление, как «этрусский металл», представители которого стремятся «вернуться к истокам, которые были почти уничтожены Римом и христианством» [29]. К данному направлению относятся такие коллективы, как Tuchul- cha (Вольтерра, Тоскана), Voltumna (Витербо, Лацио), Veia (Черветери, Лацио), Februus (Флоренция, Тоскана), Perkos (Парма, Эмилия-Романья). В их творчестве тоже периодически возникает антиримская тема:

Римлянин! Ты уничтожил мой народ!

Я никогда не склонюсь перед тобой

И. свершу свою месть над тобой и твоей империей.

Рим, я посыплю солью твои руины -

Так же, как ты сделал с Карфагеном (Voltumna «Roma Delenda Est») [30].

Отдельные коллективы активно обращаются к истории «варварских» племен. Так, для групп Furor Gallico (Милан) и Gates of Doom (Фриули) источником вдохновения являются кельты (которых они прямо именуют своими предками) [31; 32]2, для Forgotten Land (Комо, Ломбардия) - лангобарды, для Gotland (Турин) - готы.

Проект I Miti Eterni (Неаполь) в 2014 г. выпустил альбом «Historia Cumae», посвященный славной истории древней Кампании [34]. Группа Holy Martyr, которая базируется на Сардинии, в своем творчестве

2 Недаром в последние годы на севере Италии довольно широкое распространение получил миф о «трудолюбивых кельтах», противостоящих «Риму-вору», который используется для того, чтобы дистанцироваться от общеитальянской идентичности. См., например: [23, с. 81; 33, с. 477-478].

уделяет основное внимание греческой истории, а ее лидер при этом отмечает, что «этот остров очень сильно отличается от остальной Италии» и больше походит на Элладу [35].

С подобным вызовом «римоцентризму» нередко соседствует и критика в адрес современной цивили- зации Черта, характерная и для большинства современных неоязыческих движений, к которым принадлежат и представители многих « металлических» коллективов. См., например: [36, с. 168].. Так, например, представители упомянутой выше «этрусской» группы Voltumna видят в тирренской культуре определенный идеал, а современных европейцев обвиняют в том, что они совершенно разложились и поклоняются только одному богу - доллару [37]. Призывы к возвращению древних традиций также звучат в творчестве таких проектов, как Fortezza Langobarda (композиции «Antiche Tradi- zioni» и «Madre Natura») и Selvans (композиция «Clangores Plenilunio»). Одна из песен группы Hirpus называется «Sentenza di morte per la modernitа» («Смертный приговор современности») [38]. В песне группы Holy Martyr «Ave Atque Vale» звучат такие слова:

Вот когда-то была Европа,

Были люди, полные силы и отваги,

Была честь, была гордость,

Подобная огню в сердцах людей.

А где же теперь моя Европа? Ее больше нет.

Земля Отцов, Земля Культуры,

Светоч всего мира с зари времен.

Я не вижу будущего, нет больше традиций,

Европа рушится, обреченная на погибель... [39]

Наконец, еще один мотив, характерный для многих «металлических» групп Италии (и нередко связанный с критикой современной культуры), - это враждебное отношение к христианству.

С одной стороны, подобная тематика тесно увязывается с уже рассмотренным выше «воинским имиджем» Рима: во многих песнях доблестные легионеры противопоставляются «бессильным» христианам [40], которые возвели в добродетель «бесполезную жалость» [17] и обращают людей в рабов [16]. При этом в текстах иногда звучит неприкрытая ненависть и призывы к уничтожению «нечестивого культа»: «вы заплатите за две тысячи лет печали и разочарований» [38], «гладий разрубит ваши кресты» [17], «наша ненависть утихнет, когда прольется их кровь» [16].

С другой стороны, в творчестве некоторых групп - прежде всего, относящихся к «регионалист- скому» направлению - центром христианства выступает сам Рим, подавляющий древние традиции народов Италии. Лучше всего подобный взгляд заметен в уже упоминавшемся нами альбоме группы Draugr De Ferro Italico, в центре которого стоит именно борьба италийских язычников с «растленной» христианской империей: «наша италийская сталь разобьет крест», «я отвергаю ваше рабство и лицемерие», «мы сожжем ваши церкви и будем пировать во славу Бахуса» [24].

Подводя итог, следует отметить, что в современной итальянской музыке - прежде всего, в ее «тяжелых» направлениях - древнеримская тема представлена весьма широко и с самых разных позиций, однако в большинстве случаев эти позиции в значительной мере демонстрируют постулируемое, в частности, Г. С. Кнабе «исчерпание и преображение античного слагаемого европейской культуры» [1, с. 107], поскольку представителями анализируемых направлений Древний Рим чаще всего рассматривается либо как символ - идеал беспощадной воинской мощи, либо вообще как очаг деспотизма, подавляющий свободное развитие других народов. Ни о римском праве, ни о демократических традициях, ни о частной собственности, ни о достижениях римской культуры речи не идет. С одной стороны, это обусловлено «агрессивной эстетикой» самой «металлической» музыки [3, р. 130], а с другой - сложными социальнополитическими процессами, которые идут в настоящее время в европейском ( в частности, итальянском) обществе. сюжет металлический музыка христианство

Литература

1. Кнабе Г. С. Европа с римским наследием и без него / Г. С. Кнабе. - СПб., 2011.

2. Чиглинцев Е. А. Рецепция античности в культуре конца XIX - начала XXI вв. / Е. А. Чиглинцев. - Казань, 2009.

3. Umurhan O. Heavy Metal Music and the Appropriation of Greece and Rome / O. Umrhan // Syllecta Classica. - № 23.

4. Гончаров В. А. Древнеримская тема в современной музыкальной культуре : предварительные замечания / В.А. Гончаров // Ученые записки колледжа «Номос». - 2011. - № 8.

5. Гончаров В. А. Пунические войны и их герои в современной музыкальной культуре / В. А. Гончаров // Пунические войны : история великого противостояния. Военные, дипломатические, идеологические аспекты борьбы между Римом и Карфагеном : монография. - СПб., 2017.

6. Classical Antiquity in heavy metal music / ed. K. F. B. Fletcher and Osman Umurhan. - NY, 2020.

7. Fletcher K. F B. Vergil's Aeneid and nationalism in Italian metal / K. F. B. Fletcher // Classical Antiquity in heavy metal music / ed. K. F. B. Fletcher and Osman Umurhan. - NY, 2020.

8. Interview with Cristiano Borchi & Francesco Bucci from Stormlord.

9. Technical Death Metal with Influences of Ancient Rome.

10. An Interview with Selvans. Hesperia - Metallum Italicum.

11. Gotland - Biography. Ade - Prooemivm Sangvine.

12. White Skull - Public Glory, Secret Agony. Stormlord - Mare Nostrum.

13. Dyrnwyn - Ad Memoriam. Noctifer - 454 - Anno Bastardi Domini.

14. Cain - Trivmvira. Ade - Spartacus.

15. Anguish Force - III: Invincible Imperium Italicum.

16. Centvrion - Arise of the Empire. Martiria - The Eternal Soul.

17. Баранов А. В. Сепаратизм в современной Италии : факторы развития, институционализация, политические стратегии / А. В. Баранов // Человек. Сообщество. Управление. - 2015. - № 16.

18. Draugr - De Ferro Italico. Draugr Interview. A chat with Solstafir (Korrigans).

19. Korrigans - Ferocior ad Rebellandum. Omnia Malis Est - Viteliщ.

20. Interview with Voltumna. Voltumna - Disciplina Etrusca.

21. Furor Gallico Interview. Forvm Ivlii by Gates of Doom.

22. Шнирельман В. А. Единая Европа и соблазн кельтского мифа / В. А. Шнирельман // Национализм в мировой истории / под ред. В. А. Тишкова, В. А. Шни- рельмана. - М., 2007.

23. I Miti Eterni - Historia Cumae. Holy Martyr Interview.

24. Шнирельман В. А. Назад к язычеству? Триумфальное шествие язычества по просторам Евразии / В.А. Шнирельман // Неоязычество на просторах Евразии / под ред. В. А. Шнирельмана. - М., 2001.

25. Voltumna Interview and Bio. Hirpus - Ianuaria.

26. Holy Martyr - Still at War. Centvrion - Hyper Martirium.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Использование полифонии и контрапункта в музыке барокко. Яркие композиторы классицизма - великие австрийцы Йозеф Гайдн и Вольфганг Моцарт. Глубокий интерес к человеческой личности, присущий романтической музыке. Экспрессионизм в музыке начала ХХ в.

    реферат [46,9 K], добавлен 13.05.2015

  • Влияние новых технологий на музыку. История происхождения современного клавишного инструмента - синтезатора. Что такое "программный сэмплер", использование его для создания музыки. Перспективы развития современных информационных технологий в музыке.

    реферат [19,8 K], добавлен 25.10.2009

  • История возникновения рок-музыки и ее направлений, отличительные особенности в различные периоды развития данного музыкального стиля. Предпосылки появления жестких мотивов и британское вторжение. Специфика драматургии в рок-музыке, ее функции и значение.

    контрольная работа [43,4 K], добавлен 18.09.2014

  • Понятие о классической музыке. Возникновение джаза как соединения нескольких музыкальных культур и национальных традиций. Основные центры возникновения и развития рок-музыки. Авторская песня или бардовская музыка. Стиль электронной танцевальной музыки.

    презентация [1,1 M], добавлен 17.12.2013

  • Пение и певцы. Три манеры пения. Голос. Строение голосового аппарата. Техника пения. Музыка и вокальное искусство. Работа над вокальным произведением. Дикция в пении. О музыке, о композиторах, о стилях в музыке. Выступление перед публикой. Режим певца.

    монография [85,1 K], добавлен 17.01.2008

  • Формы взаимосвязи тонов в музыке. Определение и общее понятие музыкального лада. Соотношение устойчивости и неустойчивости как наиболее общая для всех ладовых систем форма функциональных отношений. Использование диатонических ладов в музыке Б. Бартока.

    реферат [3,2 M], добавлен 21.11.2010

  • Политическое положение Италии в XVII веке, развитие оперы и вокального мастерства. Характеристика инструментальной музыки начала XVIII века: скрипичное искусство и ее школы, церковная соната, партита. Яркие представители инструментальной музыки.

    реферат [30,0 K], добавлен 24.07.2009

  • Музыкальная интерпретация как особый вид исследования художественного текста. Отражение изучения музыкальных интерпретаций лирики начала XIX века в современных программах, учебниках и методических пособиях для 9 класса. Моделирование урока по теме.

    дипломная работа [88,0 K], добавлен 18.06.2017

  • Музыкальное образование Шнитке. Его дипломная работа - оратория, посвященная атомной бомбардировке Нагасаки. Авангардные искания композитора. Отношения к его музыке официальных представителей власти в области культуры. Основная тема его творчества.

    презентация [1,8 M], добавлен 17.12.2015

  • Теоретический анализ особенностей формирования хорового концертного жанра в русской духовной музыке. Анализ произведения - хорового концерта А.И. Красностовского "Господи, Господь наш", в котором присутствуют типические жанровые черты партесного концерта.

    курсовая работа [302,1 K], добавлен 29.05.2010

  • Изучение истории возникновения жанра романса в русской музыкальной культуре. Соотношение общих признаков художественного жанра и особенностей жанра музыкального. Сравнительный анализ жанра романса в творчестве Н.А. Римского-Корсакова и П.И. Чайковского.

    реферат [86,4 K], добавлен 26.10.2013

  • Отличительные черты и значение музыки начала 20 века. Композиторская деятельность С. Рахманинова, самобытные основы его музыкального стиля. Творческий пусть русского композитора и пианиста А. Скрябина. Разнообразие музыкальных стилей И. Стравинского.

    реферат [41,5 K], добавлен 09.01.2011

  • А.Г. Шнитке как крупнейшая фигура в русской музыке последних десятилетий ХХ века. Стилистические особенности "Agnus Dei". Хор "Голоса природы" Шнитке. Основные разновидности реквиема в XX веке. "Стихи покаянных", их принадлежности к православной традиции.

    реферат [22,5 K], добавлен 11.06.2012

  • Основные вехи жизненного и творческого пути Я. Ксенакиса, лидера модернизма и концептуализма в музыке и архитектуре ХХ века. Радикальность его позиции, внедрение современных математических средств в процесс композиции с особым звучанием его музыки.

    реферат [583,2 K], добавлен 22.11.2010

  • Двадцатый век в искусстве, процесс обновления музыкально-стилистических норм, стимулов, ценностей и идей. Высмеивание Кагелем музыкальных взглядов и произведений таких композиторов, как Хенце и Ноно. "Феномен Кагеля" с социологической точки зрения.

    реферат [26,7 K], добавлен 10.06.2015

  • Фольклорные течения в музыке первой половины XX века и творчество Белы Бартока. Балетные партитуры Равеля. Театральные опусы Д.Д. Шостаковича. Фортепианные произведения Дебюсси. Симфонические поэмы Рихарда Штрауса. Творчество композиторов группы "Шести".

    шпаргалка [64,8 K], добавлен 29.04.2013

  • Особенности написания, исполнения мелизмов в разные временные эпохи, причины возникновения мелизматики. Использование музыкального приема в вокальном эстрадно-джазовом исполнительстве. Упражнения для развития мелкой вокальной техники у вокалистов.

    дипломная работа [5,1 M], добавлен 18.11.2013

  • Истоки вокальной музыки. Создание музыки нового уровня. Суть вступления к опере. Смешение европейских учений о музыке с африканскими ритмами. Главные направления джаза. Использование электронных инструментов. Трудности в определении стиля музыки.

    реферат [31,6 K], добавлен 08.04.2014

  • Национально-романтическое направление в музыке Германии. Классические черты и особенности художественного стиля. Творческий путь Ф. Мендельсона. Художественное наследие Мендельсона. Симфонические произведения: увертюры, симфонии, скрипичный концерт.

    реферат [37,8 K], добавлен 14.01.2011

  • Народная музыка средневековья. Этапы в развитии средневековой монодии 11-13 веков. Появление нового стиля - многоголосия. Представители народной музыкальной культуры средневековья. Значение занятий сольфеджио. Понятие ритма, такта и метра в музыке.

    реферат [347,3 K], добавлен 14.01.2010

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.