Практическое музицирование в контексте образовательного процесса музыкальных классов Императорского русского музыкального общества Ростова и Новочеркасска

Александра Крылова

Становление музыкального образования в южных провинциальных городах России было, как известно, связано с деятельностью Императорского Русского музыкального общества¹, с учреждаемыми им музыкальными классами, которые затем трансформировались в средние специальные учебные заведения. Так было и в Ростове, и в Новочеркасске. В соответствии с единым для такого рода учебных заведений Уставом, все предметы делились на художественные и научные.

К первым относились игра на оркестровых инструментах: струнных, духовых и ударных, игра на фортепиано, на органе, пение, а также теория и история музыки.

К научным - закон Божий, русский язык, арифметика, география, всеобщая и русская история, иностранные языки (немецкий, французский, итальянский - один по выбору), а также чистописание. Уровень прохождения научных дисциплин планировался не ниже первых 4 классов мужских гимназий ведомства Министерства народного просвещения. Параграф 3 Устава гласил, что художественные предметы преподаются по программе и учебному плану, которые составляются Советом училища, рассматриваются в одной из консерваторий и утверждаются Председателем ИРМО².

Обратим внимание на музыкально-теоретический цикл, который находился в ряду обязательных предметов на 4 исполнительских отделениях Музыкальных классов. Газета «Приазовский край», регулярно печатавшая объявления о наборе в музыкальные классы, непременно сообщала о педагогическом составе, привлекая внимание потенциальных учеников именами музыкантов, известных в городе.

Поэтому доподлинно известно, что, начиная с 1896 года, класс сольфеджио и теории музыки вёл Матвей Леонтьевич Пресман - первый директор училища (1896-1911 годы), выпускник Московской консерватории, ученик А.И. Зилоти, блестящий музыкант, пианист. С 1899 года он же вёл и класс гармонии. Затем, в разные годы, видимо, в силу занятости М.Л. Пресмана, теоретические предметы - сольфеджио и элементарную теорию музыки (кроме гармонии) преподавали высокообразованные педагоги исполнительских классов - И.К. Горский (педагог по классу виолончели, участник квартета), П.П. Федоров (также класс виолончели) - 1905 г., К.В. Вагнер (класс медных духовых и фагота) - 1907 г. Истрию музыки с 1898 года читал В.А. Хавкин. Позднее - с 1917-1918 учебного года теоретические предметы вела талантливая скрипачка Любовь Львовна Штрейхер-Бихтер - свободный художник, окончившая Петроградскую консерваторию по классу скрипки профессора Л.С. Ауэра и по классу композиции профессора А.К. Лядова, а класс истории музыки - композитор Михаил Фабианович Гнесин. В открывшихся в 1911 году музыкальных классах Новочеркасска сольфеджио, элементарную теорию и гармонию вёл скрипач Роман Исаакович Каминский, а с третьего года существования классов - 1913-1914 - была введена история музыки, которую преподавала пианистка Мария Давидовна Немировская. Позднее, в первом Новочеркасском музыкальном училище, учреждённом в 1917-1918 годах, историю музыки читал М.Ф. Гнесин. Какова была содержательная составляющая этих курсов, в частности, истории музыки, как проявлялась в них авторская индивидуальность педагогов в то время - ответить на эти вопросы на данный момент не представляется возможным. Очевидно иное: значительную роль в обретении знаний о музыкальной литературе учащиеся получали благодаря широко развитой системе практического музицирования, составляющего существенную часть образовательного цикла.

Были ли для этого у молодых учебных заведений материальные и человеческие ресурсы? Ответим на этот вопрос на примере Ростовского отделения. Рост его от скромных музыкальных классов - через училище ИРМО - до лоббирования идеи реорганизации училища в консерваторию свидетельствует об их накоплении. Основательность и фундаментальность предлагаемых учебным заведением знаний, спровоцировавшая проект преобразования Ростовского училища в консерваторию, к 1913 году казавшийся вполне реальным при соответствующей материальной поддержке властей, заставила Дирекцию Ростовского отделения ИРМО обратиться в Нахичеванскую на Дону Городскую Думу. В этом обращении, датированном 6 сентября 1913 года, сказано: «...В настоящее время в училище обучаются музыке более 420 учеников. Преподаются уроки музыки на разных инструментах, пение (соло), оперный курс, хоровое пение: светское и духовное и открыт специальный регентский класс, учреждён класс ансамбля: ученический оркестр и квартет»³. В процитированном фрагменте документа важно то, что исполнительский ресурс учебного заведения был весьма мощным для освоения широкого мирового музыкального репертуара. Важно подчеркнуть, что к 1913 году работа в оркестровом и квартетном классах, наряду с сольной практикой, была уже образовательной традицией, закладываемой с первых дней его жизнедеятельности.\

Очевидно, что освоение теории и истории музыки пропускалось сквозь реально осваиваемый учащимися корпус музыкальных текстов, поскольку параллельно с постижением азов теории, гармонии и истории музыки в рамках учебной программы львиная доля изучения музыкальной литературы на исполнительских отделениях приходилась на работу, связанную с концертной ученической практикой. Показательно, что в период с 1896 по 1916 годы в Ростове состоялось 157 ученических концертов. Для сравнения приведём и другие цифры: концертов с участием приглашённых музыкантов в этот период было 52, а с участием педагогов и членов общества - 105⁴. То есть число взрослых концертов равнялось числу ученических.

Ученические концерты проводились отделением систематически в количестве от 5 до 15 представлений в сезон. Как правило, это были ученические вечера, оперные ученические спектакли, а также тематические концерты, посвящённые знаменательным датам и событиям. Иногда они позиционировались как благотворительные. До 1914 года все эти музыкальные события были общедоступными и составляли значительную часть общего контента концертной жизни города. С 1914 года вводятся закрытые ученические вечера, присутствовать на которых могли только педагоги и учащиеся музыкального училища. Но число общедоступных ученических концертов оставалось на прежнем уровне. Следующая таблица демонстрирует количество ученических концертов Ростовского отделения ИРМО по годам - от первого, в 1897 году, до последнего 6 закрытого ученического вечера, состоявшегося 15 февраля 1916 года.

В открытых в 1911 году музыкальных классах Новочеркасска концертная жизнь учащихся также забурлила сразу. В отчете 1911-1912 годов сказано, что в этот период «состоялось 5 ученических музыкальных собраний: 2 закрытых, 2 открытых, один ученический концерт в пользу недостаточных учащихся. Кроме того, в городском театре в пользу голодающих был устроен оперный спектакль при участии исключительно учащихся музыкальных классов - солистов, хористов и оркестрантов»⁵. Динамика эта неуклонно возрастала, как и численность обучающихся (в первый год их было 212 человек).

Приведённая статистика позволяет сделать вывод о том, что главной особенностью музыкальных классов при ИРМО, унаследованной училищем, была практическая ориентированность обучения. Уже с первого курса ученики включались в систему концертирования, это позволяло им нарабатывать определённый опыт, растить слуховой багаж, осваивать тексты множества произведений, принадлежащих к разным стилям, а также непосредственно развивать навыки исполнительского мастерства. Наиболее успешным ученикам даже было предоставлено право участвовать в камерных концертах педагогов отделения в составе струнного квартета.

Характерной особенностью педагогической школы ИРМО была нацеленность на разные формы музицирования. Ученики выступали в концертах как в составе ансамблей и симфонического оркестра, так и сольно. В репертуар ученических концертов входили преимущественно произведения композиторов классико-романтического периода. Наиболее часто исполнялись сочинения Г. Доницетти, Л. Бетховена, В. Моцарта, М. Глинки, А. Рубинштейна, Ш. Гуно, И. Баха, С. Рахманинова, П. Чайковского, Ф. Шопена, Ф. Мендельсона, Г. Гольтермана⁶.

музыкальный образование консерватория сольфеджио

Программы камерных ученических утренников или вечеров были весьма разнообразны, судя по их жанрово-стилевой пестроте, они составлялись из выученных учащимися сочинений. Многие афиши иллюстрируют данный принцип. Так, в Первом ученическом вечере от 27 октября 1899 года этюды Лешгорна и Раффа соседствуют с сонатой Бетховена и сонатиной Спиндлера, чередуясь с ариями из опер Доницетти, Россини, Галеви, сценой из балета Берио и Вариациями Падеревского (Рис. 1). Аналогичны концертные программы ученических вечеров от 25 октября и 8 ноября 1908 года. В таких концертах, сформированных по принципу всего понемногу, были свои плюсы: их познавательная составляющая, как правило, связана с панорамой имён, жанров и форм.

Рис 1

Более органичны программы симфонических ученических концертов. Они также нередко составлены по принципу контраста. Но если в начальный период деятельности музыкальных классов и училища их программа включала не только симфоническую музыку, но и ансамблевые или сольные номера, как указано, например, на афише симфонического концерта от 3 марта 1903 года (Рис. 2), то постепенно программы таких симфонических вечеров становились всё более цельными и включали преимущественно или исключительно симфоническую музыку, о чем свидетельствуют афиши 1915 года от 2 марта или 18 апреля (Рис. 3).

Рис 2

Отдельно следует сказать об оперных ученических постановках в Ростовском отделении ИРМО. Конечно, отделение могло себе позволить лишь концертное исполнение оперных произведений с постановочными элементами, однако оперные спектакли всё же пользовались спросом у публики, нередко они даже проходили под эгидой благотворительных. Всего же за период с 1896 по 1916 год Ростовским отделением был поставлен 21 оперный ученический спектакль.

Рис 3

Репертуарное наполнение оперных концертов было весьма разнообразным. В 1898 году был дан первый ученический оперный спектакль. В нём прозвучала опера в одном действии «Рафаэль» А. Аренского, и отдельные сцены из опер «Жизнь за Царя» М. Глинки и «Севильский Цирюльник» Д. Россини. Впервые на ростовской сцене в 1899 году в кон цертном исполнении была поставлена опера в 4 действиях «Свадьба Фигаро» В. Моцарта. Ещё одна опера Моцарта, ставившаяся в рамках учебной деятельности, произвела неизгладимое впечатление на ростовскую публику - это был «Дон Жуан», реализованный в трёх оперных спектаклях сезона 1900-1901 годов. Назовём и иные известные оперы, поставленные силами оперного класса в Ростове: «Жидовка» Ф. Галеви, «Искатели Жемчуга» Ж. Бизе, «Фауст» Ш. Гуно (Рис. 4).

Рис 4

Впечатляет уровень сложности сочинений, вовлечённых в учебную практику студентов.В 1902 году ростовский слушатель знакомится с первой оперой С. Рахманинова - «Алеко». Оперное творчество русских композиторов было представлено также сочинениями А. Рубинштейна («Демон»), П. Чайковского («Евгений Онегин», «Пиковая дама»), Н. Римского-Корсакова («Снегурочка», «Царская невеста») и А. Серова («Рогнеда»). Показательно, что уже в первый год деятельности силами музыкальных классов Новочеркасского отделения в городском театре был осуществлен благотворительный оперный спектакль-концерт, в программу которого вошли первый акт «Фауста» Ш. Гуно, 2 сцена 1 акта «Евгения Онегина» и 2 картина 1 акта «Пиковой дамы» П.И. Чайковского (Рис. 5).

Рис 5

Таким образом, благодаря активной работе оперного класса РО ИРМО, учащимися был практически освоен большой пласт оперной западноевропейской и русской классики. Оперные спектакли на базе музыкальных классов Новочеркасска и музыкального училища Ростова были немаловажной частью концертной деятельности ИРМО и, несомненно, служили просветительским целям, подготавливая провинциального зрителя к восприятию сложных по содержанию монументальных жанров классической музыки. Но не только прямая исполнительская деятельность существенно влияла на образовательный процесс. Во взрослой части концертов были программы, прямо направленные на формирование целостного представления о творчестве великих мастеров композиции. Прежде всего, в их ряду следует указать на концерты монографического плана, приуроченные к тем или иным знаменательным датам. Практически в каждом из концертных сезонов Ростовского отделения ИРМО такие программы были. Например, концерт, посвящённый памяти Ф. Шуберта от 3 февраля 1897 года или концерт к 100-летию со дня рождения Г. Доницетти - 22 декабря 1897 года, а также 2 квартетное собрание, посвящённое памяти П.И. Чайковского, при участии М.Л. Пресмана, О.И. Чабана и струнного квартета от 24 октября 1898 года, как и 5 квартетное собрание, посвященное произведениям Бетховена, при участии М.Л. Пресмана, О.И. Чабана, И.К. Горского, Л.Л. Деджиролламо от 21 марта 1899 года и т. д. Вообще квартетные собрания весьма часто носили монографический характер. А на афише 1903 года от 25 февраля указывалось: «Исторический концерт (к истории развития русского романса) при участии известного исполнителя романсов русских авторов А.В. Риензи».

Аналогичная практика была присуща и деятельности Новочеркасского отделения. Так, третий камерный вечер, состоявшийся 16 ноября 1913 года, был посвящен творчеству Л. Бетховена, а концерт от 1 декабря 1913 года, как было указано в афише, «памяти великаго русскаго композитора П.И. Чайковского, по случаю исполнившагося 20-літія со дня смерти». Просветительскую и образовательную сущность события подчёркивала его программа, которую открывало прочтение биографии композитора. Только после этого звучало Трио ор. 50, первая часть Первого фортепианного концерта и романсы. Ещё одна форма музыкального события, о которой нельзя не сказать в связи с вовлечением учащихся в концертную практику, направленную на глубокое познание истории музыки, - это лекции-концерты. Данная практика относится ко второму десятилетию XX века, что не умаляет её значения. Так, 9 ноября 1910 года в Ростове состоялась лекция Николая Фёдоровича Финдейзена «Рихард Вагнер - драма его жизни и его музыкальная драма». Дважды с лекциями-концертами выступал перед ростовской публикой директор Екате- ринодарского Императорского музыкального училища Анатолий Дроздов. 19 марта 1914 года состоялась его лекция-концерт на тему: «Музыка в хороводе современного искусства», а 14 ноября 1915 года - лекция-концерт, посвящённая памяти А.Н. Скрябина. В 1916 году 28 апреля М.Ф. Гнесин, при участии певицы М.И. Рамм, прочитал лекцию «Римский-Корсаков и пантеизм в музыке».

Аналогична практика подобных мероприятий, проводимых Новочеркасским отделением. Интересно, что нередко в качестве иллюстраторов привлекались сами учащиеся. Так 28 октября 1912 года в Новочеркасске прошла лекция Финдейзена на тему «Чайковскій и Римскш-Корсаковъ, какъ крупнійшіе современные русскіе композиторы». Афиша сообщала план лекции, а также то, что «Во время перерыва учащимися Музыкальныхъ классовъ будут исполнены произведенія Чайковскаго и Римскаго-Корсакова» (Рис. 6).

Рис 6

В заключение необходимо подчеркнуть, что качество образовательной концепции, осуществляемой ИРМО как в центре, так и в его периферийных отделениях, прямо связано с погружением в мир музыки, с постоянной необходимостью, переходящей в потребность музицировать и пропускать через слуховое сознание большие объёмы информации.

Доминирование практических форм обучения музыкальному искусству создавало для освоения теоретической и историко-культурной информации мощную базу знаний музыкального материала.

Унаследованная советской системой образования, эта практика дала свои плоды, обеспечив высочайшие результаты, ещё раз подтвердившие качество музыкально-образовательной системы, заложенной Императорским Русским музыкальным обществом.

Примечания