Сербско-русское сотрудничество в зеркале международных контактов русского музыкального общества

Изучение монографии Марии Корен-Бергамо "Сербские темы в творчестве русских и советских композиторов". Обсуждение материалов эпохи, свидетельствующих о культурной близости народов, их взаимовосприятии и контактах. Аспекты музыкально-языковой общности.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 27.04.2022
Размер файла 27,1 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

СЕРБСКО-РУССКОЕ СОТРУДНИЧЕСТВО В ЗЕРКАЛЕ МЕЖДУНАРОДНЫХ КОНТАКТОВ РУССКОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ОБЩЕСТВА

Клаудия Кркотич, Наталья Ефимова

Сербско-русское сотрудничество в музыкальной культуре второй половины XIX века - тема, активно изучаемая в искусствоведческой науке. С момента выхода в 1983 году монографии Марии Корен-Бергамо «Сербские темы в творчестве русских и советских композиторов» [5] она стала приобретать черты междисциплинарности, продвигая обсуждение документальных материалов эпохи, свидетельствующих о духовной и культурной близости народов, их взаимовосприятии и контактах.

Для нашего обсуждения интерес представляют не только сами музыкальные контакты, но и политическая и культурная аура времени, насыщенного драматическими событиями. Династические связи, рост активности славянского движения на Балканах, обсуждение панславистских идей, освободительное боснийское восстание 1875 года против власти Османской империи (где Сербия, имеющая с 1817 года автономию в Османской империи, активно помогала повстанцам), сербская война 1876 года, наконец, русско-турецкая война 1877-1878 годов - все эти события не могли не оставить отпечатка в художественном пространстве эпохи. Вопреки сложности исторической обстановки, это пространство расширялось, находя новые формы взаимодействия.

Историческая картина будет неполной, если не учесть, что официальные взаимоотношения России и Сербии начались с открытия консульства России в Княжестве Сербском в 1838 году. Взаимоотношения укрепило династическое родство. Дочь первого Короля Сербии Петра I Карагеоргиевича (1844-1921), Елена Сербская (1884-1962) стала женой князя императорской крови Иоанна Константиновича Романова1. Младший брат Короля Арсен (Арсений) был женат на Авроре Павловне Демидовой (1873-1904), княгине Сан-Донато, представительнице рода Демидовых2, русских промышленников и благотворителей. Любопытно, но уводящие на Урал сербско-русские пересечения оказались тесно связаны с мученической кончиной членов семьи Романовых. Известно, что Елена Сербская в марте 1918 года в момент ссылки в Екатеринбург своего супруга Иоанна Константиновича находилась вместе с ним. По прибытии в уральский город она была арестована, затем отправлена в пермскую тюрьму, где пребывала в заточении до декабря 1918 года, получив освобождение по ходатайству норвежского посольства.

Говоря о сложных испытаниях в исторических судьбах Сербии и России, обратим внимание на императивы, которые оставались неизменными во взаимоотношениях и которые развивались через веру, язык, культуру и искусство. Этими императивами были и есть духовная общность, опора на национальную народную традицию.

Чувство родства между православными народами нашло отражение в церковной музыке, богослужебном чине. Первый митрополит автономной Сербии Петр Йованович отправлял в Россию стипендиатов-богословов для получения образования. Среди них были избранный в 1859 году архиепископом Белградским и митрополитом всей Сербии Михаил (Милое Йованович) и первый декан Православного богословского факультета в Белграде Стеван Димитриевич. Оба были выпускниками Киевской духовной академии. Практика обучения в России сопровождалась обменом церковными книгами и нотами, которые с XVIII столетия издавались на общем с Россией языке. Не менее показателен факт участия русской постреволюционной эмиграции в развитии сербского академического образования, в том числе богословского [3].

Сегодня можно констатировать: преодолевая перипетии сложного времени, сербско-русские связи оставались важным пунктом в истории взаимоотношений, а духовное родство наших народов находило отклик в музыке православной службы. В ней общими были как «богослужебные тексты, поющиеся на церковнославянском языке русского извода» [4, 6i], так и интонационное родство мелодических попевок, которые, по справедливому замечанию российского исследователя А.А. Евдокимовой, «как надёжные мосты, связывали в единое целое православный музыкальный мир. И это - важное свидетельство единства православной культуры» наших народов, «в каких бы странах они не жили, какие бы временные и территориальные границы их не разделяли» [4, 62].

Ярким собирателем старинных церковных песнопений и сербских народных мелодий стал талантливый сербский композитор Корнелий Станкович (1831-1865). Его имя занимает важное место в истории сербской музыкальной культуры. К. Станкович был первым сербским профессиональным композитором и музыкальным педагогом, основателем национального направления в сербской музыке, хранителем традиций сербского народа. Он известен как основатель и дирижёр Первого Белградского певческого общества3, которому А.Д. Кастальский посвятил свои духовные сочинения4. Станкович - автор церковных песнопений, хоровых композиций, фортепианной музыки. В годы своего обучения в Вене он познакомился с М.Ф. Раевским5, священником русской миссии православной церкви. Это знакомство вдохновило композитора на собирательство сербского фольклора. В предисловии к Литургии Станкович написал: «Он показал мне путь, на котором всю свою силу нужно жертвовать только ради народного блага. И если я этим делом принёс пользу своему народу, то могу только благодарить г. Михаила Раевского, русского протоиерея в Вене, идеи которого глубоко проникли в мою деятельность» [I, II].

В 1862-1864 годах вышла в свет работа Стан- ковича «Православное церковное пение в сербском народе» (Станкови К. Православно црквено поаае у србского народа. Беч, 1862-1864. 3 ка). Этот труд эхом отозвался в сербско-русских отношениях: его песнопение «Достойно есть», имеющее указание «сербская мелодия» в русском сборнике песнопений Литургии 1914 года [7, 67-68], вошло в русский обиход, познакомив верующих с сербским карловацким6 распевом. Плодотворная деятельность Станковича на ниве национального творчества была отмечена Императорским Орденом Российской империи - Орденом святого Станислава7.

Отражением истории сербского народа, его самобытной музыкальной культуры стали фольклорные сборники «Сербских народных песен» («Српске народне щесме») Станковича, изданные в период между 1851 и 1863 годами, а его авторские песни «Уста, уста Србине!», «Сашли ce оног сата», «Што се боре мисли» стали гордостью сербской национальной культуры. Вместе с народными песнями они равноправно вошли в репертуар сербских и русских исполнителей, популяризаторов традиционной музыки славян. Известен, например, исполнитель Дмитрий Александрович Агренев-Славянский (1833-1908) [2], дебютировавший в 1862 году в симфонических собраниях Петербургского отделения РМО, в Мариинской опере, но затем связавший своё творчество с популяризацией славянских народных песен и церковных песнопений. Увлечённый идеями панславизма8, он свою личную расположенность к ним подчеркнул псевдонимом Славянский, а также созданием в 1868 году «Славянской капеллы»9. Репертуар капеллы строился на русских народных песнях, песнях славянских народов и включал былины и причитания. Концерты «Славянской капеллы» в Москве на Этнографической выставке 1867 года [5, 32] вывели на широкую сцену сербскую народную музыку, которая стала объектом интереса в России, тогда как концерты в городах Сербии - Белграде, Пан- чево, Нови-Сад, Сомбор, Ниш и Смедерево (в 1867, 1884, 1890 и 1895 годах) - внесли свой вклад в историю сближения народов, их взаимовосприятия.

В концертном репертуаре капеллы были представлены сербские песни: «Солнце светлое», «Радо идет серб в солдаты», «Султан и Визир» и другие, в том числе из собрания К. Станковича. Широкая концертная география капеллы, выступающей в России, на Балканах, в странах Западной Европы, Америки, Африки знакомила другие народы с музыкальной культурой наших стран, с богатством и оригинальностью наших традиций. Концертная, во многом миссионерская, деятельность Агренева была подкреплена его личной благотворительностью. К примеру, известно, что в течение ряда лет он перечислял отцу Михаилу, митрополиту Белградскому, часть средств от концертов капеллы.

Активизация деятельности творческих союзов во второй половине XIX века, широкое участие в международных выставках и концертах служили основой для укрепления международных связей. Любопытно отметить, что основание Первого Белградского певческого общества (1853) весьма близко по времени к учреждению Русского музыкального общества (1859). Их цели тоже совпадают - общества заботятся о сохранении и развитии национальной музыкальной культуры и музыкального образования. Высочайшими покровителями обществ являются представители августейших фамилий. Оба общества участвуют в благотворительных концертах10, финансировании обучения талантливых музыкантов, помощи малоимущим студентам, ветеранам освободительных войн. Происходит всё то, что крепко связывает Сербию и Россию. Основанный в 1858 году Московский славянский благотворительный комитет (Устав утверждён Александром II) содействует обучению славян в России, взаимодействует с общественными организациями, а также с меценатами. Известно, что работа Санкт-Петербургского отделения этого комитета в 1876-1900 годах проходила в здании ИРМО и что во время сербско-турецкой войны Киевское отделение этого комитета оказывало помощь пострадавшим в Сербии, Боснии и Герцеговине.

Обратим внимание, что период популярности панславистских идей в российском обществе 6о-х - 70-х годов XIX века находит отклик в среде русских композиторов. О реалиях времени читаем в VII Главе «Летописи» Н.А. Римского-Корсакова: «В сезоне 1866/67 года Балакирев много занимался просмотром народных песен, преимущественно славянских и мадьярских. Он окружил себя большим числом всевозможных сборников. Я тоже их просматривал с величайшим восхищением и с восхищением же слушал, как Балакирев играл их с собственной изящной гармонизацией. В ту пору он сильно стал интересоваться славянскими делами. Приблизительно тогда же возник славянский комитет. У Балакирева в квартире я часто встречал каких-то заезжих чехов и других славянских братьев. Я прислушивался к их разговорам, но, признаюсь, мало в этом понимал и мало был заинтересован этим течением. Весною ожидались какие-то славянские гости, и затеян был в честь их концерт, дирижировать которым должен был Балакирев. По-видимому, этот концерт и вызвал сочинение Увертюры на чешские темы, и увертюра эта была написана Балакиревым против обыкновения довольно быстро. А я, по мысли Балакирева, принялся за сочинение Фантазии на сербские темы для оркестра. Я увлекался отнюдь не славянством, а только прелестными темами, выбранными для меня Балакиревым. „Сербская фантазия“- была написана мною скоро и понравилась Балакиреву» [6, 63].

Очевидно, что собранный Станковичем сербский мелос стал прототипом для художественной обработки и подобно сборнику «40 русских народных песен» Балакирева, он послужил тематическим материалом для «Сербской фантазии», где встречаем тему песни «Ти момо, ти девойко» из сборника Станковича [5, 13].

С русско-турецкой войной связана история создания «Сербо-русского марша» П.И. Чайковского. Марш был написан Чайковским в сентябре 1876 года по просьбе дирекции ИРМО и предназначался для исполнения в концерте в пользу Славянского благотворительного фонда, оказывающего помощь раненым добровольцам из России. Первое исполнение марша состоялось 5 (17) ноября 1876 года в Москве в концерте ИРМО. Дирижировал «Сербо-русским маршем» Н.Г. Рубинштейн. В марше Чайковский умело объединил темы сербских народных мелодий «Солнце яркое», «Это па- рог милого серба», «ер пушчани прах» и мелодию гимна Российской империи «Боже, Царя храни!», отразив тем самым идею славянского единства. В сербском музыкознании существует несколько версий о том, как Чайковский мог познакомиться с сербскими народными песнями. В их числе версия об обращении к сборникам «Сербских народных песен» Корнелия Станковича, которые были напечатаны в Вене в 1861-1863 годах.

В истории сербско-русских культурных связей имеются российские гастроли Белградского певческого общества под управлением Стевана Мокраньца, которые состоялись в 1896 году. Первый концерт общества был дан в Петербурге. Митрополит Петербуржский отслужил в честь пребывания хора Литургию в Александро-Невской Лавре. На сайте Министерства культуры и информации Республики Сербия есть материалы прессы 1896 года об этом туре: «Зарубежный концертный тур с Белградским пением» (Редактор Биляна Миланович, Институт Музиколоски Сербская академия знаний). Здесь приведена Газета «Петербургский листок», которая писала о концертах Белградского хора. Концерт был открыт гимном Российской империи, и многочисленная публика была в восторге от первой композиции. Второй концерт был в Нижнем Новгороде. Третий концерт состоялся в Москве в Большом зале Дворянского собрания. Русская пресса восторженно писала о концертах Стевана Мокраньца, а в российских газетах назывались также имена сербских композиторов, работы которых были представлены в программе Белградского певческого общества. Называлось имя солиста певческого общества Иосифа Маринковича, который вошёл в историю сербской музыки XIX века как создатель сербской сольной песни.

Сербско-русская культурная связь, которая наблюдалась в течение всего XIX века, продолжала жить и в следующем столетии. «Сербская баллада» M. Ипполитова-Иванова [5, 28], «Шесть песен западных славян» ор. 99 Ц. Кюи [5, 28] служат тому доказательством.

Сегодня сербско-российские музыкальные контакты, в опоре на заложенный ранее прочный фундамент, продолжают крепнуть, а музыкальное наследие, оставленное нам XIX веком, служит важным основанием для творческой созидательной работы.

Примечания

1 Это был последний династический брак Дома Романовых [6, 108]. Иоанн Константинович, сын вел. кн. Константина Константиновича (почётного члена ИРМО, поэта и композитора, известного под псевдонимом К. Р.), ротмистр 4-го кавалерийского сербского полка (Белград), августейший председатель строительных комитетов храмов, член Императорского Православного Палестинского общества. Автор нескольких духовных произведений для хора: «Милость мира», «Благообразный Иосиф», «Иже Херувимы». Убит в ночь на 18 июля 1918 года под Алапаевском. Прославлен Русской православной церковью за рубежом в лике новомученика 1 ноября 1981 года [6, 104-105].

2 Демидовы - владельцы горнодобывающих предприятий на Урале и в Туле.

3 Основано в 1853 году. С этого времени Общество непрестанно заботится о сохранении и развитии сербской национальной музыкальной культуры.

4 Среди них: «Милость мира», «Херувимскую песнь», «Достойно есть» сербского напева.

5 М.Ф. Раевский, выпускник Петербургской духовной академии, кандидат богословских наук. С 1843 года служил в русской церкви в Вене.

6 Карловацкий распев («карловачко по») - термин, который «использовался во второй половине XIX в. самостоятельно или в соединении с общим названием “србско церквено поjа': “щенще церковно” (церковное пение), “народно црквено пое” (народное церковное пение), “православно црквено поjаftе у српског народа” (православное церковное пение серб. народа), “српско народно црквено поjаftл' (серб. народное церковное пение), “српско пое по карловачком начину” (серб. пение карловацкого вида)» (См.: ПетровичД. Карловацкий распев // Православная энциклопедия. М., 2013. Т. 31. С. 175-177).

7 Причислен к российским Орденам в период с 1831 до 1917 гг.

8 Панславизм - общественно-политическое движение XIX века, основанное на идее исторического единства славянских народов.

9 Напомним, в России центрами распространения идей славянского братства были Москва (1858) и Санкт-Петербург (1868). Для помощи славянским народам Османской и Австрийской империй создавались славянские благотворительные комитеты и фонды.

10 В качестве посланника культуры Сербии хор Белградского певческого общества выступал перед главами европейских государств: Вильгельмом II, Николаем II, турецким султаном Абдул Хамидом Ханом II, черногорским королём Николой. В России хор выступал с концертами в Петербурге, Москве, Нижнем Новгороде, Киеве.

сербский композитор музыкальный культурный

Литература

1. Божественная литургия: нотни зборник за хорско nojafte Божествено Литургщ. Батаница: Црквено певачко друштво свети апостол Андрe Первозвани, 2009. 355 с.

2. Джурич-Клайн С. Д.А. Агренев-Славянский и его роль в музыкальной культуре Югославии // Из прошлого югославской музыки. М., 1970. С. 69-76.

3. Димитрщеви С. Православни богословски факултет у свoo дeсeтo години // Богословие. 1930. С. 72-76.

4. Евдокимова А.А. Церковное пение Сербии и России: аспекты музыкально-языковой общности // Тамбов: Грамота. 2015. № 1, ч. 2. С. 60-63. (12.02.2019).

5. Корен-Бергамо М. Сербские темы в творчестве русских и советских композиторов. Белград: Ун-т искусств, 1983. 135 с.

6. Римский-Корсаков Н.А. Летопись моей музыкальной жизни. 8-е изд. М.: Музыка, 1980. 454 с.

7. Церковные хоры. Ч. 2. Песнопения Божественной литургии / сост. А.Б. Касторский. СПб.: Приходская б-ка, 1914. 96 с.

8. Шевцова Г.И. Выбор князя Иоанна. М., 2018. 128 с.

References

1. Bozhestvennaya liturgiya: notni sbornik za horosko poyaniye Bozhestvennoi liturgii [Divine Liturgy: the collection of chorales for Divine Liturgy]. Batainitsa, 2009. 355 p.

2. Dzhudich-Klayin S. D.A. Agrenev-Slavyanskiy i ego rol' v musical'noy culture Yugoslavii [D.A. Agrenev- Slavyanskiy and his role in music culture ofYugoslaviya]. Iz proshlogoyugoslavskoy musyki [From the past ofYugo- slavian music]. Мoscow, 1970, pp. 69-76.

3. Dmitriyevich S. Pravoslavni bogoslovskiy fakultet v svoey desyatoy godini [Orthodox faculty of divinity in its tenth year], Bogoslovie [Theology]. 1930, pp. 72-76.

4. Evdokimova A.A. Tserkovnoye peniye Serbii I Rossii: aspekty musykabno-yazykovoy obshchnosti [Liturgical singing in Serbia and Russia: the aspects of musical and linguistic alliance]. Tambov: Gramota [Tambov. Charter]. 2015. No. 1. Pt. 2, pp. 60-63. URL:.02.2019).

5. Koren-Bergamo M. Serbskiye temy v tvorshchestve russkich b sovetskich kompozitorov [Serbian topics in Russian and Soviet composer works]. Belgrad: University ofArts, 1983. 135 p.

6. Rimskiy-Korsakov N.A. Letopis'moeimusykal'noizhizni [Chronicle of My Musical Life]. Moscow, 1980. 454 p.

7. Tserkovniye chory. Cht. 2. Pesnopeniya Bozhestvennoi liturgii [Church choirs. Compiled by A.B. Kastorskiy. Pt. 2. Sacred music for Divine Liturgy]. St. Petersburg: Parish library, 1914. 96 p.

8. Shevzova G.I. Vybor knyazya Ioanna [The choice of prince Ioann]. Moscow, 2018. 128 p.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Колокольные звоны как органичная часть музыкального стиля и драматургии произведений русских и советских композиторов в различных жанрах. Колокольная музыка как вид народного творчества. Использование колоколов и колокольчиков в повседневной жизни.

    реферат [9,1 K], добавлен 30.09.2013

  • Истоки кабардинской и балкарской культуры, искусство адыгов. Песня - душа кабардинского и балкарского народа. Национальный фольклор в творчестве русских и советских композиторов. Характерные особенности хорового творчества композиторов Кабардино-Балкарии.

    дипломная работа [97,4 K], добавлен 18.02.2013

  • Пейзажная лирика. Общая характеристика музыкального и хорового искусства России рубежа XIX–XX веков. Основные образные и жанрово-стилевые доминанты светской хоровой лирики русских композиторов. Классические традиции в произведениях для хора С. Танеева.

    дипломная работа [66,6 K], добавлен 10.01.2014

  • Он сумел выразить в своем творчестве новые, прогрессивные стремления русского искусства своего времени. Первый среди русских композиторов он записал башкирские, киргизские и туркменские песни. Последние годы жизни.

    биография [8,3 K], добавлен 19.06.2007

  • Изучение вокального произведения, как синтеза слова, музыки и инструментального сопровождения. Пушкинская лирика в романсах композиторов. Сравнительный анализ романсов советских композиторов на стихотворение А.С. Пушкина "Дар напрасный, дар случайный".

    курсовая работа [33,8 K], добавлен 29.05.2010

  • Основные службы римско-католической традиции. Missa и Requiem. Секуляризация жанра "Requiem" в творчестве композиторов XIX-XX веков. Воплощение жанра Гектором Берлиозом и Габриелем Форе. Сравнительный анализ части Sanctus из циклов этих композиторов.

    дипломная работа [126,8 K], добавлен 20.06.2013

  • Биографические данные знаменитых русских композиторов - Михаила Глинки, Александра Даргомыжского, Модеста Мусоргского, Александра Бородина, Николая Римского-Корсакова, Петра Ильича Чайковского. Выдающиеся музыкальные произведения русских композиторов.

    презентация [445,6 K], добавлен 21.10.2013

  • Анализ эволюции, пути формирования малого (полифонического) барочного цикла на примере творчества композиторов "добаховского" периода. "Малый цикл" как отражение мировоззрения эпохи Барокко. Формирование цикла "прелюдия и фуга" в инструментальной музыке.

    курсовая работа [32,1 K], добавлен 29.01.2014

  • Формирование музыкальных традиций в рамках христианской церкви, единая система церковных ладов и ритмики в средневековой западноевропейской культуре. Художественно-стилевые особенности духовной музыки в творчестве известных композиторов XVIII-XX веков.

    курсовая работа [74,5 K], добавлен 17.06.2014

  • Противоречия культурной глобализации. Трансформация музыкальной культуры в глобализующемся мире. Основания исследования музыкально-культурной традиции. Специфика музыкально-культурных традиций. Трансляция традиционных музыкальных культур в России.

    дипломная работа [82,3 K], добавлен 08.07.2014

  • Выявление перспектив расширения рамок учебно-исполнительского процесса с целью стимулирования интересов студентов к фортепианной музыке русских композиторов. Анализ фортепианного творчества Глинки, его современников: Алябьева, Гурилёва, Варламова.

    дипломная работа [50,2 K], добавлен 13.07.2015

  • Предыстория появления виолончели. История возникновения и развития инструмента. Техника игры на виолончели. Строение инструмента: ее основные части. Анализ репертуара для виолончели. Обзор виолончельной литературы в творчестве советских композиторов.

    реферат [1,3 M], добавлен 12.02.2013

  • Биография Петра Ильича Чайковского - русского композитора, дирижёра, педагога, музыкально-общественного деятеля, музыкального журналиста. Вклад в православную духовную музыку и педагогическая деятельность. Основные произведения: оперы, балеты, симфонии.

    презентация [1,0 M], добавлен 15.03.2015

  • Достижения композиторов русского авангарда. Музыкальное творчество А. Скрябина, С. Рахманинова и И. Стравинского. Композиторы советской эпохи: Д. Шостакович и С. Прокофьев. Феномен массовой песни, военная и трудовая тематика (Пахмутова, Дунаевский).

    реферат [25,2 K], добавлен 23.11.2009

  • Изучение истории возникновения жанра романса в русской музыкальной культуре. Соотношение общих признаков художественного жанра и особенностей жанра музыкального. Сравнительный анализ жанра романса в творчестве Н.А. Римского-Корсакова и П.И. Чайковского.

    реферат [86,4 K], добавлен 26.10.2013

  • Выразительные средства музыки. Творчество Моцарта, Бетховена, Шопена, русских и украинских композиторов. Полифония и творчество Баха. Возникновение музыкальных жанров. Оперный спектакль и балет. Строение сонатной формы. Состав симфонического оркестра.

    шпаргалка [63,7 K], добавлен 06.11.2009

  • Произведения композиторов эпохи русского романтизма. Жизненный путь, творчество Александра Александровича Алябьева, Александра Егоровича Варламова, Алекандра Львовича Гурилева, Алексея Николаевича Верстовского, Александра Сергеевича Даргомыжского.

    презентация [703,1 K], добавлен 28.02.2013

  • Биография Иоганна Себастьяна Баха - великого немецкого композитора, представителя эпохи барокко, органиста-виртуоза, музыкального педагога. История мессы в церковном обряде католической церкви. Музыкально-теоретический анализ "Месса h-moll Kyrie eleison".

    доклад [28,8 K], добавлен 05.01.2015

  • Н.К. Метнер как один из ярких композиторов рубежа XIX–XX веков, оценка его вклада в развитие музыкального искусства. Выявление стилистических особенностей гармонии как средства обрисовки музыкальных образов. Изучение соотношения диатоники и хроматики.

    доклад [38,0 K], добавлен 22.10.2014

  • Музыкальное творчество композиторов, пишущих отдельные произведения для сольного исполнения на таких музыкальных инструментах, как виола, виолончель, контрабас. Работы, написанные для скрипки соло композиторов Джалала Аббасова, Гасанага Адыгезалзаде.

    статья [19,2 K], добавлен 31.08.2017

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.