Звуки музыки (о закономерностях восприятия музыкальной информации)

Размещено на http://www.allbest.ru/

Звуки музыки (о закономерностях восприятия музыкальной информации)

Лев Самуилович Рубин

Кандидат технических наук, доцент кафедры музыкальной звукорежиссуры Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского (Екатеринбург, Россия)

Аннотация

Цифровизация музыкальных звуков уже более 3-х десятилетий меняет звуковую среду, окружающую современного человека, делает ел музыкальной. Это обострило внимание специалистов самых разных компетенций к тематике воздействия музыки на человека. Базируясь на информационном подходе, позволившем представить музыкальные сигналы как совокупность содержательной и избыточной информаций, введено понятие отношения избыточной музыкальной информации к содержательной, как мера легкости восприятия человеком музыки разных жанров. Показано, что акустические условия, в которых человек воспринимает музыку, является важным фактором, помогающим слушателю проявить интерес к музыке, в которой снижено отношение избыточной к содержательной музыкальной информации. В России, где важность для развития общества хороших акустических условий при слушании музыки недооценена, объединение в рамках одной концепции данных музыковедения, психоакустики, нейронаук, архитектурной акустики создает основу для практической работы с разными слоями общества по пропаганде необходимости повсеместного улучшения акустических условий для взаимодействия человека с музыкальной культурой. Предложено в музыковедческие исследования включить изучение влияния акустических условий на восприятие музык. акустический музыка слушатель

Ключевые слова: музыкальная информация, избыточная музыкальная информация, восприятие музыки, акустические условия.

Lev S. Rubin

PhD (Technical science), Associate Professor, Urals State M. P. Mussorgsky Conservatory, Department of Musical Sound Engineering, Ekaterinburg

SOUNDS AND MUSIC (ON THE REGULARITIES OF PERCEPTION MUSIC INFORMATION)

Digitalization of musical sounds for more than 3 decades has been changing the sound environment that surrounds a modern man and makes it musical. This has drawn the attention of specialists of various competencies to the themes of the impact of music on humans. Based on the information approach that allowed us to present musical signals as a combination of informative and redundant information, we introduced the concept of the relationship of excess musical information to the informative one as a measure of the ease of human perception of music of different genres. It is shown that the acoustic conditions in which a person perceives music is an important factor that helps the listener to show interest in music, in which the ratio of redundant and informative musical information is reduced. In Russia, where the importance for the development of a society of good acoustic conditions in the perception of music is underestimated in general, so combining the data of musicology, psychoacoustics, neuroscience, architectural acoustics within the framework of one concept creates the basis for practical work with different sectors of society to promote the need for an overall improvement of acoustic conditions for human interaction with musical culture. It is proposed in musicology studies to include studies of the influence of acoustic conditions on the perception of music.

Keywords: musical information; excessive musical information; perception of music; acoustic conditions.

Кто имеет уши слышать, да слышит!

Евангелие от Матфея, 13:9

Введение

Одним из следствий современной технологической революции явилось применение в широкой практике компьютеров с мощными вычислительными возможностями. Это позволило создать качественную звукозаписывающую и звуковоспроизводящую технику для использования в быту, что обеспечило, впервые в истории человечества, бурный рост количества музыкальных звуков в окружающей человека среде. Звуковая среда стала музыкальной. Та же технологическая революция привела к появлению совершенно нового инструментария изучения человека. Это обеспечило нейрофизиологические исследования возможностью наблюдать процессы на уровне взаимодействия нейронных структур, что способствовало существенному развитию нейронаук. В результате появились исследования, предметом которых явилось воздействие музыки на человека.

Но музыка очень разнообразна и структурирована в соответствии с различными жанровыми моделями, которые нацелены на всякого рода многочисленные задачи, и потому a priori можно полагать, что музыка во всём своём многообразии совершенно по-разному влияет на человека не столько как на биологическое существо, сколько как на существо социальное. По этой причине важным становится постановка вопроса о взаимоотношениях между звуками, с помощью которых музыки передаются человеку (далее в статье мы позволим себе иногда оперировать словом музыки в форме множественного числа, имея в виду многообразие социокультурных явлений и феноменов, имеющих отношение к музыке как виду искусства. - Л. Р), и той музыкой, которая в ответ на последовательность звуковых стимулов, воспринимаемых слуховыми сенсорами, возникает в мозге человека.

Цель работы - рассмотрение условий, которые необходимы для полноценного восприятия слушателем таких сложных жанров, как музыка академических жанров, на основе рассмотрения информационной составляющей звукового потока, попадающего в слуховую систему человека. Для этого формулируется гипотеза о связи информационно содержательной и избыточной составляющих музык с их восприятием человеком. Применение этой гипотезы позволяет показать необходимость выполнения условий качественного воспроизведения музык для достижения наиболее глубокого их отображения в восприятии человека. Данная постановка развивает положения работы С.П. Полозова: "...информационный подход в исследованиях музыкального искусства всё больше проявляет себя как одно из интегративных звеньев, выступающих в качестве основы для комплексного изучения музыкального искусства, для более полного соотнесения результатов таких областей знания, как психология, семиотика, социология и т.д., которые важны для исследования различных конкретных аспектов музыкального искусства. Тем самым информационный подход может служить универсальным средством интеграции методологических средств различных научных областей для раскрытия различных граней музыкального искусства" [3, 37-38].

Музыкальная информация как совокупность содержательной и избыточной частей

Любая последовательность звуков, в том числе музыкальных, может быть представлена в виде сообщения, содержащего некоторое количество информации. Необходимо пояснить, что в теории информации понимается под этим термином. Настоящий раздел базируется на сведениях о математической теории информации, приведённых, например, в работе О.С. Литвинской и Н.И. Чернышёва [1], и на развитии идей этой теории применительно к восприятию звуковой информации, наиболее широко представленных в книге А. Моля [2]. В этой работе, изданной на русском языке в 1966 году, наиболее подробно рассматриваются вопросы восприятия звуковой информации, что делает её актуальной по настоящее время.

Интуитивно понятно, что мы получаем информацию как некоторые сведения о некотором объекте, и представляем собой приёмник информации. При восприятии мы сосредоточиваемся на содержательной составляющей информации и не замечаем её формальной стороны. Однако описать содержательную сторону информации в простых понятиях не удаётся из-за чрезвычайной сложности и многообразия форм представления, поэтому в теории информация рассматривается как поток некоторого числа знаков, лишённых конкретной содержательности. Это позволяет формально представить сведения об объекте как набор некоторых символов, связь между которыми описывается вероятностями и условиями существования этих вероятностей.

Если приёмник информации не имел никаких сведений об объекте до получения информации о нём, то для него этот объект обладает максимальной энтропией. Энтропия - мера неопределённости, описывающая хаос, несвязность между собой элементов объекта. Если приёмник информации получает какие-то сведения о связи элементов объекта между собой, то для него энтропия объекта уменьшается. Разность энтропий до получения сообщения и после его получения и есть информация. Это может быть интерпретировано следующим образом: если до получения информации приёмнику не было известно об объекте ничего, то после получения информации он получает некоторое представление о взаимосвязи элементов объекта, что в теории информации рассматривается как вероятность наступления того или иного события или условий наступления этого события.

В теории информации сообщение, принимаемое неким абстрактным приёмником, предстаёт в виде модели, описываемой набором знаков. При этом сообщение, представляющее собой последовательность чередования знаков, содержит какое-то количество информации.

Если приёмником информации является человек, то для того, чтобы передаваемая информация могла быть им воспринята, она должна быть дополнена другой информацией, которая называется избыточной. Поэтому всегда человеку передаётся больше информации, чем необходимо для выявления взаимосвязей элементов объекта. Это можно отобразить следующим выражением:

W = W + L (1),

где W - информация, поступающая в сенсорные системы человека,

W - содержательная часть информации, которая до передачи сообщения не была известна человеку,

L - избыточная информация.

Избыточная информация L в сообщении не содержит никакой новой для человека информации. В ней имеется некоторое количество сведений, коррелирующих между собой или уже известных пользователю на основании его предыдущего опыта.

Важной характеристикой канала связи между источником и приёмником информации является пропускная способность канала связи, которая характеризуется количеством информации, поступающей в приёмник за единицу времени.

Звук в рассматриваемом контексте является распространением энергии от источника звука в воздушной среде. Звуковая энергия не может остановиться в какой-либо области воздушного пространства, её невозможно рассматривать как статичную картину. Это динамический процесс, он существует в реальном времени, и в течение этого реального времени звук должен быть распознан приёмником, а информация, содержащаяся в звуке, должна быть освоена. Иными словами, пропускная способность канала связи должна быть согласована с информационными возможностями приёмника информации. Избыточность информации при одном и том же объёме информации W позволяет регулировать количество содержательной информации, поступающей человеку в единицу времени, и тем самым согласовать пропускную способность звукового канала с возможностью человека воспринять содержательную информацию.

Отмеченная особенность позволяет понять, почему в тех сообщениях, которые должны восприниматься человеком непосредственно через свои сенсорные каналы, избыточная информация не является лишней, ненужной. Поскольку новая информация - это хаос, в котором предстоит разобраться, то избыточная информация, будучи в сообщении смешана с новой информацией, даёт человеку некий ключ, позволяющий, совместив в восприятии избыточную и информационную части сообщения, установить взаимосвязи элементов, составляющих сообщение, и сделать это в реальном времени. Это означает, что без избыточности информации в воспринимаемых акустических или визуальных сообщениях человек не сможет воспринимать ту действительно новую информацию, которая в них содержится. Например, величина избыточности разных языков мира - 30-50%, функция избыточности языка - облегчить коммуникацию. Но обратимся к звукам.

Звуки, которые мы воспринимаем, имеют самую разную природу, потому что в окружающей человека среде источниками звуков являются механические перемещения любых предметов, в том числе и связанных с угрозой жизни, поэтому воспринимаемые человеком звуки должны быть очень быстро проанализированы, чтобы успеть принять решение о соответствующей реакции. В этой ситуации все параметры звука имеют значение, он содержит максимальное количество информации. По этой причине анализ количества информации, содержащейся в звуках, даёт оценку того, какое максимальное количество информации может быть в любой информации, закодированной в звуке, в том числе, разумеется, и музыкальной. Такой анализ может быть проведён следующим образом.

С последней трети ХХ века человек научился преобразовывать любые звуковые сообщения в цифровую форму, то есть использо вать конечное число знаков (два - в двоичной системе счисления, десять - в десятичной системе), комбинация которых и представляет сообщение. Такое формальное представление даёт возможность без обращения к содержательной стороне сообщения математическими методами выявлять избыточную информацию и удалять ел из сообщения. Делается это для того, чтобы уменьшить количество знаков, обрабатываемых компьютером при передаче сообщений, тем самым увеличив количество формализованной информации, обрабатываемой за единицу времени и, соответственно, увеличивая пропускную способность канала, связывающего источник и приемник информации. Для выявления избыточной информации в цифровых звуковых сообщениях также используются математические методы, базирующиеся на вероятностном представлении взаимосвязей элементов передаваемого сообщения. Если после удаления избыточной части информации, используя оставшуюся информацию и зная, по каким математическим алгоритмам определялась избыточная часть информации, мы сможем восстановить исходное цифровое сообщение до операции сжатия, то вся последовательность действий - устранение избыточности и затем её восстановление в принятом цифровом сообщении - называется сжатием цифровой информации без потерь.

Существуют алгоритмы сжатия без потерь текстовых, визуальных, звуковых сообщений, которые характеризуются эффективностью сжатия. Самый эффективный алгоритм сжатия звуковой информации без потерь - FLAC (Free Lossless Audio Codec), который уменьшает объём информации, обрабатываемой компьютером, всего в 2 раза. Это очень малый коэффициент, который показывает, что эффективно (т. е. в 10 и более раз) сжать звуковую информацию без потерь не удаётся, что отличает её от визуальной, представленной в виде текста или изображения. Это свойство не зависит от того, каков источник звука, и одинаково верно как для шума городского трамвая, так и для звучания скрипки с оркестром, поскольку мы пренебрегли содержательной стороной звуков, заменив их знаками. Если же наполнить эти звуки некоторой смысловой информацией, например, музыкальным сообщением, то звук выступит в роли некоего носителя, звукового стимула, который модулируется этой смысловой информацией. В музыке содержательную информацию мы связываем с мелодической, ритмической линиями, гармоническими оборотами, ладовой организацией, изменением уровня громкости, тембрами музыкальных инструментов, признаками определённых музыкальных форм, звуками, порождаемыми не музыкальными инструментами и организуемыми аранжировщиком, и т. д. Поскольку музыка является средством коммуникации, то она также содержит избыточную часть. Музыка, как и звук - тоже информация, но другого содержательного уровня, и вся она "вписывается" в ту информацию, которая содержится собственно в звуке. То количество информации, которое можно измерить при преобразовании звука в цифровую форму, является оценкой наибольшей величины содержательной части музыкальной информации при восприятии музыкальных сообщений. Это означает, что любая музыкальная информация содержит меньше информации, чем её можно посчитать, преобразовав звуки музыки в цифровую форму со сжатием без потерь.

Избыточность информации в музыке, как и в языке, играет важную роль и необходима для её восприятия. Понимание того, что музыкальная информация избыточна, необходимо не для того, чтобы уменьшить количество передаваемой музыкальной информации в канале связи, а для того, чтобы качественно описать процессы восприятия музыки.

Избыточность музыкальной информации и восприятие музык. Если, преобразовав звук в последовательность знаков, как это было описано выше, мы можем количественно оценить информационную и избыточную часть любой звуковой последовательности без обращения к смыслу появления звука, то количественная оценка музыкальной информации представляется крайне затруднительной. Это обусловлено следующим.

Слуховая система человека не ограничена наружным, средним и внутренним ухом, которые являются только сенсором, преобразующим звуковые стимулы в электрические импульсы. То, что мы слышим в звуках, есть результат обработки этих импульсов в нейронной сети головного мозга. Очень важно, что восприятие звуков происходит в реальном времени.

Нейронная сеть, представляющая собой сложнейшее соединение очень большого числа нейронов, из-за пластичности мозга не является неизменной структурой. Эти соединения перестраиваются, усложняются по мере приобретения человеком навыков и опыта, которые появляются только в результате некоторой индивидуальной деятельности. По этой причине при восприятии одних и тех же звуковых стимулов, модулированных музыкой, разные люди, имея свою индивидуальную нейронную сеть и свой индивидуальный опыт, в реальном времени по-разному слышат музыкальные звуки и, соответственно, не одинаково воспринимают разную музыкальную информацию.

Индивидуальность нейронной сети головного мозга обусловливает наличие у каждого человека, слушающего музыку, своего индивидуального приёмника музыкальной информации, свойства которого от человека к человеку разнятся. Для нас важно, что это приводит к различиям пропускной способности канала передачи слушателям музыкальной информации. Например, если неподготовленный слушатель попадает в звуковую среду, несущую музыку серьёзного жанра, то он эту музыку, как правило, почти не воспринимает, для него избыточной информации в этой музыке недостаточно, поэтому он не слышит той музыки, которая формируется в нейронной сети подготовленного слушателя. Это и является причиной того, что ставить вопрос об объективной количественной оценке музыкальной информации не имеет практического смысла, поскольку любая оценка музыкальной информации есть результат субъективного восприятия.

Тем не менее, представление о музыкальном сообщении как совокупности информации содержательной и информации избыточной представляется полезным при построении классификации музыкальных жанров. Как уже упоминалось, избыточная музыкальная информация, построенная на известных слушателю музыкальных приёмах, музыкальных образцах, на обнаруживаемом слушателем подобии звучания, способствует лучшему, более полному восприятию содержательной информации. Избыточность обеспечивает предсказуемость музыкальных событий.

Чем больше информации избыточной относительно содержательной, тем восприятие более полно, однако при одном и том же объёме информации, поступающей в звуковые сенсоры, количество содержательной информации при этом уменьшается. Общепринятое деление музыкальных жанров на легкие и серьёзные можно описать отношением избыточной и содержательной информаций: чем это отношение больше, тем легче жанр для восприятия.

Путём очевидных простых математических преобразований можно выражение (1) представить в следующем виде:

W = (1 + --) W (3).

Выражение (3) в удобной форме раскрывает количественные взаимоотношения между музыкальной информацией, поступающей в звуковые сенсоры, и ее содержательной и избыточной составляющими.

Если избыточная информация L = 0, она отсутствует в музыкальном сообщении, то W = W. Восприятие человеком такой музыкальной информации невозможно.

Если > 10, то почти вся информация, содержащаяся в музыкальном сообщении, является избыточной, и восприятие такого музыкального сообщения не нуждается в серьёзных усилиях со стороны слушателя.

Конечно, каждый человек, не имеющий патологий, в процессе своего развития от рождения до зрелых лет слышит поток звуков, и, соответственно, его нейронные структуры, обрабатывая эту звуковую информацию, в онтогенезе усложняются и развиваются, обеспечивая ориентацию в этом потоке и выделение из него некоторой значимой для него информации. Это, наряду с генетической предрасположенностью, обеспечивает восприятие музыки в её более простых, по сравнению с классикой, формах. Популярные в молодёжной среде рок и рэп и есть такие образцы, в которых мелодическая линия опирается на легко запоминающиеся короткие мелодические обороты, динамические оттенки упрощены до примитива, ритм сведен к повторяющейся ритмической формуле. В этой музыке отношение - W_c ближе к 10, а не к о. Нарочитое однообразие приводит к тому, что музыка становится неинтересной, она не содержит какой-то существенной новизны, заставляющей слушателя уделить восприятию такой музыки повышенное внимание. Эта музыка воспринимается легко, поэтому так же легко она становится фоном жизнедеятельности. Если в ел потоке появляется какое-то новшество, то оно немедленно становится основанием для открытия нового музыкального направления, в котором вновь отношение избыточной и содержательной музыкальной информации велико. Слушание такой музыки не требует какого-либо умственного напряжения, она не стимулирует умственную деятельность, ел воздействие на изменение нейронной сети головного мозга минимально. Если исследовать влияние музык на изменения нейронной сети, то в качестве исходного состояния следует изучить состояние нейронной сети именно при воздействии простых форм музыкальной организации.

Широкое распространение в молодёжной среде простых музыкальных жанров связано не только с легкостью их восприятия. Важную роль играет то, что приобщение к распространённой музыкальной культуре этого уровня стало средством социализации молодежи. Их принадлежность к столь массовой среде делает их значимыми в собственных глазах, приобщёнными к такому a priori важному занятию, как слушание музыки. Чтобы какой-либо индивид пожелал выйти за пределы этого столь удобного круга общения, нужна очень серьёзная мотивация. И таким побудителем может быть стремление познать что-то новое, наличие у человека познавательного интереса. Другим мотиватором может быть включение в обязательную школьную программу музыкальных уроков, однако занятия могут быть эффективны только в том случае, если педагоги смогут обратить познавательный интерес учащихся на содержательную музыку.

Музыка серьёзных жанров сочиняется для того, чтобы её внимательно слушали, не упуская деталей, из которых и составляется музыкальная выразительность. Это побуждает автора к необходимости уменьшить отношение избыточной музыкальной информации к содержательной, что в свою очередь приводит слушателя к необходимости повысить внимание к формированию любого звука. Каждый звук приобретает значимость, взаимосвязь звуков приобретает некоторый характеристический рисунок, который на протяжении звучания данного опуса подвергается деформациям, раскрывающим эту взаимосвязь через разного рода варьирования. Чем содержательней музыкальный уровень, тем информационно насыщенней становится музыка. Такой насыщенностью отличаются академические жанры музыки и некоторые жанры современной музыки, разрабатывающие звуковую палитру как таковую. Из-за этой насыщенности необходимо предпринимать усилия, чтобы удержать внимание при прослушивании такой музыки, что для начинающего слушателя возможно только при наличии интереса или привычки к интенсивной умственной работе.

Чтобы услышать вариации взаимосвязей в музыкальной ткани, нейронная сеть должна быть готова к восприятию таких её трансформаций, что и обусловливает интерес к данной музыке. Эта готовность достигается, как правило, по мере приобретения опыта внимательного слушания, которое перестраивает соответствующие нейронные структуры.

То, что без перестройки нейронной структуры слушателя восприятие им музыкальной содержательности не происходит, подтверждается известным фактом, описанным О. Саксом [4, 17-23]. Хирург-ортопед Тони Цикория был поражён электрическим разрядом молнии. Он выжил и через некоторое время почувствовал непреодолимую тягу к слушанию фортепианной музыки, а ещё через какое-то время начал слышать собственную музыку, которую стал записывать. Обследование показало, что после удара молнии у него не произошло никаких видимых изменений в мозговых структурах. Косвенно это свидетельствует, что воздействие молнии привело к переформированию нейронных связей, что уловить современными методами наблюдения за мозговой деятельностью человека крайне сложно. В приведённом примере это вообще невозможно, поскольку состояние мозговых структур до удара молнии никто не обследовал.

Конечным результатом реакции нейронной сети на музыкальные звуки является или более, или менее полное слышание той музыкальной информации, которой модулирован звуковой стимул, потому что каждый слушатель имеет собственную реакцию на воспринимаемые музыкальные звуки. Например, музыканты в сволм исполнении отражают собственное представление об этой музыке, и один и тот же опус у каждого из них звучит совершенно по-разному.

Из всего этого следует, что музыкальные звуки, которые через слуховую систему поступают в нейронную сеть, могут быть так организованы, чтобы минимизировать их избыточную, не информативную, не несущую новых сведений информацию. Слышание такой музыки определяется качеством содержательного музыкального уровня и развитостью нейронной сети слушателя.

У профессиональных музыкантов, которые систематически работают над тем, чтобы в звуковых стимулах услышать музыкальную информацию, нейронная сеть развивается под эту задачу, в ней создаются новые межнейронные связи, некоторые области головного мозга даже изменяют свои размеры. Однако этот процесс протекает сугубо индивидуально, с очень медленной скоростью.

Изменения в нейронной сети человека, который не собирается стать профессиональным музыкантом, происходят и тогда, когда он или стремится приобщиться к музыке серьёзных жанров, или ему создаются соответствующие условия. Например, в исследовании [7], охватившем 112 тысяч человек, показано, что регулярные музыкальные занятия в школе приводят к лучшему усвоению других предметов. Это отражает тот факт, что восприятие информационной составляющей музыки развивает нейронную сеть, которая начинает работать на восприятие не только музыки. Результаты этого исследования могут быть объяснены тем, что прослушивание музыки, требующей внимания и сосредоточенности, запускает активность в разных структурах мозга, что в конечном итоге приводит к увеличению пропускной способности нейронных структур при восприятии разной информации. По этой причине включение музыкальных занятий в школьную программу является мощным средством влияния не только на культуру человека, как это справедливо считается в настоящее время, но и на его общее развитие. Это кардинально меняет отношение к музыкальным занятиям как важному фактору положительного влияния на усвояемость детьми любой новой информации.

Современный процесс обучения детей строится на содержательных музыкальных образцах, начиная от музыкальных миниатюр в начале обучения, с переходом в дальнейшем к музыке, представленной в крупных формах. Такое построение процесса обучения, выверенное столетиями педагогической практики, согласовано с возрастными особенностями развития и усложнения межнейронных связей структур головного мозга и является причиной того, что молодой человек, приобщившийся к музыкальным занятиям, начинает улавливать в потоке звуков, попадающих в наружное ухо, музыкальную информацию. Таким образом, чтобы любой человек смог услышать содержательную музыку при уменьшении избыточной музыкальной информации, ему необходимо проявить заинтересованность и приложить некоторые усилия.

Влияние акустических условий на восприятие музык. Чтобы облегчить пробуждение интереса к слушанию серьёзной музыки, помимо отбора самих музыкальных произведений необходимо обеспечить слушателю несколько важных условий.

1. Исполнители музыкальных произведений должны быть высокого уровня.

2. Музыкальный инструментарий должен быть очень хорошего качества, чтобы исполнитель мог полностью воспроизвести в звуке свое слышание музыки.

3. Акустические условия воспроизведения музыкальных звуков должны помочь слушателю услышать всю музыкальную палитру, воспроизводимую исполнителем.

Первые два условия достаточно хорошо известны, подробно рассматриваются в искусствоведении и учитываются в государственной культурной политике. Что касается акустических условий, то этому вопросу, в силу исторически сложившейся практики, в культурной жизни России не придаётся серьёзного значения. По этой причине в стране чрезвычайно мало концертных помещений, которые можно рекомендовать для исполнения музыки серьёзных жанров, нет государственной поддержки организаций, занимающихся высококачественным воспроизведением музыкальных звукозаписей.

Не в последнюю очередь такая ситуация возникла и по той причине, что в российской музыкальной науке вопрос о важности акустических условий для восприятия музыки даже не ставится. Однако исследования последних десятилетий, направленные на изучение акустики помещений, в которых слушателям комфортно слушать музыку академических жанров, выявили условия, которыми характеризуются помещения с превосходной акустической репутацией [5; 6].

В любом акустически закрытом помещении звуковая энергия отражается от препятствий, в результате возникает реверберационный процесс, который в тех областях пространства, где находится слушатель, представляет сложно организованную последовательность переотражён- ных акустических волн. На основе сопоставления физических параметров процесса реверберации и экспертной оценки качества акустики соответствующих помещений выявлено несколько измеряемых объективных характеристик, с помощью которых можно оценить соответствие этих помещений исполняемым в них произведениям конкретных музыкальных жанров. Все разработанные к настоящему времени объективные параметры в явном или неявном виде содержат операцию интегрирования энергии переотражённых акустических волн, проходящих через точку их приёма, например, интегрирование их энергий вблизи головы слушателя.

Детально эти характеристики рассмотрены в приведённой литературе. Поскольку они получены путём интегрирования энергии пере- отражённых акустических волн, то, обобщая математические выражения, оценивающие акустику помещений, можно сделать вывод о том, что слушатели лучше воспринимают содержательную информацию, музыкальную или речевую, если несущие её звуки попадают в слуховую систему несколько раз, с разных направлений, с определёнными энергетическими, частотными и временными соотношениями. Это означает, что в восприятии музыкальной информации большую роль играет инерционность слуховой системы, которая в нашем восприятии меняет оценку энергетических соотношений в сложной звуковой структуре по сравнению с той ситуацией, когда слушатели воспринимают только прямой звук, поступающий к нему от источника звука, как это происходит, например, в условиях открытого пространства. Такие повторы музыкальной информации позволяют лучше услышать тонкие музыкальные нюансы и уловить связи в музыкальной структуре в реальном времени её звучания. И этот механизм восприятия звука позволяет более полно услышать содержательную часть воспринимаемой музыки, даже если в ней уменьшено отношение избыточной и содержательной частей музыки. Поэтому акустические условия - важный компонент, обусловливающий расширение пропускной способности канала восприятия музыкальной информации.

Инерционность слуховой системы является её врождённым свойством. Наиболее полное использование возможностей слуховой системы человека за счёт её инерционности, которое возникает при создании хороших акустических условий, способствует поддержанию внимания слушателя при восприятии в реальном времени сложных для него музыкально-звуковых соотношений, проникновению в их глубину, что происходит более затруднённо при недостаточных акустических условиях или вообще не происходит. По этой причине изучение влияния акустических условий на восприятие музыки должно стать предметом исследования искусствоведения, а результаты исследований и их популяризация должны обеспечить более адекватное понимание актуальности обеспечения акустических условий. Это относится не только к помещениям, в которых исполняется музыка академических жанров, но и к акустическим условиям при восприятии других жанров, а также к монитор- ному воспроизведению музыки.

Для изучения влияния акустических условий могут быть предложены следующие темы исследований:

- разработка методологии и инструментария оценки влияния акустических условий на восприятие музыки;

- разработка критериев оценки пропускной способности канала восприятия музыкального содержания;

- оценка пропускной способности канала восприятия музыкального содержания в зависимости от акустических условий и слушательского опыта;

- разработка методов развития пропускной способности канала восприятия музык для общего и специального образований;

- разработка стратегии внедрения в российское общество понимания важности расширения круга лиц, воспринимающих музыку серьёзных жанров;

- развитие публицистической активности музыковедов, пропагандирующих музыку серьезных жанров, с использованием новых данных о влиянии музыки на развитие человека и необходимости обеспечения наилучших акустических условий для полноценного восприятия музыки.

Предложенный ряд тем исследований может быть дополнен, расширен, для чего необходимы обсуждения проблемы с компетентными специалистами на самых разных площадках.

В настоящей работе сделана попытка связать данные, полученные в музыкознании, теории информации, нейронауках, архитектурной акустике относительно влияния музыки на человека. Обращение к основным понятиям теории информации позволило сформулировать гипотезу о том, что при восприятии в реальном времени звуков, несущих речевые или музыкальные сообщения, коммуникация затрудняется по мере уменьшения отношения избыточной информации к содержательной. Сопоставление этой гипотезы с данными нейронаук, имеющихся в настоящее время относительно функционирования нейронных сетей мозга при восприятии музыки, позволило сделать вывод о том, что это затруднение восприятия связано с неготовностью мозга к освоению в реальном времени большего объёма информации. Для восприятия увеличенного объёма информации мозг необходимо тренировать. Одним из вариантов такой тренировки являются музыкальные занятия. Важным фактором повышения эффективности этих занятий должно быть обеспечение акустических условий при восприятии обучающимися музыки.

Итак, из всего вышеизложенного мы делаем заключение о необходимости включения в музыковедческие исследования вопросов о влиянии акустической среды, в которой находится слушатель, на процессы восприятия им музыкальных произведений.

Выводы

1. Восприятие музыкальной информации в музыкальных сообщениях зависит от отношения избыточной и содержательной частей музыкальной информации: чем это отношение больше, тем легче воспринимается музыкальная информация, но тем меньше её содержательной части в музыкальном сообщении заданной продолжительности.

2. Для восприятия музыкальных произведений, в которых уменьшено отношение избыточной и содержательной частей музыкальной информации, необходимо соответствующее развитие нейронной сети в мозгу слушателя. Это развитие возможно в онтогенезе и имеет не пассивный, а активный характер, предполагающий некоторые усилия со стороны слушателя, и его мотивацию.

3. Рассмотрение структуры акустических параметров, разработанных к настоящему времени для оценки качества акустики помещений, показывает, что в восприятии музыкальной информации в реальном времени большую роль играет инерционность слуховой системы, которая в нашем восприятии меняет оценку энергетических соотношений в сложной звуковой структуре по сравнению с той ситуацией, когда слушатели воспринимают только прямой звук, поступающий к нему от источника звука, как это происходит, например, в условиях открытого пространства. Инерционность слуховой системы позволяет человеку лучше воспринимать содержательную часть музыкальной информации.

4. Изучение влияния акустических условий при восприятии музыки только тогда даст оптимальные результаты, когда подобные исследования будут проводиться музыковедами в содружестве со специалистами в области музыкальной акустики.

Литература

1. Литвинская О.С., Чернышёв Н.И. Основы теории передачи информации: учеб. пособие. М.: КНО- РУС, 2017. 168 с.

2. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие. М.: Мир, 1966. 351 с.

3. Полозов С.П. Информационный подход в исследовании музыкального искусства: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. Саратов, 2015. 48 с.

4. Сакс О. Музыкофилия / [пер. с англ. А.Н. Анваера]. М.: АСТ, 2017. 448 с.

5. Шевцов С.Е. Архитектурная акустика. Религиозные и общественные помещения города Сургута и Ханты-Мансийского автономного округа: учеб. пособие. Уфа: Первая типогр., 2019. 173 с.

6. Beranek L. Concert Halls and Opera Houses. New York: Springer: Verlag, 2004. 661 p.

7. Guhn M., Emerson S.D., Gouzouasis P. A Population-Level Analysis of Associations Between School Music Participation and Academic Achievement // Journal of Educational Psychology. Advance online publication. URL: http://dx.doi.org/10.1037/edu0000376 (26.06.2019) (June 24, 2019).

8. REFERENCES

9. Litvinskaya O. S., Chernyshev N. I. Osnovy teorii peredachi informatsii: ucheb. posobie [Fundamentals of Information Transmission Theory: A Training Manual]. Moscow: Knorus, 2017. 168 p.

10. Moles A. Teoriyainformatsiiiesteticheskoevospriyatie [Information Theory and Aesthetical Perception]. Moscow: Mir, 1966. 351 p.

11. Polozov S. P. Informatsionnyy podkhod v issledovanii muzykal'nogo iskusstva: avtoref dis.... d-ra iskusstvovedeniya [An informational approach to the study of musical art: abstr. of diss.]. Saratov, 2015. 48 p.

12. Sacks O. Muzykofiliya [Musicophilia]. Moscow: AST, 2017. 448 p.

13. Shevtsov S. E. Arkhitekturnaya akustika. Religioznye i obshchestvennyepomeshcheniyagoroda Surguta i Khanty-Man- siyskogo avtonomnogo okruga: ucheb. posobie [Architectural acoustics. Religious and public premises of the city of Surgut and the Khanty-Mansiysk Autonomous Okrug: a training manual]. Ufa: Pervaya tipografiya, 2019. 173 p.

14. Beranek L. Concert Halls and Opera Houses. New York: Springer: Verlag, 2004. 661 p.

15. Guhn M., Emerson S. D., Gouzouasis P. A Population-Level Analysis of Associations Between School Music Participation and Academic Achievement. Journal of Educational Psychology. Advance online publication. URL: http://dx.doi.org/10.1037/edu0000376 (26.06.2019) (June 24, 2019).

Размещено на Allbest.ru