Интерпретация творчества Шнитке в свете концепции Бахтина (по статье Гэвина Диксона "Полистилистика как диалог: интерпретация творчества Шнитке в свете концепции Бахтина")

Размещено на http://www.allbest.ru/

Интерпретация творчества Шнитке в свете концепции Бахтина (по статье Гэвина Диксона «Полистилистика как диалог: интерпретация творчества Шнитке в свете концепции Бахтина»)

Афанасов Олег Юрьевич, ассистент-стажёр кафедры сочинения, факультет композиции, Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского (г. Москва, РФ).

Как известно, полистилистику в качестве концепционной и композиционной идеи в музыкальных произведениях Альфред Шнитке (и не только он) начал использовать ещё в начале 1970-х годов. Такая эволюция композиторского языка рано или поздно влечёт за собой и обновление аналитического инструментария. Статья знакомит читателя с примером нового подхода к анализу полистилистических сочинений А. Шникте. Такой подход был предложен английским музыковедом Гэвином Диксоном и описан в его работе «Полистилистика как диалог. Интерпретация творчества Шнитке в свете концепции Бахтина». Исследование опубликовано в сборнике «Schnittke studies», изданном в Англии в 2017 году (на русский язык пока не переведено). Идея книги принадлежала А. Ивашкину, руководившему исследованиями Г. Диксона.

В настоящей статье тезисно сформулирована идея «концепции диалога» М. Бахтина, а также излагается суть работы Диксона: обоснование применимости этой концепции к полистилистике Шнитке и основные результаты исследования (классификация способов цитирования на примере одного сочинения Шнитке). В конце статьи предпринята попытка раскрыть композиторский замысел «Фортепианного квартета» А. Шнитке («Набросок ко второй части фортепианного квартета Малера»), опираясь на полученные Г. Диксоном результаты.

Ключевые слова: концепция Бахтина, полистилистика как диалог, А. Шнитке, цитаты в музыке, «Набросок ко второй части фортепианного квартета Малера».

INTERPRETING OF SCHNITTKE'S ARTWORKS THROUGH BAKHTIN'S CONCEPT (UNDER THE ARTICLE BY G. DIXON “POLYSTYLISM AS DIALOGUE: INTERPRETING SCHNITTKE THROUGH BAKHTIN”)

Afanasov Oleg Yuryevich, Research Assistant, Composition Division, Moscow State Tchaikovsky Conservatory (Moscow, Russian Federation).

Implementation of polystylism as a concept or composition idea for the complete musical piece has been invented by Schnittke (and not only by him) in his compositions in the early 1970s. The evolution of composer's language consequently leads to evolution and upgrading the analytical tools, used for decoding the composer's ideas. The article introduces the sample of new approach to analysis of Shnittke's polystylistic pieces. This approach was announced by, British musicologist Gavin Dixon in his research “Polystylism as Dialogue: Interpreting Schnittke through Bakhtin” which was published within the book “Schnittke Studies,” printed in England in 2017 (no Russian translation yet). The book has been prepared as a memorial to Professor Alexander Ivashkin, who was a leading scholar in the field.

The article contains thesis-based idea of Bakhtin's concept of dialogue and also the main points of Dixon's research: argumentation of how Bakhtin's dialogic approach can be applied to the study of Schnittke's polystylism and the main results (quotation types classification through one Schnittke's piece and structural analysis of the whole piece according to this classification). At the end of the article, there was the attempt to reveal the composer's idea of “Piano Quartet” (“Sketch of the Second Movement in Mahler's Piano Quartet in A-minor“) by Schnittke in terms of Dixon's research results. The choice of this piece was not accidental: almost all musical material consists of Mahler quotations, adopted and more or less reconceived by Schnittke.

It is also important to mention that the dialogic approach applied to music comes very close to linguistic and intertextual analysis in literature. That makes it relevant to modern approaches in humanitarian sciences.

Keywords: Bakhtin's concept, polystylism as a dialogue, A. Schnitke, quotations in music, “Sketch of the Second Movement in Mahler's Piano Quartet”.

Как известно, одна из важнейших концеп- ционных и композиционных идей в творчестве Шнитке - полистилистика. Этот термин, собственно, и был введён в музыкальный обиход самим Альфредом Гарриевичем в 1971 году. Термин «полистилистика» в музыке имеет множество трактовок в зависимости от контекста: от особого рода композиторской техники до эстетики, которая в будущем вполне могла бы вырасти и в нечто большее (что и произошло частично: полистилистика, например, - частный случай интертекстуальности - об этом см. [6]).

Хотя, наверное, пока ещё рано говорить о каких-либо сложившихся правилах и канонах применительно к полистилистике. Тем не менее попытки обобщить и найти принципы классификации, которые в конечном счёте помогли бы раскрыть все смысловые подтексты и выработать инструментарий для детального анализа полисти- листических сочинений, предпринимаются и сегодня.

Одной из таких попыток является статья Гэвина Диксона «Полистилистика как диалог. Интерпретация творчества Шнитке в свете концепции Бахтина». Об авторе статьи, британском музыковеде, мало что известно в России. Под руководством А. Ивашкина он защитил диссертацию доктора философии по теме: «Полистилистика как диалог: интерпретация симфоний № 3, № 4 и Кончерто гроссо № 4/Симфония № 5 по Бахтину» в 2007 году в Колледже Голдсмита. Он также является членом редакционной коллегии «Полного собрания сочинений Альфреда Шнитке», публикующегося в Санкт-Петербурге. По его инициативе и под его редакцией в 2017 году вышла книга, содержащая ряд исследовательских статей по творчеству Шнитке зарубежных и российских авторов. Сама идея книги принадлежала Ивашкину, он же в свое время начал работу с авторами, однако его смерть прервала этот процесс, и выход в свет издания состоялся именно благодаря Диксону. Анонс книги можно найти в выпуске «Музыкальной академии» за февраль 2019 года (статья Юлии Пантелеевой «Продолжение следует» [3]).

На примере Фортепианного квартета Шнитке (первое название - «Набросок ко второй части фортепианного квартета Г. Малера», 1988) Диксон рассматривает возможность применения «концепции диалога» М. Бахтина к анализу полистилистики А. Шнитке. Он внимательно исследует динамику взаимосвязей и взаимодействий между стилями внутри Фортепианного квартета. Это даёт возможность выявить смысловые тонкости и приблизиться к постижению цельности замысла всего сочинения, что, в свою очередь, может послужить стимулом для дальнейших исследований в этой области.

Вот что пишет Диксон о полистилистике Шнитке во вступительной части статьи: «Отличительной чертой музыки Шнитке, начиная с 1970-х и далее, было использование разных стилей в одном сочинении. В его ранних полисти- листических композициях, таких как Симфония № 1 (1969-1972) и Кончерто гроссо № 1 (1977), стилистический плюрализм был привлечен для преодоления “силы стилевого притяжения” при помощи крайней гетерогенности и резких эстетических противопоставлений. В 1980-х полистилистика Шнитке становится значительно более тонкой, переходя от прямого противопоставления к более сложным взаимосвязям. И в ранней, и в более поздней полистилистике Шнитке акцент делается на понятии музыкального стиля, признаки которого проявляются в процессе взаимодействия. Большинство стилей, которые использовал в своих сочинениях Шнитке, притягивают за собой различные смысловые подтексты, которые, однако, становятся менее значимыми при взаимодействии. Вместо того, они обогащаются и “впитывают” значения тех, с которыми “соприкасаются”. Это те самые связи, которые искал Шнитке для того, чтобы их исследовать: он брал некоторый набор стилей, размещал их в определённых местах музыкальной формы и “слушал” степень согласованности, которая могла быть достигнута в результате их взаимодействия...» [9, с. 73]. Собственно, здесь уже задан основной вектор исследования Диксона. Результатом должна была стать классификация композиторских приемов с позиций «концепции диалога» Бахтина.

Далее, наверное, стоит сказать несколько слов о том, что представляет собой «концепция диалога» Бахтина и как она коррелирует с музыкальной полистилистикой. Михаил Михайлович Бахтин (1895-1975) - философ, известный теоретик литературы. Он является автором нескольких лингвистических и литературоведческих работ, посвященных общетеоретическим вопросам, стилистике и теории речевых жанров. Одним из основных его трудов является исследование, посвященное романам Достоевского - «Проблемы поэтики Достоевского» [1]. Именно в нем впервые закрепляются базовые понятия «концепции диалога». Вот что пишет об этом Диксон: «Он писал исключительно о языке, но не с точки зрения лингвиста. Вернее, его концепция диалога, особенно в литературе, использует определение понятий “стиль” и “голос” через их языковые характеристики. Такой уровень абстракции позволяет экстраполировать его идеи на музыку, где также определяется понятие стиля и настолько же значимо понятие голоса.» [9, с. 73].

Что вкладывает Бахтин в понятия «диалог», «диалогичность»? Замечу, что темы «особенностей поэтики Достоевского» до Бахтина касались несколько крупных исследователей, однако именно Бахтин определил в ней новизну как «внутренне диалогический подход Достоевского к изображаемому сознанию героя». Уместно привести определение Вячеслава Иванова, которое упоминает сам Бахтин, хотя и «философски несколько отвлечённое», но наиболее близкое к «диалогичности» Достоевского: «утвердить чужое “я” не как объект, а как другой субъект - “ты еси”...» [1, с. 15]. Большинство исследователей улавливали и фиксировали лишь те или иные проявления этой новизны, не отвечая (или неверно отвечая) при этом на вопрос о сути и единстве художественного замысла и на конструктивные приёмы, к такому единству приводящие. А вот ключ, который нашёл Бахтин. Цитирую: «Основной категорией художественного видения Достоевского было не становление, а сосуществование и взаимодействие. Он видел и мыслил свой мир по преимуществу в пространстве, а не во времени. <...> Разобраться в мире значило для него помыслить все его содержания как одновременные и угадать их взаимоотношения в разрезе одного момента. <...> В каждом голосе он умел слышать два спорящих голоса, в каждом выражении - надлом и готовность тотчас же перейти в другое, противоположное выражение; <.> он воспринимал глубокую двусмыслен-ность и многосмысленность каждого явления. <...> Достоевский сумел прослушать диалогические отношения повсюду, во всех проявлениях осознанной и осмысленной человеческой жизни; где начинается сознание, там для него начинается и диалог» [1, с. 36]. Вот, собственно, та аксиоматика, на которой выстроена «концепция диалога». Тип образного мышления, способного оперировать независимыми сознаниями, Бахтин называл «полифоническим». Таким мышлением в полной мере обладал Достоевский. Романы его Бахтин также характеризует как «полифонические». Его герои - носители идей, а «жизнь» их осуществляется только в непрерывном взаимодействии- диалоге с такими же полноценными носителями. Концепция диалога, в таком случае, - наиболее адекватный способ построения формы «полифонического» романа. Таков тезис, основательно развёрнутый, изложенный и доказанный Бахтиным в своём исследовании.

Анализ Диксона показывает, что подмеченная аналогия не случайна, что есть сходные явления в литературе и музыке, столь различных и все-таки родственных искусствах. Взаимное проникновение происходит как на уровне терминологии («полифония» у Бахтина), так и на уровне концепций («концепция диалога» у Диксона). Поли-стилистика в музыке и теория диалога - понятия, которые обнаруживают параллельные процессы в этих видах искусства (кстати, в литературоведении тоже есть понятие полистилистики). И действительно, у Шнитке есть диалог стилей, диалог эпох. Его музыка, большей частью драматическая, насквозь диалогична.

Однако обратимся к «Фортепианному квартету» Шнитке (второе название - «Набросок ко второй части фортепианного квартета Малера»). Сочинение было выбрано Диксоном в качестве примера не случайно: квартет и по замыслу, и по технике представляет собой открытую диалогическую форму. Стоит отметить, что этот же квартет, оркестрованный для симфонического оркестра, Шнитке использовал в качестве второй части Кончерто гроссо № 4 / Симфония № 5 (1988). Кстати, двойное название «Кончерто гроссо №4 / Симфония № 5» - уже диалог жанров! Подробный анализ сочинения с позиций интертекстуальности можно найти в диссертации и книге Дзюна Тибы [6]. Главной темой 2-й части является оригинальная тема из 2-й части незаконченного квартета Малера. Вот как характеризует эту тему Шнитке: «Но тема совершенно гениальная. Это Малер, который узнается с первого такта, а ведь написано в 16 лет!» [2, с. 164]. Как известно, в рукописном виде сохранилось лишь 24 такта второй части, и Шнитке, используя этот материал, сочинил всю часть целиком как самостоятельное произведение. Но иногда его (квартет) исполняют в качестве второй части оригинального квартета Малера, тем самым подчёркивая диа-логичность и на уровне частей. Таким образом, квартет является великолепным образцом для анализа и исследования большого арсенала композиторских приёмов и техник, использованных Шнитке в такого рода сочинениях.

Результатом работы Диксона стала полная классификация способов цитирования, применяемых Шнитке при использовании «чужого» музыкального стиля и материала в своих сочинениях, и детальный анализ сочинения (см. табл. 1-2).

творчество шнитке концепция бахтин

Таблица 1

Типология диалогических взаимодействий в Фортепианном квартете

Таблица 2

Результаты анализа квартета

Глядя на таблицу с результатами анализа квартета, можно подметить постепенное усложнение способов цитирования к кульминации (тт. 153-178), что способствует «выветриванию» индивидуальных черт малеровского стиля и преобладанию «голоса» Шнитке. Прослушивание подтверждает этот тезис. Истончение «голоса» Малера достигается также цитированием всё более мелких фрагментов темы. Самой устойчивой, не подвергающейся «растворению» в процессе развития, оказывается начальная попевка.

В заключение хотелось бы отметить особое отношение Шнитке к Малеру и его композиторскому наследию. Лучше всего об этом говорит сам Шнитке в различных своих диалогах: «И вот с этого момента и по сей день для меня остается центральной фигурой и примером Малер - именно потому, что он позволил себе перешагнуть через эстетический и технический пуризм» [2, с. 129]. Или: «Увлечение же такими именами, как Вагнер или Малер, - было, и сегодня, чем больше я знаю варианте: ми-ля-си-до). Её абрис иногда возникает в памяти, однако к самой кульминации исчезает и она. Остаётся модус малеровской темы, хотя и наполненный теперь «голосом» Шнитке. Возможно, сутью идеи Шнитке было дойти до самого эстетического корня малеровской темы и об наружить своё с ним сродство. В конце квартета, после кульминации и выдержанной паузы, звучит точная цитата темы Малера (тт. 179-204). После всех сопоставлений и усложнённых цитирований она становится желанной и обретает новый смысловой подтекст. Уравновешивает эту цитату кластер «BACH» у струнных и аккорд усложнённого ля мажора у фортепиано в последнем такте (т. 205).

Музыку Малера, тем больше я её люблю. Вагнер - это нечто более высокое, чем Малер, но менее дорогое» [2, с. 162]. В таком контексте Квартет можно рассматривать как мемориал или скрытое посвящение - своего рода дань преклонения перед Малером. Продолжая мысль в этом направлении, мы находим у Шнитке целый пласт сочинений такого рода. И очевидно, что полистилистика играет здесь важную роль. Собственно, именно использование полистилистики в качестве композиционной идеи позволило Шнитке объективно прояснять свою «диспозицию» по отношению к Малеру. Исследование полистилистики Шнитке представляет собой непростую и увлекательную задачу, к которой в последнее время привлечено внимание теоретиков искусства [4; 5; 7; 8].

Литература

1. Бахтин М. М. Проблемы поэтики Достоевского // Собр. соч.: в 7 т. - М.: Русские словари, 2002. - Т. 6. - 505 с.

2. Ивашкин А. В. Беседы с Альфредом Шнитке / сост., предисл. А. В. Ивашкина. - М.: КЛАССИКА-XXI, 2003. - 320 с.

3. Пантелеева Ю. Н. Продолжение следует [Электронный ресурс] // Музыкальная академия. - 2019. - № 2. - C. 230-235. - URL: https://mus.academy/articles/prodolzhenie-sleduet (дата обращения: 15.06.2020).

4. Пономарёв С. В. Полистилистика А. Шнитке в условиях инструментального театра // А. Шнитке: на пересечении прошлого и будущего: сб. ст. / ред.-сост. Е. И. Чигарёва. - М.: Изд-во НИЦ «Московская консерватория», 2017. - С. 80-105.

5. Синельникова О. В. Полистилистика А. Шнитке и Р. Щедрина: о семантике цитаты // А. Шнитке: на пересечении прошлого и будущего: сб. ст. / ред.-сост. Е. И. Чигарёва. - М.: Изд-во НИЦ «Московская консерватория», 2017. - С. 67-79.

6. Дзюн Тиба Симфоническое творчество Альфреда Шнитке: Опыт интертекстуального анализа. - М.: Композитор, 2004. - 157 с.

7. Холопова В. Н., Чигарёва Е. И. Альфред Шнитке. Очерк жизни и творчества. - М.: Совет, композитор, 1990. - 377 с.

8. Чигарёва Е. И. Художественный мир Альфреда Шнитке. Очерки. - СПб.: Композитор, 2012. - 368 с.

9. Gavin Dixon Polystylism as dialogue: Interpreting Schnittke through Bakhtin // Schnittke Studies / ed. by Gavin Dixon. Dedicated to the memory of Alexander Ivashkin. - New York: Routledge, 2017. - P. 73-99.

References

1. Bakhtin M.M. Problemy poetiki Dostoevskogo [Problems of Dostoevsky's poetics]. Sobranie sochineniy: v 7 tomakh [Collected works in 7 volumes]. Moscow, Russkie slovari Publ., 2002, vol. 2. 505 p. (In Russ.).

2. Ivashkin A.V Besedy s Alfredom Schnittke [Schnitke s conversations]. Edited and preface by A.V Ivashkin. Moscow, Classic XXI Publ., 2003. 320 p. (In Russ.).

3. Panteleeva Yu.N. Prodolzhenie sleduet [To be continued]. Muzykal'naya akademiya [MusicalAcademy], 2019, no. 2, pp. 230-235. (In Russ.). Available at: https://mus.academy/articles/prodolzhenie-sleduet (accessed 15.06.2020).

4. Ponomarev S.V. Polistilistika A. Schittke v usloviyakh instrumental'nogo teatra [Schnitke's polystylism in terms of instrumental theater]. A. Schnittke: na peresecheniiproshlogo i budushchego: sbornik statey [A. Schnittke: at the intersection ofpast and future. Collection of articles]. Edited and compiled by E.I. Chigareva. Moscow, Moscow Conservatory Publ., 2017, pp. 80-105. (In Russ.).

5. Sinelnikova O.V Polistilistika A. Schittke i R. Shchedrina: o semantike tsitaty [Polystylism by A. Schnittke and R. Schedrin: quotation's semantic]. A. Schnitke: na peresechenii proshlogo i budushchego: sbornik statey [A. Schnittke: at the intersection of past and future. Collection of articles]. Edited and compiled by E.I. Chigareva. Moscow, Moscow Conservatory Publ., 2017, pp. 67-79. (In Russ.).

6. Dzyun Tiba. Simfonicheskoe Tvorchestvo Alfreda Schnittke: opyt interteksual'nogo analiza [Symphonic works by Alfred Schnitke: experience of intertextual analysis]. Moscow, Kompozitor Publ., 2004. 157 p. (In Russ.).

7. Kholopova V.N., Chigareva E.I. Alfred Schnittke. Ocherk zhizni i tvorchestva [Alfred Schnitke. Essay on life and creativity]. Moscow, Sovetskiy kompozitor Publ., 1990. 351 p. (In Russ.).

8. Chigareva E.I. Khudozhestvennyy mir Alfreda Schnittke. Ocherki [The artistic world of Alfred Schnitke. Articles]. St. Petersburg, Kompozitor Publ., 2012. 368 p. (In Russ.).

9. Gavin Dixon Polystylism as dialogue: Interpreting Schnittke through Bakhtin. Schnittke Studies. Edited By Gavin Dixon. Dedicated to the memory of Alexander Ivashkin. New York, Routledge Publ., 2017, pp. 73-99. (In Engl.).

Размещено на Allbest.ru