Бог-человек-мир: "вечные темы" в симфоническом творчестве Алены Томленовой

Размещено на http://www.allbest.ru/

Бог-человек-мир: "вечные темы" в симфоническом творчестве Алены Томленовой

Русяева М.В., канд. искусствовед., доц.

Одесская национальная музыкальная академия имени А.В. Неждановой, директор ДМШ№ 1, Одесса, Украина

"Бог-Человек-Музыка" - именно так определила главные темы своего симфонического творчества известный украинский композитор Алена Томленова в интервью, которое мы провели с ней в августе 2014 г.

Публикуя транскрибированную и отредактированную запись интереснейшего и поистине философского диалога в журнале "Докса", мы сделали центром нашего внимания еще одну сквозную тему Алены Томленовой - тему музыкального космологизма [1; 2]. Однако "музыкально-космологическая" тематика не была четко артикулирована самой собеседницей, мы ее специально эксплицировали, выявляли в смысловых блоках текста, осуществляли философско-культурологический анализ, сравнивая взгляды музыканта с другими космологическими концепциями в культуре и музыке. В данной публикации мы хотим обратиться к теме, которую четко сформулировала сама А. Томленова, именно ее мы вынесли в заголовок. Непосредственным предметом диалога стал цикл симфоний композитора, который открывает новые возможности интерпретации основных бытийных антиномий как микрокосма человеческого духа.

Разговор с известным одесским композитором Аленой Томленовой, членом Национального союза композиторов Украины, членом ассоциации "Новая музыка", лауреатом муниципальной премии "Твои имена, Одесса", преподавателем высшей категории, воспитавшим более 40 учеников, лауреатов национальных и международных конкурсов юных композиторов, "Композитором года", присвоенным ей в 1997 г. в акции Одесской обладминистрации "Молодежь за будущее Украины", состоялся во время одного из ее посещений Одессы. Для Алены Светославовны Одесса - родной город, в котором она закончила легендарную школу им. профессора П.С. Столярского, Одесскую государственную консерваторию имени А.В. Неждановой по классу композиции и в который теперь приезжает. А. Томленова - автор цикла симфоний; 7-частной мессы для смешанного хора и оркестра; оперы по произведениям И. Бабеля (либретто О. Нивельт), большого количества произведений камерного жанра. Наша беседа состоялась более 5 лет назад, когда композитор отмечала 25-летие творческой деятельности и готовилась к исполнению пятая симфония. Музыка Алены глубоко философична и космологична в своих основах. И именно эти философские и космологические интенции ее много - гранного музыкально-педагогического творчества стали предметом нашего разговора. Мы попробуем в кратком сообщении четко и емко выделить обозначенную триаду "Бог-Человек-Музыка". томленова симфония хор

Прежде всего, А. Томленова выделяет внутреннюю суть своей концепции симфонии - это взаимоотношения Человека с Богом. В этом смысле она продолжает линию, идущую от Софии Губайдулиной и Авета Тертеряна. Именно эти композиторы обозначили нашу короткую человеческую жизнь здесь, в этом мире, как горизонталь, а духовность - как вертикаль. Губайдулина говорит о "ре-лигио" как о лиге, как соединяющей горизонталь и вертикаль. Сама Алена Томленова выбирает более близкий ей как одесситке образ моря - некоего духовного начала, которое выступает как соединительное звено с высотой этой вертикали. Как же, по мнению композитора, осуществляется связь человека с Богом? Через поиски духовности, которые осуществляет "человек ищущий". Именно поэтому Третья симфония Алены Томленовой символично названа Homo aspirans - это человек ищущий, стремящийся, обучающийся, который пытается понять и ответить на "вечные" вопросы. Вызовы современной эпохи повлияли на изменение жанра симфонии, которое произошло в ХХ в.: он стал более сжатым, более лаконичным. Современный слушатель обладает уже другим, "клиповым" мышлением. Он воспринимает информацию в более концентрированном виде. Алена Томленова не оценивает однозначно негативно такие изменения: это не плохо, это - просто другое. Ее симфонии отличаются сжатой формой, приблизительно по 20 мин каждая.

Символом Пятой симфонии стал Homo ludens - человек играющий. Игра - это нормальное состояние человека, он играет всю жизнь, так характеризует свою эстетику игры А. Томленова: "...например, эпизод с большим количеством ударных инструментов. И здесь мне вспоминаются дети, их первое знакомство с инструментами, когда они приходят в восторг от разных новых звуков, от разных оркестровых сочетаний. Это и есть игра. Наслаждение от игры с различными звуковыми сочетаниями. Человек здесь наслаждается звуками, новыми какими-то звучаниями. Он так познает мир, но познает легко, даже легкомысленно, играючи..." [2, с. 195]. И познав мир так легкомысленно, в Шестой симфонии человек становится более сильным, но сильным на уровне жизненной горизонтали, а не божественной вертикали. Шестая симфония вводит новый символ homo - это человек действующий. Однако он действует, не соразмеряя свою активность с Высшим началом. И герой снова терпит крах. Музыкальный материал Шестой симфонии подан в активном действии: "Может быть, это не эстетика барокко, но учитывая моторность, которая будет присуща музыкальной ткани, - это, если можно так выразиться, - "быстрое барокко". Потому что, действительно, герой приходит к тому, что, наверное, нужно что-то делать, что-то менять в себе, в мире, но опять же он повторяет ошибку ищущего человека, то есть он берет на себя непосильное. Он снова отвлекается от главного" [2, с. 196]. А затем следует, по замыслу автора, остановка, пауза. И в момент этой остановки наступает момент истины. Символом Седьмой симфонии является человек Возвышенный. Он достигает состояния духовной зрелости и, наконец-то, может осмыслить процессы, происходящие во Вселенной, в мире, в себе. Как подчеркивает композитор: ".здесь предполагается детский хор и, что очень важно, сопрано соло. Почему сопрано соло? Это как голос Ангела. Этот голос впервые появится у меня в этой концепции как естественный приход к Свету. И это самое сложное, потому что я сама где-то в пути. я к этому только иду" [2, с. 198].

Зафиксируем это состояние композитора- философа и обозначим его антропологической метафорой, о которой писали многие (Г. Марсель, Г. Сковорода и др.) - Homo viator. Человек идущий, путешествующий, проходящий свой собственный путь, не останавливающийся в дороге.

Литература

1. Русяева М.В. "Вечная тема" в симфоническом творчестве А. Томленовой: опыт построения философско-музыкальной космологии. Докса: Збірник наукових робіт з філософії та філології. 2018. № 2 (30). С. 186-191.

2. Томленова А. Бог-Человек-Музыка. Интервью с композитором (провела М. Русяева). Докса: Збірник науко- вихробіт з філософії та філології. 2018. № 2 (30). С. 191-198.

Размещено на Allbest.ru