Методы музыкальной психолого-педагогической коррекции как средство обеспечения эффективности подготовки студентов-скрипачей в вузе

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Методы музыкальной психолого-педагогической коррекции как средство обеспечения эффективности подготовки студентов-скрипачей в вузе

Сюй Шибинь

Аннотация

Обучение игре на скрипке - это сложный, многогранный и протяженный по времени процесс. Каждый студент-скрипач представляет собой сложившуюся личность с индивидуальными особенностями характера, а зачастую и психологическими недостатками разной степени сложности. Несмотря на то, что в системе российского образования в сфере искусства активно используется и одновременно совершенствуется музыкальная арт-терапия (в основном касающаяся певческой деятельности), практически отсутствуют методики психолого-педагогической коррекции состояния студентов в процессе их обучения игре на скрипке. Подготовка субъектов к профессиональному музыкально-инструментальному исполнительству может быть успешной и эффективной только тогда, когда педагог не просто знает и применяет методику преподавания игры на музыкальном инструменте, но и владеет способами эффективной коррекции индивидуальных психологических проблем студента, связанных с внутренней зажатостью и влекущих за собой нарушения мелкой моторики, что делает затруднительным результативное обучение игре на скрипке. Цель предлагаемой статьи заключается в изложении авторского опыта применения методов психолого-педагогической коррекции в процессе обучения студентов-скрипачей на первом курсе профильного музыкального вуза.

Ключевые слова: музыкальная психолого-педагогическая коррекция, студенты-скрипачи, способы борьбы с зажимами

Methods of Musical Psychological and Pedagogical Correction as a Means of Ensuring the Effectiveness of the Violin Students Training at University

Xu Shibin

Abstract

Learning to play the violin is a complex, multifaceted and time-consuming process. Each student- violinist is an established personality with individual character traits, and often psychological deficiencies of varying degrees of complexity. Despite the fact that the Russian education system in the field of art actively uses and simultaneously improves musical art therapy (mainly related to singing activities), there are practically no methods of psychological and pedagogical correction of students' condition in the process of their learning to play the violin. The preparation of subjects for professional musical and instrumental performance can be successful and effective only when the teacher not only knows and applies the methodology of teaching playing a musical instrument, but also knows the ways effectively to correct individual psychological problems of the student associated with internal tightness and entailing violations of fine motor skills, which makes it difficult to learn to play the violin effectively. The purpose of the present article is to reveal the author's experience of applying methods of psychological and pedagogical correction in the process of teaching violin students in the first year of a specialized music university. Keywords: musical psychocorrection, violin students, ways to deal with clamps

Психолого-педагогическая коррекция выступает результатом двустороннего воздействия на индивида с целью терапии психологических отклонений различной степени тяжести, развивающихся у субъектов какой-либо деятельности при воздействии на них неблагоприятных факторов, при помощи педагогических средств и условий. Применительно к музыкальному образованию интерес в этом отношении представляют работы О.А. Блиновой (Блинова, 1998), С.Т. Губиной, Д.Р. Мерзляковой (Губина, Мерзлякова, 2012), Т.В. Скрипник (Скрипник, 2005), Н.В. Шутовой, М.В. Архиповой (Шутова, Архипова, 2017) и проч. Однако до настоящего момента в научном сообществе не было осуществлено специальных исследований, раскрывающих аспекты музыкальной психолого-педагогической коррекции скрипачей - студентов начального периода обучения в вузе, поэтому предлагаемая статья является актуальной для современного музыкального образования и может послужить хорошим подспорьем преподавателям по классу скрипки в высших учебных заведениях России и Китая.

Известно, что существует два основных психомоторных типа поведения человека - закрытый и открытый. Это один из критериев диагностирования психологических проблем. По справедливому определению Л.П. Ермиловой и А.П. Цилинко, «... проявлением нарушения биомоторики является закрытый психомоторный тип - люди с суженными, сжатыми движениями, жестами, при которых человек как бы закрывается от окружающего мира и других людей. Это вызвано и сформировано под действием психологического комплекса неполноценности. Это чувство заставляет ограничивать себя до предельной возможности, усиливать закрывание конечностями себя, своего тела, что проявляется в общей его скрытности. Очень трудно вызвать человека с закрытым психомоторным типом на откровенность, даже приоткрывшись, он сейчас же прячется. Такой человек настолько боится отвести руки от туловища, что, когда здоровается или берет что-нибудь, действует только предплечьями, не отодвигая от корпуса локтей, это заставляет его подходить или подбегать туда, где достаточно было протянуть руку» (Ермилова, Цилинко, 2018: 86).

Закрытый психомоторный тип поведения человека не является выраженным психологическим отклонением или заболеванием, однако он «мешает» некоторым людям реализоваться в публичных профессиях, таких как актер, музыкант, телеведущий, репортер, спортсмен и т.д. В случае открытого диагонального психомоторного типа человек весьма коммуникативен и контактен, хотя это не исключает наличия у него комплексов иного характера. Чаще всего эти показатели - врожденные, а не приобретенные, которые поддаются психологопедагогической коррекции.

Признаками закрытого психомоторного типа являются следующие: скованность тела, напряженность конечностей, отсутствие контактности, что очевидно крайне негативно сказывается на процессе получения скрипачом необходимых ему профессиональных навыков игры на смычковом инструменте в ходе обучения в вузе.

Отметим, что не следует путать типы поведения с психологическими комплексами, представляющими собой сформированные и вытесненные в подсознание душевные переживания, ставшие следствием конфликтных ситуаций, испытанных эмоций, страхов, проявляющиеся в невротическом поведении человека. Данные комплексы могут быть наследственными, то есть переданными детям от родителей, способными усиливаться под воздействием негативной среды воспитания. Карл Густав Юнг, который ввел данное понятие в научный оборот, утверждал, что комплекс - это «группировка психических элементов вокруг эмоционально окрашенных содержаний», которая «состоит из ядерного элемента и огромного числа вторично присоединившихся ассоциаций» (Юнг, 1997). В контексте нашего исследования имеет особое значение определение, согласно которому рассматриваемый феномен - «возникший в прошлом и подавленный эмоциональный опыт» Комплекс [Электронный ресурс]//Энциклопедия «Кругосвет». URL: https://www.krugosvet.ru/enc/psihologiya- i-pedagogika/kompleks (дата обращения: 11.09.2021)..

Психологические комплексы являются серьезными препятствиями для нормальной, здоровой жизни человека, т. к. могут искажать объективное восприятие им мира. Индивиду зачастую непросто правильно и адекватно оценивать свои взаимоотношения с другими людьми и отдавать себе отчет в происходящем, поэтому такое состояние нуждается в коррекции.

Рассмотрим психологические проблемы, которые можно нивелировать в ходе музыкального обучения в вузе. К ним прежде всего относится комплекс неполноценности, когда человек неспособен адекватно оценить себя и окружающих, принижает свои достоинства и возможности, думает, что он хуже других, страдает от каждой мелкой проблемы и неудачи, пытается повысить свой социальный статус неадекватными сверхзадачами. Такие люди могут дистанцироваться от других, плохо идут на контакт. В работе со студентами-скрипачами, характеризующимися подобными психологическими проблемами, целесообразно применять метод психолого-педагогической коррекции в виде объективного анализа исполнительских возможностей обучающихся. Также рекомендуется использовать в коммуникации с такими студентами четко сформулированные аргументы и доказательства, которые будут способствовать адекватному восприятию обучающимися собственного эго.

Разновидностью комплекса неполноценности является комплекс вины, при котором индивид занимается постоянным самобичеванием, даже если не совершал ошибки или ее масштабы ничтожны. Эти люди очень самокритичны, и, если разговор заходит о коллективной ошибке, то они с большой вероятностью возьмут вину на себя. В контексте обучения игре на скрипке регулярно возникает такая проблема, поэтому преподавателю необходимо всячески пресекать подобные проявления в поведении студента в процессе работы над ошибками (особенно ярко это может быть выражено в работе струнного или камерного ансамбля, а также квартета).

Не меньшей проблемой является и комплекс превосходства, когда человек убежден, что он лучше всех и каждого, намного умнее своих однокурсников, а в общении ищет лишь стратегическое удовлетворение личных целей. Такая ситуация также тесно связана с неадекватной самооценкой и, как правило, берет свое начало в семье, где ребенка баловали. Педагогу класса скрипки необходимо регулировать такое поведение обучающихся: делать замечания, но в индивидуальном порядке, так как критика при сверстниках будет воспринята такими субъектами как унижение достоинства.

Как ни парадоксально, но в контексте обучения игре на скрипке и заниженная, и завышенная самооценка оборачиваются многочисленными мышечными «зажимами», что крайне негативно сказывается как физическом самочувствии студента, так и на технике игры, а также на художественной интерпретации исполняемой им композиции. Зажим является перманентным или постоянным состоянием напряжения мышцы или всей мышечной системы (например, игрового аппарата скрипача) под влиянием эмоций, травм или характерного проявления личности на занятиях, то есть закрытого психомоторного поведения. Мышечные зажимы - причина многих проблем в случае музыкального обучения: быстрой усталости в процессе игры на скрипке, неспособности технически свободно исполнить нужный пассаж на инструменте, что нередко вызывает у студентов-музыкантов отторжение занятий.

Заметим, что не всякое мышечное напряжение можно назвать зажимом. Мышечная система сокращается и расслабляется в зависимости от факторов воздействия на нее, в том числе от эмоциональных раздражителей. Одни люди способны контролировать свои мышечные зажимы, другие - нет, некоторые их вовсе не ощущают, хотя они имеют место быть, что особенно заметно в процессе игры на скрипке. Дело осложняется еще тем, что преподавателю недостаточно простого указания студенту на то, что необходимо расслабить корпус тела. Чтобы преодолеть зажимы, следует применить весь комплекс психолого-педагогической коррекции с целью научить индивида постоянно контролировать мышечную деятельность во время исполнения произведения на скрипке. В этой связи приведем объемную, но очень важную для нас цитату реформатора театра (заметим, - не только драматического, но и музыкального) К.С. Станиславского, который наставал на том, что «нужно постоянно и неустанно вести борьбу с этим недостатком [мышечным напряжением - С. Ш.] и никогда не прекращать ее. Уничтожить зло нельзя, но бороться с ним необходимо. Борьба заключается в том, чтобы развить в себе наблюдателя или контролера. Роль контролера трудна; он должен неустанно, как в жизни, так и на сцене, следить за тем, чтобы нигде не проявлялось излишнего напряжения, мышечных зажимов, судорог. При наличии зажимов контролер должен их устранять. Этот процесс самопроверки и снятия лишнего напряжения должен быть доведен до механической бессознательной приученности. Мало того, его надо превратить в нормальную привычку, в естественную потребность и не только для спокойных моментов роли, но, главным образом в минуты высшего нервного и физического подъема... Эта привычка должна вырабатываться ежедневно, систематически, не только во время классных и домашних упражнений, но и в самой реальной жизни, вне сцены, т. е. в то время, когда человек ложится, встает, обедает, гуляет, работает, отдыхает, - словом, во все моменты его существования. Мышечного контролера необходимо внедрить в свою физическую природу, сделать его своей второй натурой, только в таком случае мышечный контролер будет помогать нам в момент творчества» (Станиславский, 1951: 144-145).

Для того чтобы избежать подобных зажимов в процессе обучения игре на скрипке, необходимо соблюдать следующие правила:

1. Не следует усиливать давление пальца на гриф при увеличении громкости во время игры, так как в этом действии отсутствует практический смысл.

2. При исполнении длинных пассажей могут возникать зажимы от напряжения, поэтому необходимо рационально распределять натяжение на одно касание смычка при одинаковых движениях, соблюдая главную цель - экономию энергии.

3. Если в одной руке возникло напряжение, то оно может распространиться и на другую.

4. С увеличением темпа игры начинают напрягаться мышцы, не участвующие в процессе исполнения, - данную ситуацию необходимо контролировать и предотвращать.

5. Если во время исполнения медленных и спокойных эпизодов музыкального произведения напряжение не проходит, то это является показателем зажатости всего организма - не только физической, но и психологической.

6. Поддержание технической формы у музыкантов связано с использованием всех физических ресурсов организма, что само по себе вызывает напряжение; если этот процесс оставить бесконтрольным, то можно «переиграть» руку, поэтому необходимо владеть приемами чередования мышечного напряжения с расслаблением, например, во время игры на скрипке на длинных нотах можно отдыхать.

Чтобы избежать преждевременной усталости, произведение необходимо разучивать сначала в медленном темпе, а затем - в быстром. Именно это условие является залогом успеха и позволяет не получить большого количества зажимов, а также запомнить произведение в его технически правильном исполнении. Следует подчеркнуть, что сложность исполняемой фактуры не должна превышать профессиональный уровень владения скрипкой студентом, что трактуется дидактическим принципом доступности в содержании обучения.

Еще одной распространенной причиной зажимов является страх сценического выступления перед публикой. Его возможно устранить путем выработки определенных рефлексов вследствие привыкания. Как показывает практика, после десяти выступлений с одной исполнительской программой обучающийся начнет забывать о страхе перед сценой, а акцент его интересов от внутреннего страха перемещается на необходимость достижения успеха. При этом следует помнить, что принципиально важной является работа над ошибками в классе в период между выступлениями.

Итак, исходя из вышесказанного, следует сформулировать необходимые показатели психофизиологических проблем, по которым можно будет рассчитать общую степень мышечной и психологической зажатости учащегося в процессе обучения игре на скрипке:

1. Музыкальная психолого-педагогическая коррекция в процессе подготовки скрипачей выступает как интегративный комплекс, содержащий в себе элементы, по которым возможно проанализировать состояние обучающегося и определить методы и способы устранения негативных явлений.

2. Психофизиологические особенности мышечной и психологической зажатости и свободы у студентов зависят от их возраста и уровня профессиональной подготовки. Изменения работы организма могут порождать различные аномальные явления: комплексы, стрессы. Напряженные и не приносящие удовлетворения занятия на музыкальном инструменте могут препятствовать формированию профессиональных навыков игры на скрипке.

3. Для эффективной музыкальной психолого-педагогической коррекции поведения студентов в процессе обучения игре на скрипке необходимо подбирать такие принципы, методы и приемы, которые не только бы способствовали непосредственному воздействию на их мышечную систему для ее расслабления в нужный момент. Для коррекции психологически негативных явлений важно, чтобы эти компоненты методической модели работали длительно, поскольку трудно определить и выявить у студента на первом курсе те показатели психологических зажимов и комплексов, которые раскрываются только с течением времени.

Специфическими принципами музыкального обучения в ходе подготовки профессиональных скрипачей являются: принцип создания эмоционально-положительного фона в процессе занятий, который необходим в любом учебном процессе, а в сфере психологопедагогической коррекции особенно; принцип учета индивидуальных психофизиологических особенностей учащегося; принцип познания в деятельности; принцип личностной направленности педагогического процесса; принцип изначально выстроенного подхода в формировании правильной исполнительской постановки скрипача с целью минимизации возможных мышечных зажимов.

В качестве дидактических и специфических методов обучения игре на скрипке в профильных вузах могут быть использованы следующие: объяснительно-иллюстративный (объяснение, указание на ошибки, педагогический контроль), наглядно-слуховые, практические (оценка мышечной свободы и произвольности игры), репродуктивный (многократное повторение), метод контроля давления руки на инструмент, метод экономии энергии, метод строгого контроля игры в медленном темпе, метод игры в движении (игра на скрипке и одновременная ходьба), метод сброса напряжения во время игры, метод утрированного дыхания во время игры, метод частых публичных выступлений.

Для подтверждения нашей теории в период с 2017 по 2022 гг. был проведен эксперимент на базе Образовательного парка Сучжоуского института (г. Сучжоу, Юнцяо, провинция Аньхой, КНР). В нем приняли участие 34 студента-скрипача кафедры исполнительского искусства в возрасте от 19 до 24 лет.

Основными методами диагностики уровня психологической свободы студентов в процессе обучения игре на скрипке стали:

- прослушивание;

- беседы с учащимися;

- построение шкалы по показателям для выявления уровня психологической зажатости и других проблем.

Целью прослушивания предполагалось выявление психологических зажимов у студентов в процессе обучения игре на скрипке. Оценка состояния велась по следующим компонентам:

- правильность и равномерность дыхания во время игры;

- осторожность атаки звука (без резких нервных ударов);

-уровень исполнительской свободы;

- индивидуальные особенности психосоматики субъектов.

Метод беседы со студентами использовался до начала проведения первых занятий в классе, чтобы выяснить индивидуальные особенности и психологические проблемы будущих скрипачей.

Метод определения уровня зажимов позволил отметить степень общей психологической свободы, способность обучающихся к преодолению личных комплексов и т.д. Оценка индивидуальных показателей уровня мышечной и психологической свободы в процессе обучения игре на скрипке проводилась по количественному показателю компонентов, которые являлись маркерами степени «зажатости», спровоцированной наличием психологических проблем.

На формирующем этапе исследования была проведена работа со студентами, которые испытывали наибольшие психофизиологические трудности при игре на скрипке, требующие психолого-педагогической коррекции.

Отдельные принципы обучения применялись на всех этапах исследования. Они были направлены на формирование у студентов осознанности в процессе выполнения исполнительских действий как во время аудиторных занятий, так и в процессе самостоятельной работы.

Высокую эффективность показал метод наблюдений за игрой выдающихся скрипачей (Д. Ойстраха, И. Менухина, В. Третьякова, К. Ферра, М. Сичонга и др.), анализ видеозаписей концертных выступлений которых позволил обучающимся брать пример свободной игры у профессиональных музыкантов.

Универсальным для использования оказался принцип создания эмоциональноположительного фона в процессе занятий, при котором преподаватель класса всячески поддерживал студентов, проявлял терпение, тактичность, корректно и спокойно указывал на ошибки.

Принцип учета индивидуальных психофизиологических особенностей учащегося позволил найти подход к каждому студенту в отдельности, что обусловило использование определенных методов: объяснительно-иллюстративного (объяснение, указание на ошибки, педагогический контроль), наглядно-слухового (демонстрация игры на скрипке и разбор исполнительской манеры), практического (оценка мышечной свободы обучающихся), репродуктивного (многократное повторение произведения или его частей), метод контроля давления руки на гриф скрипки, обеспечения плавности в ведении смычка по струнам.

Контрольный этап исследования состоял в повторных индивидуальных прослушиваниях, а также предполагал наблюдение за студентами в конце опытно-экспериментального учебного периода. В результате были выявлены улучшения психофизиологического здоровья учащихся: уменьшилась выраженность негативных проявлений поведения, нивелировались комплексы, студенты научились управлять своим телом, расслаблять исполнительский аппарат, практически перестали бояться сценических выступлений на эстраде.

В целом можно сделать ряд выводов по итогам проведенной работы. В ходе построения методической модели музыкальной психолого-педагогической коррекции студентов в процессе обучения игре на скрипке удалось определить набор дидактических и специфических для музыкально-исполнительского скрипичного искусства принципов, методов, способствующих нивелированию зажимов во время занятий и концертных выступлений. Средствами диагностики уровня психофизиологических проблем обучающихся, нуждающихся в музыкальной психологопедагогической коррекции, стали: прослушивания, беседы, построение шкалы по показателям для выявления уровня психологической зажатости индивидов.

В процессе педагогического эксперимента были получены результаты, которые позволили судить об эффективности предлагаемой методики музыкальной психолого-педагогической коррекции студентов в процессе обучения игре на скрипке в вузе.

Завершая представленное исследование, подчеркнем, что все изложенные в нем методы психолого-педагогической коррекции должны применяться аккуратно и даже незаметно для студента-скрипача, т.е. быть естественными, потому что только так можно достигнуть цели проведения такой коррекции - обеспечить вовлечение студента-скрипача в полноценную творческую профессиональную работу. Это требует от преподавателя класса скрипки такта, чуткости, способности верно определять существующие психологические проблемы у обучающихся с самых первых занятий.

психологический педагогический студент скрипач

Список источников

Блинова О.А. Процесс музыкальной психотерапии: систематизация и описание основных форм работы // Психологический журнал. 1998. Т. 19, № 3. С. 106-118.

Губина С.Т., Мерзлякова Д.Р. Профилактика и коррекция психического выгорания учителей начальных классов с помощью музыкальных средств // Начальная школа плюс до и после. 2012. № 3. С. 52-55.

Ермилова Л.П., Цилинко А.П. К вопросу о необходимости обучения педагога актерскому мастерству // Проблемы музыкально-исполнительского искусства и образования. М., 2018. С. 84-87.

Скрипник Т.В. Психологическое сопровождение групп риска и антиципирующая коррекция отклоняющегося поведения в среде молодежи. Омск, 2005. 288 с.

Станиславский К.С. Работа актера над собой. Дневник ученика. М., 1951. 666 с.

Шутова Н.В., Архипова М.В. Психологические ресурсы музыкального искусства в воздействии на развивающуюся личность: анализ и систематизация подходов // История российской психологии в лицах: дайджест. 2017. № 6. С. 157-163.

Юнг К.Г. Обзор теории комплексов // Синхронистичность. М., 1997. С. 121-137.

References

Blinova, O. A. (1998) Protsess muzykal'noi psikhoterapii: sistematizatsiya i opisanie osnovnykh form raboty [Process of Musical Psychotherapy: Systematization and Description of the Main Forms of Work]. Psikhologicheskiizhurnal. 19 (3), 106-118 (in Russian).

Ermilova, L. P. & Tsilinko, A. P. (2018) Kvoprosu o neobkhodimosti obucheniya pedagoga akterskomu masterstvu [On the Question of the Need to Train a Teacher in Acting]. In: Problemy muzykal'no-ispolnitel'skogo iskusstva i obrazovaniya. Moscow, рр. 84-87 (in Russian).

Gubina, S. T. & Merzlyakova, D. R. (2012) Profilaktika i korrektsiya psikhicheskogo vygoraniya uchitelei nachal'nykh klassov s pomoshch'yu muzykal'nykh sredstv [Prevention and Correction of Mental Burnout of Primary School Teachers with the Help of Musical Means]. Nachal'naya shkola plyus do i posle. (3), 52-55 (in Russian).

Shutova, N. V. & Arkhipova, M. V. Psychological Resources of Music in Shaping Personality: Analysis of Approaches. Istoriya rossiiskoi psikhologii vlitsakh: daidzhest. (6), 157-163 (in Russian).

Skripnik, T. V. (2005) Psikhologicheskoe soprovozhdenie grupp riska i antitsipiruyushchaya korrektsiya otklonyayushchegosya povedeniya v srede molodezhi [Psychological Support of Risk Groups and Anticipatory Correction of Deviant Behavior among Young People]. Omsk. 288 р. (in Russian).

Stanislavskii, K. S. (1951) Rabota aktera nad soboi. Dnevnik uchenika [The Actor's Work on Himself. Diary of a Student], Moscow. 666 р. (in Russian).

Yung, K. G. (1997) Obzor teorii kompleksov [Overview of the Theory of Complexes]. In: Sinkhronistichnost'. Moscow, рр. 121-137 (in Russian).

Размещено на Allbest.ru