Сутність виконавської спритності ігрових рухів майбутнього викладача-інструменталіста

Спритність у музично-виконавському мистецтві - комплексна багатофакторна психомоторна здібність музиканта, яка не має єдиних критеріїв оцінки. Окреслення формул активізації різновидів спритності ігрових рухів майбутнього викладача-інструменталіста.

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык украинский
Дата добавления 19.01.2024
Размер файла 85,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Гра на музичному інструменті як абсолютно і виключно людська дія, як найскладніша і найінтелектуальніша зі всіх рухових навичок, як руховий акт, що становить собою фондовану структуру, потребує виняткової налагодженості, зіграності і спільної роботи усіх координаційних рівнів побудови, які тільки є в центральній нервовій системі, від самого низу до самого верху, а тому вимагає й ґрунтовної виучки. Відповідно до теорії «фізіології активності» М. Бернштейна для практичного виявлення виконавської спритності необхідна спільна психомоторна діяльність «стрункого злагодженого концерту» усіх п'яти ієрархічних координаційних рівнів побудови ігрових рухів на тлі послідовної інтенсифікації семи фаз формування рухової навички. На верховному рівні Е вона утворює місток до справжньої розумової сфери і весь час контролюється вухом (професійним музичним слухом) і «музичними» центрами мозку. Від предметного рівня D, з погляду науковця, для активізації досліджуваної дефініції вимагаються високі показники маневреності, виверткості, рухової винахідливості, а від фонових - не менш високого ступеня слухняності, гнучкості і бездоганної керованості.

Однак, у музично-виконавському мистецтві рухова система (ігровий технічний апарат) сама по собі не має винахідливості і кмітливості. При такому розумінні спритності центр тяжіння зміщується навіть не на центральну нервову систему, а на психічний інтелектуальний рівень управління виконавськими діями музиканта-інструменталіста E. При цьому рухове завдання (художня інтерпретація музичного твору) вирішується спочатку у творчій уяві, і лише потім розроблений виконавський план (Г. Гінзбург) реалізується за допомогою рухової системи (мануальної техніки).

Що стосується високих рівнів побудови, то не можливо уявити собі в них спритності, якщо, наприклад, рівень D позбавлений довіри до мудрості руки і мудрості пальців (В. Бардас, С. Фейнберг), злиття чутливої руки і чутливих пальців із знаряддям праці (смичком, міхом баяна, медіатором домри, клавіатурою чи грифом тощо), одухотворення музичного інструмента та психологічного включення його у схему тіла, рівень С 1 не володіє побіжністю пальців, а рівень С 2 - їх точністю і влучністю відповідно до нотного тексту. З іншого боку, людині з добре розробленою колекцією фонів у «фонотеці» рівня В легше, ніж іншому, без зволікання знайти руховий вихід із будь-якого положення (основне визначення спритності). Поряд із цим, бездоганна фонова робота рівня тонусу й осанки А необхідна для хорошої рухової координації, яка є необхідною передумовою для спритності.

У проекції на основне визначення виконавської спритності майбутнього викладача-інструменталіста як здатності впоратися з будь-яким виникаючим руховим завданням, слід підкреслити, що провідний рівень, згідно постулатів науковця, забезпечує такі якості спритності, як правильність і винахідливість ігрових рухів, а фонові - їх швидкість і раціональність. Якщо визначити побудову ігрових рухів за допомогою дробу, у якому числівник виражає провідний рівень, а знаменник - фонові рівні, то ми отримаємо загальну формулу активізації спритності педагога-музиканта у виконавській психомоторній діяльності (див. формулу 1):

D, C і, C 2, B,A

При цьому між нижніми координаційними рівнями управління виконавською психомоторною діяльністю буде функціонувати тілесна спритність, що представлена формулою 2. Цей вид спритності відображується у здатності миттєво долати фактори, що дестабілізують, труднощі і перешкоди із зовнішнього світу внаслідок знаходження у фонотеках рухової пам'яті фонових координаційних рівнів нових способів чи сенсорних синтезів регуляції рухів, у негайній потребі перевчитися - створити нові технічні фони й автоматизми відповідно до зміни смислу рухової задачі, у подоланні інтерференцій, у майстерному опануванні просторовою і часовою точністю техніки (А. Щапов) шляхом найменшого опору дії і найменшої витрати енергії, показниками якої є свобода ігрового апарату, м'язова еластичність туше, координація, ритмічність, економічність і легкість ігрових рухів тощо.

B, A

Між вищими координаційними рівнями буде налагоджуватися ручна чи предметна спритність (див. формулу 3). Вона віддзеркалюється як у предметних навичках - умінні маніпулювати міхом баяна, смичком, медіатором домри, натхненно володіти музичним інструментом в цілому, так і у зовнішній виконавській майстерності - витонченому мистецтві управління віртуозними ігровими рухами відповідно до художньої звукової мети і рухової програми нотного тексту на клавіатурі чи грифі інструмента, в антиципації (передчутті чи передбаченні) на основі ідеомоторних актів сукцесивної послідовності ігрових рухів у творчій уяві, у вмінні якісно читати музику з листа, грати на різних за якістю музичних інструментах і протягом короткого часу вивчати напам'ять нотний текст музичного твору тощо.

D, C 2

Зазначене свідчить про те, що виконавська спритність як комплексне психомоторне утворення не є чисто і грубо фізичною якістю, а має складну психофізіологічну структуру і тісні зв'язки з іншими психічними і фізичними здатностями. Тому важко сказати, чого в ньому більше - фізичного чи психічного. Але неодмінно майбутній викладач-інструменталіст, обдарований спритністю, повинен значною мірою володіти нею у всіх її різновидах і в усіх рівнях.

Зрозуміло, що виконавська спритність є певною мірою вродженою психомоторною якістю майбутнього викладача-інструменталіста. Проте, у процесі тренування вона значною мірою вдосконалюється і накопичується з руховим (виконавським) досвідом, тобто доступна для індивідуального розвитку. Цей досвід збагачує і «фонотеки» низових рівнів побудови, і ті фонди винахідливості, виверткості та ініціативності, які утворюють основне ядро спритності. Особливо плідним для загального розвитку спритності є оволодіння різнобічними, несхожими між собою руховими навичками, які взаємно доповнюють одна одну. Поряд із цим, головною передумовою для спритності є винахідливість провідних рівнів, яка має до своїх послуг слухняну старанність зі сторони нижчих рівнів. Ніяка культура рухів, якими нічого не досягається, не підвищує загальний рівень спритності, а, власне, ознака краси у проявах рухової спритності не є основною. Коли в наявності прекрасне поєднання економічності і строгої та ефективної доцільності рухів відповідно до звукового образу - тоді з'являється краса як неминучий супутник спритних рухів.

Природні конституційні передумови до спритності залежать від індивідуального психомоторного профілю - якісного рівня функціонування моторики майбутнього викладача-інструменталіста і зумовлюються вправністю та розвитком двох важливих сторін відомого психофізіологічного структурного комплексу, за допомогою якого реалізується спритність. По-перше, можна значно підняти керованість фонових рівнів з боку верховних Е і D як найважливішу з функціональних фізіологічних передумов досліджуваної якості. Чим більше накопичено педагогом-музикантом всіляких різноманітних за видами та якостями технічних фонів і автоматизмів, чим більші кількість, ступінь засвоєння та широта смуги «обіграності» за змінними умовами рухових навичок, тим легше реалізувати йому експромтний фондований виконавський ігровий акт, хоч би який складний відносно нотного тексту він не був.

По-друге, навмисне зштовхування студента-інструменталіста з різноманітними і непередбаченими руховими завданнями, постановка в умови, що вимагають від нього повною мірою адекватних, швидких, раціональних і винахідливих рухових реакцій, прямим чином тренують і виховують його верховні координаційні рівні, сприяючи виробленню в них маневреності, виверткості і швидкої психомоторної винахідливості. Поряд із цим, тренування цього самого виду неминуче виховує і керованість фонових рівнів. Недостатньо, звичайно, накопичити у фондах рухової пам'яті різних рівнів великі фонові багатства, не вміючи швидко та адекватно використовувати їх. Це вміння викликати потрібні фони в потрібні миті та впевнено керувати ними і може бути суттєво підвищено шляхом доцільного тренування [6].

Виконавська спритність може бути доведена до вищого автоматизму і несвідомого вибору найприйнятнішого з усіх можливих варіантів ігрового руху відповідно до звукової мети. Саме тому активізація рис спритності зумовлюється проходженням якісних і кількісних змін процесу автоматизації ігрових рухів як універсальної суб'єктивної психомоторної здібності майбутнього викладача-інструменталіста [1, с. 85] на тлі безперервного проходження цілого синтезу екстероцептивних, інтероцептивних та темпо-метро-ритмічних зворотних зв'язків-аферентацій («комплекс вундеркінда А. Моцарта» К. Мартінсена, внутрішнє «периферичне кільце» О Шульпякова). Автоматизація виводить з поля свідомості цілу низку корекцій правильності і точності (ті корекції, які пов'язані з технічними засобами для їх досягнення). Але найголовніші, вирішальні корекції, від яких вимагається найвища пристосовність та маневреність, з погляду М. Бернштейна, залишаються нагорі. Їх не можна довірити автоматизмам.

Перспективи подальших розвідок за цим напрямком пов'язані з більш системним і комплексним висвітленням властивостей, передумов, закономірностей, методичних засад та принципів розвитку виконавської спритності щодо індивідуальних психомоторних профілів майбутніх викладачів різних видів музичних інструментів на основі всебічного вивчення сучасних наукових досліджень у галузі музичної педагогіки, музичної психології і музикознавства.

Список використаних джерел

1. Гусак В. Рухова пам'ять майбутніх учителів музики: сутність і проблеми розвитку: монографія. Умань: ФОП Жовтий О.О., 2016. 232 с.

2. Загальна психологія. За заг. ред. академіка С.Д. Максименка. Підручник. 2-е вид., переробл. і доп. Вінниця: Нова книга, 2004. с. 431.

3. Іващенко В.П., Безкопильний О.П. Теорія і методика фізичного виховання: Підручник. Ч. 1. Черкаси: Видавництво, 2005. 420 с.

4. Словник української мови: [в 11 т.] / АН УРСР, Ін-т мовознавства ім. О.О. Потебні; [ред. кол.: І.К. Білодід (гол.), А.А. Бурячок, В.О. Винник та ін.]. Київ: Наукова думка. Т. 9: С / [ред. тому: І.С. Назарова, О.П. Петровська, Л.Г. Скрипник та ін.]. 1978. 916 с.

5. Bernstein's Construction of Movements: The Original Text and Commentaries. Edited by Mark L. Latash. Routledge; 1st edition (October 30, 2020). 360 pages.

6. Dexterity and its Development, edited by Mark L. Latash, Pennsylvania University, and Michael T. Turvey, University of Connecticut Haskins Laboratories, New Haven with „On Dexterity and its Development” by Nicholai A. Bernstein, translated by Mark L. Latash - LEA, 1996, Mahwah, New Jersey, (2. Neuauflage 2016 bei Routledge). Pages 470 [471].

7. Evening talks with Sri Aurobindo. Complete in one volume. Recorded by A.B. Purani. Sri Aurobindo Ashram Trust, 1982. 786 pages.

8. Leopold Stokowski. Music for All of Us. Edition 3. Publisher, Simon and Schuster, 1943. 340 pages.

9. Weber С.М. Samtliche Schriften. Kritische Ausgabe, В., 1908, Lpz., 1921; Ausgewahlte Schriften, hrsg. von R. Kleinecke. 582 pages.

10. Zur Psychologie der Klaviertechnik: Reprint der Originalausgabe von 1927. Willy Bardas Dusseldorf, Staccato-Verlag / Carsten DUrer, 2002. 108 pages.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • У статті обґрунтовується значущість набуття музично-професійних умінь у підготовці професійного музиканта у музичних навчальних закладах. Розглядаються можливості вдосконалення процесу формування професійних умінь майбутнього оркестрових музикантів.

    статья [22,4 K], добавлен 07.02.2018

  • Дослідження трансформаційних процесів в системі музичної освіти. Особливості підготовки студентів творчих спеціальностей до практичної виконавської діяльності. Вивчення впливу інноваційних технологій на формування цінностей професійного інструменталіста.

    статья [20,2 K], добавлен 07.02.2018

  • Педагогічний погляд на розвиток творчих здібностей учнів у процесі хорового співу як найбільш доступної виконавської діяльності школярів. Активізація ритмічного почуття школярів в музично-ритмічних рухах. Основні етапи розвитку співочих навичок учнів.

    курсовая работа [39,9 K], добавлен 30.04.2011

  • Методика роботи над хоровим твором у самодіяльному хоровому колективі. Репертуар як фактор успішної концертно-виконавської діяльності самодіяльного хорового колективу. Критерії формування музично-образного мислення та створення художнього образу.

    дипломная работа [1,1 M], добавлен 02.02.2011

  • Поняття музики, характеристика та особливості її складових. Значення артикуляції та техніки у музиці, сутність тембру. Фразування в музиці, роль динаміки у гучності та звучанні музики. Вміння слухати і чути, як основна і найважливіша якість музиканта.

    статья [22,9 K], добавлен 24.04.2018

  • Аналіз пози та положення тулуба під час гри на духових інструмента. Сутність виконавського дихання. Особливості застосування губного апарату музиканта-духовика. Ступінь розвитку амбушюру та його взаємодія з диханням. Техніка гри на духових інструментах.

    статья [25,1 K], добавлен 01.07.2015

  • Проблеми розвитку музичної культури та музичної діяльності. Історія формування музично-історичної освіти. Життя і творчі здобутки Б.В. Асаф’єва. Поняття інтонування як важлива складова музичної педагогічної концепції. Сутність поняття музичної форми.

    дипломная работа [55,9 K], добавлен 25.12.2010

  • Методичні підходи до проблеми розвитку співацьких відчуттів. Пріоритетні орієнтири розвитку співацького голосу. Трактування природи співацького голосу і його використання в оперному мистецтві. Стилістика вокального інтонування в оперному мистецтві.

    магистерская работа [753,1 K], добавлен 16.09.2013

  • Виконання кантилени - "мірило" професійної зрілості музиканта. Фізіологічні та методико-технологічні аспекти виконавській роботі. Розподіл скрипкового смичка. Вибір аплікатурних прийомів. Життєва реалізація музичної фрази за допомогою виконання ритму.

    реферат [31,5 K], добавлен 19.09.2013

  • Характеристика особистостей в контексті формування культурної парадігми суспільства. Опис творчості видатного виконавця В. Бесфамільнова, аспекти його гастрольної, виконавської та просвітницької діяльності. Роль митця у розробці репертуару для баяну.

    статья [24,8 K], добавлен 07.02.2018

  • Формулювання професійного термінологічного апарату музиканта-духовика, поглиблення науково-теоретичних знань та набуття практичних навичок. Шляхи становлення і проблеми розвитку української школи виконавства на трубі: історичний, виконавський аспекти.

    статья [25,1 K], добавлен 07.02.2018

  • Аналіз концертного виступу вокаліста та чинників, які враховуються при підготовці. Проходження ряду етапів, пов’язаних з вивченням музичного матеріалу, створенням інтерпретаційної версії, результатом якої стане досягнення відповідного художнього образу.

    статья [21,1 K], добавлен 07.02.2018

  • Аналіз творчої особистості Д.М. Гнатюка в культурі. Визначення вектору роботи що стимулює до перманентного переосмислення численних культурно-мистецьких подій і явищ 70-х років з проекцією на театральні досягнення та міжнаціональну творчу комунікацію.

    статья [27,5 K], добавлен 06.09.2017

  • Елементи мовної, музичної інтонації, акторської пластики, їх взаємопосилення в процесі виконання та вплив на динаміку сприйняття твору. Взаємодія категорій мелосу і Логосу в процесі інтонування. Синергія як складова виконавської культури постмодерну.

    статья [25,6 K], добавлен 24.04.2018

  • Природний перебіг процесів ґенези, еволюції, становлення й формування інструментальної традиції українців у історичному та сучасному аспектах. Особливості етнографічних та субреґіональних традицій музикування та способів гри на народних інструментах.

    автореферат [107,0 K], добавлен 11.04.2009

  • Дослідження творчості видатного українського композитора, музично-громадського діяча, світоча національної музики Л. Ревуцького. Його творча спадщина, композиторський стиль, виразна мелодика творів, що поєднується з напруженою складною гармонікою.

    презентация [10,8 M], добавлен 01.10.2014

  • Хорове мистецтво. Історія української хорової музики. Відомості про твір та його автора. Характеристика літературного тексту. Виникнення козацьких пісень. Музично-теоретичний, виконавчо-хоровий аналіз. Український народний хор "Запорізькі обереги".

    дипломная работа [35,2 K], добавлен 13.11.2008

  • Оспівування жіночої краси, що порівнюється з квітучим мигдалем, у пісні Хільдора Лундвіка "Как цветущий миндаль". Вокальна музика як головне досягнення композитора. Музично-теоретичний та вокально-хоровий аналіз твору. Основні виконавські труднощі.

    контрольная работа [292,6 K], добавлен 22.04.2016

  • Музично-педагогічні умови і шляхи розвитку ладового почуття школярів на уроках музики у загальноосвітній школі. Категорія ладу у системі засобів музичної виразності. Застосовування елементів "стовбиці" Б. Тричкова. Використання релятивної сольмізації.

    курсовая работа [1,0 M], добавлен 12.02.2016

  • Кратка біографія російського композитора Петро Ілліча Чайковського. Народно-пісена творчість музично-громадського діяча. Міжнародна оцінка мистецтва композитора, диригента. Загальна характеристика та вокально-хоровий аналіз музичного твору "Соловушко".

    статья [24,3 K], добавлен 02.06.2017

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.