Особенности обучения игре на саксофоне в Китае: известные педагоги и их ученики

Размещено на http://www.allbest.ru/

Особенности обучения игре на саксофоне в Китае: известные педагоги и их ученики

Ван Ифэн¹

Аннотация

игра на саксофоне китайская музыкальная культура

История развития обучения игре на саксофоне в Китае коротка, но весьма интересна, а потому представляется актуальным рассмотрение вопросов саксофонного образования в Поднебесной. При этом акцентируется личностный фактор. Параллельно в рамках статьи осуществляется анализ интеграции инструмента в китайскую музыкальную культуру, изучаются факты, связанные с развитием образования на саксофоне, выделяются ключевые личности, оказавшие влияние на данный процесс, а также актуализируется текущая ситуация в области саксофонного образования. Автор показал, что менее чем за 100 лет инструмент был интегрирован в музыкальную культуру Китая, подготовлены выдающиеся саксофонисты, известные как в стране, так и за ее пределами, сформированы исполнительские школы (в определенной степени развивающиеся в орбите западных традиций исполнительства), создается учебно-методическая литература, проводятся международные конкурсы, конференции и фестивали. Таким образом, несмотря на короткую, полную сложностей и препятствий историю саксофонного образования в Китае, у него есть все перспективы к развитию. Автор приходит к выводу, что дальнейший путь этого развития - одновременное совершенствование его массово-развлекательной функции и профессионального образования.

Ключевые слова: военный оркестр, обучение игре на саксофоне в Китае, педагоги, ученики, консерватория, интеграция саксофона в национальную культуру, Ли Юйшэн, Ли Маньлун

Abstract

FEATURES OF LEARNING TO PLAY THE SAXOPHONE IN CHINA: FAMOUS TEACHERS AND THEIR STUDENTS

Wang Yifeng ¹

The history of the development of learning to play the saxophone is short, but very interesting, and therefore it seems relevant to consider the issues of saxophone education in the Middle Kingdom. At the same time, the personal factor is emphasized. In parallel, the article analyzes the integration of the instrument into Chinese musical culture, studies the facts related to the development of saxophone education, highlights the key personalities that influenced this process, and also updates the current situation in the field of saxophone education. The author showed that in less than 100 years the instrument has been integrated into the musical culture of China, outstanding saxophonists known both in the country and abroad have been trained, performing schools have been formed (to a certain extent developing in the orbit of Western performance traditions), educational methodological literature, international competitions, conferences and festivals are held. Thus, despite the short history of saxophone education in China, full of difficulties and obstacles, it has all the prospects for further development. The author comes to the conclusion that the further path of this development is the simultaneous improvement of its mass entertainment function and professional education.

Keywords: military band, saxophone teaching in China, teachers, students, conservatory, integration of saxophone into national culture, Li Yusheng, Li Manlong

Саксофон появился в Китае во второй половине ХІХ в.¹, однако только в ХХ столетии его адаптация и популяризация ускорились, а исполнительство развивалось, опережая становление образования. Анализ адаптации саксофона в китайскую музыкальную культуру, выполненный на основании трудов Гэ Мэна, Чжоу Ицюня, Лю Сяосяо, Цзян Минхуэй, Е.Н. Яковлевой и др., показал три пути, обеспечивших успешность данного процесса: 1 - военные оркестры; 2 - развлекательная джазовая музыка; 3 - традиционные оркестры кантонской оперы². Первые два обычно отмечаются всеми исследователями. С ними связано становление обучения на саксофоне. Непосредственно о проблемах и методах обучения пишут Чжоу Чувэй, Цюань Фэнъин, Лу Тинцюань и др. Цель настоящей статьи - представить картину становления обучения на саксофоне в Китае (акцентируя педагогическую деятельность) в контексте процесса адаптации инструмента в национальной культуре.

«Путь» саксофона на большую сцену начался со скромного участия в военных оркестрах в последней четверти XIX в., когда Ли Ингэн (1845-1916) создал первый в истории Китая военный оркестр (1896). Он же является составителем первого китайского сборника духовой музыки на основе переложения китайских народных песен (Гэ Мэн, 2012, с. 319).

Военные оркестры были первыми центрами образования саксофонистов (Чжоу Ицюнь, 2021). С этим нельзя не согласиться, ведь многие музыканты военных оркестров также занимались и педагогической деятельностью, развивая и продвигая исполнительство на инструменте. Позднее из военно-музыкальной среды вышли авторитетные исполнители и педагоги. В 1935 г. правительство Китайской Республики отправило группу студентов учиться на Запад, в том числе Хун Пэна (1909-2004), которого позднее назвали «Отцом китайской духовой музыки». Он обучался военной музыке в Венской консерватории, у профессора Хунг Пан Бьен- дела освоил традиции немецкой школы.

В 1941 г. Хун Пэн вернулся в Китай и продолжил изучать музыку у Фэн Цзы- кая и других известных учителей, что позволило ему получить качественное образование. В 1942 г. он создал «Армейскую военную музыкальную школу» (в Чунцине). Позднее музыкант сформировал первый в Китае регулярный духовой оркестр. Саксофон также участвовал в этом оркестре. Можно сказать, что внедрение саксофона в Китай в истинном смысле началось в это время. Со временем Хун Пэн стал почетным президентом «Общества духовой музыки» провинции Цзянсу, известным дирижером, педагогом и профессором Нанкинской академии искусств. Одним из важных вкладов Хун Пэна в развитие современной китайской военной музыки является изучение и освоение новаций в постановке исполнительского аппарата - амбушюр в виде буквы «О» при исполнении на духовых инструментах (Лю Сяосяо, 2020).

В середине ХХ столетия саксофон - обязательный инструмент в военном оркестре. Соответственно центрами образования саксофонистов стали военно-музыкальные коллективы. Гэ Мэн утверждает, что к началу 1950-х гг. в Харбине сложился ряд коллективов, руководителями которых были педагоги-духовики из России (А. Бруно, М. Зазулинский, С. Коппегеккер, С. Курчевский, Д. Ротберг и др.) (2012, с. 321).

Ду Иньцзяо (р. 1965) начал свою музыкальную карьеру в военном оркестре гораздо позднее (1981), преподавал саксофон на военно-музыкальном факультете Академии искусств Национальной освободительной армии Китая³. С 1990 г. музыкант занялся активной педагогической деятельностью, им были опубликованы такие учебники, как «Практическое пособие по исполнительству на саксофоне», «Сборник известных китайских и зарубежных песен для саксофона» и др. В 1992 г. музыкант принимал участие в 10-й Всемирной конференции по исполнительству на саксофоне, проходившей в Италии, где его выдающиеся успехи оценили зарубежные коллеги, а в 1997 г. организовал первый джазовый фестиваль в Пекине.

В дополнение к напряженным выступлениям музыкантом и педагогом собрано и сопоставлено большое количество материалов, составлен уникальный набор методов обучения игре на саксофоне. Его вклад в развитие саксофонного образования и исполнительства крайне высок.

Еще один хорошо известный путь внедрения саксофона в культуру и образование - развлекательная джазовая музыка. В 1920-х гг. он использовался в джазовых группах и был полностью интегрирован в джазовую музыку большинства стран, в том числе и Китая. К 1930-м гг. в Шанхае и Харбине открывались мюзик-холлы. Эмигранты из России сыграли большую роль в популяризации и распространении исполнительства и образования на саксофоне. Среди ярких представителей были братья Олег и Игорь Лундстремы.

Они же первые организовали частные уроки обучения игре на саксофоне (Чжао Вэнькай, 2021, с. 131), что также дало свои результаты (Пак Чантянь, 2017). Так, один из учеников эмигрантов Фань Шэнци в последующем сделал карьеру саксофониста (его первый учитель - русский музыкант А. Сорин). Позднее Фань Шэнци стал членом Музыкальной ассоциации китайских музыкантов, директором Общества любителей симфонии, солистом и художественным руководителем труппы «Next Generation», руководителем столичного ансамбля саксофонов, музыкальным руководителем Пекинского Золотого квартета саксофонистов и пр. Этого музыканта по праву называют первым саксофонистом Китая (Лю Сяосяо, 2020).

Прежде чем обозначить редко упоминаемый в литературе третий путь адаптации (через традиционные ансамбли), отметим, что с ним не связаны образовательные тенденции. Однако наличие в традиционной культуре инструментов, в определенной степени обеспечивших готовность слуха к восприятию звучания саксофона, предопределило его популярность в будущем. Эти предпосылки связаны с национальными духовыми инструментами. В первую очередь это шэн (по звуку похож на бандонеон - европейский язычковый музыкальный инструмент из семейства ручных гармоник. Привезенный в Уругвай и Аргентину бан- донеон вошел в состав танго-оркестров, став символом звучания аргентинского танго). Шэн состоит из 36 (три октавы) бамбуковых или тростниковых трубок, «растущих» из подставки с мундштуком. Подчеркнем, что тембр саксофона, как и тембр шэна очень хорошо сочетается с тембрами других традиционных китайских инструментов (в отличие от остальных духовых).

Кроме шэна назовем также поперечную флейту дизи и продольную бамбуко- вую флейту сяо. Хорошая сочетаемость тембра саксофона с другими традиционными инструментами привела к тому, что в начале 1920-х гг. его начинают активно применять в составе традиционных оперных ансамблей кантонской музыки. О подобном применении сообщает Джейсон Покрус и объясняет на примере одного из таких коллективов (под руководством Чен Фанъи), что использование саксофона и виолончели в ансамбле заполняло отсутствующие тембры среднего и низкого регистра, так как традиционные инструменты янцинь, хугуань, гаоху, дизи и жуху имеют высокие регистры (Pock- rus J., 2018, р. 79).

После образования Китайской Народной Республики и до окончания Культурной революции западные инструменты и музыка в стране не развивались и даже были выведены из культурного оборота. Это негативно сказалось на саксофонной педагогике, однако некоторые педагоги и музыканты все же продолжали свою деятельность, не афишируя ее. После длительного периода застоя, с проведением реформ и началом периода открытости саксофон вновь появляется в 1980 г. и постепенно занимает устойчивые позиции в китайской музыкальной культуре и музыкальном образовании. Именно в этом году открываются первые классы обучения игре на саксофоне. Департамент образования Китая активно продвигает различные формы социального обучения, что распространилось и на обучение на саксофоне. Учащиеся начальных школ в большинстве районов Китая уже начали изучать игру на саксофоне. В 1990 г. была создана Музыкальная аттестационная комиссия Ассоциации китайских музыкантов, и саксофон также был включен в список музыкальных инструментов для аттестации. В этом аспекте остановимся на деятельности китайских саксофонистов старшего поколения, их вкладе в образование и искусство игры на саксофоне.

Лу Тинцюань (р. 1953, Шанхай), увлекшись джазовой музыкой, начал активно обучаться игре на инструменте и стал одним из лучших саксофонистов. Он не только играл в составе оркестров и популярных групп, но и преподавал в Пекинской музыкальной школе. Его особенность как педагога - издание большого количества методических пособий («Руководство по импровизации на джазовом саксофоне» (1997), «Введение в импровизацию на саксофоне» (2002), «Обучение импровизации на джазовом саксофоне в известных песнях» (2003) и др.).

Не менее серьезный вклад в китайское саксофонное исполнительство был внесен Ли Цзяньчжуном (р. 1967, Тайбэй) - членом Национальной ассоциации исследований духовой музыки Китайской ассоциации музыкантов и Ассоциации музыкантов провинции Гуандун. Музыкант окончил Синхайскую консерваторию, где учился у мастеров саксофона Джона Эсгейра и Чжана Тяньпина, после чего остался там работать. Его стиль игры элегантен, искусен, чист, сладок и очень чувственен. Его выдающимися учениками являются Цю Юэ (р. 1994, Цзянси) - член Китайского общества саксофонистов и сертифицированный преподаватель музыки Центральной консерватории музыки и Чжан Вэньбяо (р. 1986, Гуандун), добившийся больших достижений в области исследований и практики интеграции китайской и западной музыки. Благодаря своей богатой практике, он постепенно сформировал уникальное мышление и продвинулся в выборе музыкальных инструментов, методов и концепций исполнения.

Однако развитие образования во многом сдерживалось финансовой составляющей. Не каждый желающий мог приобрести инструмент. Когда саксофон стал популярным среди населения, в стране начали появляться компании по их производству, что сделало его стоимость доступной для всех слоев населения. Таким образом, в конце XX в. Китай начал производить саксофоны. С усовершенствованием технологии производства инструменты, выпускаемые китайскими компаниями, получили международное признание. Это благоприятно сказалось на дальнейшем развитии исполнительства и образования в Китае.

В 1993 г. в консерватории Шэньяна открылось отделение популярной музыки, где начали готовить саксофонистов. Спустя несколько лет возможность обучиться игре на саксофоне появилась у студентов Сычуаньской консерватории. Затем обучение распространилось по многим другим регионам страны. В большинстве крупнейших консерваторий Китая к началу XXI в. появилась специальность «джазовый саксофон» (Чжао И, 2019). В этом контексте различные консерватории по всей стране последовательно предлагали специальности по игре на классическом, а затем - на джазовом саксофоне. Среди них Шанхайская, Сычуаньская, Сианьская, Тяньцзиньская, Синхайская, Чжэцзянская консерватории. Все они имеют специальности классический (академический) и джазовый (популярный) саксофон (Чжоу Чувэй, 2019).

Появился широкий спектр возможностей профессионального обучения игре на саксофоне: с 2000 г. музыкальные учебные заведения во многих городах организовали классы саксофона. В настоящее время Китай формирует систему обучения игре на саксофоне с китайской спецификой за счет сочетания западных концепций образования и национальной образовательной культуры. Ли И отмечает, что сформировались два направления: общедоступное (шэхуэй люпай), нацеленное на развитие навыков и приемов исполнения популярных эстрадных произведений и профессиональное - академическое (2020, с. 42).

Здесь наблюдается влияние в основном двух школ - французской и североамериканской. Коренным отличием является проникновение джаза в академическое обучение в североамериканской школе и отсутствие подобного смешения во французской.

Выдвигается плеяда прекрасных ис- полнителей-педагогов. Пионером в продвижении профессии саксофониста и академического саксофона в высшие художественные учебные заведения Китая является Ли Юйшэн⁴. Он представляет североамериканскую школу, потому что уже будучи исполнителем на традиционной флейте, в 1996 г. получил диплом ар- тиста-исполнителя на саксофоне в Королевской консерватории музыки в Торонто (Канада), где учился у всемирно известного саксофониста Пола Броди. «Среди звуковых критериев во французской школе - полнота, яркость и чистота, вибрато с узкой амплитудой, американская школа предпочитает более глубокие затемненные тембры (влияние джаза) и звук с широкой амплитудой вибрато. Именно последние качества превалировали в игре китайских саксофонистов - выходцев школы Ли Юйшэна» (Чжоу Ицюнь, 2020, с. 47). Педагог уделял большое внимание методическому обеспечению учебного процесса. Так, в соавторстве со своим учеником Ван Юймином он создал учебное пособие-хрестоматию «Исполнение гамм на саксофоне» (2013), провел работу по переводу на китайский язык двух базовых американских учебников - «Developing a personal saxophone sound» («Развитие индивидуального звука саксофона») Дэйва Либмана и «Saxophone Warm Up» («Разминка на саксофоне») Стивена Маука.

Ли Юйшен подготовил более пятидесяти учеников. Наиболее известные и выдающиеся среди них соответственно принадлежат к североамериканской школе - Гао Синь⁵ и сын Ли Юйшэна - Ли Хантао⁶. Но если Гао Синь связал свою дальнейшую профессиональную деятельность с США (преподавал в Государственном университете Восточного Теннесси, в Музыкальной академии Северной Каролины, в настоящее время - доцент кафедры саксофона и теории музыки в Государственном университете им. Трумана), то в отличие от него Ли Хантао в 2013 г. вернулся для работы в родной Сычуаньской консерватории (Чжоу Ицюнь, 2020, с. 48).

К этой школе относится известный китайский саксофонист Ли Сянь (р. 1967, Тайбэй), учился у Ло Каннинга и Кеннет Радонфски. Он был первым студентом на Тайване, получившим консерваторское образование. По окончании бакалавриата по классу саксофона (в 1996 г.) поступил в Государственный университет Боулинг-Грин в Огайо. Он много раз участвовал в музыкальных летних лагерях под руководством всемирно известных саксофонистов, в том числе Юджина Рассела, профессора Университета штата Индиана, Клода Делангля и пр.

Есть в Китае и педагоги, предпочитающие французскую методику обучения, для которой характерны заложенные М. Мюлем роскошь тембра, разнообразное вибрато в сочетании с техническим совершенством (Эпова Е., 2020). Среди них Ли Маньлун⁷, профессор Китайской консерватории в Пекине. В 1998 г. дирижер Зубин Мета пригласил его к сотрудничеству с Итальянским оперным театром для исполнения оперы «Турандот» в Пекинском Тай Мяо⁸. Событие вызвало большой резонанс во всех сферах жизни того времени. Единственного китайского исполнителя, участвовавшего в спектакле, именитый дирижер назвал достойным педагогом и исполнителем.

С начала 2000-х гг. он работает на оркестровом отделении Китайской консерватории, Консерватории Центрального университета национальностей, в Пекинском профессиональном колледже оперного искусства в качестве преподавателя саксофона. Здесь особо проявился педагогический талант музыканта как методиста. Учебники по игре на саксофоне и аудиозаписи, которые Ли Маньлун редактировал, содержательны и охватывают широкий круг предметов, от начального этапа до обучения в колледже, от классики до превосходных народных песен. Они способствовали поднятию китайского исполнительского искусства на саксофоне до международного уровня. По просьбе Министерства труда и Министерства культуры Ли Маньлун отредактировал выпущенную совместно этими министерствами стандартную государственную экзаменационную программу по саксофону и считается лидером в области музыкального образования в Китае.

В 2005 г. Ли Маньлун возглавил создание первого в Китае малого оркестра (ансамбля) саксофонов, на премьерном концерте которого прозвучали такие произведения, как симфония А. Дворжака «Из Нового Света» и «Картинки с выставки» М. Мусоргского, что позволило слушателям глубже понять и ощутить мощную и заразительную силу, выражаемую подобной формой исполнения.

В результате становления образования на саксофоне начинаются культурные международные обмены, способствующие его развитию, созданию национального репертуара. На рынке появляется все больше аудиовизуальных материалов, в том числе и для саксофона. За последние 30 лет китайские саксофонисты адаптировали для этого инструмента множество прекрасных произведений традиционной музыки.

В настоящее время регулярно проводятся различные конкурсы, фестивали и иные мероприятия, позволяющие развивать искусство игры на саксофоне. Одно из таких мероприятий - «Классическая мелодия-классика саксофона» на сцене Национального Большого театра. В ходе концерта выступили молодые саксофонисты, успешные последователи профессора Ли Маньлуна: Ван Лян, директор отдела преподавания и исследований духовых инструментов Харбинской консерватории; Чжан Юян, имеющий богатый опыт обучения за границей; Ли Чжихао, успешно сотрудничающий с известными отечественными симфоническими оркестрами; Чжан Цзин, обладающий солидными навыками игры на саксофоне. Подобные мероприятия способствуют популяризации саксофонного образования в Китае.

Таким образом, несмотря на короткую историю развития обучения игре на саксофоне в Китае, можно говорить о плодотворных результатах, которые были достигнуты за этот непродолжительный срок. Инструмент был интегрирован в культуру Поднебесной благодаря иностранным музыкантам, они же внесли большой вклад в подготовку первой плеяды китайских саксофонистов.

Однако в Китае все еще мало систематических исследований исполнительских навыков, музыкальной коннотации и художественной эволюции саксофона. Искусство саксофона необходимо популяризировать, и в то же время улучшать и совершенствовать. Дальнейший путь развития саксофона в Китае - это одновременное развитие его массово-развлекательной функции и профессионального образования.

Несмотря на короткую, полную сложностей и препятствий историю развития саксофонного образования в Китае, у него есть все перспективы дальнейшего развития. В рамках двух основных исполнительских школ подготовлено немало выдающихся саксофонистов, известных как в стране, так и за ее пределами, создается учебно-методическая литература, проводятся международные конкурсы, конференции и фестивали.

Примечания

1 Ли Хантао (р. 1981) после окончания бакалавриата в консерватории Сычуань (2003) обучался в США в Университете штата Боулинг-Грин у доктора Джона Сампена и в Итака-колледже под руководством доктора Стивена Маука (2007), где получил степень магистра. Затем до 2013 г. занимался научной деятельностью в Университете Айовы в качестве соискателя степени доктора музыкальных искусств (Чжоу Ицюнь, 2020, с. 47).

2 Ли Маньлун (р. 1963, Пекин) В 13 лет поступил в школу при Центральной консерватории по классу кларнета, в 1982 г. начал изучать игру на саксофоне. С 1993 г. музыкант приложил много усилий к совершенствованию методики исполнения на саксофоне.

3 Историческое место в Пекине, огромный Храм Императорских предков, где состоялась легендарная постановка оперы Дж. Пуччини «Турандот» (режиссер Чжан Имоу).

Литература

Гэ Мэн. «Трансплантация» саксофона в китайскую музыкальную культуру XX века // Универсальное и национальное в культуре. Минск: Белорус. гос. ун-т, 2012. С. 317-328.

Ли И. Анализ текущей ситуации и развитие преподавания саксофона в Китае // Современная музыка. 2020. № 3. С. 42-43.

Цзян Минхуэй, Яковлева Е.Н. К вопросу о генезисе саксофонного образования в Китае // Ученые записки. 2021. № 4. URL: https://cyberleninka. ru/article/n/k-voprosu-o-genezise-saksofonnogo- obrazovaniya-v-kitae/viewer (дата обращения: 15.03.2023).

Чжао Вэнькай. Развитие искусства игры на саксофоне в Китае в ХХ веке // Культурная жизнь Юга России. 2021. № 3. URL: https://cyberleninka.ru/ article/n/razvitie-iskusstva-igry-na-saksofone-v-kitae- v-hh-veke (дата обращения: 10.02.2023).

Чжао И. Ключевые фигуры современного джазового искусства Китая // Актуальные проблемы высшего музыкального образования. 2019. № 3. С. 73-78.

Чжоу Ицюнь. Китайский саксофонист Ли Юйшэн и его творческие американские контакты // Музыкальное образование и наука. 2020. № 1. С. 45-48.

Чжоу Ицюнь. Основные этапы становления исполнительства на саксофоне как инструменте военного оркестра в Китае // Манускрипт. 2021. Т. 14, вып. 11. С. 2426-2429.

Эпова Е.М. Марсель Мюль и его методический вклад в становление академической французской школы игры на саксофоне // Вестник музыкальной науки. 2020. Т. 8, № 4. С. 135-143.

Pockrus J. The saxophone in China: Historical performance and development: a dissertation of Doctor of Musical Arts (Performance). University of North Texas, 2018. 222 p.

Пак Чантянь, Гао Манман. Новая теория и метод преподавания китайской и западной инструментальной музыки. Пекин: Изд-во Кит. ун-та Минь- цзу, 2017. 205 с.

в^Ф^йяшхх^ш.даь^і^®, 2019^Ш12Ж 109-111. Чжоу Чувэй, Цюань Фэнъин. Проблемы и контрмеры в обучении игре на саксофоне для музыкальных специальностей в обычных

References

Epova, E.M. (2020), “Marcel Muhl and his methodical contribution to the formation of the academic French school of saxophone playing”, Journal of Musical Science, Vol. 8, no. 4, pp. 135-143 (in Russ.)

Ge Meng (2012), “«Transplantation» of the saxophone into the Chinese musical culture of the XX century”, Universal'noe i nacional'noe v kul'ture [Universal and national in culture], Belorusskii gosudarstvennui universitet, Minsk, pp. 317-328. (in Russ.)

Jiang Minghui, Yakovleva, E.N. (2021), “On the genesis of saxophone education in China”, Uchenye zapiski [Scientific notes], no. 3, Available at: https:// cyberleninka.ru/article/n/k-voprosu-o-genezise- saksofonnogo-obrazovaniya-v-kitae/viewer (Accesssed 15 March 2023). (in Russ.)

Liu Xiaoxiao (2020), Min zu yin le yuan su dui tui dong xi fang le qi zhong guo hua de zhong yao xing kao cha - yi sa ke si guan wei li [The study of the importance of elements of national music in promoting the Sinification of Western musical instruments - on the example of the saxophone], Lefu xin sheng [Yuefu's new voice], no. 4, pp. 150-156. (in Chin.)

Li Yi (2020), “Analysis of the current situation and development of saxophone teaching in China”, Sovremennaya muzyka [Contemporary music], no. 3, pp. 42-43. (in Russ.)

Park Changtian, Gao Manman (2017), Zhong xi qi le jiao xue xin li liin yu xin fang fa [New theory and method of teaching Chinese and Western instrumental music], Izdatel'stvo Kitaiskogo universiteta Min'tszu, 205 p. (in Chin).

Pockrus, J. (2018), The saxophone in China: Historical performance and development, Dissertation of Doctor of Musical Arts (Performance), University of North Texas, 222 p. (in Eng.)

Zhao Wenkai (2021), “The development of the art of playing the saxophone in China in the twentieth century”, Kul'turnaya zhizn Yuga Rossii [Cultural life of the South of Russia], no. 3, Available at: https:// cyberleninka.ru/article/n/razvitie-iskusstva-igry-na- saksofone-v-kitae-v-hh-veke (Accessed 10 February 2023). (in Russ.)

Zhao Yi (2019), “Key figures of contemporary jazz art in China”, Aktualnye problemy vysshego muzykalnogo obrazovanija [Actual problems of higher music education], no. 3, pp. 73-78. (in Russ.)

Zhou Chuwei, Quan Fengying (2019), Pd tong gao xiao yin le lei zhuan ye sa ke si guan jiao xue zhong cun zai de wen ti ji dui ce [Problems and countermeasures in learning to play the saxophone for music majors in ordinary colleges and universities], Huai hua xue yuan xue bao [Journal of Huaihua University], no. 12, pp. 109-111. (in Chin.)

Zhou Yiqun (2020), “Chinese saxophonist Li Yusheng and his creative American contacts”, колледжах и университетах // Journal of Huaihua Muzykalnoe obrazovanie i nauka [Music education and University, 2019. № 12. С. 109-111. science], no. 1, pp. 45-48. (in Russ.)

Zhou Yiqun (2021), “The main stages of the formation of saxophone performance as an instrument of a military orchestra in China”, Manuskript, Vol. 14, issue 11, pp. 2426-2429. (in Russ.)

Размещено на Allbest.ru