Лейбл "Nonclassical": к вопросу об определении "современной классической музыки"

Характеристика деятельности лейбла "Nonclassical". Анализ и сопоставление произведений, выпускаемых на лейбле "Nonclassical". Изучение современных классических произведений. Обозначение определяющих характеристик "современной классической музыки".

Рубрика Музыка
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 01.03.2024
Размер файла 53,8 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Лейбл «Nonclassical»: к вопросу об определении «современной классической музыки»

МАКАЛОВСКАЯ ИРИНА ГЕННАДЬЕВНА

Классификация музыкальных сочинений по определенным категориям (жанрам, стилям, направлениям) -- общепринятое в музыковедении явление. Иногда композиторы сами определяют свои творения, относя их к той или иной жанровой модели, а иногда намеренно отказываются от каких-либо конкретных обозначений, давая возможность слушателям и исследователям самим анализировать и делать выводы.

На сегодняшний день количество категорий чрезвычайно многообразно: помимо стандартных стиля, жанра, направления, музыкальный портал AllMusic, например, предлагает такие категории, как «настроения» и «темы»1. Исследователь И. Сакмаров отмечает, что классификация по жанрам, удобная для физических носителей (пластинок, дисков и т. д.), на сегодняшний день уже не столь актуальна, поскольку в процессе участвует искусственный интеллект, анализирующий вкусы пользователей, обращающихся к музыкальным приложениям. Он пишет: «Эволюцию музыкальных жанров теперь можно проследить разве что в закрытых разделах рекомендательных сервисов» Discover // AllMusic. URL: https://www.allmusic.com/discover (дата обращения: 20.11.2021). Сакмаров И. О. Современная музыка. На пути к новой классике. 3-е изд. стер. СПб.: Планета музыки, 2021. C. 39.

Отметим, что в открытых источниках музыкальных баз данных поиск по жанрам все еще возможен, хотя часто жанрами называют и направления, и стили, как, например, в базе данных AllMusic.. Несмотря на это, новые жанры и стили со своими названиями все еще появляются, их выделяют и композиторы, и исследователи, стремящиеся структурировать характеристики произведений.

Так, основатель «Nonclassical» Г. Прокофьев характеризует выпускаемую под этим лейблом музыку как «современную классическую», однако ни в многочисленных интервью, ни в описании деятельности лейбла на сайте не дает определения этому феномену. Цель статьи -- выявить особенности «современной классической музыки», выпускаемой «Nonclassical», и дать определение этому явлению. Среди задач можно выделить следующие: сделать общее описание музыки, выпускаемой на лейбле «Nonclassical», выделить общие черты, рассмотреть музыковедческую литературу, посвященную современной классической музыке, выявить, существуют ли уже определения подобного феномена.

В первую очередь рассмотрим, как на сайте «Nonclassical» характеризуется деятельность лейбла: «музыкальный промоутер, звукозаписывающий лейбл, продюсер мероприятий, презентующий лучшую новую классическую (выделено мной. -- И. М.), экспериментальную и электронную музыку»1. На сайте Г. Прокофьева упоминается, что композитор создал лейбл для того, чтобы «демонстрировать современную классическую музыку вне традиционных концертных залов» About us // Nonclassical. URL: https://www.nonclassical.co.uk/about-us (дата обращения: 20.11.2021). Nonclassical // Gabriel Prokofiev. URL: https://www.gabrielprokofiev.com/nonclassical (дата обращения: 20.11.2021)..

Среди композиторов, записывающихся и выступающих под крылом «Nonclassical»: Г. Прокофьев, Т Дэвис, Б. Кавума, Д. Самса, Ч. Оно, Ш. Хардинг и др. Сам Г. Прокофьев позиционирует себя отчасти как авангардист. Среди его произведений имеется пьеса, исполняемая на мусорных предметах (бутылки, пластиковые пакеты и т. п.), а также произведения для диджейского контроллера (или вертушек) с оркестром (два концерта и концерт для трубы, ударных, вертушек и оркестра), последние можно отнести к жанру классического кроссовера.

Каждые два года с лейблом сотрудничают композиторы-партнеры, произведения которых выпускаются и исполняются на концертах. На декабрь 2021 года это: Б. Кавума (Blasio Kavuma) -- композитор, аранжировщик и куратор, выпускник магистратуры по композиции Бристольского университета; Д. Самса (Dan Samsa) -- композитор, исполнитель электронной музыки, сочетающий классические и джазовые звучания с африканским фольклором, современной танцевальной музыкой и с экспериментальными приемами электронной композиции; Л. де ла Мата (Lola de la Mata) -- композитор и мультиинструменталист, играет на скрипке и электронных инструментах и поет; И. С. Зиссо (Yfat Soul Zisso) -- композитор, выпускница Университета Кардифф и Королевской Бирмингемской консерватории, певица. Есть композиторы, которые создают свои уникальные музыкальные инструменты и пишут сочинения для них или изобретают новые способы игры на инструментах. Одна из последних записей 2021 года на лейбле принадлежит японскому композитору Чихиро Оно, она называется «Behind the Music -- Hachiren» и сочетает мелодию, исполняемую на скрипке, фольклорную звукозапись и экспериментальную электронику Behind the music -- hachiren // Nonclassical. URL: https://www.nonclassical.co.uk/ engage-1/hachiren (дата обращения: 20.11.2021).. nonclassical современный классический музыка

В основном у композиторов, сотрудничающих с лейблом, музыка для акустических инструментов, часто простая для восприятия, сочетается с электроникой; присутствуют также экспериментальная электронная музыка или эксперименты на акустических инструментах, музыка для новоизобретенных инструментов и другие звуковые эксперименты. Так, например, композитор и клавишник Klavikon в своих сочинениях для препарированного фортепиано делает его звучание похожим на электронные звуки, создаваемые обычно на компьютере; композитор Шарлотт Хардинг (выпускница Королевского колледжа музыки) создала композицию «Convo» для хора и инструментального ансамбля, призванную продемонстрировать историю музыки с древнейших времен до сегодняшнего дня; в процессе сочинения и исполнения принимали участие, помимо профессионалов, и дети школьного возраста, в том числе хор, состоящий из около тысячи участников; композитор Доминик Маркотт (заведующий отделением композиции Консерватории Trinity Laban в Лондоне) создает электроакустические сочинения, а также музыку для новоизобретенных инструментов (например, «The harmonic canon» для нового варианта мобильного большого колокола); Джон Ричардс пишет музыку для электроакустических ансамблей и самодельных инструментов, на лейбле «Nonclassical» выпущена его Сюита для фортепиано и электроники (2007).

Большинство композиторов, сотрудничающих с лейблом, получили профессиональное музыкальное образование на уровне бакалавриата или магистратуры. Анализируя биографии и произведения, можно заметить, что очень часто целью композиторов является профессиональная композиция, воплощающая нестандартную идею в новом типе звучания, будь то электронная комбинация, новопридуманный инструмент или необычное сочетание признаков разных типов музыкальной материи. При этом есть стремление сочинить так, чтобы реализация привлекла слушателей. Часто произведения композиторов, сотрудничающих с «Nonclassical», звучат в Королевском Альберт-холле и на ключевых фестивалях Британии.

Для того чтобы дать музыковедческое определение «современной классической музыке», названной так Габриэлем Прокофьевым, необходимо отдельно рассмотреть, что здесь означает термин «классическая» и что -- «современная» музыка. В англоязычной литературе, в основном в британских источниках, обычно используется только слово «классический» («dassical»). В категорию классической музыки часто попадают произведения прошлых веков и почти никогда -- музыка современных композиторов. «Nonclassical» как раз позиционирует себя как лейбл, следующий традициям прошлого, принципам классической музыки в широком ее понимании, не ограниченном рамками исторического «классицизма».

За основу берется бытовое понимание «классики» как оппозиции популярной музыке, в первую очередь под «классикой» понимают музыку записанную в противовес «устной» традиции См., например: Ehle R. C. Classical is... // American Music Teacher. 1986. № 35 (3). P 33--38.. При определении классической музыки используются различные критерии. Например, Ричард Тарускин в Оксфордской истории западной музыки называет «классическую музыку» музыкой письменной традиции, ее сочиняют и исполняют профессиональные музыканты, и обычно она существует в элитарной среде как главном проводнике письменной культуры1. При этом письменный тип существования может охватывать и дописьменную ментальность, кроме того, Тарускин указывает на постписьменный тип трансляции, который начинает формироваться в XX--XXI веках Введение к истории опубликовано в переводе, см. подробнее: Тарускин Р. История чего? // Opera musicologica. 2010. № 4 (6). C. 4--19. См.: Там же. C. 8.. В России такую характеристику чаще всего дают академической музыке. Однако это определение нельзя назвать точным, так как сейчас, с появлением технических средств, почти вся музыка записывается, и любую музыку, кроме народной (а иногда и фольклор тоже), исполняют профессиональные музыканты. Исключение можно видеть в том, что популярную музыку могут сочинять непрофессиональные музыканты. Профессионалы, в свою очередь, могут сочинять для учащихся и любителей, правда, для масштабных концепций, как у Д. Маркотт и Ш. Хардинг, приходится объединять профессионалов с непрофессионалами. Следовательно, один критерий профессионализма нельзя назвать определяющим. В первую очередь важно то, что классическая музыка всегда авторская, и автор всегда известен слушателю.

Если анализировать базы данных, то в категорию классической музыки попадают в основном композиторы прошлого, например, в Apple music в разделе «классической музыки» среди последних опубликованных альбомов стоят всем известные В. А. Моцарт, Л. Бетховен, И. С. Бах, П. И. Чайковский, М. П. Мусоргский, М. А. Балакирев, Ф. Шопен. Одновременно в этой категории появился и альбом современного композитора Клеменса Пётча, который охарактеризован как «задумчивые неоклассические миниатюры для фортепиано» Poetzsch: The Soul of Things // Apple Music. URL: https://music.apple.com/ru/album/ poetzsch-the-soul-of-things/1546245465 (дата обращения: 20.11.2021).. Здесь важно заметить, что автор сам распределил свой альбом в категорию «классическая музыка», в описании он уточняет, что это «неоклассика», так как подобного раздела в сервисе просто нет. Таким образом, несмотря на то, что, чаще всего, говоря о классике, мы имеем в виду произведения прошлого, Apple Music не предлагает нам деления на современную классическую музыку и классику прошлого, поэтому произведения, характеризуемые как «неоклассика», оказываются в одной категории с Чайковским и Моцартом.

В базе данных Allmusic дается следующее определение классической музыки: «музыка западноевропейской традиции, исполняемая профессиональными музыкантами в формальной обстановке -- концертных залах, оперных театрах, церквях, нотированная» Classical // Allmusic. URL: https://www.allmusic.com/genre/classical-ma0000002521 (дата обращения: 20.11.2021). (перевод мой. -- И. М). Заметим, здесь не упоминается о профессионализме композитора. Далее вперемешку перечислены жанры, стили и направления, а также составы исполнителей классических произведений, позволяющие отделить симфоническую музыку от камерной, сольной, хоровой и т. п. Причислены к классике и песни, музыка для фильмов, авангард. Музыкальные критерии не прописываются в определении вообще. Далее упоминаются исторические периоды, в которые написано большинство классических произведений: ренессанс, барокко, классицизм, романтизм и модерн. Дается уточнение, что классическая музыка возникла из музыки, считавшейся популярной в момент ее создания.

В Оксфордском словаре английского языка классическая музыка определяется как «серьезная музыка, следующая давно установленным принципам, а не народной, джазовой или популярной традиции»1 (перевод мой. -- И. М). На самом же деле часто сегодня мы воспринимаем музыку, которая считалась развлекательной в прошлые века, как классическую. Например, в отчете Ч. Бёрни о Генделевском фестивале 1784 года есть фраза: «Дань благодарности общества и государства покойным, чьи труды и таланты принесли людям пользу или же доставили невинное развлечение...» Classical music // Oxford Dictionary of English. Ed. by A. Stevenson. Oxford University Press, 2010. URL: https://proxylibraryspbu.ru:2634/view/10.1093/acref/9780199571123.001.0001/m_ en_gb0153160 (дата обращения: 20.11.2021). [Бёрни Ч.]. Отчет о музыкальных представлениях в Вестминстерском аббатстве и Пантеоне 26, 27, 29 мая, 3 и 5 июня 1784 г. в память о Г. Ф. Генделе, составленный Чарльзом Бёрни. Перевод и комментарии Анны Лосевой // Научный вестник Московский консерватории. 2010. № 1. С. 83. Таким образом, полезное и развлекательное Бёрни не разделяет как противоположные категории, а упоминает как части единого целого. А в XXI веке мы почти все композиторские произведения XVIII века называем «классическими».

В противовес приведенному выше определению в другом Оксфордском словаре о современной музыке T. К. Овенс характеризует классическую музыку как произошедшую от придворной и церковной музыки в Европе и имеющую высокую степень формальной и гармонической сложности. Он подчеркивает, что классическая музыка обладает определенным культурным статусом и высоким уровнем музыкальной сложности, приводя в пример джаз, который стал восприниматься как часть классической музыки в XX веке Owens T. C. Classical Music // The Oxford Encyclopedia of the Modern World. Oxford University Press, 2008. URL: https://proxy.library.spbu.ru:2634/view/10.1093/acref /9780195176322.001.0001/acref-9780195176322-e-320 (дата обращения: 20.11.2021)..

Мы можем заметить, что зачастую «классической музыкой» называют то, что прошло проверку временем. То есть постепенно все больше и больше произведений трактуются как «классическая музыка» без пояснений, например «классический рок» или «классический джаз». Но бывают и исключения, когда в классику стремятся записать новое сочинение, следующее традициям прошлого.

Итак, несмотря на многообразие определений, можно выделить отдельные характеристики, связанные зачастую именно с классической музыкой: следующая историческим традициям европейской музыки, обязательно имеющая автора-композитора, в большинстве случаев исполняемая профессиональными музыкантами и для высших образованных слоев общества, имеющая определенную формальную и гармоническую основу.

Прилагательное «современный» обычно означает то, что принадлежит настоящему времени. В определении Г. Прокофьева и лейбла «Nonclassical» явно имеется в виду именно это -- ведь речь идет о современных музыкантах. Однако на сайте «Nonclassical» упоминается про «новую классическую музыку». Чтобы понять, что это означает, необходимо иметь в виду, что слово «современное» или «новое» в данном случае употребляется в его бытовом значении. Речь вовсе не идет о «новой музыке» в профессионально-консерваторском ее понимании, подразумевающем изобретение новых систем, новых структур, новых звучностей, нового музыкального языка, а также применительно к музыкальному авангарду ХХ века (так, например, в Оксфордской музыкальной энциклопедии этим термином обозначены атональная и электронная музыка, появившаяся в XX веке1). Из музыки, записываемой «Nonclassical», и высказываний ее авторов New music // The Oxford Dictionary of Music / Ed. by J. Kennedy, M. Kennedy, and T. RutherfordJohnson. Oxford University Press, 2012. URL: https://proxy.library.spbu.ru:2634/view/10.1093/ acref/9780199578108.001.0001/acref-9780199578108-e-6442 (дата обращения: 20.11.2021). Автор брала интервью у Г. Прокофьева в 2016 и 2017 годах, а также у композиторов Ш. Хардинг и Т Дэвис, которые сотрудничали с «Nonclassical» в те годы. нельзя вынести впечатление, что они стремятся создать нечто радикально новое. Работая с новыми звучностями, новыми музыкальными инструментами и новыми техниками, эти композиторы стремятся следовать известным слушателям формам. Например, Клавикон придумывает способы исполнения на клавишных и способы препарирования фортепиано, добиваясь уже известного слушателям звучания -- электронного. Новизна заключена только в том, что для получения звука используется реальный инструмент, а не компьютерная программа по изменению звука. Г. Прокофьев хоть и усложняет технику игры на диджейских «вертушках» как на музыкальном инструменте, но делает это в рамках классического концерта для солиста и оркестра, используя вполне знакомые формы построения музыкального материала.

«Современный» («contemporary») в англоязычной традиции искусствознания означает именно «сегодняшний», применительно к определению Г Прокофьева «современный» следует понимать по аналогии с термином «contemporary art», который в Оксфордском словаре терминов по искусству характеризуется как «термин, широко используемый для описания искусства настоящего момента или недавнего прошлого» Clarke M. Contemporary art // The Concise Oxford Dictionary of Art Terms. Oxford University Press, 2010. URL: https://proxy.library.spbu.ru:2634/view/10.1093/acref/9780199569922.001.0001/ acref-9780199569922-e-1832 (дата обращения: 20.11.2021)..

Обратимся к трудам российских музыковедов, посвященным изучению современных классических произведений. Например, Н. Гуляницкая рассматривает особенности современной музыки конца XX -- XXI века (А. Батагов, В. Мартынов и др.) с точки зрения опоры на классику, выделяя так называемую «классическую классику» и «неклассическую классику». По ее мнению, «классическая классика» опирается на традиционные принципы музыкального выражения, а в «неклассической» «наряду с не манифестарно авангардными идеями, сосуществуют некоторые классицистские принципы»1. Так, к традиционным принципам, свойственным классике, Гуляницкая относит тональность как идею центрации, наличие определенной формы произведения и тематизма, традиционные выразительные средства.

Опираясь на проведенный анализ и подводя итог наблюдаемому терминологическому разнообразию, можно выделить следующие особенности, свойственные «современной классической музыке»:

— музыка, следующая европейским историческим традициям, ориентированная на принципы строения, сложившиеся в прошлом, имеющая определенные формальные характеристики, а также простую и без усилий читаемую художественную идею;

— музыка, написанная конкретным композитором, который является главным автором;

— музыка, чаще всего исполняемая профессиональными музыкантами;

— музыка, в большинстве случаев йотированная или предполагающая возможность письменной фиксации;

— музыка, в процессе реализации которой подразумевается взаимодействие композитора, исполнителя и слушателя;

— музыка настоящего времени или ближайшего прошлого.

Так, например, в Концерте для вертушек с оркестром № 1 (2006) Г. Прокофьев следовал традициям европейского инструментального концерта, развивая диалог солирующего инструмента и оркестра вполне классического типа. Концерт состоит из пяти частей, каждая из которых имеет определенный характер и идею Гуляницкая Н. С. Классика -- нонклассика в отечественной музыкальной постпрактике // Ученые записки Российской академии музыки имени Гнесиных. 2012. № 1. С. 14. Более подробный анализ Концерта приведен в статье автора: Макаловская И. Г. Концепция Nonclassical Габриэля Прокофьева как classical crossover на примере «Концерта для вертушек с оркестром» // Музыка и время. 2017. № 11. С. 47--49.. Прокофьев усовершенствовал нотацию для «вертушек» (см. нотный пример), в результате чего диджею необходимо понимать нотную запись и уметь ее читать, то есть быть профессиональным музыкантом или дополнительно овладеть данными навыками, если у него нет профессионального образования. Концерт исполняется музыкантами вживую, партия диджея также каждый раз записывается под определенное исполнение, следовательно, его существование возможно при взаимодействии композитора, исполнителей и слушателей. Прокофьев является композитором и автором концерта, и, хотя солист может импровизировать в некоторых местах, свобода ему дается только в рамках общей идеи. Менять концепцию произведения по собственному желанию он не может (см. нотный пример -- каденция строго нотирована).

В статье были приведены основные характеристики «современной классической музыки», выявленные на примере произведений, выпускаемых на лейбле «Nonclassical». Определение было дано на основе терминологического анализа музыковедческой литературы по темам классической и современной музыки. Данное описание «современной классической музыки» можно далее расширять и дополнять, а также подтверждать, анализируя непосредственно конкретные музыкальные произведения. Кроме того, в дальнейшем возможно разграничение понятий «современная классическая музыка» и «неоклассика».

Литература

1. [Бёрни Ч.]. Отчет о музыкальных представлениях в Вестминстерском аббатстве и Пантеоне 26, 27, 29 мая, 3 и 5 июня 1784 г. в память о Г. Ф. Генделе, составленный Чарльзом Бёрни. Перевод и комментарии Анны Лосевой // Научный вестник Московский консерватории. 2010. № 1. С. 82--102.

2. Гуляницкая Н. С. Классика -- нонклассика в отечественной музыкальной пост-практике // Ученые записки Российской академии музыки имени Гнесиных. 2012. № 1. С. 13--21.

3. Макаловская И. Г. Концепция Nonclassical Габриэля Прокофьева как classical crossover на примере «Концерта для вертушек с оркестром» // Музыка и время. 2017. № 11. С. 42--57.

4. Сакмаров И. О. Современная музыка. На пути к новой классике. 3-е изд. стер. СПб.: Планета музыки, 2021. 136 с.

5. Тарускин Р. История чего? // Opera musicologica. 2010. № 4 (6). C. 4--19.

6. About us // Nonclassical. URL: https://www.nonclassical.co.uk/about-us (дата обращения: 20.11.2021).

7. Behind the music -- hachiren // Nonclassical. URL: https://www.nonclassical.co.uk/engage-1/ hachiren (дата обращения: 20.11.2021).

8. Clarke M. Contemporary art // The Concise Oxford Dictionary of Art Terms. Oxford University Press, 2010. URL: https://proxy.library.spbu.ru:2634/view/10.1093/acref/9780199569922.001.0001/ acref-9780199569922-e-1832 (дата обращения: 20.11.2021).

9. Classical // Allmusic. URL: https://www.anmusic.com/genre/classical-ma0000002521 (дата обращения: 20.11.2021).

10. Classical music // Oxford Dictionary of English. Ed. by A. Stevenson. Oxford University Press, 2010. URL: https://proxy.Ubrary.spbu.m:2634/view/10.1093/acref/9780199571123.00L0001/m_ en_gb0153160 (дата обращения: 20.11.2021).

11. Discover // AllMusic. URL: https://www.allmusic.com/discover (дата обращения: 20.11.2021).

12. Ehle R. C. Classical is... // American Music Teacher. 1986. № 35 (3). P. 33--38.

13. New music // The Oxford Dictionary of Music / Ed. by J. Kennedy, M. Kennedy, and T. Rutherford-Johnson. Oxford University Press, 2012. URL: https://proxy.library.spbu. ru:2634/view/10.1093/acref/9780199578108.001.0001/acref-9780199578108-e-6442 (дата обращения: 20.11.2021).

14. Nonclassical // Gabriel Prokofiev. URL: https://www.gabrielprokofiev.com/nonclassical (дата обращения: 20.11.2021).

15. Owens T. C. Classical Music // The Oxford Encyclopedia of the Modern World. Oxford University Press, 2008. URL: https://proxy.library.spbu.ru:2634/view/10.1093/ acref/9780195176322.001.0001/acref-9780195176322-e-320 (дата обращения: 20.11.2021).

16. Poetzsch: The Soul of Things // Apple Music. URL: https://music.apple.com/ru/album/ poetzsch-the-soul-of-things/1546245465 (дата обращения: 20.11.2021).

17. Сакмаров И. О. Современная музыка. На пути к новой классике. 3-е изд. стер. СПб.: Планета музыки, 2021. 136 с.

18. Тарускин Р. История чего? // Opera musicologica. 2010. № 4 (6). C. 4--19.

19. About us // Nonclassical. URL: https://www.nonclassical.co.uk/about-us (дата обращения: 20.11.2021).

20. Behind the music -- hachiren // Nonclassical. URL: https://www.nonclassical.co.uk/engage-1/ hachiren (дата обращения: 20.11.2021).

21. Clarke M. Contemporary art // The Concise Oxford Dictionary of Art Terms. Oxford University Press, 2010. URL: https://proxy.library.spbu.ru:2634/view/10.1093/acref/9780199569922.001.0001/ acref-9780199569922-e-1832 (дата обращения: 20.11.2021).

Аннотация

Британский композитор и основатель лейбла «Nonclassical» Габриэль Прокофьев определяет музыку, выпускаемую на лейбле, как «современную классическую музыку». В статье это определение раскрывается путем анализа и сопоставления произведений, выпускаемых на лейбле «Nonclassical», а также посредством анализа теоретических исследований и музыкальных баз данных. В результате даны определяющие характеристики «современной классической музыки».

Ключевые слова: современная классическая музыка, современная музыка, классическая музыка, Габриэль Прокофьев, «Nonclassical».

Abstract

The music released on the label 'Nonclassical' is defined by Gabriel Prokofiev as 'contemporary classical music'. This article analyses research on the topic in English and Russian, including encyclopaedic articles, scholarly articles, and musical databases such as AllMusic and Apple Music. The analysis shows that 'contemporary music' follows the traditional classics of the European past, in the sense that it has formal characteristics and a clear artistic idea, is written by an author-composer, is performed by professional musicians, and is predominantly notated or involves a fairly traditional fixed written form. Equally important is the interaction between the composer, performers, and listeners within the framework of the Nonclassical club concert.

Keywords: contemporary classical music, contemporary music, classical music, Gabriel Prokofiev, Nonclassical.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

  • Механизм становления классической музыки. Произрастание классической музыки из системы речевых музыкальных высказываний (выражений), их формирование в жанрах музыкального искусства (хоралах, кантатах, опере). Музыка как новая художественная коммуникация.

    реферат [25,4 K], добавлен 25.03.2010

  • Развитие теории музыки, ее связь с философией и математикой. Формулировка акустических законов. Обертоновые системы и равномерно-темперированный строй. Понятие и обозначение темпа, его влияние на человека. Специфика современных темпов электронной музыки.

    реферат [25,8 K], добавлен 14.01.2010

  • Искусство, отражающее действительность в звуковых художественных образах. Взаимосвязь музыки и возраста. Определение взаимосвязи между характером и музыкой. Основные жанры музыки. Многогранность музыки и ее важность в современной жизни человека.

    презентация [44,4 M], добавлен 16.03.2017

  • Истоки вокальной музыки. Создание музыки нового уровня. Суть вступления к опере. Смешение европейских учений о музыке с африканскими ритмами. Главные направления джаза. Использование электронных инструментов. Трудности в определении стиля музыки.

    реферат [31,6 K], добавлен 08.04.2014

  • Музыка как объект массового потребления. Утилитарная применимость современной музыки — обслуживание клиента. Шлягер - "атомарная единица" потребительской музыки. Жанровые разновидности эстрадного искусства. Российский шоу-бизнес. Музыкальные реалити-шоу.

    реферат [32,6 K], добавлен 06.03.2012

  • Роль сонатных произведений среди классических форм инструментальной музыки, их композиционные свойства: контраст, сквозное развитие и репризность. Изучение клавирных сонат Доменико Чимароза: строение тональностей и тематический контраст партий экспозиции.

    методичка [6,3 M], добавлен 09.06.2011

  • Венская классическая школа как направление европейской классической музыки второй половины XVIII века в Вене. Его представители: Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен. Новое понимание мелодии, а также ее функций и возможностей.

    презентация [2,0 M], добавлен 23.03.2013

  • Понятие о классической музыке. Возникновение джаза как соединения нескольких музыкальных культур и национальных традиций. Основные центры возникновения и развития рок-музыки. Авторская песня или бардовская музыка. Стиль электронной танцевальной музыки.

    презентация [1,1 M], добавлен 17.12.2013

  • Начало и развитие музыкальной деятельности Дельфина. Традиции романтизма в литературе и их отражение в поэзии Дельфина. Традиции декаданса в лирике А. Лысикова. Метаморфические воздействия постмодернизма на структуру и стиль произведений Дельфина.

    дипломная работа [108,7 K], добавлен 11.02.2012

  • Формирование музыки как вида искусства. Исторические стадии становления музыки. История становления музыки в театрализованных представлениях. Понятие "музыкальный жанр". Драматургические функции музыки и основные виды музыкальных характеристик.

    реферат [31,6 K], добавлен 23.05.2015

  • Вторая половина XIX века - время могучего расцвета русской музыки. "Могучая кучка" - творческое содружество российских композиторов, сложившееся в конце 1850-х и начале 1860-х годов. Михаил Иванович Глинка как родоначальник русской классической музыки.

    презентация [738,9 K], добавлен 20.12.2014

  • Структура книги Б.В. Асафьева "Музыкальная форма как процесс". Л.А. Мазель, В.Я. Цуккерман "Анализ музыкальных произведений". Понятие о гомофонической и полифонической форме. Структура тональной музыки. Теории классико-романтических форм нового времени.

    контрольная работа [25,3 K], добавлен 08.08.2015

  • Сущность и проявление арт-технологий в современной науке. Сфера применений арт-технологий в образовании. История становления электронной музыки в мире и в Республике Беларусь. Использование потенциала электронной музыки для создания арт-технологий.

    дипломная работа [666,6 K], добавлен 25.06.2019

  • Психологические особенности и педагогические проблемы развития музыкального восприятия у детей младшего школьного возраста. Специфика "детской" музыки как жанра. Планирование экспериментальной работы. Анализ фортепианного цикла Металлиди "Лесная музыка".

    дипломная работа [92,6 K], добавлен 31.10.2013

  • Анализ использования музыки в спектакле "Муха-Цокотуха". Особенности звукорежиссуры спектакля. Функции сюжетной и условной музыки. Рекомендации по постановке детского музыкального спектакля. Принципы музыкального оформления спектакля с подбором музыки.

    курсовая работа [56,9 K], добавлен 27.02.2015

  • Зарубежные и русские композиторы. Влияние музыки на человека. Влияние современной молодежной музыки на молодежь, на их эмоциональное, физическое и духовное состояние. Что происходит в зоне шизофонического разрыва. Современные молодежные направления.

    контрольная работа [22,9 K], добавлен 04.01.2014

  • Краткий очерк жизни и творческой деятельности Ф. Шопена как великого польского композитора и пианиста-виртуоза, педагога. Анализ самых известных произведений автора, их значение в мировой истории музыки. Факторы, повлиявшие на формирование его стиля.

    презентация [599,3 K], добавлен 13.09.2016

  • Стили в современной музыке. Появление жанра рок-н-ролла. Классическое звучание рок-н-ролла. Творчество Чака Берри и Элвиса Пресли. Творчество группы "The Beatles". Значение рок-музыки в музыкальном искусстве планеты. Рок как молодежная культура.

    реферат [35,0 K], добавлен 10.02.2012

  • Понятие и история происхождения музыки, этапы ее развития. Жанры и стили музыки. "Лингвистическая" теория происхождения музыки. Становление русской композиторской школы. Отношения музыкантов с государством в советский период. Развитие музыки в России.

    реферат [37,2 K], добавлен 21.09.2010

  • Музыкальный жанр как исторически сложившийся тип произведения в единстве его формы и содержания. Основные жанры в современной музыке. Сущность электронной музыки, поп-жанра, рок-музыки, рэпа. Новые жанры XXI в. Самые необычные музыкальные инструменты.

    курсовая работа [69,0 K], добавлен 20.12.2017

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.