Кантаты Иоганна Филиппа Кирнбергера
Рассмотрение кантат И.Ф. Кирнбергера "Грехопадение первых людей", "Ино" и "Сион оплакивает со страхом и болью", относящихся к позднему периоду его творчества. Особенности драматургии литературного текста, применения аффектов, полифонического письма.
Рубрика | Музыка |
Вид | статья |
Язык | русский |
Дата добавления | 26.03.2024 |
Размер файла | 1,5 M |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Кантаты Иоганна Филиппа Кирнбергера
Ломтев Денис Германович
Аннотация
кантата кирнбергер драматургия литературный
Впервые в отечественном музыкознании рассматриваются кантаты Иоганна Филиппа Кирнбергера «Грехопадение первых людей», «Ино» и «Сион оплакивает со страхом и болью», относящиеся к позднему периоду его творчества. Выявляются особенности драматургии литературного текста, применения аффектов, гармонии и полифонического письма. Отдельное внимание уделяется описанию нотных рукописей, сравнительный анализ которых проводился в рамках подготовки первого издания этих кантат.
Ключевые слова: кантата, Иоганн Георг Зульцер, Карл Вильгельм Рамлер, Мозес Мендельсон, барочное учение об аффектах, нотные рукописи.
Abstract
For the first time in Russian musicology, Johann Philipp Kirnberger's cantatas Der Fall der ersten Menschen, Ino and Zion klagt mit Angst und Schmerzen related to the later period of his work are considered. The peculiarities of the dramaturgy of the literary text, the application of affects, the harmony and polyphony are revealed. Special attention is paid to the description of the musical manuscripts, the comparative analysis of which was carried out as part of the preparation of the first edition of these cantatas.
Keywords: cantata, Johann Georg Sulzer, Karl Wilhelm Ramler, Moses Mendelssohn, baroque doctrine of the affections, music manuscripts.
Оценка заслуг Иоганна Филиппа Кирнбергера (1721-1783), сложившаяся у его современников, не претерпела существенных изменений до настоящего времени. Типично в этом отношении мнение, высказанное в 1783 году одним из его учеников, композитором и музыкальным критиком Иоганном Фридрихом Рейхардтом (1752-1814), отметившим, что Кирнбергер «первым обратил наше внимание на внутреннее совершенство и цельность искусства и шедевров Себастьяна Баха, Генделя и Фаша и научил ценить их... а также давал советы касаемо эстетической и практической стороны музыки и высказывал идеи, ставшие весьма благотворными для композиторов»1.
В центре его наследия по-прежнему стоят музыкально-теоретические трактаты, главным из которых по праву считается «Искусство чистого звукосложения в музыке» Borris-Zuckermann S. Kirnbergers Leben und Werk und seine Bedeutung im Berliner Musikkreis um 1750. Ohlau: Eschenhagen, 1933. S. 102. Kirnberger J.Ph. Die Kunst des reinen Satzes in der Musik: aus sicheren Grundsatzen hergeleitet und mit deutlichen Beyspielen erlautert. Teil 1. Berlin: VoB, 1771. 250 S.; Kirnberger J.Ph. Die Kunst des reinen Satzes in der Musik: aus sicheren Grundsatzen hergeleitet und mit deutlichen Beyspielen erlautert. Teil 2. Abt. 1--3. Berlin [u. a.]: Decker [u. a.], 1776--1779. 153, 232, 188 S., впоследствии неоднократно переизданное. Разработанные там принципы системного освоения основ мелодики, гармонии и контрапункта Кирнбергер перенес в последующие свои публикации -- «Основы генерал-баса как первые шаги к сочинению», «Мысли о различных методах обучения композиции как подготовка к усвоению фуги» и «Метод запросто делать сонаты» Kirnberger J.Ph. Grundsatze des Generalbasses als erste Linien zur Composition. Berlin: Hummel, 1781. 116 S.; Kirnberger J.Ph. Gedanken uber die verschiedenen Lehrarten in der Komposition, als Vorbereitung zur FugenkenntniB. Berlin: Decker, 1782. 31 S.; Kirnberger J. Ph. Methode Sonaten aus'm Ermel zu schuddeln. Berlin: Birnstiel, 1783. 7 S.. Как опубликованные, так и оставшиеся в рукописях работы становились объектами исследований его музыкально-теоретических взглядов1.
Иначе обстоит дело с изучением композиторского наследия Кирнбергера. Позиция советских специалистов по этому поводу отражена в «Музыкальной энциклопедии», где он охарактеризован как «автор упражнений, сонат, фуг и небольших пьес (с комментариями) для клавира и органа, не имеющих большого художественного значения, но применяющихся в педагогической практике» Beach D.T. The harmonic theories of Johann Philipp Kirnberger: their origins and influences. New Haven; London: Yale University Press, 1974; EngelhardtR. Untersuchungen uber Einflusse Johann Sebastian Bachs auf das theoretische und praktische Wirken seines Schulers J.Ph. Kirnberger. Erlangen--Nurnberg, 1974. 420 S.; Ottenberg H.-G. Die Entwicklung des theoretisch-asthetischen Denkens innerhalb der Berliner Musikkultur von den Anfangen der Aufklarung bis Reichardt. Leipzig: Deutscher Verlag fur Musik, 1978. S. 73--76; Litteken L. Zwischen Ohr und Verstand: Moses Mendelssohn, Johann Philipp Kirnberger und die Begrundung des «reinen Satzes» in der Musik // Musik und Asthetik im Berlin Moses Mendelssohns / Hrsg. von Anselm Gerhard. Tubingen: Niemeyer, 1999. S. 135--163; Moths A. Johann Philipp Kirnbergers «Methode Sonaten aus m Ermel zu schuddeln» (Berlin 1783) als Beispiel fur historische Methodik im modernen Satzlehreunterricht // Musiktheorie zwischen Historie und Systematik: 1. KongreB der Deutschen Gesellschaft fur Musiktheorie, Dresden 2001. Augsburg: WiBner, 2004. S. 138--144; Ломтев Д.Г. Иоганн Филипп Кирнбергер и его исследование звуко-цветовых соответствий // Временник Зубовского института. 2021. № 4 (35). С. 155--167. Марков И.М. Кирнбергер // Музыкальная энциклопедия. Т 2. М.: Советская энциклопедия, 1974. Кол. 804.. Сказанное во многом объясняет отсутствие хоть сколько-нибудь значимых работ о Кирнбергере-композиторе на русском языке.
Немецкие исследователи не столь категоричны в оценках художественного достоинства сочинений, акцентируя проблему их стилевой принадлежности. Впервые этим обстоятельно занялся в 1933 году Зигфрид Боррис-Цукерман (1906--1987). В его диссертации отмечается, что в инструментальных опусах, в том числе инструктивных, Кирнбергер обычно придерживается строгой и замысловатой композиторской техники, иной раз даже кажущейся старомодной Borris-Zuckermann S. Kirnbergers Leben und Werk und seine Bedeutung im Berliner Musikkreis um 1750. S. 40--55.. Многочисленные песни и оды с их незатейливым мелодическим рельефом и прозрачным гармоническим сопровождением, напротив, соответствуют легкому галантному стилю так называемой первой берлинской школы, объединявшей музыкантов при дворе прусского короля Фридриха II (в нее входили Карл Филипп Эммануил Бах, Иоганн Иоахим Кванц, Кристоф Шаффрат и братья Граун, Иоганн Готлиб и Карл Генрих).
Некий стилистический поворот, в основном касающийся смелого гармонического языка и подчеркнутой мелодической экспрессии, Боррис-Цукерман видит в самых поздних сочинениях, к которым принадлежат кантаты -- две духовные (Christus ist des Gesetzes Ende и Zion klagt mit Angst und Schmerzen) и две светские (Der Fall der ersten Menschen и Ino). Такой же позиции относительно кантат придерживается и автор обстоятельной статьи о Кирнбергере во втором издании энциклопедии Die Musik in Geschichte und Gegenwart Петер Вольни1. При статье имеются сведения о местонахождении соответствующих рукописей, хотя сами они, по всей видимости, ревизии не подвергались (как, впрочем, и в диссертации Борриса-Цукермана). Необходимость корректировки некоторых из этих сведений возникла после обращения к первоисточникам в процессе подготовки данной работы.
Рукопись Christus ist des Gesetzes Ende («Христос -- конец закона», цитата из Послания к Римлянам, 10: 4), выполненная неизвестным лицом, хранится в Берлинской государственной библиотеке (Mus.ms. 30225), куда она попала в составе нотного собрания музыкального коллекционера Георга Иоганна Даниэля Пёльхау (1773--1836). Произведение названо по начальному четырехголосному хору с инструментальным сопровождением (первая и вторая скрипки, альт, генерал-бас). Однако никаких иных документов, подтверждающих авторство Кирнбергера, как и упоминаний об исполнении данного хора, не сохранилось. Остальные же части рукописи -- четырехголосный хорал Deiner Sanftmut Schild, ария тенора Wahre Christen sind kein Echo, речитатив тенора Nicht, die uns hassen, ария тенора Ich will von nun an meinen Feinden и заключительный четырехголосный хорал Herr Jesu, der du bist ein Furbild wahrer Liebe -- целиком воспроизводят кантату Георга Филиппа Телемана Deiner Sanftmut Schild (TWV 1: 211).
Точные даты создания остальных трех кантат, авторство которых не подлежит сомнению, на сегодняшний день не установлены. Известно лишь, что две из них в 1780 году были включены в программы еженедельных концертов, проводившихся по средам в берлинском отеле Zur Stadt Paris: премьера Der Fall der ersten Menschen («Грехопадение первых людей») состоялась 5 июля, премьера Ino («Ино») -- 9 августа Wollny P. Kirnberger // Die Musik in Geschichte und Gegenwart: Allgemeine Enzyklopadie der Musik. Zweite, neubearbeitete Ausgabe. Personenteil. Bd. 10. Kassel [u. a.]: Barenreiter, 2003. Sp. 175. Ledebur C. Frh. v. Tonkunstler-Lexicon Berlins von den altesten Zeiten bis auf die Gegenwart. Berlin: Ludwig Rauh, 1861. S. 284.. Третья кантата, Zion klagt mit Angst und Schmerzen («Сион оплакивает со страхом и болью»), датируется предположительно декабрем 1782 года Universitats- und Landesbibliothek Bonn, Ec 116.1.. Ниже предлагается их подробное рассмотрение, осуществленное в отечественном историческом музыкознании впервые.
Либретто «Грехопадения первых людей» принадлежит философу и эстетику Иоганну Георгу Зульцеру (1720--1779), берлинскому знакомому композитора. Составленный им текст представляет собой немного измененные строфы из библейской эпической поэмы Noachide (в русском переводе закрепилось близкое по смыслу название «Ной») швейцарского писателя Иоганна Якоба Бодмера (1698--1783), а именно из ее шестой песни (главы)1.
Произведение, сочиненное для двух солистов в сопровождении камерного ансамбля (первая и вторая скрипки, альт, группа генерал-баса, в одной арии добавляется флейта), соответствует распространенным в немецкоязычных странах того времени представлениям о кантате «для камерной музыки» с ограниченным исполнительским составом без «хоров, хоралов и прочего многоголосного пения», которые, в свою очередь, считались атрибутом крупномасштабных сочинений См.: [Bodmer J.J.]. Die Noachide in Zwolf Gesangen von Bodmern ganz umgearbeitet und aufs neue verbessert. Basel: Thurneysen, 1781. S. 159--163. Sulzer J.G. Allgemeine Theorie der Schonen Kunste in einzeln, nach alphabetischer Ordnung der Kunstworter auf einander folgenden, Artikeln abgehandelt. Erster Teil, von A bis J. Leipzig: M. G. Weidmanns Erben und Reich, 1773. S. 256. Цитируемые здесь и далее определения из «Всеобщей теории изящных искусств» Зульцера, возможно, сформулированы самим Кирнбергером, принявшим участие в написании статей на музыкальные темы.. «Грехопадение первых людей» состоит из инструментального вступления, вокально-инструментальных блоков (трех с солирующим тенором, одного с солирующим сопрано; в либретто солисты обозначены как Адам и Ева) и инструментальной интерлюдии между вторым и третьим блоками:
Инструментальное вступление (h-moll)
Речитатив Адама Schonste der Schopfung! (h-moll ^ b-moll)
Ариозо Адама Eines verfluchten Feindes verfluchte TUcke (b-moll)
Ария Адама KUnftig soll mein Geschaft sein (b-moll)
Речитатив Евы Wie so blade? (B-dur)
Ариозо Евы Seitdem ich gekostet, fUhl' ich vielmehr (B-dur)
Ария Евы FlUgelsind meinem Geiste gewachsen (F-dur)
Инструментальная интерлюдия (b-moll О b-moll)
Речитатив Адама O! Wie sehr hat die Frucht... (b-moll ^ f-moll)
Ария Адама Ach, der verfluchten Tat (f-moll)
Речитатив Адама Ach! Ich habe den Todgesehen! (Des-dur)
Ариозо Адама Todliegt da vor mir (Des-dur ^ es-moll)
Ария Адама Nein, ich will nicht (Es-dur)
Каждый вокально-инструментальный блок состоит из речитатива и арии. Ариозо между ними, представленное в схеме, в рукописях нигде отдельно не обозначено. Это связано с его положением как особой «отличительной части речитатива», подходящей, к примеру, для передачи «грозного высказывания» или «тихого торжественного чувства», как разъясняет зульцеровская «Всеобщая теория изящных искусств»1. Все арии в кантате имеют небольшую протяженность и по строению не выходят за рамки простых двухчастных или трехчастных форм.
Тональности произведения примечательны в их семантическом аспекте. Наиболее близкий по времени вариант их толкования можно почерпнуть в «Идеях к эстетике музыкального искусства» Кристиана Фридриха Даниэля Шубарта (1739--1791), датируемых серединой 1780-х годов. В его трактовке h-moll (с него начинается кантата) может передавать терпение, спокойное ожидание своей судьбы и преданность Божественному провидению, b-moll (представлен в ариозо и арии Адама «Проклятого врага проклятое коварство» / «Отныне удел мой денно и нощно») подходит для выражения недовольства собой и окружающим миром, B-dur (в ариозо Евы «Вкусив, я познала все прелести жизни») способен олицетворять надежду и стремление к лучшему миру, а Es-dur (в заключительной арии Адама «Нет, не хочу бежать я от судьбы») -- благоговение и доверительную беседу с Богом Sulzer J.G. Allgemeine Theorie der Schonen Kunste... S. 107.. Приведенные примеры свидетельствуют в пользу того, что соответствующий семантический шлейф использованных тональностей был Кирнбергеру наверняка знаком.
Инструментальный ансамбль из двух скрипок, альта, виолончели и группы генерал-баса сохраняется на протяжении всего произведения за исключением арии Евы, где партию первой скрипки дублирует октавой выше флейта, придавая мелодической линии блеск и полетность (пример 1). Введение дополнительного инструмента наверняка имело целью подчеркнуть состояние эмоционального подъема у героини («вот я плыву сквозь облака, лечу я словно бог с богами»).
Приподнятая атмосфера арии Евы сменяется сумрачным колоритом инструментальной интерлюдии, которая в масштабе всей кантаты (в плане ее протяженности) приходится как раз на точку деления ее золотым сечением. Интерлюдия открывается шеститактовым гомофонным вступлением, очерчивающим тональные рамки b-moll. Основной же раздел почти целиком является cредоточием ладовой неустойчивости. Таковая заложена уже в самой модулирующей теме с угловатым мелодическим рисунком, включающим два тритона (пример 2).
Развертывание формы основано здесь на принципе кругового (или спирального) канона, хотя собственно имитирование ограничивается начальной фразой, получающей каждый раз иное мелодическое продолжение. Тема вступает через равный промежуток времени (вторая скрипка -- первая скрипка -- альт -- генерал-бас), перемещаясь в тональности, расположенные по квинтовому кругу в сторону диезов. По достижении gis-moll производится энгармоническая замена на as-moll, позволяющая через es-moll возвратиться к первоначальному b-moll.
Пример 1
Пример 2
Инструментальная интерлюдия задумывалась, возможно, как некое абстрактное воплощение завороженности безднами греха, ведь она комплементарно связана с возобновляющим сюжетную канву речитативом Адама «О, как зачарован плодом разум твой» о необратимых последствиях поступка Евы. Последующие тексты пронизаны размышлениями Адама о неизбежности смерти, приводящими к смиренному принятию своей участи в заключительной арии «Нет, не хочу бежать я от судьбы».
В Берлинской государственной библиотеке сохранились три рукописи этой кантаты, перешедшие туда из вышеупомянутого собрания Пёльхау. В партитуре под шифром «Mus.ms.autogr. Kirnberger J.P. 9» отчетливо различаются два почерка. Первые две страницы принадлежат руке самого композитора, остальные -- берлинскому учителю музыки Иоганну Августу Патцигу (Johann August Patzig, 1738--1816), но с исправлениями и добавлениями Кирнбергера. Таким образом, данная рукопись является отчасти автографом, отчасти авторизированной копией.
Другая партитура c шифром «Mus.ms.autogr. Kirnberger J. P 10 (1)» долгое время принималась за манускрипт самого композитора. На самом же деле она выполнена валторнистом Иоганном Николаусом Шобером (Johann Nicolaus Schober, около 1721 -- 1807), скопировавшим, по всей видимости, упомянутую выше партитуру Кирнбергера--Патцига и попутно исправившим очевидные описки. Об этом косвенно свидетельствует идентичное распределение нотного текста по страницам в обоих источниках.
В третьей рукописи (Mus. 9954 Rara), выполненной неустановленным лицом, инструментальное сопровождение представлено только первой скрипкой и генерал-басом, а обе вокальные партии нотированы в скрипичном ключе без каких-либо указаний имен Адама и Евы как героев либретто. Однако цифровая запись генерал-баса здесь детальнее и в некоторых местах даже изысканнее, чем в предыдущих источниках. В подготовке первого издания кантаты1, основанного на партитурах Кирнбергера--Патцига и Шобера, данная рукопись была привлечена именно для восполнения пробелов в цифровых обозначениях генерал-баса.
Литературной основой для сольной кантаты «Ино» послужило одноименное произведение «немецкого Горация», берлинского поэта Карла Вильгельма Рамлера (1725--1798), изданное в 1765 году Kirnberger J.Ph. Der Fall der ersten Menschen. Kantate fur Sopran, Tenor, Streicher und Basso continuo. Erstausgabe / Hrsg. von Denis Lomtev. Frankfurt am Main: Laurentius-Musikverlag, 2021. 44 S. [Ramler K.P]. Ino, eine Kantate. Berlin, 1765. 15 S.. Причем Кирнбергер был не первым композитором, кто обратился к этому либретто: предшествующие музыкальные воплощения принадлежат Георгу Филиппу Телеману (1765), Кристиану Готлибу Тюбелю (1768), Иоганну Готфриду Фридриху Зайферту (около 1770), Иоганну Кристофу Фридриху Баху (около 1777) и Георгу Йозефу Фоглеру (1779).
Сочинение Рамлера основано на эпизоде древнегреческого мифа, излагаемого у него от лица Ино, дочери богини согласия Гармонии и царя Кадма. Ее преследует впавший в безумие муж Афамант, уже поразивший из лука их старшего сына Леарха, приняв его за оленя, а теперь намеревающийся убить младшего сына Меликерта. Ино успевает забрать ребенка и в отчаянии бросается со скалы в морскую пучину. В воде они преображаются в божества, помогающие морякам: Ино становится Левкофеей, а ее сын -- Палемоном.
Либретто Рамлера привлекало композиторов не только драматичным сюжетом, поданным к тому же от первого лица, что давало возможность раскрыть музыкальными средствами широкий эмоциональный спектр в передаче событийной части мифа. Не менее важным представляется и удобная для композиторской работы планировка текстов, в которой без затруднений определяются предполагаемые автором речитативы и арии, хотя сами эти термины в тексте не встречаются. Структура кантаты Кирнбергера полностью следует этой планировке:
Инструментальное вступление (es-moll ^ Fis-dur)
Речитатив Wohin? Wo soilich hin? (fis-moll)
Ария Ungottliche Saturnia, wil'd. Rachsucht dich ewig entflammen? (fis-moll)
Речитатив O all' ihr Machte des Olympus (fis-moll ^ c-moll)
Ария O wehe! Mein Sohn! (f-moll)
Ария Ich seh' ihn, ihr Gotter, von Nymphen umgeben (F-dur)
Речитатив Wo sind wir? O Himmel! Wir atmen? Wir leben! (D-dur)
Танец тритонов и нереид со вставкой-речитативом Ungewohnte Symphonien (D-dur)
Речитатив Meint ihr mich, ihr Nereiden? (G-dur ^ A-dur)
Ария Ihr allgutigen Erretter (E-dur)
Речитатив Und nun?Ihr wendet euch so schnellzurUck? (E-dur ^ A-dur)
Ария Tont in meinem Lobgesang (A-dur)
Либретто содержит две ремарки, указывающие на чисто инструментальные разделы. Одна из них (на странице 7 указанного издания 1765 года) знаменует собой поворотный момент в сюжете, когда Ино вместе со своим сыном бросается со скалы в море: «Инструменты сопровождают ужасное падение и предвещают последующее изумление». Другая (на странице 10 оттуда же) относится к воспеванию героини уже в ее божественном облике: «Инструменты сопровождают танец и затем предваряют пение тритонов и нере- ид, начинающееся словами: „Богиней стала Левкофея“».
Пример 3
Кирнбергер реализовал в музыке обе ремарки. Первая из них нашла воплощение в пятитактовом инструментальном фрагменте из речитатива «О все вы, силы Олимпа», хотя по звукописно-красочным свойствам он скорее подходит морскому бризу, нежели «ужасному падению», задуманному Рамлером.
Второй ремарке соответствует инструментальная интерлюдия с легко узнаваемым танцевальным характером. После вставки-речитатива «Непривычные созвучья очаровывают слух» заключительный раздел интерлюдии повторяется с добавлением вокальной партии, в которой главная героиня цитирует прославляющий ее напев тритонов и нереид «Богиней стала Левкофея».
Как и в «Грехопадении первых людей», тональности в «Ино», по всей видимости, подбирались с учетом их устоявшейся семантической трактовки. Первые речитатив и ария преследуемой обезумевшим мужем героини (пример 3) сочинены в fis-moll, «зловещей тональности, раздираемой страстью», как ее характеризует Шубарт в вышеупомянутых «Идеях к эстетике музыкального искусства», а наполненные радостью речитативы Левкофеи, очнувшейся в божественном обличии, и танец тритонов в ее честь написаны в D-dur, «тональности триумфа, аллилуйи, боевых кличей, победного ликования»1.
Как и в предыдущей кантате, базовый инструментальный состав «Ино» включает партии первой и второй скрипки, альта и группы генерал-баса. Трижды он расширяется введением духовых инструментов: солирующая флейта добавляется в арии «Я вижу, о боги, его среди нимф», два гобоя и две валторны -- в танце тритонов, последующем речитативе «Непривычные созвучья очаровывают слух» и цитируемом Ино напеве «Богиней стала Левкофея», две флейты и две валторны -- в заключительной арии «Песнь хвалебная моя».
В Берлинской государственной библиотеке «Ино» представлена восьмью нотными рукописями, ни одна из которых, однако, не является автографом. Из бывшего архива Певческой академии там имеются три полных партитуры (SA 1394/1, SA 1395, SA 1396), один партитурный фрагмент, обрывающийся уже на первой арии (SA 1394/2), и неполный комплект оркестровых голосов (SA 1397). Еще одна партитура, написанная, как гласит титульный лист, «рукой бывшего рейнсбергского капельмейстера [Иоганна Самуэля] Поссина» (1753--1821), ранее входила в коллекцию Пёльхау (Mus.ms. 11625). Наконец, две партитуры перешли в библиотечный фонд из собрания принцессы Амалии Прусской (1723--1787). Одна из них (Am.B. 391) выполнена уже упомянутым валторнистом И.Н. Шобером, другая (Am.B. 392) -- неким копиистом Кюном. Именно эта партитура, ввиду минимального количества описок, отсутствия каких-либо исправлений и наиболее детализированного генерал-баса, взята в качестве главного источника при подготовке первого печатного издания «Ино» в 2023 году Schubart Chr Fr.D. Ideen zu einer Asthetik der Tonkunst. S. 379. Kirnberger J.Ph. Ino. Kantate fur Sopran, 2 Floten, 2 Oboen, 2 Horner, Streicher und Basso continuo. Erstausgabe / Hrsg. von Denis Lomtev. Frankfurt am Main: Laurentius-Musikverlag, 2023. 60 S..
Последняя кантата Кирнбергера, «Сион оплакивает со страхом и болью» для смешанного хора и инструментального ансамбля, существенно короче предыдущих двух, но и менее органична в плане компоновки частей (всего их пять). Свое название она получила по первой строке из стихотворения Иоганна Хермана (Johann Heermann, 1585--1647), мелодию к которому в 1640 году сочинил Иоганн Крюгер (Johann Cruger, 1598--1662) Cruger J. Newes vollkomliches Gesangbuch Augspurgischer Confession, Auff die in der Chur- und Marck Brandenburg Christliche Kirchen Furnemlich beyder ResidentzStadte Berlin und Colln gerichtet. Berlin: Runge, 1640. S. 457--460.. Начальные мелодические фразы этой распространенной тогда церковной песни (соответствуют строчкам Zion klagt mit Angst und Schmerzen, / Zion, Gottes werte Stadt) используются в первой части.
Она открывается инструментальным ритурнелем (такты 1--16), построенным по так называемому принципу развертывания (нем. Fortspinnung). Экспозиционный вокально-инструментальный блок (пример 4) содержит два проведения первой фразы песни, соотносящихся как тема и ответ (тема в f-moll у второго гобоя, первой скрипки и вокальной партии альта, ответ в c-moll у первого гобоя, второй скрипки и сопрано), и одно проведение второй фразы песни (в c-moll у первого гобоя и сопрано). Гомофонно-полифонический склад фактуры этого раздела сначала тяготеет к фугированному изложению благодаря имитационной технике двух первых проведений, а затем -- к гомофонному.
Пример 4
Пример 5
Тональность доминанты c-moll закрепляется в срединном инструментальном ритурнеле (такты 28--35), который воспроизводит тематический материал начала кантаты, а по протяженности ровно вдвое короче вступительного ритурнеля. Возвращение в главную тональность совпадает с началом второго вокально-инструментального блока. Первая фраза из песни здесь представлена в виде имитации в верхней паре вокальных голосов (сопрано и альт), а вторая -- гомофонно-гармоническим вокальным четырехголосием с частичным дублированием линий в инструментальном сопровождении.
Следующие части кантаты -- инструментальные. Вторая, озаглавленная как Synphonia, сочинена в так называемой барочной форме типа развертывания, часто используемой в прелюдиях, а третья представляет собой двойную фугу (пример 5), структура которой заслуживает более подробного анализа.
Первая тема фуги экспонируется одновременно с противосложением (у альта и виолончели с фаготом соответственно, в тональном ответе -- у первой и второй скрипки в унисон и генерал-баса). Вторая же тема вводится необычным способом: сначала она появляется в партии альта (такты 7--9) фактически на месте интермедии и может быть именно так расценена в контексте предшествующего изложения. Затем следует ее воспроизведение октавой выше у скрипок (такты 9--11) в контрапункте с первой темой в партии фагота и виолончели. Двоякая роль второй темы подчеркивается тем, что из ее элементов состоит последующая «настоящая» интермедия (такты 12--17). В развивающей части фуги, как первая тема, так и комбинация обеих тем воспроизводятся в родственных тональностях. Но поскольку модуляционное движение данного раздела дважды приводит к c-moll, пока та же самая тональность окончательно не закрепится в репризе, с гармонической точки зрения форма фуги приобретает рондообразные очертания.
Ил. 1. Начало 137-го псалма из опубликованного в 1773 году сборника сочинений Кирнбергера «Oden mit Melodien»
В качестве четвертой части кантаты Кирнбергер использовал сочиненный почти десятилетием ранее 137-й псалом An den Flussen Babylons («На реках вавилонских»). В четырехголосном вокальном изложении с цифровкой мелодической линии баса он был опубликован в сборнике произведений композитора Oden mitMelodien еще в 1773 году1 (ил. 1). Немецкий текст принадлежит философу и переводчику библейских текстов Мозесу Мендельсону (1729--1786) и опубликован им как самостоятельное литературное произведение только в 1783 году1, то есть на десять лет позже выхода в свет нот.
У Кирнбергера псалом разделен на шесть разделов, каждому из которых в виде исполнительской ремарки предписан определенный аффект: глубокая печаль (такты 1--28), душевная боль (такты 29--42), меланхоличная нежность (такты 43--66), гнев (такты 66--80) и исступление (такты 81 -- 111). В предисловии Кирнбергер даже пояснил цель включения этого сочинения в указанное издание:
Что касается четырехголосного псалма, который я поместил в конце [сборника], то сделано это было только для того, чтобы показать молодым композиторам, как следует обращаться с добавленными мной аффектами, гармонизовывать отдельные слова самостоятельными аккордами, соединять консонирующими и диссонирующими аккордами слова из двух, трех и более слогов, как того требует аффект, и, наконец, как со смыслом использовать музыкальную выразительность цезур Die Psalmen. Uebersetzt von Moses Mendelssohn. Berlin: Friedrich Maurer, 1783. S. 327-- 328. Kirnberger J. Ph. Oden mit Melodien. S. II..
В рукописной партитуре кантаты вокальные партии сопровождаются струнными смычковыми по принципу colla parte и генерал-басом, выписанным отдельной строкой. Также присутствуют и все указания на аффекты, полностью идентичные таковым из печатного издания.
Псалом состоит из двух крупных разделов -- гомофонного (с начала до такта 80) и полифонического (с такта 81 до конца). Гомофонный раздел примечателен интенсивным модуляционным движением, охватывающим не только родственные тональности, но и более отдаленные (es-moll, b-moll, Des-dur при главной тональности c-moll). Оно обусловлено, очевидно, последовательным раскрытием четырех аффектов (глубокой печали, душевной боли, меланхоличной нежности и гнева), о чем упомянул композитор в цитированном выше предисловии.
Полифонический раздел, которому соответствует только один аффект -- исступление, состоит из двух подразделов. Первый (O du verstorte Tochter Babels) представляет собой двухголосный контрапункт, появляющийся попеременно в верхней (сопрано, альт) и нижней (тенор, бас) паре голосов. Создается даже иллюзия двойного контрапункта октавы (такты 86--88), но это относится только к головным мотивам, за которыми следует свободное мелодическое развертывание. Второй подраздел (с такта 93 до конца) представляет собой фугато (Heil dem, der deine Brut ergreift), состоящее из экспозиции с восходящим порядком вступления голосов и тональными ответами, трехтактовой стретты (und an den Fels) на другой короткий мотив и четырехтактового гомофонного заключения.
Кантата завершается почти точным повторением второй (инструментальной) части Synphonia -- незначительные изменения нотного текста имеются только в ее последнем такте. Но есть одно существенное отличие в темпе. В противоположность первому медленному, скорбно-созерцательному варианту синфонии, теперь ее следует исполнять «очень скоро и яростно». Такое темповое обозначение напрямую связано с указанием на последний аффект из предшествующего псалма -- исступление. Это позволяет трактовать заключительную часть как продление (или же закрепление) данного состояния в виде инструментальной постлюдии.
В Берлинской государственной библиотеке партитура кантаты «Сион оплакивает со страхом и болью» сохранилась в автографе (Mus.ms.autogr. Kirnberger, J. P 14), послужившем основой для первого ее издания1, а также в нескольких копиях, как целиком, так и фрагментарно, выполненных разными переписчиками (Mus.ms. 30179, Mus.ms. 11623, Am.B 388, Am.B 479). Еще две партитуры хранятся за пределами Берлина: копия первой части и псалма (Mus.3096) -- в Библиотеке земли Мекленбург-Передняя Померания (Шверин) и копия всего сочинения (Ec 116.1), выполненная Кристианом Беньямином Клейном (1754-- 1825), кантором и органистом из силезского Шмидеберга (ныне город Ковары в Польше), -- в Боннской университетской и земельной библиотеке. Самая нижняя строчка титульного листа этой рукописи гласит: «первого декабря 1782». Дата может указывать как на окончание работы над кантатой самого Кирнбергера, так и на изготовление данной копии. Но в любом случае она позволяет отнести произведение к самому позднему периоду его творческой активности.
В цитируемых выше «Идеях к эстетике музыкального искусства» Кристиана Фридриха Даниэля Шубарта имеется весьма едкий пассаж, в котором он отказывает композитору в художественной значимости его опусов, но допускает их использование в педагогических целях:
Хотя фуги Кирнбергера громоздки и утомительны, сделаны они с большим искусством и должны тщательно изучаться органистами и пианистами. Но то, что он написал для пения, невыносимо, создано с холодным сердцем и потому не имеет никакого воздействия. Между хладнокровным теоретиком и пылким гением существует непреодолимая пропасть -- это видно по Кирнбергеру, который своими придирками и резонерством навлек на берлинскую школу дурную славу Kirnberger J.Ph. Zion klagt mit Angst und Schmerzen. Kantate. Partitur / Hrsg. von Denis Lomtev. Beeskow: ortus musikverlag, 2016. 30 S. Schubart Chr.Fr.D. Ideen zu einer Asthetik der Tonkunst. S. 84--85..
Вразрез с такой характеристикой идут рассмотренные кантаты с их вдумчивым раскрытием драматургии литературного текста, умелым применением аффектов, экспрессивной мелодикой и к месту употребленными гармоническими изысками. Они существенно расширяют сложившееся представление о Кирнбергере, раскрывая его как зрелого мастера крупных форм, художественное значение которых выходит далеко за рамки педагогических нужд.
Литература
1. Ломтев Д.Г. Иоганн Филипп Кирнбергер и его исследование звуко-цветовых соответствий // Временник Зубовского института. 2021. № 4 (35). С. 155--167.
2. Марков И.М. Кирнбергер // Музыкальная энциклопедия. Т 2. М.: Советская энциклопедия, 1974. Кол. 804.
3. Beach D.VF. The harmonic theories of Johann Philipp Kirnberger: their origins and influences. New Haven; London: Yale University Press, 1974. 248 ll.
4. [Bodmer J.J.]. Die Noachide in Zwolf Gesangen von Bodmern ganz umgearbeitet und aufs neue verbessert. Basel: Thurneysen, 1781. 252 S.
5. Borris-Zuckermann S. Kirnbergers Leben und Werk und seine Bedeutung im Berliner Musikkreis um 1750. Ohlau: Eschenhagen, 1933. 111 S.
6. Cruger J. Newes vollkomliches Gesangbuch Augspurgischer Confession, Auff die in der Chur- und Marck Brandenburg Christliche Kirchen Furnemlich beyder ResidentzStadte Berlin und Colln gerichtet. Berlin: Runge, 1640. 629 S.
7. Die Psalmen. Uebersetzt von Moses Mendelssohn. Berlin: Friedrich Maurer, 1783. 354 S.
8. Engelhardt R. Untersuchungen uber Einflusse Johann Sebastian Bachs auf das theoretische und praktische Wirken seines Schulers J.Ph. Kirnberger. Erlangen--Nurnberg, 1974. 420 S.
9. Kirnberger J.Ph. Der Fall der ersten Menschen. Kantate fur Sopran, Tenor, Streicher und Basso continuo. Erstausgabe / Hrsg. von Denis Lomtev Frankfurt am Main: Laurentius-Musikverlag, 2021. 44 S.
10. Kirnberger J.Ph. Die Kunst des reinen Satzes in der Musik: aus sicheren Grundsatzen hergeleitet und mit deutlichen Beyspielen erlautert. Teil 1. Berlin: VoB, 1771. 250 S.
11. Kirnberger J.Ph. Die Kunst des reinen Satzes in der Musik: aus sicheren Grundsatzen hergeleitet und mit deutlichen Beyspielen erlautert. Teil 2. Abt. 1--3. Berlin [u. a.]: Decker [u. a.], 1776--1779. 153, 232, 188 S.
12. Kirnberger J.Ph. Gedanken uber die verschiedenen Lehrarten in der Komposition, als Vorbereitung zur FugenkenntniB. Berlin: Decker, 1782. 31 S.
13. Kirnberger J.Ph. Grundsatze des Generalbasses als erste Linien zur Composition. Berlin: Hummel, 1781. 116 S.
14. Kirnberger J.Ph. Ino. Erstausgabe / Hrsg. von Denis Lomtev. Frankfurt am Main: Laurentius-Musikverlag, 2023. 60 S.
15. Kirnberger J.Ph. Methode Sonaten aus'm Ermel zu schuddeln. Berlin: Birnstiel, 1783. 7 S.
16. Kirnberger J.Ph. Oden mit Melodien. Danzig: Jobst Herrmann Florcke, 1773. 31 S.
17. Kirnberger J.Ph. Zion klagt mit Angst und Schmerzen. Kantate. Partitur / Hrsg. von Denis Lomtev. Beeskow: ortus musikverlag, 2016. 30 S.
18. Ledebur C.Frh. v. Tonkunstler-Lexicon Berlins von den altesten Zeiten bis auf die Gegenwart. Berlin: Ludwig Rauh, 1861. 704 S.
19. LUtteken L. Zwischen Ohr und Verstand: Moses Mendelssohn, Johann Philipp Kirnberger und die Begrundung des «reinen Satzes» in der Musik // Musik und Asthetik im Berlin Moses Mendelssohns / Hrsg. von Anselm Gerhard. Tubingen: Niemeyer, 1999. S. 135--163.
20. Moths A. Johann Philipp Kirnbergers «Methode Sonaten aus m Ermel zu schuddeln» (Berlin 1783) als Beispiel fur historische Methodik im modernen Satzlehreunterricht // Musiktheorie zwischen Historie und Systematik: 1. KongreB der Deutschen Gesellschaft fur Musiktheorie, Dresden 2001. Augsburg: WiBner, 2004. S. 138--144.
21. Ottenberg H.-G. Die Entwicklung des theoretisch-asthetischen Denkens innerhalb der Berliner Musikkultur von den Anfangen der Aufklarung bis Reichardt. Leipzig: Deutscher Verlag fur Musik, 1978. 123 S.
22. [RamlerK. W.]. Ino, eine Kantate. Berlin, 1765. 15 S.
23. Schubart Chr.Fr.D. Ideen zu einer Asthetik der Tonkunst / Hrsg. von Ludwig Schubart. Wien: J.V. Degen, 1806. 410 S.
24. Sulzer J.G. Allgemeine Theorie der Schonen Kunste in einzeln, nach alphabetischer Ordnung der Kunstworter auf einander folgenden, Artikeln abgehandelt. Erster Teil, von A bis J. Leipzig: M.G. Weidmanns Erben und Reich, 1773. 382 S.
25. Wollny P. Kirnberger // Die Musik in Geschichte und Gegenwart: Allgemeine Enzyklopadie der Musik. Zweite, neubearbeitete Ausgabe. Personenteil. Bd. 10. Kassel [u. a.]: Barenreiter, 2003. Sp. 169--176.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Творческая личность Ф. Пуленка. Кантата "Лик человеческий". Художественная концепция кантаты. Анализ поэтического текста номера "Страшна мне ночь". Музыкально-выразительные средства, вокально-хоровой анализ. Партии сопрано, альтов, теноров и басов.
реферат [924,9 K], добавлен 29.11.2013Биография Иоганна Себастьяна Баха. Творческое наследие включает сочинения для солистов и хора, органные композиции, клавирную и оркестровую музыку. Духовные кантаты Баха - пять циклов на каждое воскресенье и на церковные праздники. Сочинения для органа.
доклад [25,3 K], добавлен 30.04.2010Краткий обзор творчества немецкого композитора и органиста Иоганна Себастьяна Баха. Исследование основных черт клавирного стиля И. Баха. Общая характеристика жанра старинной сюиты. Анализ особенностей баховского стиля во "Французской сюите" №2 до минор.
контрольная работа [1,5 M], добавлен 04.01.2014Характеристика истоков жанра сонаты и пути, пройденного до возникновения классической сонаты. Сонаты Бетховена в контексте его скрипичного творчества. Черты стиля. Анализ структуры, драматургии, музыкальных образов Четвёртой скрипичной сонаты Бетховена.
курсовая работа [992,5 K], добавлен 02.07.2012Краткая биография и общая характеристика творчества двух великих композиторов - Иоганна Себастьяна Баха (1685-1750) и Георга Фридриха Генделя (1685-1759), а также анализ их взаимоотношений. Особенности создания генеделевских библейских эпопей-ораторий.
реферат [33,9 K], добавлен 24.07.2010Краткая биография Ивана Кузнецова и Якуба Коласа. Характерные черты творчества Я. Коласа, анализ стихотворения "Ночь". Взаимосвязь литературного текста и музыки. Анализ средств музыкальной выразительности, используемые композитором И. Кузнецовым.
контрольная работа [25,9 K], добавлен 24.05.2015Особенности литературной оперы. Взаимодействие музыкального и литературного текстов на идейно-образном, сюжетном, структурно-композиционном, языковом уровнях. Виды, способы и формы вокализации поэтического текста трагедии "Моцарт и Сальери" в опере.
курсовая работа [39,2 K], добавлен 24.09.2013Анализ эволюции, пути формирования малого (полифонического) барочного цикла на примере творчества композиторов "добаховского" периода. "Малый цикл" как отражение мировоззрения эпохи Барокко. Формирование цикла "прелюдия и фуга" в инструментальной музыке.
курсовая работа [32,1 K], добавлен 29.01.2014Общие особенности, источники и принципы творчества как причины художественного значения хоров в музыкальной драматургии И.С. Баха. Единство мира баховских образов, хорал и полифоничность. Хоровое исполнительство в кантатах, ораториях, мессах и мотетах.
курсовая работа [49,3 K], добавлен 30.03.2013История музыкальной культуры. Творческая фантазия Вагнера. Драматургическая концепция оперы. Принципы музыкальной драматургии опер Вагнера. Особенности музыкального языка. Достижения Вагнера как симфониста. Реформаторские черты музыкальной драматургии.
контрольная работа [34,1 K], добавлен 09.07.2011Эпоха Жана Филиппа Рамо - одного из самых выдающихся композиторов своей родины. Рамо и "большая" французская опера. "Война буффонов". Французская лирическая трагедия как жанр. Лирические трагедии Рамо. Рамо и Де Ла Брюер. Рамо - звучащий Версаль.
курсовая работа [44,1 K], добавлен 12.02.2008Тенденции полистилистики в контексте музыкальной культуры ХХ века. Образы сочинений А. Шнитке. Преломление принципов полистилистики в Concerto grosso №1. Кантата "История доктора Иоганна Фауста". Культурный опыт ушедших поколений и проблемы современности.
дипломная работа [597,3 K], добавлен 23.10.2013Колокольные звоны как органичная часть музыкального стиля и драматургии произведений русских и советских композиторов в различных жанрах. Колокольная музыка как вид народного творчества. Использование колоколов и колокольчиков в повседневной жизни.
реферат [9,1 K], добавлен 30.09.2013Творческий портрет Михаила Васильевича Анцева - автора музыкального и литературного текстов. Анализ поэтического текста, музыкально-теоретический и вокально-хоровой анализ сочинений. Особенности работы с партитурой дирижера женского состава хора.
курсовая работа [31,7 K], добавлен 06.04.2014Изучение особенностей хорового произведения С. Аренского на стихи А. Пушкина "Анчар". Анализ литературного текста и музыкального языка. Анализ дирижерских исполнительских средств и приемов. Диапазоны хоровых партий. Разработка плана репетиционной работы.
курсовая работа [336,9 K], добавлен 14.04.2015Общие сведения о литовской народной песне и ее авторах. Виды обработки одноголосных музыкальных образцов. Анализ литературного текста и мелодии. Средства музыкальной выразительности. Приемы вокально-хорового изложения. Этапы работы дирижёра с хором.
реферат [358,7 K], добавлен 14.01.2016Опера - драма в эволюции жанра. Изучение оперного творчества А.С. Даргомыжского. Обзор музыкальной драматургии его опер. Анализ проблемы их жанровой принадлежности в контексте развития оперного жанра. Музыкальный язык и вокальная мелодика композитора.
контрольная работа [47,0 K], добавлен 28.04.2015Жизненный и творческий путь Александра Константиновича Глазунова, место симфонической музыки в его наследии. Типичные черты стиля композитора, выражение связи с традициями симфонизма композиторов Могучей кучки. Особенности симфонического творчества.
реферат [27,3 K], добавлен 09.06.2010Музыкальная лига как основное синтаксическое средство нотного текста. Интонационное значение коротких артикуляционных лиг. Особенности потактовых лиг венских классиков, их аппликатурное значение. Представление о Шопене как авторе, культивировавшем legato.
реферат [1,9 M], добавлен 23.10.2016Знакомство с краткой биографией В.А. Моцарта, анализ творческой деятельности. Общая характеристика произведения "Ave verum corpus". Мотет как вокальное многоголосное произведение полифонического склада, жанр профессионального музыкального искусства.
курсовая работа [246,4 K], добавлен 11.10.2016