Внесок австрійського композитора Карла Пільса до сольного репертуару для мідних духових інструментів у першій половині ХХ ст.
Дослідження проблеми оновлення сольного репертуару виконавця на мідних духових інструментах в контексті емансипації тембру кінця ХІХ - першої половини ХХ ст. Взаємозв’язки формування творчого стилю К. Пільса під впливом його педагога Франца Шмідта.
Рубрика | Музыка |
Вид | статья |
Язык | украинский |
Дата добавления | 25.06.2024 |
Размер файла | 48,6 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Соната розпочинається закличною темою, що звучить спочатку у фортепіано, а потім підхоплюється трубою. Головна партія (соль мінор) відрізняється за настроєм від головної партії Концерту (сі-бемоль мажор), але обидві містять фанфарні мотиви та інтервальні елементи, пов'язані з початковим і завершальним соло труби в Четвертій симфонії Франца Шмідта, наставника композитора.
Після початкового сплеску енергії головна тема лірично злітає, поки схвильований перехід, введений фортепіано, не поступається місцем умиротвореній побічній партії. Аналогічно до Концерту ця тема має ліричний характер, але зберігає ритмічну активність і життєву енергію початку. Фортепіано відіграє рівноправну роль у розробці з частими контрапунктичними пасажами на противагу трубі. Розробка також відзначається частими мелодичними переходами між темами головної, побічної та зв'язуючої партій. Напружені гармонії підкреслюють драматизм розробки, а реприза справляє враження підбиття підсумків перед короткою кодою і раптовим завершенням.
Друга частина, Adagio molto cantabile, розпочинається з пульсуючого ритму в партії фортепіано, який створює основу для першої теми у труби, простої у своїй пісенності, але не примітивної. Шістнадцяті акомпанементу контрастують із контрапунктичним характером мелодичної лінії, тим самим стоврюючи враження незалежності двох інструментів.
Друга тема другої частини - героїчного характеру - спочатку вступає у фортепіано в тональності мі-бемоль мажор, але згодом модулює до медіанти соль мажор, готуючи вступ труби. Ця тема ритмічно активна і різко контрастує з першою. У репризному розділі теми використовуються елементи обох тем одночасно, щоб плавно поєднати їх разом. Після повернення вступної теми коротка кода містить елементи обидвох тем, перш ніж завершитися фінальним тонічним тризвуком.
Заключна частина, Allegro agitato, відкривається раптово і драматично в соль-мінорі, тональності першої частини. Таким чином, загальний тональний план Сонати побудований як рух від тоніки (соль-мінор) до субмедіанти (мі-бемоль мажор) і назад до тоніки (соль-мінор), котра водночас є і медіантою середньої частини.
Вступні звуки початкової теми труби («заклик») в фіналі відтворюють аналогічну тему першої частини, що забезпечує тематичну цілісність сонати. Ця ж інтервальна схема, до слова, відкриває другу частину, але в інверсії. Стрімкі сексти у фортепіано надають темі труби енергійної сили. Початкова тема звучить як у соль-мінорі, так і в сі-бемоль мажорі, паралельній тональності, поступово переходячи шляхом відхилень до мі-бемоль мажору, який виявляється домінантою ля-бемоль мажору, тональності наступного розділу. Фугатний квазі-розробковий розділ на основі матеріалу головної теми готує репризу. В коді К. Пільсс знову звертається до одного зі своїх улюблених прийомів: використання елементів тем попередніх частин у зіставленні. Твір закінчується так само несподівано і драматично, як і перша частина, але з ефектом пікардійської терції - на тоніці однойменного соль мажору.
Важливим є в контексті даного дослідження відмітити, що Соната присвячена Гельмуту Вобішу, учневі Франца Денглера. Г Вобіш на час створення Сонати якраз очолив групу труб Віденської філармонії, а згодом рівно тридцять років, з 1939 по 1969, був першою трубою Віденської філармонії, окрім К. Пільса, йому присвячували свої твори Ріхард Штраус та Альфред Уль. Гельмут Вобіш став фактично основоположником нового - сольного - напрямку в трубному виконавстві західноєвропейської традиції ХХ ст. (Suggs, 2004).
Висновки
Документальні відомості про те, що П. Гіндеміт був ознайомлений із Сонатою К. Пільса, відсутні, однак можемо з певною вірогідністю припустити це. Втім, передумови виникнення Сонати для труби і фортепіано в творчості П. Гіндеміта мали небагато спільного із зовнішніми впливами: дослідники слушно вказують на те, що це один із найбільш особистісних творів у доробку митця, можливо тому, що припав на час еміграції: Сонату композитор написав ще в Швейцарії, але вже обмірковував свій переїзд до США (Morton, 1995). Також це був перший твір, який композитор написав безпосередньо під впливом звістки про початок Другої світової війни.
Отож, підсумовуючи, можемо ствердити, що хронологічна близькість цих двох творів - сонат для труби і фортепіано Карла Пільса і Пауля Гіндеміта - ілюструє завершення однієї музичної традиції та початок наступної.
Список використаних джерел
1. Brusatti O. Studien zu Franz Schmidt. Wien: Universal Edition, 1977.
2. Liess A. Franz Schmidt, Graz: Bohlau, 1951.
3. Morton P D. The influence of Paul Hindemit's “The Craft of Musical Composition” on his Sonata for Trumpet in B-Flat and Piano: diss. PhD. The University of Alabama, 1995.
4. Nemeth C. Franz Schmidt. Leipzig: VEB, 1957.
5. Obermaier O. (Hrsg.). Franz Schmidt und seine Zeit: Symposium 1985, Wien-Munchen: Doblinger, 1988.
6. Pilss K. Concerto in B-flat Major: Version for Trumpet and Piano made by the composer. North Easton, Mass.: Robert King Music, 1973.
7. Pilss K. Sonate fur Trompete und Klavier. Wien: Universal Edition, 1972.
8. Suggs R. Brilliant Music for a Dark Era: Karl Pilss, Helmut Wobisch, and the Trompeterchor der Stadt Wien. International Trumpet Guild Journal. Davenport, 2004. 28, no. 2. P 12-16.
9. Suggs R. Karl Pilss: Late Romantic Heir to the Viennese Tradition of Trumpet and Brass Ensemble Music: DMA diss. University of Maryland, 1998.
10. Tarr E. The Trumpet. Portland, OR: Amadeus Press, 1988.
11. Wacker J. An Examination of the Influence of Selected Works of Franz Schmidt on the Concerto for Trumpet and Orchestra and the Sonata for Trumpet and Piano by Karl Pilss: DMA diss. University of North Texas, 2008.
References
1. Brusatti O. (1977) Studien zu Franz Schmidt [Studies on Franz Schmidt]. Wien: Universal Edition. [in German].
2. Liess A. (1951) Franz Schmidt [Franz Schmidt]. Graz: Bohlau. [in German].
3. Morton P D. (1995) The influence of Paul Hindemit's “The Craft of Musical Composition” on his Sonata for Trumpet in B-Flat and Piano: diss. PhD. The University of Alabama.
4. Nemeth C. (1957) Franz Schmidt [Franz Schmidt]. Leipzig: VEB. [in German].
5. Obermaier O. (Hrsg.) (1988) Franz Schmidt und seine Zeit: Symposium 1985 [Franz Schmidt and his time: Symposium 1985]. Wien-Munchen: Doblinger. [in German].
6. Pilss K. (1973) Concerto in B-flat Major: Version for Trumpet and Piano made by the composer. North Easton, Mass.: Robert King Music.
7. Pilss K. (1972) Sonate fur Trompete und Klavier [Sonata for trumpet and piano]. Wien: Universal Edition. [in German].
8. Suggs R. (2004) Brilliant Music for a Dark Era: Karl Pilss, Helmut Wobisch, and the Trompeterchor der Stadt Wien. International Trumpet Guild Journal. 28, no. 2. 12-16.
9. Suggs R. (1998) Karl Pilss: Late Romantic Heir to the Viennese Tradition of Trumpet and Brass Ensemble Music: DMA diss. University of Maryland.
10. Tarr E. (1988) The Trumpet. Portland, OR: Amadeus Press.
11. Wacker J. (2008) An Examination of the Influence of Selected Works of Franz Schmidt on the Concerto for Trumpet and Orchestra and the Sonata for Trumpet and Piano by Karl Pilss: DMA diss. University of North Texas.
Размещено на Allbest.ru
...Подобные документы
Аналіз пози та положення тулуба під час гри на духових інструмента. Сутність виконавського дихання. Особливості застосування губного апарату музиканта-духовика. Ступінь розвитку амбушюру та його взаємодія з диханням. Техніка гри на духових інструментах.
статья [25,1 K], добавлен 01.07.2015Особливості виконавства на мідних духових інструментах. Вплив розмірів, форми та конфігурації мундштука на тембр та забарвлення звуків. Пошук методів постановки амбушура. Засоби запобігання пересиханню слизової оболонки губ тромбоніста в процесі гри.
статья [635,5 K], добавлен 24.04.2018Характеристика особистостей в контексті формування культурної парадігми суспільства. Опис творчості видатного виконавця В. Бесфамільнова, аспекти його гастрольної, виконавської та просвітницької діяльності. Роль митця у розробці репертуару для баяну.
статья [24,8 K], добавлен 07.02.2018Дослідження творчого шляху видатного кобзаря Чернігівщини Терентія Пархоменка і наслідувачки його творчості, його дочки Євдокії Пархоменко. Аналіз репертуару та творчого спадку чернігівських кобзарів, дослідження історії їх гастрольних подорожей.
статья [30,6 K], добавлен 24.04.2018Досягнення мобільності виконавського колективу при використанні баяну та акордеону. Суть їх застосовування для виконання підголосків, гармонічної підтримки духових інструментів та гри соло. Аналіз джазу, оркестровка якого відповідала західним зразкам.
статья [21,6 K], добавлен 07.02.2018Дослідження творчого спадку визначного носія українського народного музичного мистецтва - бандуриста і кобзаря Штокалка. Особливі риси музичного стилю виконавця, його внесок у розширення репертуарної палітри кобзарсько-бандурного мистецтва ХХ століття.
статья [22,5 K], добавлен 24.04.2018Ознайомлення з характерними ознаками джазового мистецтва. Вивчення видів духових інструментів: стародавніх флейт, інструментів язичкового типу звуковидобування та інструментів з воронкоподібним мундштуком. Аналіз переспектив модифікації інструментів.
статья [22,2 K], добавлен 24.11.2017Розгляд історії розвитку музичної культури Київської Русі. Сопілка, сурми та трембіта як види дерев'яних духових інструментів. Зовнішній вигляд торбана, гуслей, кобзи, базолі. Вивчення древніх ударних інструментів. Скоморохи у театральному мистецтві.
презентация [447,0 K], добавлен 10.05.2014Слухання та сприйняття музики в початкових класах. Вокальне виховання в хорі та поняття вокально-хорових навичок. Вікові особливості та музична характеристика дітей. Застосування основних методів і прийомів розучування пісенно-хорового репертуару.
курсовая работа [48,7 K], добавлен 28.03.2016Аналіз значення джазу, як типової складової естрадної музичної культури. Основні соціальні моменти існування джазу в історичному контексті. Дослідження діяльності основних ансамблевих колективів другої половини ХХ ст. та їх взаємозв’язку один з одним.
статья [23,2 K], добавлен 24.04.2018Історія винаходу й еволюція розвитку духових інструментів. Витоки розвитку ансамблевого тромбонового виконавства. Функціонування різноманітних ансамблевих складів різних епох і стилів з залученням тромбона. Роль індивідуального тембрового начала тромбона.
статья [48,1 K], добавлен 22.02.2018Етапи становлення народного хорового виконавства в контексті діяльності Охматівського народного хору під керівництвом П. Демуцького. Особливості організації та функціонування Охматівського народного хору. Перехід співочих гуртів до хорового виконавства.
статья [20,4 K], добавлен 24.04.2018Сучасний стан проблеми наукового вивчення вокальної педагогіки. Розвиток цього виду музичного виховання у Галичині кінця ХІХ – початку ХХ ст. Вплив Крушельницької і Менцинського на цей процес. Внесок Лисенко і Мишуги у розвиток музичного мистецтва.
магистерская работа [896,0 K], добавлен 16.09.2013Історія творчого розвитку українського композитора і поета Володимира Івасюка. Опис премій та конкурсів де він або його колективи стають переможцями. Фільм "Червона рута" як віха його таланту. Відображення львівського періоду у житті та таємнича загибель.
презентация [575,2 K], добавлен 23.03.2015Альфред Брюно як відомий французький композитор, критик, диригент і музичний діяч другої половини ХІХ–першої третини ХХ століття. Коротка біографічна довідка з життя композитора. Місце Еміля Золя в творчій діяльності музичного діяча. Спадок Брюно.
биография [13,7 K], добавлен 13.10.2014Вопросы происхождения и этапы развития казахской музыки. Характерные особенности сольного устного музыкального творчества казахов. Взаимосвязь художника-исполнителя и аудитории в казахской музыке. Философский смысл казахского песенного творчества.
реферат [24,4 K], добавлен 20.12.2011Организация репродуктивной и продуктивной деятельности преподавателя на уроках сольного пения. Тенденции развития профессионального мышления эстрадного певца. Характеристика показателей вокальной одаренности. Ознакомление с функциями резонатора в пении.
курсовая работа [30,5 K], добавлен 30.04.2012Музыкальное творчество композиторов, пишущих отдельные произведения для сольного исполнения на таких музыкальных инструментах, как виола, виолончель, контрабас. Работы, написанные для скрипки соло композиторов Джалала Аббасова, Гасанага Адыгезалзаде.
статья [19,2 K], добавлен 31.08.2017Життєвий шлях та творчість М.В. Лисенка - видатного українського композитора кінця XIX-початку XX ст., який став основоположником української класичної музики та увійшов в історію національного мистецтва як талановитий диригент, вчений-фольклорист.
реферат [29,9 K], добавлен 03.02.2011Будова дихальної системи людини та механізм утворення звуку. Методика та практика дихання для професій пов’язаних з диханням. Особливості та переваги дихальної гімнастики Стрельникової. Комплексна базова система вправ для уроку співу в музичній школі.
конспект урока [1,1 M], добавлен 03.02.2012