Агогика в произведениях С.В. Рахманинова

Размещено на http://www.allbest.ru/

Агогика в произведениях С.В. Рахманинова

Мунтян Ш.Б.

преподаватель кафедры «Фортепиано»

Приднестровский государственный институт искусств им. А.Г. Рубинштейна (г. Тирасполь, Молдова)

Аннотация: в статье рассматриваются вопросы интерпретации произведений С.В. Рахманинова, агогика. Главным лейтмотивом, является создание художественного образа произведения с помощью средств выразительности.

Ключевые слова: Рахманинов, интерпретация, стиль, исполнительское искусство, агогика, мелодия, тематизм, образ.

Muntyan Sh.B.

AGOGY IN THE WORKS OF SERGEI RACHMANINOFF

Говоря об особенностях рахманиновского ритма, прежде всего, необходимо упомянуть о tempo rubato - неподражаемом искусстве пианиста «художественно нарушать» ритм, что обращает на себя внимание даже в чрезвычайно простой в ритмическом отношении музыкальной ткани. Так, например, в исполнении «Польки» rubato отличается большой тонкостью и детализацией - смелыми ритмическими отклонениями и неумолимым возвращением к основному темпу. Импровизационная свобода ритма при сохранении четкости пульсации - отличительная черта рахманиновского tempo rubato, которое всегда в каждом конкретном случае более или менее индивидуализировано.

Агогика С.В. Рахманинова подчинена характеру исполняемой музыки. Нередко метрический рисунок и темповые отклонения в трактовке С.В. Рахманинова сопровождаются соответствующими динамическими нюансами. Как правило, небольшие «оттяжки» Рахманинов слегка акцентирует, более значительные ритмические остановки отмечает и более яркими акцентами или sforzando. Так, например, приостановка ритмической пульсации в шестом такте каденции Первого концерта была бы немыслима без внезапного sforzando в конце предшествующего построения.

В исполнении Рахманинова обычно crescendo сопровождается accelerando и, соответственно, diminuendo - ritardando. Пожалуй, особенно ярко эта взаимосвязь проявляется в авторском исполнении XVII вариации «Рапсодии на тему Паганини»: небольшое ускорение темпа к середине такта и замедление к концу его соответствуют нарастанию и спаду звучания.

Таким образом, особенностью рахманиновского исполнительского стиля является взаимосвязь агогических и динамических нюансов, когда различная степень динамической напряженности находится в прямой зависимости от метрической пульсации музыки.

В ряде произведений или эпизодов, для которых характерно непрерывное ритмическое движение, пианист применяет различные агогические нюансы - «оттяжки», кратковременные ritenuto или stretto - и особенно часто постепенное ускорение темпа в динамических нарастаниях. При этом агогические отклонения оживляют ритмическую пульсацию, придают ей большую впечатляющую силу. Примером таких агогических отклонений является исключительно сильное по своему «ритмическому напору» авторское исполнение Этюда-картины ор.39 .№6.

Однако встречается немало примеров, в которых разнообразный музыкальный материал рождает и разнообразное динамическое исполнительское решение [2, с.50].

Прежде всего, при любой степени импровизационности музыкальная ткань С.В. Рахманинова всегда сохраняет ясную «ритмическую основу». Это связано с исключительной плавностью и гибкостью рахманиновских агогических нюансов: любые отклонения от темпа убедительны потому, что они незаметно вырастают из основного темпа и в нужный с точностью рассчитанный момент сменяются возвратом первоначального движения. Так, например, во вступительном четырех такте «Польки» С.В. Рахманинов делает настолько значительное замедление темпа, что слушатель буквально физически ощущает напряжение сжатой до предела «ритмической пружины». Но тем более радостно воспринимается освобождение ритмической стихии, когда заторможенное движение восстанавливается.

В игре С.В. Рахманинова все предельно просто, естественно и выпукло. Мелодичность, мощь и полнота пения - вот первые впечатления от его пианизма. Стальной и вместе с тем гибкий ритм, полная живого дыхания динамика вносят в исполнение С.В. Рахманинова неисчерпаемое богатство оттенков - от почти оркестровой мощи до нежнейшего, воздушного piano - и выразительность живой человеческой речи. Важно отметить, что феноменальный технический аппарат Рахманинова и совершенство его игры никогда не привлекают внимания сами по себе. Слушатель от начала до конца остается захваченным художественной, творческой стороной исполнения. рахманинов интерпретация исполнительское искусство агогика

Глубоко и верно характеризовал сущность пианистического искусства Рахманинова его друг, композитор Н.К. Метнер: «В равной степени огромный мастер как композитор, пианист и дирижер, он во всех своих проявлениях поражает нас главным образом одухотворением звуков, оживлением музыкальных элементов» [6, с.48].

Таким образом, рассмотрев некоторые специфические черты исполнительского стиля и особенности интерпретации С.В. Рахманиновым собственных сочинений можно сделать следующие выводы:

Яркой чертой исполнительского стиля С.В. Рахманинова является классическая уравновешенность при огромной эмоциональной насыщенности и богатстве звуковой палитры. При этом феноменальная техника, виртуозное мастерство в игре Рахманинова подчинены высокой одухотворенности и яркой образности выражения.

Исполнительское мастерство С. Рахманинова заключается в гениальном владении мелодическим интонированием, в умении преодолевать «ударную» природу инструмента, создавая мелодические линии широкого дыхания в поступательном движении, с выявлением наиболее важных интонационных моментов и кульминаций.

Пианизм С.В. Рахманинова отличает особая манера звукоизвлечения, при которой с равным творческим мастерством пианист извлекал легчайшие «серебряные» звуки и мощные монументальные колокольные звучания.

Чрезвычайно важным, во многом определяющим стиль пианизма Рахманинова, является искусство педализации. «Педальность» С. Рахманинова отличается разнообразным использованием всех трех педалей рояля, а также в отдельных случаях применение беспедальных звучаний.

В сфере ритма и темпово-агогических характеристик выявляется главенствующее значение ритма, его импровизационность. Частые агогические отклонения в исполнении, особенно tempo rnbato, в целом подчинены строгой метрической сетке, благодаря которой рахманиновское исполнение всегда имеет ясную ритмическую основу.

В области динамики следует отметить расширение диапазона в сторону мощных, колокольных, ярких динамических значений. Характерной чертой исполнительского стиля композитора является взаимосвязь агогических и динамических нюансов.

В целом, значение исполнительского творчества С.В. Рахманинова чрезвычайно велико. Рахманинов-пианист утвердил мировой приоритет русской фортепианной школы, став эталоном для многих поколений пианистов разных стран. Своим искусством Рахманинов расширил возможности фортепианных звучаний, которые проявляются в воссоздании особой фортепианной «оркестровости», в усилении звукокрасочности, колокольности и различных звончатых элементов, привнесении новых тембральных красок [5, с.22].

При этом записи С.В. Рахманиновым мирового музыкального наследия являются хрестоматийными образцами, благодаря которым совершенствуется исполнительская деятельность, формируютсянавыки интерпретации, расширяется мировоззренческий кругозор,наконец, розвиваються профессионально важные качества личности обучающихся в классе специального инструмента в современных музыкально-педагогических вузах.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

1. Антипов В. И. Рахманинов и мировая культура. Тезисы к новому направлению в изучении творчества композитора // С. В. Рахманинов и мировая культура: материалы V Международной научно-практической конференции, 1516 мая 2013 года / Музей-усадьба С. В. Рахманинова «Ивановка» ред.-сост. И. Н. Вановская. Ивановка, 2014. С. 3-13.;

2. Мильштейн Я. Советы Шопена пианистам. Музыка -- М., 1967;

3. Молодые годы С. В. Рахманинова. Письма. Воспоминания. Л. - М., 1949;

4. Назайкинский Е.В. Символика скорби в музыке Рахманинова: (К прочтению Второй симфонии) // С.В. Рахманинов. Материалы научной конференции. М., 1995.;

5. Смирнова, Е.М. Структурные особенности и выразительные функции фактуры в музыке С. В. Рахманинова: Автореферат дис. канд. искусствоведения. - Ленинград,1989.;

6. Скворцова И. «Стиль модерн и русская музыка рубежа 19-20 веков». М.А. №4 2005

Размещено на Allbest.ru