Знакомство с художественными эталонами как средством развития детского изобразительного творчества

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство образования Российской Федерации

ГОУ СПО Сибайский педагогический колледж

Курсовая работа

по дисциплине: «Педагогика»

на тему: «Знакомство с художественными эталонами как средством развития детского изобразительного творчества»

Выполнил:

студент III курса

Валеев Тимур

Проверила:

Шакирова Эльвира Маратовна

г. Сибай 2012

Содержание

Введение

1. Понятие о художественных эталонах

2. Особенности восприятия художественных эталонов в дошкольном возрасте

3. Условия и способы знакомства дошкольников с художественными эталонами

дошкольник творческий художественный эталон

Введение

Гуманизация образования как одна из проблем современной науки предполагает сосредоточение внимания на становлении творческой индивидуальности каждого ребенка. Особое значение в этом процессе имеет определение наиболее эффективных условий развития детского изобразительного творчества, которые стали предметом изучения многих психологов и педагогов Н.С. Александровой, Б.Г. Ананьева, А.В. Бакушинского, Н.А. Ветлугиной, Л.С. Выготского, В.В. Домогацких, Е.И. Игнатьева, Р.Г. Казаковой, Т.Г. Казаковой, Т.С. Комаровой,

Г.В. Лабунской, А.Н. Леонтьева, Б.Т. Лихачева, В.А. Петровского, С.Л. Рубинштейна, Н.П. Сакулиной, Б.М. Теплова, Е.А. Флериной, Р.М. Чумичевой и прочих.

Развитие детского творчества является актуальной проблемой современной педагогики и ставит перед системой образования основную цель - воспитание у подрастающего поколения творческого подхода к преобразованию окружающего мира, активности и самостоятельности мышления, способствующих достижению положительных изменений в жизни общества. Мы должны воспитывать у наших детей пытливость, смекалку, инициативу, воображение, фантазию - т.е. качества, которые находят яркое выражение в творчестве детей. Решение ее должно начаться уже в дошкольном детстве. С этим связана актуальность исследования.

Проблема исследования: каковы условия и способы знакомства с художественными эталонами как средством развития детского изобразительного творчества.

Тема: знакомство с художественными эталонами как средством развития детского изобразительного творчества.

Цель исследования - выявление условий и способов знакомства с художественными эталонами как средством развития детского изобразительного творчества.

Объект исследования - процесс знакомства с художественными эталонами в дошкольном возрасте.

Предметом исследования - условия и способы знакомства с художественными эталонами как средством развития детского изобразительного творчества.

Гипотеза: мы предполагаем, что знакомство с художественными эталонами в дошкольном возрасте будет способствовать развитию детского изобразительного творчества.

Задачи исследования:

1) раскрыть сущность понятий «эталон», «художественные эталон», рассмотреть их классификацию;

2) выявить особенности восприятия художественных эталонов в дошкольном возрасте;

3) рассмотреть условия и способы знакомства с художественными эталонами в дошкольном возрасте;

4) выявить уровень освоения художественных эталонов в среднем дошкольном возрасте;

Методы исследования: анализ, обобщение, наблюдение, анализ продуктов деятельности, беседа, диагностические методы.

1. Понятие о художественных эталонах

Суть современного общества - демократические преобразования. Они нацеливают педагогов на построение личностно ориентированной модели взаимодействия с детьми, которая высшей целью образовательного процесса утверждает личность ребенка, относимую к числу общечеловеческих ценностей, понимаемую как идеал нравственного, физического совершенства и гармонии. А что предполагает такой идеал? Всестороннюю реализацию ее интеллектуально - нравственной свободы, эстетической, творческой самостоятельности и активности. Гуманистическая тенденция развития общества, как указывает Л.В. Грабаровская, связана с созданием теории целостной личности. Строится она на идее «развивающейся личности в развивающем мире». Решение этой идеи обеспечивает гармоническое развитие ребенка, становление его ценностных ориентаций в области искусства, художественной образованности как неотъемлемого компонента внутренней культуры.

Единство проблем - личность дошкольника, искусство, художественное образование - акцентирует внимание педагогов на субъектности самого ребенка, изучении его творческого самодвижения, саморазвития, самости. Именно на субъектности, в противовес императивной системе воспитания и образования, цель которой - сформировать у всех детей определенный объем знаний, умений и навыков без учета индивидуальных особенностей. Отрадно, что в последнее десятилетие реализуется иная концепция: поиск оригинальных, альтернативных направлений, возрождение дидактических систем прошлого, в которых важная роль отводится искусству. И неслучайно одним из основных средств активизации процесса развития детского изобразительного творчества справедливо считают искусство. Художественно- образная форма отражения действительности затрагивает не только эмоциональную сферу ребенка. Она способствует формированию умения эстетически воспринимать действительность, трансформировать ее, внося свои элементы в процесс создания разнообразных художественных образов. Достаточно много исследований посвящено теории эстетического воспитания, вопросам приобщения дошкольников к изобразительному искусству. Фундаментальным положением выступает утверждение: детям доступно понимание содержания, выразительных средств произведений различных видов и жанров. А это приводит к новым возможностям.

Речь идет о художественном освоении действительности, раскрытии способностей и самореализации творческого потенциала (Н.А. Вершинина, Н.М. Зубарева, Р.М. Чумичева). Однако вот что следует отметить: далеко не все выразительные средства искусства понятны дошкольникам. Отсюда и противоречие между образовательными возможностями искусства и способностью ребенка воспринимать сложную образную структуру произведений. Противоречие может быть разрешено, если найден механизм, позволяющий овладеть основами изобразительной грамоты на доступном уровне.

Понятие «художественные эталоны» новое, ранее в отечественной педагогической науке не применявшееся. Отчасти вводимому нами термину близки, но не тождественны такие понятия, как «художественный образ», «художественное творчество», «художественное видение», «художественные средства», «эталон красоты». Утверждение это требует обоснования.

Во-первых, художественные эталоны, как и художественный образ, результат конкретной художественно- творческой деятельности человечества в сфере индивидуально- личностного и общественного сознания.

Кроме того, они представляют развивающуюся систему, проявляемую в разнообразии своего смыслового оснащения, т.е. в композиции, цвете, форме, художественных техниках. Однако художественные эталоны в отличие от художественного образа не форма мышления в искусстве, не конкретно-чувственное обобщение воссоздания жизни, пронизанное эмоционально-эстетической оценкой автора. Скорее, художественные эталоны в этом случае средство, а не сам процесс творчества или его результат.

Во-вторых, художественные эталоны и художественное творчество в определенном смысле - способ выражения внутреннего мира «художника». Сами по себе они не созидают, а только способствуют познанию изобразительной грамоты, отражению различных образов посредством художественных свойств и отношений (цвет, форма, композиционные закономерности, художественные техники), выработанных человечеством.

В-третьих, под влиянием художественных эталонов и художественного видения возникают, фиксируются образы - представления - созерцания, пронизанные художническим удивлением перед необычным в обыкновенном, осмысляющие социальную значимость фактов и событий.

Однако в размышлениях, волнениях они еще не оформлены в некоторую целостность. Художественные эталоны суть целостная система «художественных свойств» и «отношений».

В-четвертых, художественные средства и художественные эталоны наиболее близки друг другу по сути. Но художественные эталоны более узкое понятие. Включено оно, с одной стороны, в структуру художественных изобразительно-выразительных средств, таких как цвет, форма, композиционные закономерности, художественные техники, а с другой - в индивидуальный стиль, выработанный ребенком на основе интерпретации и открытий в области изобразительной деятельности. Художественные эталоны - некий «мост» между сенсорными эталонами и художественно выразительными средствами. Рассмотрим, каким образом взаимодействуют художественные эталоны и художественно-выразительные средства

Художественные эталоны выступают тем механизмом, который помогает ребенку создавать художественно-выразительный образ, а художественно-выразительные средства позволяют ему создавать произведение искусства. И художественные эталоны, и художественно-выразительные средства участвуют в процессе создания образа, но его эстетическая ценность имеет качественные различия. Разумеется, мы не ставим цель делать из ребенка художника. Самое главное - это условия, при которых он может отображать свое видение мира в форме художественно-выразительного образа.

В-пятых, понятия «эталон красоты» и «художественные эталоны» роднит то, что каждое из них представляет собой развивающуюся систему, складывающуюся исторически. Однако художественные эталоны, развиваясь хронологически, не меняют своей сути, а только с каждой эпохой дополняются новым содержанием. Открытие этого содержания и обуславливает появление новых стилистических направлений, развитие новых техник.

Понятие «художественные эталоны как детерминирующий фактор развития изобразительного творчества детей дошкольного возраста» требует рассмотрения в нескольких аспектах, а именно в качестве:

* генезиса понятия «художественные эталоны»;

* характеристики психологических механизмов восприятия, усвоения и использования дошкольниками художественных эталонов в процессе создания художественного образа;

* системы художественных эталонов, доступных для овладения;

* определения особенностей развития детского изобразительного творчества в рисовании.

В чем суть понятия «эталон красоты»? Этой проблемой занимались многие философы, искусствоведы, психологи, педагоги. Своими корнями проблема уходит к концепциям первых натурфилософов. Важное место она занимает и в исследованиях современных авторов (К.З. Акопян, И.Л. Голованова, О.А. Кривцун, И.К. Кузьмичев, В.М. Радугин, Р.М. Чумичева и др.), но с позиций лишь достижений науки и техники. Специально вопрос «Художественные эталоны в процессе развития творчества детей дошкольного возраста» не ставился и не решался.

2. Особенности восприятия художественных эталонов в дошкольном возрасте

Восприятие художественных эталонов в дошкольном возрасте очень сложный процесс, который включает работу сенсорных (чувствительных), двигательных и речевых механизмов.

Неоспоримым является факт: усвоение художественных эталонов возможно при одном условии - при непосредственном соприкосновении с внутренним миром самого ребенка. Мир этот понимается как совокупность свойств личности (Б.Г. Ананьев), как взаимосвязанные структурные элементы духовного мира: рациональной, эмоционально- чувственной, волевой сфер (Н.Е. Андрюшина), как субъективные свойства, определяющие меру ее свободы, гуманности, духовности, жизнетворчества (Е.В. Бондаревская), как возникновение осмысленной картины мира (Л.С. Выготский) и т.д.

Уникальным образованием могут выступать и художественные эталоны. Их применение в дошкольном возрасте имеет ряд особенностей. Связаны они, прежде всего, с характером усвоения каждого вида. Важно отметить: овладение художественными эталонами строится на основе сенсорных эталонов, уже вошедших в опыт ребенка. В основе их эстетического усвоения

- сформированная в процессе фило - и онтогенеза человеческая способность избирательно реагировать на полихромность окружающего мира, распознавать ее в художественных образах и переносить в собственное творчество. Чтобы определить насколько своеобразно применяет дошкольник цвет в процессе рисования, следует определить его отношение к цвету на основе восприятия. Многие исследователи установили, уже в младенчестве, в 6-7 месяцев, дети способны различать все основные цвета, выявлять локальный цвет предмета. Обусловлено это устанавливаемыми связями между цветом и его наименованием. Название цвета предмета, постоянное подкрепление восприятия локального цвета приводят к выработке связи между локальным цветом и обозначающим его словом. Все это облегчает ребенку возможность выделять соответствующий цвет в других предметах, а позднее и в художественном образе.

Цвет в изобразительном творчестве ребенка занимает значительное место в силу эмоционального воздействия. Каждый цвет он воспринимает и обычно использует отдельно, как самостоятельную эстетическую ценность. Непредвиденное соединение разных цветов дает новый эффект. По мнению Е.И. Игнатьева, то, как используют цвет дошкольники, подчинено двум тенденциям:

а) возникновение образа (ассоциация следа);

б) включение цвета в зрительно- ритмическое построение форм - в ряды красочных точек, параллельных вертикалей и горизонталей, в членение листа по вертикали и горизонтали, диагонали.

На начальной стадии обучения основам цветоведения функция цвета чрезвычайно конкретна, т.е. ребенок видит не абстрактный цвет, а цвет определенного предмета.

Только в процессе накопления знаний о цветовом многообразии он абстрагируется.

В этой связи целесообразно рассмотреть три стадии овладения цветовым изображением, выделенные Е.И. Игнатьевым.

Первая стадия: цвет в рисунке ничего не изображает. Ребенок без изобразительной задачи просто экспериментирует им. Вернее, начинает манипулировать с красящими пигментами, которые оставляют определенные пятна.

Вторая стадия: цвет в рисунке соотносится с конкретным предметом. Обычно его первоначальная ступень сопрягается с отсутствием навыков применения цвета. В этом случае ребенок наносит цвет не сплошным слоем, а лишь «отмечает».

Третья стадия: цвет в рисунке применяется как полная «закраска» образа локально. Различные отношения между основными цветами и их оттенками ребенок устанавливает позднее.

В этот период экспериментирования с цветом важно научить ребенка не только получать и применять разнообразные цвета в процессе создания художественного образа. Важно подвести его также к выводу: изменчивость цветовой гаммы окружающего мира зависит от времени года, суток, собственного настроения. Чем раньше сформируются представления о многообразии цвета в природе, искусстве и о поливариативности его передачи в художественном образе посредством техник и стилей живописи, тем выразительнее станут детские рисунки.

Дети дошкольного возраста в силу особенностей своего психофизиологического развития способны выделять несколько оттенков в том или ином цвете. Чтобы сформировать эту способность, необходимо:

а) анализируя в ходе занятия цвет, давать ему «двойное», «пограничное» название (например, желто-зеленый, красно-фиолетовый и т.д.). Такой прием способствует определению меры оттенков в рассматриваемом цвете (т.е. какого оттенка больше: желтого или зеленого, красного или фиолетового);

б) как можно чаще называть «пограничные» названия цветов, чтобы дети могли сопоставлять зрительные и слуховые раздражители.

Параллельно с цветом дети осваивают разнообразные формы, необходимые в процессе рисования: точки, линии, геометрические фигуры (плоские: круг, квадрат, прямоугольник, овал, трапеция, ромб, многоугольник; объемные: шар, куб, цилиндр, пирамида, конус, сфера, полусфера, многогранник). Овладевают формой и цветом как самостоятельно, так и в специально созданных условиях, развивающих умение анализировать видимую форму обследуемого предмета или художественного образа. Однако, как отмечает Р. Арнхейм, зрительный образ предмета в рисунке не только формируется под влиянием знания, представлений о форме, но и обусловлен усвоением приемов изображения.

Простейшие из них - точечное и линейное. Точка, несмотря на свою изобразительную простоту, обладает уникальными выразительными возможностями. Рисунок точкой помогает освободиться от комплекса «неудачный рисунок», перебороть страх перед чистым листом. Точка позволяет избежать ошибки, поскольку одна точка не создает форму, хотя сама по себе она уже форма. Точка не искажает пространство, ее можно подвинуть, поставить рядом другую. В этом процессе работы над рисунком возникает ощущение свободы, многомерности пространства в листе. Изображение точками передает импульс руки через изобразительный материал - во многом он определяет ритм рисунка. Меняя ритм нанесения точек, их группировку, можно получить различные изображения, разнообразные образы.

Линия - «тончайший и ответственнейший элемент рисунка» - выражает одновременно и самую высшую ступень художественной культуры рисунка. Совершенство линии - показатель мастерства. «Все промежуточные этапы техники рисунка и состояния формы, включая светотень и объем, заключены между двумя полюсами - линией примитива и линией синтетического абриса совершенной формы».

Художественные эталоны служат языком в изобразительном искусстве и инструментом в детском изобразительном творчестве, с помощью которого ребенок строит собственный художественный образ.

3. Условия и способы знакомства с художественными эталонами

Художественные эталоны как некая функциональная система, исторически сложившихся, общепринятых «художественных» свойств и отношений, выработанных многими поколениями художников и усваиваемых конкретной личностью в качестве художественно-изобразительного инструментария, имеет общечеловеческую и субъективную ценность и способствует развитию детского изобразительного творчества. В ходе исследования нами доказано, что из всех художественных эталонов наиболее доступны детям такие как: цвет, форма, величина, композиционные закономерности: формат, композиционный центр, линия горизонта, симметрия и асимметрия, равновесие, ритм, свет, динамика; традиционные (акварель, пастель, гуашь, мозаика, уголь, сангина, соус) и нетрадиционные техники рисования (монотипия, кляксография, пальцеграфия, линотипия, набрызг, тампонирование, рисование по мятой бумаге, рисование пластилином, эстамп, граттаж, печатки, штампы, матрицы, клише, батик, восковые мелки).

В старшем дошкольном возрасте у детей складываются представления об отдельных измерениях величины: длине, ширине, высоте, а также о пространственных отношениях между предметами. Они начинают обозначать, как предметы располагаются относительно друг друга (за, перед, сверху, снизу, между, слева, справа и т. п.). Важно, чтобы дети овладели так называемыми глазомерными действиями. Это происходит, когда дошкольники овладевают умением соизмерять ширину, длину, высоту, форму, объем предметов. После этого они переходят к решению задач "на глаз". Развитие этих способностей тесно связано с развитием речи, а также с обучением детей рисованию, лепке, конструированию, то есть творческими видами деятельности. Творческая деятельность предполагает умение ребенка не только воспринимать, но и воспроизводить особенности цвета, формы, величины предметов, их расположение относительно друг друга в рисунках и поделках. Для этого важно не только усвоение художественных эталонов, но и развитие уникальных в своем роде сенсорного восприятия.

Усваивая разнообразные художественные эталоны, ребенок развивается, развивается его художественно-эстетическая субкультура, что, несомненно, способствует повышению уровня его художественного восприятия произведений изобразительного искусства и окружающей действительности. Но, как известно, «художественное восприятие - это активный творческий процесс». В силу данной особенности у каждого ребенка в воображении воссоздается свой образ на основе имеющихся художественных эталонов. Поэтому процесс внутреннего духовного конструирования образов, опирающийся на понимание и усвоения языка художественных эталонов, также можно назвать изобразительным творчеством. Ведь он также приносит истинное эстетическое наслаждение и удовольствие.

Художественно-эстетическое восприятие художественных эталонов, от которого во многом зависит успешность творческого процесса дошкольников в рисовании, по сути - сложнейшая работа чувств, мысли и воображения. Однако далеко не все дети в одинаковой степени подготовлены к подобной работе. Почему? Не позволяет уровень эстетического развития. А в ряде случаев и сложные по структуре художественные эталоны, выступающие в качестве средств, стимулирующих создание собственного художественного образа на основе синтезирования.

Синтезирование художественных эталонов в целостный образ напрямую связано как с деятельностью всей «психической механики» ребенка, так и при высоком уровне его эстетического развития. Поэтому младшие дошкольники, создавая образ, чаще опираются на эмоциональную основу воспринятых художественных эталонов, нежели на их осознанное усвоение. Эстетически не вооруженный взгляд ребенка видит отражение жизни в произведении искусства главным образом в том, что непосредственно связано с натуралистическим, правдоподобным воспроизведением. За порогом восприятия остается скрытое за собственно изобразительным рядом смысловое обобщение, проникновение в глубинные пласты художественной реальности. Следовательно, значимое духовное восхождение личности не происходит, и можно констатировать: художественные эталоны не достигают желаемого результата. Они лишь частично востребованы.

Таким образом, воспринимая художественные эталоны, ребенок дошкольного возраста на доступном ему уровне усваивает их внешнюю структуру и внутреннюю смысловую нагрузку, которые, в свою очередь, воздействуют на его сознание, побуждают к сотворчеству и собственному творчеству, что приводит к созданию субиндивидуального художественного образа.

Размещено на Allbest.ru

...