Развитие творческих способностей детей через театрализованную деятельность

Работа над выразительностью жестов включается в игры, упражнения, этюды. Например: «Считалочка», « Бабушка Маланья», «Как живешь?». В этюдах дети могут проявлять индивидуальность в выборе жестов и мимики. Педагог может рассказывать, вызывая нужные эмоции, подсказывать, но как можно меньше показывать, чтобы не выработать штампы, лишенные внутреннего импульса, эмоциональной окраски.

В данной главе приведены некоторые жесты, которые могут использоваться детьми в различных жизненных ситуациях, а также в сценической деятельности.

ИДИ СЮДА. Вытянуть руку вперед с повернутой вверх ладонью, а затем махнуть «к себе».

УХОДИ. Согнуть руку перед грудью, кисть повернута ладонью «от себя», махнуть рукой «от себя».

СОГЛАСИЕ. Кивнуть головой один или два раза (утверждающий).

НЕСОГЛАСИЕ. Покачать головой из стороны в сторону (отрицающий).

ПРОСЬБА. Рука вытянута вперед с повернутой вверх ладонью. Тяжесть тела переносится на переднюю часть стоп. Шея и корпус направлены вперед.

ОТКАЗ. Рука вытянута вперед с вертикально поставленной кистью. Ладонь повернута «от себя», корпус наклонен назад, голова повернута в сторону.

ПЛАЧ. Закрыть лицо руками, наклонить голову вперед вниз, приподнять плечи, плечи вздрагивают.

ЛАСКА. Поглаживать по плечу мягко, нежно, заглядывая в глаза.

КЛИЧ. Ладонь прикладывается «рупором» к приоткрытому рту, корпус подается в сторону посылаемого «звука».

ПРИВЕТСТВИЕ. Правая рука поднята вверх, маховые движения кистью из стороны в сторону.

ПРОЩАНИЕ. Глаза устремлены на уходящего, корпус наклонен вперед; плавные маховые движения кистью поднятой правой руки.

ПРИГЛАШЕНИЕ. Правая рука отводится в сторону, ладонь раскрывается, голова поворачивается за рукой.

БЛАГОДАРНОСТЬ. Сложенные вместе ладони прижаты к груди, локти расставлены в стороны, голова наклонена вперед.

НЕГОДОВАНИЕ. Возмущение: «Да что же это такое!».

НЕ ЗНАЮ. Приподнять плечи, руки слегка разведены, ладони раскрыты.

Жестом можно также передать восхищение и удивление, он может быть отстраняющим и повелевающим. С его помощью можно предложить детям охарактеризовать предмет по размеру и форме.

КУЛЬТУРА И ТЕХНИКА РЕЧИ

Упражнения и игры из этого раздела должны помочь детям сформировать правильное четкое произношение (дыхание, артикуляцию, дикцию, орфоэпию), научить точно и выразительно передавать мысли автора (интонацию, логическое ударение, диапазон, силу голоса, темп речи), а также развить воображение, умение представить то, о чем говорится, расширить словарный запас, сделать их речь ярче и образнее.

Для многих детей характерны общая зажатость мышц, в том числе и речевого аппарата, невыразительность и монотонность речи, отсутствие смысловых пауз и логического ударения, проглатывание начала и конца слов. Работая над раскрепощением ребенка, невозможно обойтись без специальных игр и упражнений, развивающих дыхание, освобождающих мышцы речевого аппарата, формирующих четкую дикцию и подвижность голоса.

Заниматься с детьми специальной профессиональной подготовкой не представляется возможным, поскольку в этом возрасте еще окончательно не сформирован дыхательный и голосовой аппарат, но стремиться к тому, чтобы дети понимали, что речь актера должна быть более четкой, звучной и выразительной, чем в жизни, необходимо. Речевые упражнения и игры желательно включать в каждое занятие, объединяя с ритмопластическими и театральными играми.

Прежде всего детей необходимо научить делать бесшумный вдох через нос, не поднимая плечи, и плавный, ровный, без напряжения и толчков, выдох (упражнения «Игра со свечой» и «Мыльные пузыри»). В дальнейшем в каждом задании тренируется не только дыхание, но и другие компоненты речи в комплексе. В зависимости от поставленной задачи акцент делается то на дыхание, то на артикуляцию, то на дикцию, то на интонацию или высоту звучания.

Чтобы голос звучал свободно, необходима тренировка мышц всего речевого аппарата. В артикуляционной гимнастике используются известные упражнения для развития мышц губ, челюсти и языка. Свобода звучания голоса непосредственно связана с мягкой атакой, когда смыкание связок совпадает с началом выдоха. Для достижения этого полезны упражнения по типу «стона» -- «Больной зуб», «Капризуля», «Колокольчики», «Колыбельная», сочетание мягкой атаки с опорой звука тренируется в игре «Дрессированные собачки», «Птичий двор». После решения этих задач больше внимания можно уделить работе над дикцией, диапазоном звучания, силой голоса, темпом речи и т.п. Все эти компоненты речи прекрасно тренируются на скороговорках и стихотворениях, без использования специальных актерских тренингов. Для того чтобы детям было понятно, о чем идет речь, можно предложить такие упражнения, как «Летний день», «В зоопарке», «В лесу». Они тренируют четкое произношение согласных на конце слова и могут сочиняться вместе с детьми. Для тренировки диапазона звучания предлагается игра «Самолет», «Чудо-лесенка». Дети должны понять, что голос похож на музыкальный инструмент и может звучать то низко, то высоко, то постепенно повышаться, то понижаться. Говоря о силе голоса, можно предложить детям игру «Придумай диалог», где героями могут быть Людоед и Кот в сапогах или Слон и Мышка. С разной силой голоса можно читать стихотворения от имени разных сказочных героев.

Для того чтобы добиться результатов в художественном воспитании дошкольников, необходимо опираться на эмоциональный мир ребенка, на его познавательный интерес. В связи с этим велика роль стихов в детских театральных играх и упражнениях. Стихотворный текст, как ритмически организованная речь, активизирует весь организм ребенка, способствует развитию его голосового аппарата. Но стихи носят не только тренировочный характер для формирования четкой, грамотной речи. Образные, интересные детям, они находят эмоциональный отклик в душе ребенка, делают увлекательными различные игры и задания. Особенно полезно, использовать на занятиях диалогические стихи, которые очень нравятся детям. Говоря от имени определенного действующего лица, ребенок легче раскрепощается, общается с партнером. На следующем этапе из стихотворения можно создать целый мини-спектакль и разыграть его в форме этюдов. Кроме всего, разучивание стихов развивает память и интеллект...

С точки зрения исполнительской деятельности дошкольников очень важно научить их пользоваться интонациями, с помощью которых могут быть выражены разнообразные чувства. Одно и то же слово или фразу можно произнести грустно, радостно, сердито, удивленно, таинственно, восхищенно, жалобно, тревожно, презрительно, осуждающе и т.п. Работая над интонацией надо поощрять у детей стремление к импровизации предлагаемых ситуаций, а не просто просить их абстрактно произнести фразу, например, жалобно или восхищенно. Предлагая детям игру «Фраза по кругу», надо стремиться, чтобы каждый ребенок мог объяснить, где, кому, при каких обстоятельствах он произносит данную фразу с определенной интонацией.

Говоря с детьми о логическом ударении, надо отметить, что под ним мы подразумеваем выделение отдельных слов во фразе, определяющих ее смысл и выразительность. Например, предложив выученную скороговорку, произносить ее, выдели разные слова: «Гравер Гаврила выгравировал гравюру», «Гравер Гаврила выгравировал гравюру» и т.д. Когда дети поймут что такое логическое ударение, работая над стихотворным текстом или сценарием будущего спектакля, надо обращать внимание на ключевые слова в отдельных фразах и предложениях, выделять их.

В раздел «Культура и техника речи» включены следующие игры и артикуляционная гимнастика.

ЗАРЯДКА ДЛЯ ШЕИ И ЧЕЛЮСТИ

ЗАРЯДКА ДЛЯ ЯЗЫКА

УПРАЖНЕНИЯ НА ТРИ ВИДА ВЫДЫХАНИЯ

ИГРЫ И УПРАЖНЕНИЯ НА СВОБОДУ ЗВУЧАНИЯ С МЯГКОЙ АТАКОЙ

БОЛЬНОЙ ЗУБ

КАПРИЗУЛЯ

КОЛОКОЛЬЧИКИ

КОЛЫБЕЛЬНАЯ

ИГРЫ И УПРАЖНЕНИЯ НА ОПОРУ ДЫХАНИЯ

ДРЕССИРОВАННЫЕ СОБАЧКИ

ПТИЧИЙ ДВОР

ЭХО

ИГРЫ НА РАСШИРЕНИЕ ДИАПАЗОНА ГОЛОСА

ЧУДО - ЛЕСЕНКА

САМОЛЕТ

ТВОРЧЕСКИЕ ИГРЫ СО СЛОВОМ

ВЕСЕЛЫЕ СТИХИ

ВОЛШЕБНАЯ КОРЗИНКА

ВКУСНЫФЕ СЛОВА

СОЧИНИ ПРЕДЛОЖЕНИЕ

СОЧИНИ СКАЗКУ

ВОПРОС - ОТВЕТ

ПРИДУМАЙ ДИАЛОГ

РАССКАЖИ СКАЗКУ ОТ ИМЕНИ ГЕРОЯ

ПОХОЖИЙ ХВОСТИК

ФАНТАЗИИ О…

РУЧНОЙ МЯЧ

СКОРОГОВОРКИ

Скороговорки помогают формировать правильное произношение, артикуляцию, тренируют дикцию, помогают детям научиться быстро и чисто проговаривать труднопроизносимые слова и фразы. Скороговорки -- это веселая словесная игра, которую можно предлагать детям в различных вариантах.

Разучивать скороговорки необходимо коллективно, начиная медленно, четко, активно произносить каждый слог, словно отбивая «мячик» от пола. Постепенно можно убыстрять темп. Полезно проговаривать скороговорки преувеличенно четко, на хорошей опоре, громким шепотом, чтобы они могли быть услышаны на расстоянии. Активизирует речевой аппарат произнесение скороговорок беззвучно, энергично шевеля губами (как глухонемые).

Игры со скороговорками могут быть предложены в разных вариантах:

1) «испорченный телефон» -- играют две команды. Капитан каждой получает свою скороговорку. Выигрывает та команда, которая по сигналу ведущего быстрее передаст скороговорку по цепи и последний представитель которой лучше и точнее произнесет ее вслух;

2) «ручной мяч» -- ведущий подбрасывает мяч и называет имя какого-либо ребенка. Тот должен быстро подбежать, поймать мяч и произнести скороговорку и т.д.;

3) вариант «ручного мяча» -- дети стоят в кругу, в центре -- ведущий с мячом. Он бросает мяч любому ребенку, тот должен его поймать и быстро произнести скороговорку. Если ребенок не сумел поймать мяч или не смог четко произнести скороговорку, он получает штрафное очко или выбывает из игры;

4) «змейка с воротцами» -- дети двигаются цепочкой за ведущим и проходят через воротики, образованные двумя последними детьми. Тот ребенок, перед которым воротики захлопнулись, должен произнести любую скороговорку. Если он сделает это хорошо, воротики открываются, и игра продолжается, в противном случае ребенок повторяет скороговорку;

5) «фраза по кругу» -- дети, сидя по кругу, произносят одну и ту же фразу или скороговорку с различной интонацией; цель -- отработка интонации;

6) «главное слово» -- дети произносят скороговорку по очереди, каждый раз выделяя новое слово, делая его главным по смыслу. Скороговорки можно разучивать в движении, в различных позах, с мячом или со скакалкой.

Разученные скороговорки, особенно диалогические, можно использовать в различных театральных играх, в работе над интонацией, в импровизациях, придумав сюжет и действующих лиц.

Предложенные скороговорки можно использовать на занятиях театральным искусством с детьми 5--6 и 6--7 лет, в зависимости от их речевой подготовки. Количество скороговорок с определенными задачами также регулируется возможностями данной группы.

10. Основы театральной культуры

Знания об основе театральной культуры дети должны получать в ходе театральных игр -- диалога с педагогом в виде вопросов и ответов, но ни в коем случае это не должно быть длинным монологом всезнающего взрослого. Как правило, дошкольники в наше время редко бывают в театрах. Их опыт ограничен 1--2 посещениями в основном кукольного театра. Но дети уже с 3 лет могут быть очень чуткими и благодарными зрителями. Они готовы с неослабевающим интересом смотреть одну и ту же пьесу несколько раз.

В условиях нашего ДОУ ребята имеют возможность в течение года посмотреть как минимум два кукольных спектакля, подготовленных педагогами или старшими детьми, а также два крупных спектакля (45--50 мин) силами детей 5--7 лет -- участников театра-студии.

Таким образом, в старшей группе к началу занятий по программе «Арт-фантазия», дети имеют определенный зрительский опыт и уже знакомы с некоторыми театральными терминами: спектакль (кукольный и драматический), сцена, занавес, актеры, зрительный зал, аплодисменты, а также получили первые уроки культуры поведения в театре.

На театральных занятиях и репетициях педагог расширяет и систематизирует знания детей о театре в соответствии с их возрастом.

Данная глава включает рассмотрение 5 основных тем:

I. Особенности театрального искусства:

¦ синтетический характер;

¦ коллективное творчество;

¦ искусство, творящееся каждый раз заново.

II. Виды театрального искусства:

¦ драматический театр;

¦ музыкальный театр (опера, балет, оперетта, мюзикл);

¦ кукольный театр.

III. Рождение спектакля:

¦ творцы сценического чуда (служители Мельпомены);

¦ спектакль и актер;

¦ спектакль и зритель.

IV. Театр снаружи и изнутри:

¦ театральное здание;

¦ зрительный зал;

¦ мир кулис.

V. Культура поведения в театре:

¦ театр начинается с вешалки;

¦ зрительская культура.

Рассмотрим подробно содержание каждой темы.

I. Особенности театрального искусства

Все вопросы этого подраздела могут быть рассмотрены во время обсуждения спектакля, в работе над пьесой. Достаточно выяснить с детьми, что театр использует и объединяет другие виды искусства -- литературу, живопись, музыку, хореографию.

Но главное в театре -- это игра актеров. Можно использовать высказывание В.И. Немировича-Данченко: «Вы можете построить замечательное здание, посадить великолепных директоров и администраторов, пригласить музыкантов, и все же театра не будет; а вот выйдут на площадь три актера, пострелят коврик и начнут играть пьеску даже без грима и обстановки -- и театр уже есть. Ибо актер -- царь сцены».

На практике дети познают, что театральное искусство коллективное, т.к. создается усилиями всех участников творческого коллектива. И, наконец, в отличие от произведений живописи, литературы, музыки, которые создаются художником единожды, театральное искусство творится каждый раз заново в присутствии при поддержке зрителей. Эта особенность театра может быть понята детьми только при условии неоднократного повторения спектакля в присутствии разных зрителей (дошкольники, школьники, родители).

II. Виды театрального искусства

Говорить о них можно лишь после того, как дети посмотрели спектакли кукольного и драматического театра. Если нет такой возможности, то можно показать видеозаписи, особенно отрывки из балетных и оперных спектаклей. Затем можно предложить им поставить хорошо знакомую сказку, например, «Теремок», используя такие виды театра, как кукольный, драматический, музыкальный (опера, балет, оперетта).

III. Рождение спектакля

Этот подраздел предполагает формирование представлений о театральных профессиях, а также о театральном спектакле глазами актеров и глазами зрителей.

Здесь встречается много понятий и слов, которые легче усваиваются в процессе игр и этюдов. Знакомство с такими понятиями можно начать, предложив игру «Идем в театр» или «О чем рассказала театральная программка».

Закрепить знание театральной терминологии по теме «Спектакль и актер» можно, используя игру «Волшебная корзинка» и другие игры. (Упражнения и игры к главе «Культура и техника речи», творческие игры со словом).

IV. Театр снаружи и изнутри

Театральное здание, как правило, отличается от жилых домов и учреждений своей архитектурой, красивым фасадом, часто с лестницами и колоннами, недаром театр называют «храмом искусства». Можно рассмотреть фотографии или иллюстрации с изображением известных театров (Большого, Малого, МХАТа, Музыкального детского).

Говоря об устройстве зрительного зала, можно предложить детям построить из стульчиков партер, амфитеатр, обозначить ярусы балконов. Можно показать на иллюстрациях, каким был театр в Древней Греции, и современное устройство театра.

V. Культура поведения в театре

Эту тему желательно рассматривать в практической деятельности детей, используя театральные игры и этюды: «Покупка театрального билета», «О чем рассказала театральная программка», «Сегодня мы идем в театр» и др. Можно познакомить детей с воспоминаниями известных деятелей культуры о первом посещении театра (К.Станиславский, Г.Уланова, Н.Сац и др.).

Словарь театральных терминов

Авансцена -- пространство сцены между занавесом и оркестром или зрительным залом.

Актер -- деятельный, действующий (акт -- действие).

Амфитеатр -- места, расположенные за партером.

Антракт -- промежуток между действиями спектакля.

Аплодисменты -- одобрительные хлопки.

Артист -- художник (умение, мастерство).

Афиша -- объявление о представлении.

Балет -- вид театрального искусства, где содержание передается без слов: музыкой, танцем, пантомимой.

Бельэтаж -- 1-й этаж над партером и амфитеатром.

Бенуар -- ложи по обеим сторонам партера на уровне сцены.

Бутафория -- предметы, специально изготовляемые и употребляемые вместо настоящих вещей в театральных постановках (посуда, оружие, украшения).

Грим -- подкрашивание лица, искусство придания лицу (посредством специальных красок, наклеивания усов, бороды и т.п.) внешности, необходимой актеру для данной роли.

Декорация (лат.) -- украшение; художественное оформление действия на театральной сцене (лес, комната).

Диалог -- разговор между двумя или несколькими лицами.

Драма -- сочинение для сцены.

Жест -- движения рук, головы, передающие чувства и мысли.

Задник -- расписной или гладкий фон из мягкой ткани, подвешенный в глубине сцены.

Карман -- боковая часть сцены, скрытая от зрителей.

Кулисы -- вертикальные полосы ткани, обрамляющие сцену по бокам.

Мизансцена -- сценическое размещение, положение актеров на сцене в определенный момент.

Мимика -- мысли и чувства, передаваемые не словами, а лицом, телодвижением, выражение лица, отражающее эмоциональное состояние.

Монолог -- речь одного лица, мысли вслух.

Опера -- музыкально-драматический спектакль, в котором артисты не разговаривают, а поют.

Оперетта -- веселый музыкальный спектакль, в котором пение чередуется с разговором.

Падуги -- горизонтальные полосы ткани, ограничивающие высоту сцены.

Пантомима -- выразительное телодвижение, передача чувств и мыслей лицом и всем телом.

Парик -- накладные волосы.

Партер -- места для зрителей ниже уровня сцены.

Режиссер -- управляющий актерами, раздающий роли; лицо, руководящее постановкой спектакля.

Реквизит -- вещи подлинные или бутафорские, необходимые актерам по ходу действия спектакля.

Ремарка -- пояснения драматурга на страницах пьесы, которые определяют место и обстановку действия, указывают, как должны вести себя действующие лица в тех или иных обстоятельствах.

Репертуар -- пьесы, идущие в театре в определенный промежуток времени.

Репетиция -- повторение, предварительное исполнение спектакля.

Реплика -- фраза действующего лица, вслед за которым вступает другое действующее лицо или происходит какое-либо сценическое действие.

Театр -- место для зрелищ.

Штанкет -- металлическая труба на тросах, к которой крепятся кулисы, детали декораций.

Фойе -- помещение в театре, которое служит местом отдыха для зрителей во время антракта.

11. Работа над спектаклем

Создание спектакля с детьми -- очень увлекательное и полезное занятие. Совместная творческая деятельность вовлекает в процесс постановки даже недостаточно активных детей, помогая им преодолевать застенчивость и зажатость. В ходе подготовки к спектаклю мы стараемся соблюдать несколько основных правил:

1) не перегружать детей;

2) не навязывать своего мнения;

3) не позволять одним детям вмешиваться в действия других;

4) предоставлять всем детям возможность попробовать себя в разных ролях, не распределяя их среди наиболее способных.

При соблюдении этих основных условий дети будут ждать каждой репетиции с нетерпением, работать с желанием и радостью.

Первая встреча детей с пьесой или инсценировкой должна быть эмоционально насыщенна, чтобы пробудить интерес к предстоящей работе. Как правило, материалом для сценического воплощения служат сказки, которые дают «на редкость яркий, широкий, многозначный образ мира». Мир сказки с его чудесами и тайнами, приключениями и превращениями очень близок ребенку дошкольного возраста. Сказки пробуждают, в детях умение сострадать, желание понять другого человека, чувство справедливости, стремление делать добро и бороться со злом.

Выбирая материал для инсценировки, нужно отталкиваться от возрастных возможностей, знаний и умений детей, но в то же время обогащать их жизненный опыт, пробуждать интерес к новым знаниям, расширять творческие возможности. В современных программах для образовательных учреждений предлагается большое количество разнообразных литературных произведении, в том числе народных и авторских сказок, которые могут быть использованы в театральной деятельности.

Исходя из опыта работы, можно выделить десять основных этапов работы с дошкольниками над спектаклем:

1. Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение ее с детьми.

2. Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.

3. Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.

4. Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев (если есть необходимость). Создание совместно с детьми эскизов декораций и костюмов.

5. Переход к тексту пьесы: работа над эпизодами. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.

6. Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях; закрепление отдельных мизансцен.

7. Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита (можно условными), с музыкальным оформлением.

8. Репетиция всей пьесы целиком с элементами костюмов, реквизита и декораций. Уточнение темпоритма спектакля. Назначение ответственных за смену декораций и реквизит.

9. Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и детьми.

10. Повторные показы спектакля. Подготовка выставки рисунков детей по спектаклю, стенда или альбома с фотографиями.

Первый этап работы над пьесой связан с ее выбором. Готовя инсценировки по русским народным сказкам и по авторским сказкам русских писателей, мы проводим беседу о жизни и быте русских людей много лет назад, о том, во что они одевались, чем питались, какие обычаи соблюдали, как общались между собой. Инсценировки по сказкам Х.К. Андерсена, Ш.Перро, братьев Гримм тоже требуют предварительной работы. Рассказ взрослого, художественные иллюстрации, прослушивание музыкальных произведений. Знакомые фильмы помогают почувствовать атмосферу сказочных событий. Это расширит кругозор, активизирует познавательный интерес.

Очень полезно для развития воображения, умения фантазировать предлагать детям сочинять жизнь героев до начала пьесы, помогая разнообразными вопросами. Ответы детей часто служат толчком для появления новых вопросов.

Так, в процессе работы над спектаклем «Аленький цветочек» вопросы были сформулированы следующим образом: Что случилось с женой купца? При каких обстоятельствах (почему) царевич был превращен в Чудище? В каких странах и чем торговал купец?

Второй этап предполагает деление пьесы на эпизоды. Дети пересказывают каждый эпизод, дополняя друг друга и придумывают им название. Например: «Отъезд купца», «Чудище и купец», «Возвращение купца» и т.д.

Третий этап -- это работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом. Сначала участниками этюдов становятся самые активные дети, но постепенно надо стремиться, не принуждая, вовлекать в этот процесс всех членов коллектива. Можно с куклами импровизировать поступки и диалоги героев. Детям мешает сравнительно небольшой словарный запас, что затрудняет свободное ведение диалога. Но постепенно, чувствуя поддержку педагога, они действуют более естественно и уверенно, а их речь становится разнообразнее и выразительнее.

Четвертый этап -- знакомство детей с музыкальными произведениями, которые целиком или в отрывках будут звучать в спектакле.

Яркие музыкальные образы, помогают детям найти соответствующее пластическое решение. Сначала дети просто импровизируют движения под музыку, самостоятельно отмечают наиболее удачные находки. Затем они двигаются, превращаясь в какой-либо конкретный персонаж, меняя походку, позы, жесты, наблюдая друг за другом.

Одновременно на занятиях по изодеятельности дети учатся создавать эскизы декораций и костюмов, делают рисунки отдельных эпизодов пьесы по творческому замыслу, подбирая краски в соответствии со своей фантазией.

Пятый этап -- это постепенный переход собственно к тексту пьесы. На репетициях один и тот же отрывок повторяется разными исполнителями, т.е. один и тот же текст звучит много раз, это позволяет детям довольно быстро выучить практически все роли. Кроме того, в ДОУ в этой работе участвуют воспитатели, которые в свободное от занятий время с подгруппами детей повторяют отдельные эпизоды. В этот период уточняются предлагаемые обстоятельства каждого эпизода (где, когда, в какое время, почему, зачем) и подчеркиваются мотивы поведения каждого действующего лица (Для чего? С какой целью?). Дети, наблюдая за действиями в одной роли разных исполнителей, способны оценить, у кого это получается естественнее и правдивее.

Шестой этап начинает собственно работу над ролью. Ребенок в силу возрастных психологических особенностей всегда играет самого себя, он еще не способен перевоплощаться, играть чувства другого человека. Основываясь на личном эмоциональном опыте и памяти, он может вспомнить ситуацию в своей жизни, когда ему пришлось пережить чувства, похожие на ощущения героев пьесы. Ни в коем случае не надо навязывать юным исполнителям логику действия другого человека или свои конкретные образцы поведения.

Нельзя приказать ребенку: «Испугайся» -- или показать свой вариант действия. Это приводит к запрограммированности поведения. Можно подсказать, помочь ребенку вспомнить какой-то жизненный эпизод, когда ребенку действительно было страшно. Только в этом случае поведение детей на сцене будет естественным, подлинным. Очень важно добиваться взаимодействия с партнерами, умения слышать и слушать друг друга и соответственно менять свое поведение.

Не следует предлагать заранее придуманные педагогом мизансцены и устанавливать линию поведения каждого персонажа, они должны возникать по инициативе детей, опираться на их творческое воображение и корректироваться взрослым.

Добиваясь выразительности и четкости речи, надо выявлять речевые характеристики героев. Кто-то говорит плавно, растягивая слова, другой -- очень быстро, эмоционально, третий -- медленно, уверенно, четвертый -- сварливо, пятый -- сердито и т.д.

Седьмой этап -- репетиция отдельных картин. Надо следить за тем, чтобы дети не повторяли поз, жестов, интонаций других исполнителей, а искали свои собственные варианты. Необходимо учить детей размещаться по сцене, не сбиваясь, не загораживая друг друга. Всякую находку, новое удачное решение необходимо отмечать и поощрять, это с успехом делают зрители, т.е. те дети, которые в данный момент не заняты в репетиции.

Восьмой этап -- самый непродолжительный по времени. В этот период проходят репетиции всей пьесы целиком. Если до этого дети действовали в условных декорациях, с условными предметами (большие кубы, стулья, палки, платочки, флажки), то теперь используются подготовленные для спектакля декорации, бутафория и реквизит, а также элементы костюмов, которые помогают в создании образа.

Репетиция идет с музыкальным сопровождением, происходит уточнение темпоритма спектакля. Затянутость отдельных сцен или, наоборот, излишняя торопливость, скомканность делают спектакль неинтересным для зрителей. На этом этапе закрепляются обязанности детей в подготовке реквизита и смене декораций. В зависимости от возможностей и подготовленности коллектива количество общих репетиций всего спектакля может быть от одной до трех.

Девятый этап -- премьера спектакля -- является одновременно генеральной репетицией, поскольку до этого момента дети ни разу не действовали в костюмах. Первыми зрителями становятся педагоги, которые, в отличие от родителей, очень строгие и объективные.

Премьера -- это всегда волнение, суета и, конечно, приподнятое, праздничное настроение. Дети на практике начинают понимать, что такое коллективность театрального искусства, как от внимания и ответственности каждого исполнителя зависит успех спектакля. Обсуждение не имеет смысла проводить сразу же после выступления. Ребята слишком возбуждены и вряд ли смогут оценить свои успехи и неудачи. Но уже на следующий день в беседе можно выяснить, насколько критически они способны относиться к собственной игре. Отвечая на вопросы, что было хорошо, а что -- нет, дети учатся оценивать искренность и правдивость поведения на сцене, отмечать выразительность и находчивость отдельных исполнителей. Мы, направляя беседу в нужное русло своими вопросами, стараемся указать на основные промахи и недостатки, но в то же время похвалить детей и отметить наиболее удачные и интересные моменты выступления.

Последний, заключительный, этап -- это повторные показы спектакля. Одноразовый показ интересен скорее зрителям, чем юным исполнителям. Для детей же наиболее важным и полезным является период подготовки спектакля, а затем возможность играть его как можно дольше и чаще. Неверно утверждение, что детям надоедает играть одно и то же. Это возможно лишь в том случае, если все в спектакле запрограммировано, и юные исполнители слепо выполняют волю режиссера.

Кроме того, спектакли можно играть в разных составах. Одна и та же роль в исполнении разных детей совершенно меняется, приобретая новые краски и звучание. Каждый вкладывает в нее свой маленький опыт, свои эмоции и ощущения. И здесь главная наша задача -- раскрыть индивидуальность ребенка, научить его искать свои выразительные средства, а не подражать другим исполнителям.

Работу над постановкой и каждый спектакль мы фиксируем (стенды с фотографиями, выставки детских рисунков, видеозапись). Очень интересно сравнивать видеозаписи нескольких спектаклей.

12. Практическое обобщение опыта

Общие программные задачи по всем видам театрализованной деятельности

Старшая группа (5-6 лет)

· Активизировать познавательный интерес.

· Развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость, фантазию, воображение, образное мышление.

· Снимать зажатость и скованность.

· Развивать умение согласовывать свои действия с другими детьми.

· Воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками.

· Развивать умение общаться с людьми в разных ситуациях.

· Развивать интерес к сценическому искусству.

· Развивать способность искренне верить в любую воображаемую ситуацию (превращать и превращаться).

· Развивать навыки действий с воображаемыми предметами.

· Сочинять этюды по сказкам.

· Импровизировать игры-драматизации на темы знакомых сказок.

· Развивать чувство ритма и координацию движений.

· Развивать пластическую выразительность и музыкальность.

· Развивать двигательные способности детей, ловкость и подвижность.

· Упражнять в попеременном напряжении и расслаблении основных групп мышц.

· Развивать умение равномерно размещаться и двигаться по сценической площадке, не сталкиваясь друг с другом.

· Развивать умение создавать образы живых существ с помощью выразительных пластических движений.

· Развивать умение пользоваться разнообразными жестами.

· Развивать умение передавать в свободных пластических импровизациях характер и настроение музыкальных произведений.

· Развивать речевое дыхание и правильную артикуляцию.

· Развивать дикцию на материале скороговорок и стихов.

· Пополнять словарный запас.

· Составлять предложения с заданными словами.

· Учить строить диалог, самостоятельно выбирая партнёра.

· Учить подбирать определения к заданным словам.

· Научить пользоваться интонациями, выражающие основные чувства.

· Знакомить детей с театральной терминологией.

· Знакомить детей с видами театрального искусства.

· Воспитывать культуру поведения в театре.

Предполагаемые умения и навыки

Старшая группа (5-6 лет)

· Готовность действовать согласованно, включаясь одновременно или последовательно.

· Уметь снимать напряжение с отдельных групп мышц.

· Запоминать заданные позы.

· Запоминать и описывать внешний вид любого ребёнка.

· Знать 5-8 артикуляционных упражнений.

· Уметь делать длинный выдох при незаметном коротком вдохе, не прерывать дыхание в середине фразы.

· Уметь произносить скороговорки в разных темпах, шёпотом и беззвучно.

· Уметь произносить одну и ту же фразу или скороговорку с разными интонациями.

· Уметь выразительно прочитать наизусть диалогический стихотворный текст, правильно и чётко произнося слова с нужными интонациями.

· Уметь составлять предложения с заданными словами.

· Уметь строить простейший диалог.

· Уметь сочинять этюды по сказкам.

Общие программные задачи по всем видам театрализованной деятельности

Подготовительная группа (6-7 лет)

· Развивать чуткость к сценическому искусству.

· Воспитывать в ребёнке готовность к творчеству.

· Развивать произвольное внимание, память, наблюдательность, находчивость, фантазию, быстроту реакции, инициативность и выдержку, умение согласовывать свои действия с партнерами.

· Активизировать мыслительный процесс и познавательный интерес.

· Закреплять умение реагировать на команду или музыкальный сигнал.

· Прививать навыки вежливого поведения.

· Воспитывать доброжелательность и контактность в отношении сверстников.

· Оценивать действия других детей и сравнивать их со своими собственными.

· Развивать коммуникабельность и умение общаться с взрослыми людьми в разных ситуациях.

· Активизировать ассоциативное и образное мышление.

· Развивать воображение и веру в сценический вымысел.

· Развивать умение менять свое отношение к предметам, месту действия и партнерам по игре; превращать и превращаться.

· Учить действовать на сценической площадке естественно.

· Развивать способность оправдывать свои действия нафантазированными причинами.

· Совершенствовать навыки действий с воображаемыми предметами.

· Развивать умение одни и те же действия выполнять в разных обстоятельствах, ситуациях по-разному.

· Импровизировать игры-драматизации на темы знакомых сказок.

· Учить детей самостоятельно сочинять этюды с заданными или нафантазированными сюжетами.

· Учить адекватно реагировать на поведение партнёров, в том числе на незапланированные.

· Развивать умение владеть своим телом.

· Совершенствовать двигательные способности детей, гибкость и выносливость.

· Развивать умение напрягать и расслаблять различные группы мышц, вплоть до полной релаксации.

· Развивать умение равномерно размещаться по сценической площадке, двигаться. Не сталкиваясь друг с другом, в разных темпах.

· Развивать ритмические способности и координацию движений.

· Развивать способность создавать образы живых существ и предметов через пластические возможности своего тела.

· Развивать способности создавать образы с помощью мимики и жеста.

· Развивать воображение, музыкальность, выразительность, способность к пластической импровизации в соответствии с характером и настроением музыкальных произведений.

· Развивать речевой аппарат посредством артикуляционной гимнастики.

· Развивать правильное речевое дыхание, тренировать три вида выдыхания.

· Тренировать опору дыхания и свободу звучания с мягкой атакой.

· Улучшать дикцию, тренировать точное и четкое произношение гласных и согласных звуков.

· Расширять диапазон и силу звучания голоса.

· Учить пользоваться интонациями, выражающими разнообразные эмоциональные состояния (грустно, радостно, сердито, удивленно, таинственно, восхищенно, жалобно, тревожно, презрительно, осуждающе и т. п.).

· Формировать четкую, грамотную речь.

· Пополнять словарный запас, образный строй речи.

· Строить диалог между героями разных сказок.

· Подбирать рифмы к заданным словам.

· Развивать способность представлять себя другим существом или предметом и сочинять монолог от его имени.

· Развивать умение рассказывать сказку от имени разных героев.

· Знакомить детей с терминологией театрального искусства.

· Познакомить с театральными профессиями: гример, костюмер, осветитель, звукорежиссёр.

· Разъяснить особенности театрального искусства и его отличие от других видов искусств.

· Воспитывать зрительскую культуру.

Предполагаемые умения и навыки

Подготовительная группа (6-7 лет)

· Уметь произвольно напрягать и расслаблять отдельные группы мышц.

· Ориентироваться в пространстве, равномерно размещаясь по площадке.

· Уметь двигаться в заданном ритме, по сигналу педагога, соединяясь в пары, тройки, четвёрки.

· Уметь создавать пластические импровизации под музыку разного характера.

· Уметь запоминать заданные режиссером мизансцены.

· Находить оправдание заданной позе.

· На сцене выполнять свободно и естественно простейшие физические действия.

· Уметь сочинить индивидуальный или групповой этюд на заданную тему.

· Владеть комплексом артикуляционной гимнастики.

· Уметь менять по заданию педагога высоту и силу звучания голоса.

· Уметь произносить скороговорки и стихотворный текст в движении и разных позах.

· Уметь произносить на одном дыхании длинную фразу или стихотворное четверостишие.

· Знать и четко произносить в разных темпах 8-10 скороговорок.

· Уметь прочитать наизусть стихотворный текст, правильно произнося слова и расставляя логические ударения.

· Уметь строить диалог с партнером на заданную тему.

· Уметь составлять предложение из 3-4 заданных слов.

· Уметь подобрать рифму к заданному слову.

· Уметь сочинить рассказ от имени героя.

· Уметь составлять диалог между сказочными героями.

· Знать наизусть 7-10 стихотворений русских и зарубежных авторов.

Результаты исследования детей подг. Гр. По театрализованной деятельности (начало года)

Ф. И. ребенка	Культура и техника речи	Ритмопластика	Основы кукловождения	Театрально - игровая деят-ть	Театральная азбука	Общая оценка
1. Данилейчук Вита	С	С	С	В	В	С
2. Драйдт Альберт	С	С	С	В	С	С
3. Семенова Наташа	С	С	С	С	С	С
4. Мамонтова Люда	В	В	В	В	В	В
5. Шайтанова Арина	С	С	В	В	В	В
6. Филатов Артем	В	В	В	В	В	В
7. Тычинский Максим	С	С	В	В	С	С
8. Кулик Саша	С	С	С	С	С	С
9. Анисимкова Марина	В	В	В	В	В	В
10. Кузнецов Костя	С	В	С	В	С	С
11. Дьячкова Лера	С	В	В	В	В	В
12. Синкина Настя	В	В	В	В	В	В
13. Осовская Маша	В	В	С	В	В	В
14. Пономарева Наташа	В	В	В	В	В	В
15. Власова Софья	С	В	С	С	В	С
16. Копылов Алеша	В	В	С	В	В	В
17. Занин Коля	С	С	В	С	С	С
18. Кисилева Оля	С	С	С	С	С	С
19. Ансерова Алена	С	С	С	С	С	С
20. Лисаневич Оля	С	С	С	С	С	С
Средний уровень	13	10	11	7	9	11
Высокий уровень	7	10	9	13	11	9

По результатам исследования на начало года детьми усвоено 81% программы.

РЕЗУЛЬТАТЫ ИССЛЕДОВАНИЯ ДЕТЕЙ ПОДГ. ГР. ПО ТЕАТРАЛИЗОВАННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ (КОНЕЦ ГОДА)

Ф. И. ребенка	Культура и техника речи	Ритмопластика	Основы кукловождения	Театрально - игровая деят-ть	Театральная азбука	Общая оценка
1. Данилейчук Вита	В	В	В	В	В	В
2. Драйдт Альберт	С	С	В	В	В	В
3. Семенова Наташа	С	С	С	В	В	С
4. Мамонтова Люда	В	В	В	В	В	В
5. Шайтанова Арина	С	С	В	В	В	В
6. Филатов Артем	В	В	В	В	В	В
7. Тычинский Максим	В	В	В	В	В	В
8. Кулик Саша	С	С	В	С	В	С
9. Анисимкова Марина	В	В	В	В	В	В
10. Кузнецов Костя	С	В	С	В	С	С
11. Дьячкова Лера	С	В	В	В	В	В
12. Синкина Настя	В	В	В	В	В	В
13. Осовская Маша	В	В	В	В	В	В
14. Пономарева Наташа	В	В	В	В	В	В
15. Власова Софья	С	В	В	С	В	В
16. Копылов Алеша	В	В	С	В	В	В
17. Занин Коля	С	С	В	С	С	С
18. Кисилева Оля	С	С	С	С	С	С
19. Ансерова Алена	С	С	С	С	С	С
20. Лисаневич Оля	С	С	С	С	С	С
Средний уровень	11	8	6	6	5	7
Высокий уровень	9	12	14	14	15	13

По результатам исследования на конец года детьми усвоено 88,3 % программы.

Художественно-эстетическое воспитание занимает одно из ведущих мест в содержании воспитательного процесса дошкольного образовательного учреждения и является его приоритетным направлением. Для эстетического развития личности ребенка огромное значение имеет разнообразная художественная деятельность -- изобразительная, музыкальная, художественно-речевая и др. Важной задачей эстетического воспитания является формирование у детей эстетических интересов, потребностей, эстетического вкуса, а также творческих способностей. Богатейшее поле для эстетического развития детей, а также развития их творческих способностей представляет театрализованная деятельность.

В связи с этим, в ДОУ введены дополнительные занятия по театрализованной деятельности, которые проводят воспитатели совместно с музыкальным руководителем (развитие речи + театр).

Настоящая программа описывает курс подготовки по театрализованной деятельности детей дошкольного возраста 5--7 лет (старшая и подготовительная группы). Она разработана на основе обязательного минимума содержания по театрализованной деятельности для ДОУ с учетом обновления содержания по различным программам, описанным в литературе, приведенной в конце данного раздела.

Цель программы -- развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства.

Задачи:

1. Создать условия для развития творческой активности детей, участвующих в театрализованной деятельности, а также поэтапного освоения детьми различных видов творчества по возрастным группам.

2. Создать условия для совместной театрализованной деятельности детей и взрослых (постановка совместных спектаклей с участием детей, родителей, сотрудников ДОУ, организация выступлений детей старших групп перед младшими и пр.).

3. Обучить детей приемам манипуляции в кукольных театрах различных видов.

4. Совершенствовать артистические навыки детей в плане переживания и воплощения образа, а также их исполнительские умения.

5. Ознакомить детей всех возрастных групп с различными видами театров (кукольный, драматический, музыкальный, детский, театр зверей и др.).

6. Приобщить детей к театральной культуре, обогатить их театральный опыт: знания детей о театре, его истории, устройстве, театральных профессиях, костюмах, атрибутах, театральной терминологии, театрах города Сыктывкара.

7. Развить у детей интерес к театрально-игровой деятельности.

Реализация музыкально - театральной деятельности проводится через тематические занятия (1 раз в месяц) и как часть занятия (15% от содержания каждого отдельного занятия), через работу кружка «В гостях у сказки» по данной программе. Программа предполагает проведение одного занятия в неделю в первую или вторую половину дня. Продолжительность занятия: 25 мин -- старшая группа, 30 мин -- подготовительная группа. Общее количество учебных занятий в год --31.

Педагогический анализ знаний и умений детей (диагностика) проводится 2 раза в год: вводный -- в сентябре, итоговый -- в мае.

Программа составлена с учетом реализации межпредметных связей по разделам.

1. «Музыкальное воспитание», где дети учатся слышать в музыке разное эмоциональное состояние и передавать его движениями, жестами, мимикой; слушают музыку к очередному спектаклю, отмечая разнохарактерное ее содержание, дающее возможность более полно оценить и понять характер героя, его образ.

2. «Изобразительная деятельность», где дети знакомятся с репродукциями картин, иллюстрациями, близкими по содержанию сюжету спектакля, учатся рисовать разными материалами по сюжету спектакля или отдельных его персонажей.

3. «Развитие речи», на котором у детей развивается четкая, ясная дикция, ведется работа над развитием артикуляционного аппарата с использованием скороговорок, чистоговорок, потешек.

4. «Ознакомление с художественной литературой», где дети знакомятся с литературными произведениями, которые лягут в основу предстоящей постановки спектакля и других форм организации театрализованной деятельности (занятий по театрализованной деятельности, театрализованных игр на других занятиях, праздниках и развлечениях, в повседневной жизни, самостоятельной театральной деятельности детей).

5. «Ознакомление с окружающим», где дети знакомятся с явлениями общественной жизни, предметами ближайшего окружения, природными явлениями, что послужит материалом, входящим в содержание театрализованных игр и упражнений.

6. «Ритмика», где дети учатся через танцевальные движения передавать образ какого-либо героя, его характер, настроение.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Содержание программы включает восемь основных блоков, представленных в таблице

Блок 1 -- основы кукловождения.

Блок 2 -- основы кукольного театра.

Блок 3 -- основы актерского мастерства.

Блок 4 -- основные принципы драматизации.

Блок 5 -- самостоятельная театральная деятельность.

Блок 6 -- ритмопластика.

Блок 7 -- театральная азбука.

Блок 8 -- проведение праздников, досугов и развлечений.

Следует отметить, что блоки 1, 5, 8 реализуются на одном - двух занятиях в месяц; блок 2 реализуется на двух занятиях в месяц; блоки 3, 4, 6 -- на каждом занятии; блок 7 -- на тематических занятиях 2 раза в год (по три занятия в октябре и в марте); блок 1 реализуется 1 раз в квартал.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВОСПИТАННИКОВ

СТАРШАЯ ГРУППА

Должен уметь:

-- разыгрывать сценки по знакомым сказкам, стихотворениям, песням с использованием кукол знакомых видов театров, элементов костюмов, декораций;

-- чувствовать и понимать эмоциональное состояние героев, вступать в ролевое взаимодействие с другими персонажами;

-- выступать перед сверстниками, детьми младших групп, родителями, иной аудиторией

Должен знать:

-- некоторые виды театров (кукольный, драматический, музыкальный, детский, театр зверей и др.);

-- некоторые приемы и манипуляции, применяемые в знакомых видах театров: верховых кукол, пальчиковом, бибабо.

Должен иметь представление:

-- о театре, театральной культуре;

-- об истории театра;

-- об устройстве театра (зрительный зал, фойе, гардероб);

-- о театральных профессиях (актер, гример, костюмер, режиссер, звукорежиссер, декоратор, осветитель, суфлер)

ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ ГРУППА

Должен уметь:

- самостоятельно организовывать театрализованные игры (выбирать сказку, стихотворение, песню для постановки, готовить необходимые атрибуты, распределять между собой обязанности и роли);

-- разыгрывать представления, инсценировки, использовать средства выразительности (поза, жесты, мимика, голос, движение);

-- широко использовать в театрализованной деятельности различные виды театров.

-- разыгрывать сценки по стихотворениям коми поэтов (П. Образцова, С. Попова, Д. Сережина), коми писателей (Е. Козловой), используя выразительные средства (мимику, жесты, интонацию) и музыкальные фонограммы коми композиторов;

Должен знать:

-- некоторые виды театров (кукольный, драматический, музыкальный,

детский, театр зверей и др.);

-- некоторые приемы и манипуляции, применяемые в знакомых видах театров: кукол-вертушек, тростевых кукол, напольном конусном.

Должен иметь представление:

-- о театре, театральной культуре;

-- театральных профессиях (капельдинер, постановщик танцев и др.)

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Куревина О.А. Синтез искусств в эстетическом воспитании детей дошкольного и школьного возраста. М., 2003.

2. Куцакова Л.В., Мерзлякова С.И. Воспитание ребенка-дошкольника: развитого, образованного, самостоятельного, инициативного, неповторимого, культурного, активно-творческого. М., 2003.

3. Ледяйкина Е.Г., Топникова Л.А. Праздники для современных малышей. Ярославль, 2002.

4. Медведева И.Я. Улыбка судьбы. Роли и характеры. М., 2002.

5. Мирясова В.И. Играем в театр. Сценарии детских спектаклей о животных. М., 2000.

6. Михайлова М.А. Праздники в детском саду. Сценарии, игры, аттракционы. Ярославль, 2002.

7. Науменко Г.М. Фольклорный праздник в детском саду и школе. М., 2000.

8. Кошманская И.П., Театр в детском саду (Серия «Мир вашего ребёнка»). - Ростов н /Д: изд-во «Феникс», 2004.

9. А.И. Буренина. От игры до спектакля: Учебно-методическое пособие. СПб., 1995.

10. Петрова Т.И., Сергеева Е.Л., Петрова Е.С. Театрализованные игры в детском саду: Разработки занятий для всех возрастных групп с методическими рекомендациями. - М.: Школьная Пресса (Дошкольное воспитание и обучение. Приложение к журналу «Воспитание школьников». Выпуск 12), 2000.

11. Чурилова Э.Г. Методика и организация театральной деятельности дошкольников и младших школьников: Программа и репертуар. - М.: Гуманит. Изд. центр ВЛАДОС, 2001.

ПЛАН-ПРОГРАММА ПОДГОТОВИТЕЛЬНОЙ ГРУППЫ

(СЕНТЯБРЬ - МАЙ)

БЛОКИ	ОСНОВНОЙ КОМПАНЕНТ	КОМПАНЕНТ ДОУ	НАЦИОНАЛЬНО -РЕГИОНАЛЬНЫЙ КОМПАНЕНТ
1	2	3	4
1.Основы кукловождения		Сентябрь -- ноябрь. Задачи: познакомить детей с приемами вождения кукол-вертушек. Игра: «Театр двух актеров». Этюды: «Девочка и мальчик», «Пляска кота и мыши» Декабрь -- январь. Задачи: познакомить детей с различными приемами вождения тростевых кукол. Игра: «Театр двух актеров». Этюды: «Веселая зарядка», «Попугай умывается», «Неожиданная встреча» Февраль. Задачи: познакомить детей с напольным видом театра -- конусным, приемами вождения этих кукол. Игра «Театр двух актеров». Этюды: «Прогулка в лес», «Встреча друзей», «Веселый перепляс» Март -- май. Задачи: закреплять навыки кукловождения различных видов кукольных театров. Этюды: по одному этюду для каждого вида кукольного театра по программам разных возрастных групп	Музыкальные фонограммы: народные песни коми Музыкальные фонограммы для этюдов: «Как мы в садике живем» - муз. С. Головина; «Новый год» - муз. С. Головина; «Пришла зима» - муз. Ф. Вокуева
2.Основы кукольного театра	Шире использовать в театральной деятельности детей разные виды театров	Сентябрь -- ноябрь. Задачи: формировать интерес к театру кукол-вертушек, желание участвовать в кукольном спектакле. Инсценировка: «Дом, который построил Джек» -- по английской песенке в переводе С.Я. Маршака Декабрь -- февраль. Задачи: прививать детям устойчивый интерес к новым видам театров: тростевых и напольных кукол, развивать творческую самостоятельность в передаче образа. Сказки: «Мороз Иванович», В. Одоевский Март -- май. Задачи: формировать устойчивый интерес к кукольному театру, желание управлять куклами различных систем. Инсценировка: «Карнавал кукол»	Музыкальные фонограммы коми композиторов к сказке: «Снегирь» -- муз. Г. Латкина; «Песня Деда Мороза» -- муз. С. Головина; «Падает снег» -- муз. М. Качалова; «Новый год»-- муз. С. Головина; «Пришла зима» -- муз. Ф. Вокуева; «Снег» -- муз. В. Гущина
3.Основы актерского мастерства	Воспитывать готовность к творчеству. Развивать произвольное внимание, память, наблюдательность. Уметь согласовывать свои действия с партнёрами, менять своё отношение к предметам, месту действия и партнёру по иг...

Подобные документы

• Развитие творческих способностей детей среднего школьного возраста на примере ролевой игры с элементами фольклора

  Особенности развития творческих способностей у школьников-подростков. Игра как особый вид деятельности ребенка. Народные игры с точки зрения этнопедагогики. Диагностика и опыт работы с подростками по развитию их способностей средствами ролевой игры.
  
  дипломная работа [117,8 K], добавлен 16.03.2011
  

• Роль театрализованных игр в развитии творческих способностей ребенка

  Обоснование необходимости создания условий для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности. Проведение эксперимента по выявлению роли театрализованных игр в развитии личности ребенка дошкольника и его творческих способностей.
  
  курсовая работа [59,7 K], добавлен 14.11.2010
  

• Методика детских развивающих игр

  Игры, возникающие по инициативе ребенка. Сюжетно-ролевая игра - основной вид игры ребенка дошкольного возраста. Организация сюжетной игры в детском саду: сценарии и ход проведения нескольких занятий на определенную тематику в старшей группе детского сада.
  
  контрольная работа [36,5 K], добавлен 26.06.2013
  

• Театрализованная игра как средство эстетического воспитания детей среднего дошкольного возраста

  Роль игры-драматизации в эстетическом воспитании ребенка. Анализ программ по руководству театрализованными играми. Изучение эстетических чувств и эмоциональных переживаний дошкольников, проявления творческих способностей при передаче сказочного образа.
  
  курсовая работа [650,2 K], добавлен 25.05.2014
  

• Развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства в учреждениях культуры

  Воспитательная работа в творчестве. Проблематика детского театра при формировании творческой личности ребенка. Элементы детского актерского мастерства, актерская психотехника. Режиссерская экспликация театрализованного представления "Красная шапочка".
  
  дипломная работа [490,8 K], добавлен 07.08.2010
  

• Творческие способности детей в игре

  Психолого-педагогические основы развития творческих способностей в дошкольном возрасте. Игра как средство развития творческих способностей дошкольников. Опытно-экспериментальная работа по развитию творческих способностей у дошкольников в процессе игры.
  
  дипломная работа [115,8 K], добавлен 03.04.2007
  

• Развитие творческих способностей детей на занятиях по изобразительной деятельности

  Специфика и психологические механизмы творческой деятельности. Особенности творческого развития в детском возрасте. Построение специальной программы, направленной на развитие творческих способностей, способствующей всестороннему развитию личности ребенка.
  
  курсовая работа [170,7 K], добавлен 15.12.2009
  

• Психолого-педагогические условия развития творческих способностей у детей 7-9 лет в процессе игровой деятельности

  Критерии и структурные компоненты творчества. Роль педагога в развитии творческих способностей у детей в процессе игры. Типы творческих заданий и их функции на уроках в начальной школе. Разработка комплекса игр, направленных на развитие креативности.
  
  дипломная работа [111,7 K], добавлен 14.05.2015
  

• Развитие театрализованной игры детей старшего дошкольного возраста средствами художественной литературы

  Роль театрализованной игры в развитии личности ребенка. Содержание педагогической деятельности, направленной на знакомство дошкольников с художественной литературой и формирование творческой активности детей в процессе театрально-игровой деятельности.
  
  дипломная работа [106,2 K], добавлен 05.06.2012
  

• Игра как фактор социализации личности (психологический аспект). Философия игры

  Игра и её роль в развитии ребенка дошкольного возраста. Игра: явление и понятие, классификация, проблемы игры. Свободная время и развитие личности. Место и роль игрового феномена в культуре.
  
  курсовая работа [59,5 K], добавлен 07.09.2002
  

• Социально-педагогическая работа по организации досуга младших школьников

  Игры в жизни детей, их значение для формирования личности ребенка. Проблема готовности детей к школьному обучению; содержательные особенности игры как средства развития мыслительных способностей. Виды обучающих игр, их особенности; игровые отношения.
  
  реферат [521,0 K], добавлен 02.10.2011
  

• Развитие творческих способностей учащихся на занятиях по батику в 5-6 классах

  Знакомство школьников с основами батика через познание и овладение приемами росписи по ткани; развитие потенциальных творческих способностей ребенка. Роль декоративно-прикладного искусства в формировании основ целостного восприятия эстетической культуры.
  
  курсовая работа [45,3 K], добавлен 29.06.2012
  

• Учебная игра как средство активизации познавательной деятельности студентов

  Понятие и роль игры в образовании личности студента. Сущность игровых технологий и их значение для раскрытия творческих возможностей и способностей. Применение учебной игры на примере имитации судебного процесса студентами юридического факультета.
  
  реферат [14,5 K], добавлен 02.03.2016
  

• Музыкальные способности дошкольников

  Психолого-педагогические проблемы развития сенсорных музыкальных способностей у детей дошкольного возраста. Особенности использования дидактической игры для формирования музыкального восприятия дошкольников. Эстетическое воспитание ребенка в детском саду.
  
  контрольная работа [29,7 K], добавлен 13.10.2015
  

• Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста посредством музыки (на примере детского сада)

  Категория творческих способностей. Психолого-педагогическая характеристика детей старшего дошкольного возраста. Потенциал музыки в развитии творческих способностей детей дошкольного возраста. Роль интегрированных музыкальных занятий в детском саду.
  
  курсовая работа [170,1 K], добавлен 13.03.2017
  

• Роль игры в воспитании детей дошкольного возраста

  Создание предметно-развивающей игровой среды и организация развивающих игр. Опытно-экспериментальная работа по применению игры в работе с дошкольниками. Компьютерные игры как индивидуальный подход и метод коррекции личности отстающих в развитии детей.
  
  дипломная работа [4,7 M], добавлен 09.03.2014
  

• Сюжетно-ролевые игры в детском саду

  Теоретические основы сюжетно-ролевой игры как средства всестороннего развития ребёнка. Структура, содержание и виды сюжетно-ролевой игры, руководство игрой. Особенности и развитие сюжетно-ролевой игры в разные периоды дошкольного и школьного детства.
  
  курсовая работа [34,7 K], добавлен 17.01.2010
  

• Дидактические игры на уроках математики

  Применение дидактических игр как средства развития творческих способностей учащихся на уроках математики. Развитие познавательных способностей младших школьников. Составление рабочей программы учителя для формирования творческих способностей у детей.
  
  дипломная работа [367,6 K], добавлен 27.06.2015
  

• Роль развивающих игр при подготовке ребенка к школе

  Развитие мотивационной сферы, интеллектуальных и творческих сил, качеств личности ребенка как главная цель дошкольной подготовки. Пути овладения приемами умственной деятельности. Развивающие игры как средство умственного и всестороннего развития детей.
  
  статья [12,4 K], добавлен 12.12.2010
  

• Воспитание в игре

  Игра как первая заметная для взрослых деятельность ребенка. Дидактические игры. Воспитательные игры во внеурочной воспитательной работе со школьниками. Условия эффективности игры как воспитательного средства. Воспитательный и обучающий потенциал игры.
  
  дипломная работа [227,1 K], добавлен 20.05.2008
  

• главная
• рубрики
• по алфавиту
• вернуться в начало страницы
• вернуться к началу текста
• вернуться к подобным работам