Развитие творческих способностей детей в музыкально-ритмической деятельности

Размещено на http://www.allbest.ru/

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ

Барнаульский государственный педагогический колледж

Отделение дошкольного образования

Заочная форма обучения

РЕФЕРАТ

по предмету: Теория и методика музыкального воспитания дошкольника

на тему: Развитие творческих способностей детей в музыкально-ритмической деятельности

Выполнила:

Телегина Татьяна Викторовна

Барнаул, 2014 год

План

Введение

1. Движение под музыку - один из видов музыкального исполнения

2. Возрастные особенности у детей старшего дошкольного возраста в музыкально-ритмической деятельности

3. Условия для возникновения творческой деятельности детей

4. Роль воспитателя в руководстве музыкально-творческой деятельности

Введение

Большое место в эстетическом воспитании детей дошкольного возраста отводится музыкальному воспитанию в совокупности его средств: слушания музыки, пения и музыкально-ритмического движения.

Вы замечали, что дети, услышав музыку, начинают сами двигаться, изображая музыкальных персонажей? Малыши при звуках песенки «От улыбки хмурый день светлей…» улыбаются, вспоминая веселого Крошку-енота. Но дети с удовольствием копируют лишь то, что видели своими глазами. Им трудно представить абстрактный образ, поэтому необходимо предлагать малышам только те композиции, которые они смогут проанализировать, опираясь на свой небольшой жизненный опыт.

Обучать ритмике необходимо всех детей, развивая в них глубокое "чувствование", проникновение в музыку, творческое воображение, формируя умение выражать себя в движениях.

Удовлетворяя естественную потребность в двигательной активности, танцы, пляски и игры способствуют гармоническому развитию личности. В изящных или задорных движениях, каждый имеет возможность выразить себя, раскрыть свою индивидуальность, передать чувства, настроение, мысли, проявить характер. Соприкасаясь с танцевальным искусством они постепенно приобщаются к миру прекрасного.

Следовательно, творческая активность детей развивается постепенно путем целенаправленного обучения, расширения музыкального опыта, активизации чувств воображения и мышления.

1. Движение под музыку - один из видов музыкального исполнения

Ритмическое чувство - одно из музыкальных способностей двигательного переживания музыки, ощущения эмоциональной выразительности ее ритма, ее точного воспроизведения.

Детское музыкальное исполнительство включает в себя ритмику - деятельность ребенка, занимающую прочное место в дошкольной педагогике.

Идею использовать движения как средство формирования музыкальности детей выдвинул швейцарский композитор Э.Ж. Далькроз.

По его мнению, ритм музыки и пластики объединяется в движении.

Основой ритмики является музыка, а разнообразные физические упражнения, танцы, сюжетно-образные движения используются как средства более глубокого ее восприятия и понимания.

Основная задача ритмики - формирование у детей восприятия музыкальных образов в их развитии и способности выражать их в соответствии с музыкой.

Работа в области музыкально-ритмического воспитания позволяет решать такие задачи:

- развивать эмоциональную отзывчивость к эстетической стороне окружающей действительность;

- формировать эстетический вкус;

- развивать познавательное отношение к действительности.

Движение под музыку дополняет этот ряд:

- дает выход и разрядку отрицательным эмоциям, снимает нервное напряжение;

- создает приподнятое настроение;

- развивает активность, инициативу;

- развивает координацию движений, способность произвольно ими управлять.

Музыкально-ритмическая деятельность условно делится на две группы: восприятие музыки, и воспроизведение выразительных свойств музыки в движениях.

Программа в области музыкально-ритмического воспитания включает в себя музыкально-ритмичные упражнения, музыкальные игры, хороводы, танцы, пляски, танцевальное творчество.

Все музыкально-ритмичные движения выполняют общую задачу - добиться слитности характера движений и музыки. Но у каждого вида ритмичных движений есть свои функции.

Назначение упражнений - развитие гимнастических, танцевальных движений, отработка их ритмичности, пластичности, поскольку на этих элементах построены игры, хороводы, танцы.

Усвоив данные элементы, дети непринужденнее и ярче проявляют себя в более сложных формах движений.

Музыкальные игры - ведущая форма организации ритмических движений. В основе игры чаще всего программная музыка, которая подсказывает ход действий сюжетной игры, музыкальную характеристику персонажей.

Хороводы. Текст песен подсказывает содержание и последовательность движений, дети иногда самостоятельно его инсценируют в соответствии с развитием сюжета, выполняя отдельные роли.

Танцы обычно построены на зафиксированных движениях в определенной последовательности и построении - состоит из знакомых элементов движений, которые чаще всего повторяются на припев (что соответствует характеру, структуре музыкального произведения).

Детский танец всегда имеет ясно выраженную тему и идею - он всегда содержателен. В танце существуют драматургическая основа и сюжет, в нем есть и обобщенные и конкретные художественные образы, которые создаются посредством разнообразных пластических движений и пространственных рисунков. Умение детей выполнять движения под музыку помогает развитию музыкального восприятия, умению передавать различные средства музыкальной выразительности. В свободных движениях отображать жанры музыки (марш, танец, вальс, народный танец, напевную песню), передавать их «языком движений», мимикой и пантомимикой, в танце и игре музыкальный образ, способствует проявлению творческих способностей детей в движениях под музыку в музыкально-двигательной импровизации.

На музыкальных играх, танцах развиваются внимание, восприятие, память, воображение, мышление, формируется эстетический вкус.

2. Возрастные особенности у детей старшего дошкольного возраста в музыкально-ритмической деятельности

Дети пятого года жизни могут делать краткие замечания по поводу музыкально-ритмических игр, упражнений, касаясь тематики, сюжета, меньше говоря о музыке, произвольно изменяя их характер и направление, ощутить выразительность музыкально-игрового образа, пытаясь каким-либо характерным движением выразить его. Ребята могут достаточно четко ходить в соответствии метрической пульсацией. У некоторых это получается во время бега. Правильная передача ритмического рисунка в пляске их затрудняет. Чувствуя смену темпа, они не всегда точно это воспроизводят.

Дети шестого года жизни в своих высказываниях пытаются отметить некоторые связи музыки и движения.

Слушая произведение, они могут восстановить в памяти последовательность движений в играх, хороводах, плясках. Ребята чувствуют и передают в движениях повторные, контрастные части музыки, предложения, фразы, если они ясно определенны, симметричны и продолжительны. Появляются двигательная выразительность в передаче музыкально-игровых образов, точность и грациозность в танце.

Детям этого возраста свойственны творческие проявления композиции знакомых плясовых движений в новых сочетаниях. Отмечается также более развитое чувство ритма - умение воспроизводить постоянный ритм, выделять акцент, сильную долю, смену темпа. Дети седьмого года жизни, активно воспринимая музыку, отмечают ее связь с движением, чувствуют выразительные особенности музыкального звучания. Они самостоятельно двигаются в пляске, хороводе, упражнениях, различая форму произведения: деление на фразы, предложения, асимметричность построения. Чувство ритма позволяет детям точно выполнять движения, выразительно, изящно танцевать и значительно ярче проявлять себя в играх. С большим интересом относятся они к творческим заданиям, проявляют инициативу, выдумку при композиции танца, передаче музыкально-игровых образов.

Дети старшего дошкольного возраста проявляют в движении ловкость, быстроту, умение двигаться в пространстве, ориентироваться в коллективе. Ребята больше обращают внимание на звучание музыки, лучше согласовывают движения с ее характером, формой, динамикой.

Физическое развитие совершенствуется в различных направлениях и прежде выражается в овладении основными видами движений, в их координации. Возникает еще большая возможность использовать движения как средство и способ развития музыкального восприятия. Пользуясь движениями, ребенок в состоянии творчески себя проявить, быстрее ориентировался в поисковой деятельности. Ребенок интуитивно испытывает потребность в движениях под музыку, поэтому так важно развивать у него начальные формы таких проявлений.

3. Условия для возникновения творческой деятельности детей

Творческие проявления детей в ритмике, танцах являются важным показателем музыкального развития.

Ребёнок начинает импровизировать, создавать собственный музыкально-игровой образ, танец, если у него развито восприятие музыки, её характера, выразительных средств и если он владеет двигательными навыками. Для развития танцевального творчества необходимо, чтобы ребёнок эмоционально отзывался на музыку, верил в необычную ситуацию, мог выполнить движения с воображаемыми предметами, а также свободно общаться с другими детьми во время коллективной импровизации музыкально-игровых образов и танцевальных композиций.

Активность детей в танцевальном творчестве во многом зависит от обучения музыкально-ритмическим движениям. На музыкальных занятиях, в повседневной жизни детского сада, в семье необходимо целенаправленно обучать детей воплощать характер, образы музыки в движениях.

Это обучение основывается на овладении обобщёнными способами музыкальной деятельности, которые необходимы для творческих проявлений в танце: ребёнка приучают вслушиваться в музыкальное произведение, стремиться к самостоятельному выразительному исполнению движений, соответствующих характеру, образам песни и инструментальной пьесы, воспитывают творческое отношение к музыке в целом.

Не каждую детскую продукцию можно считать творчеством. Н.А. Ветлугина выделила показатели, по которым можно отнести ту или иную продукцию детей к творчеству.

Она разделила их на 3 группы:

1) Показатели, дающие характеристику отношения детей к творчеству: увлечённость, способность «войти» в воображаемые обстоятельства и условные ситуации, искренность переживаний. На этой основе хорошо развиваются художественные способности;

2) Показатели, характеризующие качество способов творческих действий детей: быстрота реакции, находчивость при решении новых задач, использование различных вариантов, комбинирование знакомых элементов в новые сочетания, оригинальность способов действий;

3) Показатели качества продукции: отбор детьми характерных черт жизненных явлений, персонажей, предметов и их отражение в рисунке, музыкальной игре, драматизации, в словесном, песенном и танцевальном творчестве, поиски художественных средств, удачно выражающих личное отношение детей и передающих замысел.

Большую роль играют приемы, стимулирующие развитие самостоятельных действий.

Уже после первоначального прослушивания произведения педагог побуждает детей рассказать об образном его содержании, высказать предположения, какие движения можно выполнять под данную музыку.

Творческие способности могут проявиться у каждого ребёнка по-разному, в зависимости от природных задатков и развития основных музыкальных способностей. У одних детей может проявиться способность к творческому восприятию музыки, у других - к одному из видов исполнительства или продуктивного творчества.

Поэтому подходить к вопросу развития творческих способностей детей нужно индивидуально, учитывая особенности каждого ребёнка. Творчество рождается из интуитивных и сознательных действий. Постепенно их сочетание становится более прочным.

Систематичность, постепенность и последовательность - основные педагогические принципы в музыкально-ритмической деятельности.

Занятие необходимо строить так, чтобы были задействованы оба полушария мозга. Ведь именно правое полушарие отвечает за абстрактное мышление, восприятие искусства. преподавание дошкольный воспитатель

На занятиях во время выполнения танцевального движения необходимо считать, помогая уточнить темп и ритм, а закрепление ранее разученных движений может осуществляться сразу под музыку.

На занятиях важно активно уделять внимание пластике и фантазии: ведь если внимательно посмотреть вокруг, то можно заметить, что весь живой мир, вся природа находится в движении, причем движении удивительно пластичном. На занятиях нужно подбирать такой репертуар музыкальных произведений, чтобы дети сами хотели в такт музыки воспроизвести ритмические движения.

Интерес детей к творчеству в танце возрастает, если дети будут показывать свои импровизации в развлечениях и на концертах для малышей и родителей.

Полноценное танцевальное творчество ребёнка возможно при условии, что его музыкально-эстетические представления постоянно обогащаются и если у него есть возможность проявить самостоятельность.

О.П. Радынова отмечает важность оснащения танцевального творчества как в детском саду, так и в семье: музыкальным сопровождением, пространством для танцев, разнообразными костюмами и атрибутами, которые могли быть использованы детьми в их творческих проявлениях.

Главное в музыкально-творческой деятельности ребенка это то, что происходит у него в душе при прослушивании той или иной композиции.

Чем больше услышанная ребенком музыка «берет его за душу», тем эмоциональнее он раскроется в движениях под эту музыку.

4. Роль воспитателя в руководстве музыкально-творческой деятельности

В начале учебного года воспитатель присматривается к детям: чем интересуются дети (пением, танцами), есть ли дети, которые совсем не принимают участия в музыкально-творческой деятельности. Иногда ведущие роли достаются одним и тем же детям.

Это происходит не только потому, что ребенок проявляет интерес к таким занятиям, но и потому, что он хочет лидировать. Другие же дети, наоборот, очень тянутся к этой деятельности, но они робки, нерешительны и лишь посматривают на музицирующих детей.

Воспитатель не должен оставаться к этому безучастным. Важно создать для всех оптимальные, наиболее благоприятные условия. На основе своих наблюдений воспитатель организует каждого ребенка, старается заинтересовать музыкально-творческой деятельностью.

Основная линия поведения воспитателя в руководстве музыкальной самостоятельной деятельностью - это его соучастие в ней.

Воспитатель включается в совместную игру, то как бы показывает свои умения, то регулирует участие малоактивных или, наоборот, излишне активных детей и т. д.

Повседневная работа с детьми, знание их интересов и способностей дают возможность воспитателю выполнять свою задачу качественно и ответственно.

В 1-ой части занятия воспитатель участвует в показе всех видов упражнений. Так как это позволяет детям одновременно развивать своё зрительное и слуховое восприятие.

Во 2-ой части занятия при слушании музыки воспитатель личным примером воспитывает у детей умение слушать музыку, в нужных случаях тихо делает замечания детям, следит за дисциплиной.

В процессе музыкально-ритмических движений воспитатель: в играх несюжетных даёт разъяснения, указания, замечания по ходу игры, может включиться в игру при первом её исполнении или тогда, когда игра требует равного количества пар детей.

С малышами играет на всех этапах разучивания игры. В сюжетных играх является или только наблюдателем, делает указания, или (в сложной игре, проводимой 1-2-ой раз) берёт на себя одну из ролей. Игру детей прерывать не следует.

После того, как игра окончится, воспитатель даёт необходимые разъяснения, указания и дети играют вторично. Воспитатель, наблюдая игру детей, помогает музыкальному руководителю советом, говорит, что неудачно получается, какие движения следует вынести на упражнения для дальнейшего её совершенствования.

То же самое происходит и во время исполнения детьми плясок.

Новую пляску парную, тройками, элементы которой дети разучили в процессе упражнений, воспитатель показывает вместе с музыкальным руководителем (мелодия напевается ими) или с ребёнком (музыкальный руководитель играет). В пляске хороводной 1-2 раза воспитатель танцует вместе с детьми, затем дети танцуют самостоятельно. Воспитатель же делает указания в процессе исполнения пляски детьми, так как его внимание охватывает большее количество детей, чем внимание музыкального руководителя, сидящего у рояля.

Воспитатель может по согласованию с музыкальным руководителем сымпровизировать пляску, а детям предложить выполнить её по-своему. В плясках с участием взрослого, где его действия зафиксированы автором воспитатель всегда, во всех возрастных группах танцует вместе с детьми. В плясках-импровизациях, проводимых с детьми старших возрастов, воспитатель не участвует, так как эти пляски проводятся в целях развития творческой инициативы детей.

Он только запоминает последовательность сочинённых детьми движений, и в конце пляски может одобрить их.

Для того, чтобы развивать в детях самостоятельность, умение творчески мыслить, применять знания, полученные на музыкальном занятии, воспитатель сам должен знать музыкальный репертуар, объем умений и навыков детей своей группы. Воспитатель выполняет главную роль в музыкально-творческой деятельности, являясь образцом для подражания. От него зависит насколько усвоят, тот или иной урок, как будут выполнять движения. Воспитатель, так же как и ребенок, должен почувствовать, прожить звучащую композицию. От того как воспитатель преподносит детям движения на определенную музыку, зависит как будут сформированы у детей восприятия музыкальных образов их развитие и способности выражать эти образы в соответствии с музыкой.

Размещено на Allbest.ru