Проектирование занятий для учащихся по дисциплине "Живопись"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

1.Теоретические основы педагогического проектирования

2. Роль и содержание дисциплины «Живопись» в профессиональной подготовки по специальности «Дизайн по отраслям»

3. Система занятий по живописи при изучении раздела «Натюрморт»

Заключение

Список используемых источников

Приложение А



Введение

живопись профессиональный дизайн натюрморт

Важнейшая задача, стоящая в настоящее время перед системой образования, - повышение его качества. Для педагогов становится особенно важным проектирование педагогической деятельности, предвидение последствий ее преобразований. Необходимость освоения основ проектировочной деятельности, по мнению И.А. Колесниковой, связана также с особенностями современного образования. Быстрое устаревание научных сведений заставляет искать источник новых знаний непосредственно внутри системы образования и образовательных процессов. Таким источником способно быть проектирование.

Несмотря на достаточно продолжительную историю развития представлений о педагогическом проектировании, до сих пор нет его единой трактовки. Исследователи по-разному определяют педагогическое проектирование, однако общим для всех проектов в образовании является их нацеленность на решение образовательных задач и реальное практическое преобразование сложившейся образовательной ситуации.

Перспективы развития высшего образования требуют постоянного поиска и реализации скрытых резервов в методике преподавания ведущих дисциплин. В художественном образовании одной из таких дисциплин является живопись, составляющая основу практической подготовки специалиста.

В развитии художественно - промышленного образования преподавание живописи осуществляется в постоянных колебаниях между требованиями «универсальной» школы и специальными задачами профессионального обучения.

Тем не менее, именно благодаря фундаментальным навыкам, полученным на первом периоде изучения дисциплины «Живопись», студент реализует свои возможности в разных сферах художественной промышленности. Программы и методы обучения живописи фокусируют эту особенность на постановку определенных задач. Нынешний «универсальный» подход основан на жесткой нормативности учебного процесса и, как правило, не учитывает двух факторов - с одной стороны времени и изменяющейся связи с ним специфики обучения, с другой - особенностей проектного мышления.

Цель курсовой работы:

Разработать систему занятий для учащихся по дисциплине «Живопись»

Объект исследования:

Процесс теоретического и производственного обучения.

Предмет исследования:

Разработка занятий по дисциплине «Живопись».

Методы исследования:

Теоретические и эмпирические.

В соответствии с целью, объектом и предметом сформулированы следующие задачи курсовой работы:

1.Рассмотреть теоретические основы педагогического проектирования.

2.Определить роль и содержание дисциплины «Живопись» в профессиональной подготовке по специальности «Дизайн по отраслям».

3.Разработать систему занятий по живописи при изучении раздела «Натюрморт».



1. Теоретические основы педагогического проектирования

Педагогическое проектирование представляет собой сложное самостоятельное явление, понимание которого невозможно без обращения к техническим и гуманитарным корням, традициям и современным достижениям педагогики, что в свою очередь определяет его методологию и перспективы его дальнейшего развития.

Педагогическое проектирование - это предварительная разработка основных деталей предстоящей деятельности учащихся и педагогов.

Педагогическое проектирование является функцией любого педагога, не менее значимой, чем организаторская, гностическая (поиск содержания, методов и средств взаимодействия с учащимися) или коммуникативная.

Педагогическая технология - это последовательное и непрерывное движение взаимосвязанных между собой компонентов, этапов, состояний педагогического процесса и действий его участников. Советский педагог А.С. Макаренко воспитательный процесс рассматривал как особым образом организованное "педагогическое производство". Он был противником стихийности процесса воспитания и выдвигал идею разработки "педагогической техники". Разрабатывая "советскую воспитательную технику", А.С. Макаренко на практике усовершенствовал "технику дисциплины", "технику разговора педагога с воспитанником", "технику самоуправления", "технику наказания". Продуманность действий, их последовательность были направлены на проектирование в человеке всего лучшего, формирование сильной, богатой натуры [14].

В 1989 г. появляется первый самостоятельный труд по педагогическому проектированию известного педагога В.П. Беспалько, положивший начало этой важной отрасли педагогики.

Педагогическое проектирование состоит в том, чтобы создавать предположительные варианты предстоящей деятельности и прогнозировать ее результаты.

Объектами педагогического проектирования могут быть: педагогические системы, педагогический процесс, педагогические ситуации.

Педагогический процесс для педагога есть главный объект проектирования.

Педагогический процесс представляет собой объединение в единое целое тех компонентов (факторов), которые способствуют развитию учащихся и педагогов в их непосредственном взаимодействии.

Педагогическая ситуация как объект проектирования всегда существует в рамках какого-либо педагогического процесса, а через него - в рамках определенной подсистемы.

Педагогическая ситуация - составная часть педагогического процесса, характеризующая его состояние в определенное время и в определенном пространстве.

Ситуации всегда конкретны, они создаются или возникают в процессе проведения урока, экзамена, экскурсии и, как правило, разрешаются тут же. Проектирование педагогических ситуаций входит в проектирование самого процесса.

Значение педагогических ситуаций огромно. Собственно, через них проявляется педагогический процесс. Эта клеточка концентрирует в себе все достоинства и недостатки педагогического процесса и педагогической системы в целом.

Структура педагогических ситуаций внешне проста. В нее входят два субъекта деятельности (педагог и учащийся) и способы их взаимодействия. Но эта простота обманчива. Взаимодействие участников строится как реализация их сложного внутреннего мира, их воспитанности и обученности.

Педагогические ситуаций могут возникать стихийно или предварительно проектироваться. Но и те, что возникли стихийно, разрешаются продуманно, с предварительным проектированием выхода из них.

Проектирование педагогических систем, процессов или ситуаций - сложная многоступенчатая деятельность. Эта деятельность, кем бы она ни осуществлялась и какому объекту ни была бы посвящена, совершается как ряд последовательно следующих друг за другом этапов, приближая разработку предстоящей деятельности от общей идеи к точно описанным конкретным действиям. Выделяют три этапа (ступени) проектирования:

1 этап - моделирование;

2 этап - проектирование;

3 этап - конструирование.

Педагогическое моделирование (создание модели) - это разработка целей (общей идеи) создания педагогических систем, процессов или ситуаций и основных путей их достижения.

Педагогическое проектирование (создание проекта) - дальнейшая разработка созданной модели и доведение ее до уровня практического использования.

Педагогическое конструирование (создание конструкта) - это дальнейшая детализация созданного проекта, приближающая его для использования в конкретных условиях реальными участниками воспитательных отношений.

Дадим краткую характеристику этапам педагогического проектирования. Любая педагогическая деятельность, как мы знаем, начинается с цели. В качестве цели может быть идея, взгляд и даже убеждение, в соответствии с которыми далее строятся педагогические системы, процессы или ситуации, в результате педагог мысленно создает свой целевой идеал, т.е. модель своей деятельности сучащимися. На создание такой мысли влияет и личный опыт мастера, его понимание учащихся. Данная модель позволяет спрогнозировать педагогический процесс.

Следующая ступень проектирования - создание проекта. Практически на этой ступени производится работа с созданной моделью, она доводится до уровня использования для преобразования педагогической действительности. Поскольку в педагогике модель составляется преимущественно мысленно и выполняет функцию установки, постольку проект становится механизмом преобразования учебно-воспитательного процесса и среды.

Третий этап проектирования - это конструирование. Конструирование еще более детализирует проект, конкретизирует его и приближает к реальным условиям деятельности. Конструирование учебной и педагогической деятельности - это уже методическая задача.

Формы педагогического проектирования - это документы, в которых описывается с разной степенью точности создание и действие педагогических систем, процессов или ситуаций.

Концепция - одна из форм проектирования, посредством которой излагается основная точка зрения, ведущий замысел, теоретические исходные принципы построения педагогических систем или процессов. Как правило, концепция строится на результатах научных исследований. Хотя она бывает довольно обобщенная и абстрактная, но все-таки имеет большое практическое значение. Назначение концепции - изложить теорию в конструктивной, прикладной форме. Таким образом, любая концепция включает в себя только те положения, идеи, взгляды, которые возможны для практического воплощения в той или иной системе, процессе [17].

Основу научного контекста рассмотрения педагогического проектирования формируют такие категории и понятия, как «проект», «проектирование», «проектный», «проективный», «проектировочный» и производные от них понятия.

Проектирование (от лат. projectus -- брошенный вперед) -- тесно связанная с наукой и инженерией деятельность по созданию проекта, созданию образа будущего предполагаемого явления. Как известно, большинство продуктов человеческого труда производится посредством их предварительного проектирования. В этом контексте проектирование -- это процесс создания проекта, т.е. прототипа, прообраза предполагаемого или возможного объекта, состояния, предшествующих воплощению задуманного в реальном продукте [11].

Педагогическое проектирование на настоящий момент отличается разнообразием подходов к ее изучению, выделением различных оснований введения нового понятийного аппарата, акцентированием различных аспектов самого процесса проектирования, отражена в различных теоретических моделях, исследуется с разных позиций.

Цель, будучи идеальным представлением конечного результата, служит основной предпосылкой проектировочной деятельности педагога. Известно, что проблема есть концентрированное выражение противоречий между потребностями общества, выраженными в социальном заказе, и невозможностью науки своевременно их удовлетворить. Поэтому основополагающий смысл проектирования видится в выполнении социального заказа, что требует предельной конкретизации, т.е. описания, обеспечивающего измеримость, достижимость, гибкость и конкретность целей. Субъектом проектирования выступают педагог или группа специалистов. Каким бы ни был этот субъект, он должен обладать, следующими специфическими чертами: творческим мышлением и способностью к изобретательству; профессионализмом и высокой работоспособностью; общественно значимыми ценностными ориентациями; способностью предвидеть последствия перспективных изменений действительности, реализуемых в педагогическом проекте.

Средства проектирования, как любой деятельности, можно условно разделить на материальные и духовные. К первым относятся законодательные акты, документация, технические средства, схемы, таблицы и .тд. Ко вторым - общие средства научных исследований, ключевые теоретические положения смежных наук и т.д.

Методы проектирования достаточно разнообразны, поскольку их использование зависит не только от проблемы и предмета проектирования (объективные критерии), но и от особенностей самих субъектов, от того набора методов, которыми владеют конкретные проектировщики (субъектные критерии).

Результатом проектирования является педагогический проект, функциональная специфика которого зависит от следующих условий: состояния среды, особенностей субъектов, занятых подготовкой конкретного проекта, функциональных связей между элементами проекта, возможностей его эффективного использования, ожидаемых результатов [10].

В современном прочтении проектирование -- это деятельность, под которой понимается в предельно сжатой характеристике промысливание того, что должно быть.

Здесь важна установка на целе-ценностное представление о будущем состоянии чего-либо; устремленность к реальности будущего. То есть выход в мышлении за пределы настоящего -- развивающая по отношению к действительности функция мышления. Проектирование можно рассматривать как:

- специфический вид деятельности, направленный на создание проекта как особого вида продукта;

- научно-практический метод изучения и преобразования действительности (метод практико-ориентированной науки);

- форму порождения инноваций, характерную для технологической культуры;

- управленческую процедуру.

В соответствии с этим педагогическое проектирование понимается как:

- практико-ориентированная деятельность, целью которой является разработка новых, не существующих в практике образовательных систем и видов педагогической деятельности (СНОСКА: Например, предметом проектирования могут стать образцы будущих программ, учебников и т.д.);

- новая развивающаяся область знания, способ трактовки педагогической действительности (А.П. Тряпицына);

- прикладное научное направление педагогики и организуемой практической деятельности, нацеленное на решение задач развития, преобразования, совершенствования, разрешения противоречий в современных образовательных системах(Е.С. Заир-Бек) ;

- способ нормирования и трансляции педагогической и научно-исследовательской деятельности (Н.А. Масюкова);

- процесс создания и реализации педагогического проекта;

- специфический способ развития личности;

- технология обучения [11].

Педагог должен всегда четко представлять, к какому ответу, выводу, решению, умозаключению он должен привести учащихся, посильно ли это для них. Без такого эталона невозможно по ходу занятия направлять, уточнять, исправлять, руководить учебной деятельностью учащихся, а также правильно и объективно ее оценивать. Все это требует умелого проектирования предстоящего занятия, тщательной подготовки к его проведению.

Основа проектирования урока - определение его замысла, т. е. четкое представление, для чего он будет проводиться, как должен быть построен, что учащиеся должны вынести из него [7].

В образовании проектная деятельность часто выступает в качестве средства обучения (воспитания), выполняя вспомогательную роль по отношению к другим видам педагогической деятельности. Примером может служить выполнение учебных (дипломных, курсовых) проектов. Проектирование может быть формой организации педагогического взаимодействия во времени, распадаясь на две относительно самостоятельные линии деятельностей педагогов и учащихся.

Педагогическое проектирование является одновременно наукой, и искусством. Как процесс оно имеет одновременно и нормативный, и творческий характер.

Нормативный потому, что он регламентирован и имеет свои этапы, формы, принципы и приемы реализации. Как искусство, - потому, что оно требует oт преподавателя большого напряжения сил, чувств, работы души. Оно всегда индивидуально и опирается на артистичность, изобретательность, вдохновение, оригинальность преподавателя как педагога [5].

2. Роль и содержание дисциплины «Живопись» в профессиональной подготовки по специальности «Дизайн по отраслям»

Среди студентов часто можно встретить сомнение в необходимости обучения живописи и рисунку для получения профессии дизайнера. Действительно, современное развитие техники и технологий, казалось бы, дает такие возможности, при которых навыки «ручного» труда не столь актуальны. Созданы великолепные программы, способные помочь начертить план, выстроить стены, обозначить конструктивные элементы, создать точную реалистичную картинку. С этим никто не спорит. И все же сделать по настоящему интересный дизайнерский проект, решить его объемно- пространственные задачи, ощутить форму, композицию, невозможно без навыков и знаний, которые дают общехудожественные дисциплины. Не говоря уже о том, что творчество, основанное только на знакомстве с машиной, творчеством назвать трудно. Чтобы создать достойный дизайн интерьера, художественные предметы быта, коллекцию одежды, или даже рекламу, необходимо владение выразительными средствами рисунка и живописи, это возможно только при развитии творческих способностей, тренировке таких качеств, как наблюдательность, зрительная память, пространственное мышление, чувство цвета, формы. Приобретение практического опыта в области рисунка и живописи процесс сложный и длительный, требующий внимания, сосредоточенности, трудолюбия.

Курс «Живопись» является фундаментальным в системе подготовки дизайнеров, и наряду с такими дисциплинами как рисунок, пластическая анатомия, композиция направлен на обучение основам теории, методики и практики изобразительного искусства. Только на базе практического освоения изобразительной грамоты можно понять эстетическую сущность предметов и явлений окружающей действительности, что так необходимо дизайнеру для создания своих проектов.

Будущим дизайнерам важно освоить живопись с основами цветоведения, дизайн-проектирование, композицию и макетирование, основы проектной графики, историю искусства, проектную графику.

В дизайн - образовании общепризнанной является мысль о значении художественно-эстетического обучения для развития целого комплекса способностей личности, в том числе и тех, которые непосредственно связаны с проектной деятельностью. В педагогической науке активно утверждается мысль, что художественное обучение имеет рациональный смысл лишь в системе эстетического воспитания, как одна из его существенных частей.

Этим определением утверждается наличие особой творческой деятельности, отличающейся от традиционных и более или менее изученных: искусства, инженерии, науки, которую осуществляет дизайнер. Любопытно, что это определение принято не просто дизайнерами-практиками, а методистами, педагогами, которые должны знать о дизайне больше других, но сопоставить это определение с действительной практикой дизайна не так-то просто.

Одним из важнейших направлений современного дизайн-образования должен стать поиск возможностей стимулирования таких условий и методов, с помощью которых осуществляется процесс порождения смысла, смыслотворчества. Этот процесс сугубо творческий и требует определенной духовной направленности субъекта: чтобы творить, нужно быть свободным.

В обучении все должно быть пронизано стремлением к красоте: преподаватель подвигает студентов чувствовать, понимать, ценить, и что самое главное: творить прекрасное. Отраженная в искусстве красота природы подводит молодых людей к переживаемому пониманию высших ступеней красоты: красоты человека, его труда, его поступков и жизни.

Необходимо подарить каждому студенту ключ к пониманию прекрасного, ключ к воспитанию в себе богатого мира человеческих чувств, суметь наполнить душу каждого, кто соприкоснулся с искусством, любовью. Красота не только хранит мир, но и каждодневно творит его созидательным совершенством эстетической мысли.

Сила живописи, как и всякого искусства, в глубине содержания и совершенстве формы. Только сочетание значительной, передовой идеи и отточенного профессионального мастерства дает подлинное произведение искусства. Если творческое мышление художника является его духовной силой, то техника живописи служит ему необходимым техническим вооружением и составляет реальную базу его живописных достижений [2].

Занятия по дисциплине «Живопись» проводятся в студийных условиях. Очень сложно педагогу в отведенные программой часы дать полноценные знания и проконтролировать в полной мере процесс выполнения работ. Задача преподавателя - организовать эту работу и направить, создавая благоприятные условия для занятий, осуществлять верное методическое руководство. Учебная программа должна строится по принципу постепенного усложнения задач - от простого к сложному, ставящихся перед студентами, начиная с простых натюрмортов и заканчивая изображением фигуры человека и интерьера. Такие виды работ выступают важным фактором оценки качества и продвижения учебного процесса, влияющим на усвояемость и прочность приобретенных знаний, умений и навыков.

Особое значение в профессиональном становлении будущего дизайнера имеет начальный этап его художественной подготовки в вузе, развитием способностей, умений и навыков, необходимых для успешной работы по специальности.

Задача преподавателя - дать студенту не только хорошие профессиональные навыки и прочные знания, но и воспитать у него желание и умение работать творчески в дальнейшей практической деятельности. И поэтому студент должен пополнять и совершенствовать свои знания, что является одной из главных задач в обучении. Соответствующие качества личности формируются у студентов только при условии систематического включения их в самостоятельную работу. Совершенствование самостоятельных работ в системе художественно-дизайнерского образования, процесс, требующий соответствующей реорганизации учебного процесса, модернизации учебно-методической документации, разработки новых дидактических подходов для глубокого самостоятельного освоения учебного материала [6].

Курс «Живопись» является одним из важных в учебной программе будущих дизайнеров.

По Федеральному Государственному Образовательному Стандарту Среднего Профессионального Образования (ФГОС СПО) Дизайнер, преподаватель должен обладать профессиональными компетенциями (ПК), соответствующими основным видам профессиональной деятельности:

1. Творческая художественно-проектная деятельность.

ПК 1.1. Изображать человека и окружающую предметно-пространственную среду средствами живописи;

ПК 1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.

ПК 1.3. Проводить работу по целевому сбору, анализу исходных данных, подготовительного материала, выполнять необходимые предпроектные исследования.

ПК 1.4. Владеть основными принципами, методами и приемами работы над дизайн-проектом.

ПК 1.5. Владеть классическими изобразительными и техническими приемами, материалами и средствами проектной графики и макетирования.

ПК 1.6. Учитывать при проектировании особенности материалов, технологии изготовления, особенности современного производственного оборудования.

ПК 1.7. Использовать компьютерные технологии при реализации творческого замысла.

ПК 1.8. Находить художественные специфические средства, новые образно-пластические решения для каждой творческой задачи.

ПК 1.9. Осуществлять процесс дизайн-проектирования.

ПК 1.10. Разрабатывать техническое задание на дизайнерскую продукцию.

2. Педагогическая деятельность.

ПК 2.1. Осуществлять преподавательскую и учебно-методическую деятельность в детских школах искусств, детских художественных школах, других учреждениях дополнительного образования, в общеобразовательных учреждениях, учреждениях СПО.

ПК 2.2. Использовать знания в области психологии и педагогики, специальных и теоретических дисциплин в преподавательской деятельности.

ПК 2.3. Использовать базовые знания и практический опыт по организации и анализу учебного процесса, методике подготовки и проведения урока.

ПК 2.4. Применять классические и современные методы преподавания.

ПК 2.5. Использовать индивидуальные методы и приемы работы с учетом возрастных, психологических и физиологических особенностей обучающихся.

ПК 2.6. Планировать развитие профессиональных умений обучающихся.

ПК 2.7. Владеть культурой устной и письменной речи [21].

Практическая деятельность после окончания вуза покажет, как профессиональные знания, навыки по творческой специализации, общим художественным дисциплинам, знания по истории искусств, эстетике и философии, полученные студентом, развили в нем творческую личность.

Важное место в методике преподавания живописи, занимает культура освоения живописных навыков и овладения спецификой материала, его художественно-изобразительной символикой, семантикой. Главным в обучении будущих дизайнеров является - научить их «видеть» материал, представлять возможности избранной живописной техники при создание художественных образов, это позволит воспитать у них навыки целостного решения изображения.

По дисциплине «Живопись» существуют следующие требования:

- знание закономерностей формирования живописного изображения и основ колорита;

Одним из важнейших элементов художественной формы, который служит раскрытию образного содержания произведений искусства, является колорит в живописи. Живописное произведение мы можем по-настоящему глубоко понять, если мы видим его в цвете, видим его колорит, открывающий удивительно прекрасный и бесконечно разнообразный мир.

Под колоритом живописного произведения понимают совокупность цветов определенной тональности, образующих систему. Иначе говоря, колорит означает сочетание, соотношение цветов, создающих определенное единство картины и отвечающее образным задачам произведения.

- знание законов изображения и выразительных средств живописи;

- овладение основами академической живописи на базе цветоведения и колористки;

- овладение методикой работы над живописной и колористической композицией на основе заданий «натюрморт» и др [9].

В процессе освоения программы осваиваются следующие дидактические единицы:

- овладение методами академической живописи, знаниями цветоведения и колористики.

- создание средствами живописи с использованием различных техник живописных композиций различной степени сложности [18].

3. Система занятий по живописи при изучении раздела «Натюрморт»

Задача овладения мастерством в жанре натюрморта для дизайнеров любых отраслей включена в образовательный стандарт и занимает не последнее место.

Азами живописного творчества является освоение натюрморта. По сравнению с иными жанрами в натюрморте вырастает значительность малых предметов, выделенных из контекста быта. Специфика жанра определяет повышенное внимание обучающегося к структуре и деталям объёмов, фактуре поверхности проблемам изображения. Цели натюрморта как жанра не сводятся к выражению символики, к решению декоративных задач или к точной фиксации предметного мира, хотя эти задачи во многом способствовали формированию натюрморта.

Натюрморт может иметь как самостоятельное значение, так и быть составной частью композиции жанровой картины или портрета. В зависимости от задач, которые решает художник, меняется роль и место натюрморта в композиции. Таким образом, объединенные доступными средствами композиции вещи слагаются в изображении, в эмоционально насыщенный образ [20].

Возможности натюрморта неисчерпаемы. Натюрморт в учебной практике способствует росту творческого потенциала студента совершенству его вкуса, мастерства, композиционного мышления, техники, способности передавать свет, объём формы, материал, и, в конечном счёте, даст студенту возможность выражать свои чувства, переживания и настроения.

Красивый натюрморт -- это натюрморт, который был создан с натуры, причем были очень четко переданы все краски и формы. Такое творение можно назвать живописью. Именно натюрморт помогает выявить эстетические характеристики и красоты той или иной обстановки. Натюрморт всегда считали самой лучшей школой реалистической живописи. Именно в этой школе творец может постигнуть пластику форм и гармонию оттенков. Очень многие натюрморты содержат цветы и растения. Они насыщены фактурными особенностями, переплетением форм, замысловатой ритмикой, самыми разными ракурсами.

Студентам целесообразно в процессе работы над учебным натюрмортам чередовать краткосрочные упражнения - этюды отдельных предметов, групп предметов с продолжительными заданиями. В практической работе над длительной натурной постановкой необходимо развитие творческого познания, цельного восприятия, образного мышления и воображения, концентрации внимания [9].

Произведения живописи, богатые по своему идейному содержанию и совершенные по художественной форме, формируют художественный вкус, способность понять, различить, оценить прекрасное не только в искусстве, но и в действительности, в природе, в быту. Живопись воссоздает все богатство и многообразие мира. Средствами живописи воссоздается реальный мир с пространственной глубиной, объемом, цветом, светом, воздухом.

Своеобразие работы над натюрмортом состоит в том, что его сложно ставить и писать в различных условиях: в помещении при дневном и искусственном освещении, на открытом воздухе. В отличие от творческого натюрморта учебный имеет узкую строго направленную цель, способствует активизации познавательной деятельности.

После полученных знаний и умений в написании натюрморта, обучающиеся смогут самостоятельно различать градации светотеневого тона в живописи и научатся ставить задачу тонального решения в живописной постановке и выполнять ее.

Раздел «Натюрморт» является начальным в методике изучения дисциплины «Живопись». Предлагаемый материал по теоретическим основам живописи и система практических заданий вводят студентов в освоение изобразительного искусства [20].

Требования, предъявляемые к теме «Натюрморт».

Студенты должны знать:

Что такое натюрморт.

Основные понятия: композиция, линия горизонта, этюд, гризайль, зарисовка, объем, пространство, перспектива, точки схода.

Закономерности перспективного построения предметов живописной композиции.

Какие трудности могут возникнуть при написании натюрморта.

Студенты должны уметь:

Выполнять построение композиции.

Соблюдать перспективу и пропорции предметов.

Прослеживать тональный разбор и объем предметов за счет света и светотени.

Перспективно-тематическое планирование

Раздел «Натюрморт» по дисциплине «Живопись». (8 часов)

На изучение темы отводится 4 занятия, длительность занятия - 90 минут.

№ занятия, тема	Краткое содержание - теоретические сведения практическая работа	Цели занятия	Тип, вид занятия; методы и формы проведения	Образовательный продукт
№1 «Натюрморт»	Актуализация пройденного материала. Повторение Основные цвета, колористика, светотень. Основы построения композиции «Натюрморт».	Обучить основным принципам линейного построения. Вспомнить основы колористики.	Лекция, беседа, наглядное пособие.	Знание основ живописи. Знание колористики. Основные знания при построении композиции «Натюрморт»
№ 2 «Натюрморт из двух-трех предметов»	Выполнить простой натюрморт в цвете.	Развить конструктивное мышление. Содействовать развитию творческих способностей.	Беседа, наглядное пособие. Практическая работа	Умение построения «натюрморта» Умение подобрать цветовую гамму.
№ 3 «Натюрморт-цветы»	Выполнить натюрморт-цветы, соблюдая пропорции, правильно подобрать цветовую гамму.	Применять полученные знания. Развитие творческих способностей.	Беседа, наглядное пособие. Практическая работа	Умение выполнять «Натюрморт-цветы»
№ 4 «Выполнить натюрморт в технике гризайль»	Вспомнить, что такое монохром. Выполнение натюрморта в технике гризайль. Правильность выполнения в цвете.	Развитие творческих способностей. Умения применять имеющиеся знания на практике.	Лекция, наглядное пособие. Практическая работа.	Знать особенности выполнения «Натюрморта» в технике гризайль.

Технологическая карта учебного занятия.

Дисциплина: Живопись

Тема занятия: «Натюрморт из двух-трёх предметов».

Цели занятия:

Образовательная:

- обучить основным принципам линейного построения предметов;

- применять полученные знания при выполнении рисунка под живопись с натуры.

Развивающая:

- развитие мелкой моторики.

Воспитательная:

- Научится осуществлять самооценку выполненных работ;

- Уметь находить ответы на заданные вопросы;

- Привить вкус к графике.

Задачи занятия:

- применить знания перспективы при выполнении рисунка;

- определить пропорции и выявить пластику предметов в натюрморте.

Дидактические средства обучения:

- наглядный материал (книги, рисунки, картины, работы выполненные другими студентами);

- материал по методике ведения рисунка.

Материальное обеспечение занятия:

Мольберты, стулья, планшеты, бумага (холст), карандаши различной мягкости, стирательная резинка, краски, кисти.

Тип занятия: практическое занятие.

Ход занятия:

Этапы занятия,длительность	Задачи	Деятельность преподавателя	Деятельность студентов
Организационное начало 2 минуты	Проверить присутствие студентов; Проверить готовность студентов к занятию	Приветствие студентов; проверка отсутствующих	Приветствие преподавателя; Подготовка к занятию
Постановка цели и задач 3 минут	Организовать познавательную деятельность; Обеспечить сознательное присвоение целей	Объявление темы занятия; формулировка целей и задач; обоснование мотивации	Осознание и принятие целей и задач занятия
Актуализация опорных знаний 10 минут	Выявление уровня усвоения знаний и сформированности умений	Опрос обучающихся	Формулировка ответов на вопросы преподавателя
Формирование ориентировочной основы деятельности 20 минут	Организация восприятия, осмысления и первичного запоминания знаний и способов действий	Беседа; Демонстрация рисунков	Конспектирование и осмысление нового материала; Просмотр наглядного пособия;
Практическая работа 45 минут	Применение полученных знаний на практике; Выполнение практической работы	Организация практической работы; демонстрация примеров; наблюдение за ходом занятия.	Применение полученных знаний при выполнении практической работы «Натюрморт из трех предметов»
Подведение итогов 5 минут	Оценивание работ обучающихся	Просмотр работ; Подведение итогов учебного занятия	Осмысление и анализ
Рефлексия 5 минут.	Инициирование рефлексии обучающихся своей деятельности	Проведение рефлексии	Осмысление собственной учебной деятельности и психоэмоционального состояния

Конспект учебного занятия.

1. Организационный момент.

Здравствуйте! Кто сегодня отсутствует? Как вы подготовились к сегодняшнему занятию?

2. Постановка целей.

Тема нашего занятия «Не сложный натюрморт из двух-трёх предметов». Сегодня мы научимся передавать в натюрморте тональные и цветовые отношения двух - трех предметов, образующих смысловую группу на нейтральном фоне при прямом освещении. Давайте повторим, что мы знаем о натюрморте и его выполнении.

3. Актуализация опорных знаний. Проводится фронтальный опрос.

Дайте определение «Натюрморту».

Как компоновать натюрморт?

Как размещать композицию на бумаге?

Что означает линейно-конструктивное построение форм?

Как в рисунке добиться объема предметов?

Важно ли освещение в композиции, если да, то почему?

Как определить в композиции свет, светотональность, светотень?

4. Формирование ориентировочной основы деятельности.

Проанализируем нашу композицию (обсуждение вместе с обучающимися):

1. Конструкция предметов

2. Перспектива

3. Цветовые и светотанальные отношения

4. Пропорции

Демонстрируется работа выполненная ранее другими студентами, анализируются ошибки, разбирается поэтапное выполнение композиции.

Мы с вами повторили пройденный материал, теперь приступим к практической работе.

5. Практическая работа.

Во время практической работы, преподаватель подходит к каждому обучающемуся. Исправляет ошибки, делает замечания, помогает исправить ошибки и советует, что дальше делать при выполнении работы.

6. Подведение итогов занятия.

Каждый студент представляет свою практическую работу. Просмотр выполненных работ, комментарии, выставление оценок.

В конце занятия студенты приводят в порядок свое рабочее место.

7. Рефлексия.

Ну что же, все сегодня справились с поставленной задачей. Понравилось ли вам занятие? Что вам больше понравилось на занятии? Всем спасибо! Жду вас на следующем занятии. До свидания!



Заключение

Методика профессионального обучения является важнейшим компонентом профессиональной подготовки педагогов профессиональной школы. Методические знания обслуживают профессиональную деятельность преподавателя и мастера производственного обучения, тесно связаны с приемами, методами этой деятельности и, конечно же, с личностью самого педагога и его творчеством.

Какой педагог становится любимым у своих учеников? Этот вопрос постоянно задается студентами университета и учащимся профессионально-технических училищ. И все они на первое место среди качеств, которыми должен обладать педагог, ставят знание своего предмета [9].

После окончания курса по дисциплине «Живопись», студент должен:

уметь: изображать объекты предметного мира, пространство, фигуру человека, средствами академической живописи; использовать основные изобразительные техники и материалы; знать разнообразные техники живописи и истории их развития, условия хранения произведений изобразительного искусства; свойства живописных материалов, их возможности и эстетические качества; методы ведения живописных работ; художественные и эстетические свойства цвета, основные закономерности создания цветового строя

В ходе курсовой работы были рассмотрены теоретические основы педагогического проектирования, цели, функции и требования методической разработки. Была определена роль и содержание дисциплины «Живопись» в профессиональной подготовке по специальности «Дизайн по отраслям». Разработали систему занятий по живописи при изучении раздела «Натюрморт», составили план-конспект учебного занятия.

Таким образом задачи курсовой работы решены, цель достигнута.



Список используемых источников

1 Акимова Л.А. Педагогическое проектирование: теоретические аспекты (Электронный ресурс). - Режим доступа: http://ikrm.uspu.ru/images/stories/ Magistrant/napravlenie-050100-PONMSOP/rabochie_programmy/M.2.V.06_ Dey atelnost_ped_kollektiva.pdf

2 Батышев С.Я. Профессиональная педагогика: учебник для студентов, обучающихся по педагогическим специальностям и направлениям. Под. ред. С.Я. Батышева, А.М. Новикова. Издание 3-е, переработанное. М.: Из-во ЭГВЕС, 2009 - 456с.

3 Голуб Б.А. Основы общей дидактики : учеб. пособие для студ. педвузов / Б.А. Голуб. - М. : ВЛАДОС, 1999. - 96 с.

4 Григорович Л.А. Педагогика и психология / Л.А. Григорович, Г.Д. Марцинковская. - М. : Гардиники, 2001. - 480 с.

5 Дербисова М.А. Методика проведения занятий СРС и СРСП по дисциплине « Живопись» в профессиональной подготовке (Электронный ресурс). - Режим доступа:http://www.rusnauka.com/14_NPRT_2010/ Pedagogica/66784.doc.htm

6 Живопись. Художественная инциклопедия (Электронный ресурс). - Режим доступа: http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_pictures/1065

7 Каленик М.В. Особенности преподавания живописи (Электронный ресурс). - Режим доступа: http://elibrary.miu.by/conferences/itemuse/article.html

8 Колесникова И. А. Педагогическое проектирование: Учеб. пособие для высш. учеб. заведений / И.А.Колесникова, М.П.Горчакова-Сибирская; Под ред. И.А. Колесниковой - М: Издательский центр «Академия», 2005. -- 288 с.

9 Кругликов Г.И. Методика профессионального обучения с практикумом: Учебное пособие для студентов высш. учеб. заведений - М.: Издательский центр «Академия», 2005. - 228 с.

10 Методы педагогического исследования (Электронный ресурс). - Режим доступа: http://kpip.kbsu.ru/pd/op_lek_2.html

11 Немов Р.С. Психология. Кн. 1. Общие основы психологии. 2003, 4-е изд., 688с.

12 Общие основы педагогики. Педагогическое проектирование (Электронный ресурс). - Режим доступа: http://www.eusi.ru/lib/kukushin _obsie/5.php

13 Педагогика : учебное пособие для студентов педагогических учебных заведений / В.А. Сластенин, И.Ф. Исаев, А.И. Мищенко, Е. Н. Шиянов. - М. : Школа-Пресс, 2000. - 512 с.

14 Педагогическое проектирование (Электронный ресурс). - Режим доступа:http://www.tinlib.ru/shpargalki/shpargalka_po_vvedeniyu_v_pedagogicheskuyu_dejatelnost/p88.php

15 Селиванов, В.С. Основы общей педагогики : теория и методика воспитания : учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / под ред. В.А. Сластенина. -М. : Академия, 2002. - 336 с.

16 Скакун В.А. Методика преподавания специальных и общетехнических предметов (в схемах и таблицах). - М., 2005.

17 Смирнов С.А. Педагогика : педагогические теории, системы, технологии : учеб. для студ. высш. и сред. пед. учеб. заведений / С.А. Смирнов, И.Б. Котова, Е.Н. Шиянов [и др.] ; под ред. С.А. Смирнова. - М. : Академия, 2000. - 512 с.

18 Учебно-методический комплекс дисциплины «Методика профессионального обучения» (Электронный ресурс). - Режим доступа: http://www.elib.kspu.ru/upload/documents/2013/10/17/5f598e9c/umkd-metodika-professionalnogo-obucheniya-pdf.pdf

19 ФГОС

20 Харламов И.Ф. Педагогика. - М.: Гардарики. 1999. - 520с

21 Эрганова Н.Е. Методика профессионального обучения; учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений/Н.Е. Эрганова - М.: издательский центр «Академия», 2007. - 160с.

Размещено на Allbest.ru

...