Размещено на http://www.allbest.ru/

Учреждение образования

« Белорусский государственный университет культуры и искусств»

тема: Становление и развитие белорусской театральной школы. Деятельность И.Буйницкого, В.Голубка, Ф.Ждановича, Е.Мировича, К.Санникова. Создание системы профессионального театрального образования в Беларуси

Минск 2014

Содержание

Введение

1. Становление и развитие белорусской театральной школы. Краткий очерк развития театрального искусства в Беларуси

2. Вклад в становление белорусских театральных школ таких выдающихся деятеле искусств, как И.Буйницкий, В.Голубок, Ф.Жданович, Е.Мирович, К.Санников. Создание системы профессионального театрального образования в Беларуси

Заключение

Список источников

Введение

Белорусское сценическое искусство зародилось в то время, когда человек начал осознавать свое место в окружающем мире. Истоками послужили народные верования, ритуалы, обряды. Сначала в обрядах, хороводах, народных играх принимали участие все, без разделения на актеров и зрителей.

Разделение началось с достижения определенного уровня цивилизации, когда возникла необходимость в опытных мастерах, специалистах своего дела. Первыми профессиональными белорусскими актерами были скоморохи. белорусский театральный драматургия классический

Широкое распространение с начала XVI века получил школьный театр. В светской жизни значительное место заняли сценки интермедий на светские темы, преимущественно комедийного, бурлескного плана. Большой популярностью пользовался кукольный театр батлейка.

Наивысшим достижением фольклорного театра стала народная драма, которая сильно приблизилась к профессиональному искусству.

С конца XIX в. начинается подъём белорусской культуры. С установлением Советской власти началось активное развитие белорусского театра и драматургии.

Свой вклад в становление белорусских театральных школ внесли такие выдающихся деятеле искусств, как И.Буйницкий, В.Голубок, Ф.Жданович, Е.Мирович, К.Санников и многие другие.

В XX начинается процесс создание системы профессионального театрального образования в Беларуси.

1. Становление и развитие белорусской театральной школы. Краткий очерк развития театрального искусства в Беларуси

Известно, что у истоков зарождения театрального искусства Беларуси находятся древние обряды и игры, а так же творчество скоморохов.

С XVI в. получил распространение народный кукольный театр Батлейка , который оказал огромное влияние на развитие белорусского театра и драматургии.

Широкое распространение с начала XVI века получил школьный театр. Он функционировал во многих городах и местечках при католических и православных духовных учебных заведениях. Так в Минской губернии возник театр при иезуитском коллегиуме. Он был польского происхождения и стал средством борьбы католицизма против православья и лютеранства. Сюжеты для театра заимствовались из Библии и Евангелия, а спектакли ставились исключительно на религиозные темы. Они проходили на торжественных школьных актах или по случаю политических праздников.

В XVII в. возникла народная драма. Она стала наивысшим достижением фольклорного театра и довольно сильно приблизилась к профессиональному искусству. Немногочисленная по каноническим сюжетам, драма была очень богата интермедийными народными сценами.

Многогранной выдалась театральная жизнь в XVIII веке. В этот период создавались частные, городские и крепостные театры. 13 июня 1746 года в Альбе под Несвижем была сыграна комедия В.Радивила "Дасцiпнае каханне". Так в конце XVIII века в губернских городах Беларуси были построены зимние и летние театры.Строились цирки, балаганы, устанавливались льготы для зазывания публики.

Со 2-й четверти XIX в. начала развиваться профессиональная белорусская драматургия, первый видный представитель которой - В. И. Дунин-Марцинкевич. Все его пьесы были поставлены в театре, созданном драматургом в Минске, затем в его усадьбе Люцинке (под Минском). С 40-х годов XIX столетия В.Дунин-Марцинкевич вёл целенаправленную работу по созданию белорусской профессиональной драматургии и организации национального театра современного типа. Усилия завершились постановкой 9 февраля 1852 года в Минске спектакля "Сялянка".

После восстания 1863 года выступления театра на белорусском языке были запрещены царскими властями, и на протяжении нескольких лет спектакли шли нелегально.

С конца XIX в. начинается подъём белорусской культуры. С 1905 во многих городах, местечках, деревнях получили распространение так называемые «белорусские вечеринки», во время которых исполнялись песни, танцы, разыгрывались пьесы. И. Т. Буйницкий создал театр , называвшийся «Первая белорусская труппа». Деятельность этого театра заложила основы современного профессионального театрального искусства в Беларуси.

С установлением Советской власти началось активное развитие белорусского театра и драматургии. Театральная жизнь велась в общем русле белоруссизации и было немало достижений в области драматургии, режиссерского и актерского творчества.

Актер и режиссер Ф. Жданович 1 мая 1917 года основал Первое белорусское товарищество драмы и комедии, которое впервые поставило на сцене "Павлинку" Янки Купалы. Товарищество Ф. Ждановича стало основой для создания Белорусского государственного театра в 1920 году, который потом превратился в Национальный академический театр Янки Купалы. Первым его директором был декоратор и народный артист БССР - Владислав Голубок. Он создал 40 пьес, в которых описывались исторические события и народный белорусский быт с метким народным юмором. Главным режиссёром этого театра был актер, драматург Евстигней Мирович, своей основной задачей он считал определение идейного направления театра.

В Витебске в 1926 г. был открыт Второй Белорусский театр - БДТ-2. В его создании приняли участие такие известные белорусские актеры, как Александр Ильинский, Константин Санников, Стефания Станюта и другие.

В годы Великой Отечественной войны крупнейшие коллективы были эвакуированы в тыл, где продолжали ставить спектакли. На оккупированной территории работал Минский белорусский театр, в партизанских отрядах развивалась самодеятельность. Среди спектаклей этого периода: «Русские люди» К. М. Симонова, «Фронт» А. Е. Корнейчука, «Нашествие» Л. М. Леонова, «Испытание огнем» К. Крапивы и др.

В послевоенный период большинство театров возобновило работу в Беларуси, ставились в основном спектакли на современную и военную тематику.

В конце 50-х начале 60-х годов на сценическое искусство меньше давила идеология. Это позволило осуществлять стилистические интерпретации, обогащалась образная палитра спектаклей. В 90-х годах возможность самовыражения переросла в создание альтернативных театров.

2. Вклад в становление белорусских театральных школ таких выдающихся деятеле искусств, как И.Буйницкий, В.Голубок, Ф.Жданович, Е.Мирович, К.Санников. Создание системы профессионального театрального образования в Беларуси

Театральная жизнь в Беларуси в начале XX века была связана с деятельностью Первой белорусской труппы Игната Буйницкого. Первоначально театр был создан как любительский в родном селе И. Буйницкого, где проводились «белорусские вечеринки», а позднее он превратился в профессиональный, а сам И.Буйницкий считается отцом белорусского профессионального театра. Гастроли театра, в том числе в Вильне, Варшаве, Петербурге, пользовались у зрителей большим успехом.

Выступления труппы строились оригинально: сначала читались стихи, после шёл собственно спектакль, затем хор исполнял народные белорусские песни, а в финале на сцене появлялись танцоры. И. Буйницкий сам ставил пьесы, зачастую играл в них. Деятельность театра поддерживали прогрессивные деятели белорусской культуры: Янка Купала, Якуб Колас, Змитрок Бядуля, Элиза Ожешко.

В репертуар театра И. Буйницкого входили популярные пьесы белорусских и украинских драматургов. С большим успехом театр показывал произведения М. Крапивницкого «По ревизии» и «Пошились в дурни», Э. Ожешко «Хам» и «В зимний вечер», К. Каганца «Модный шляхтич».

Наряду с драматическими пьесами, которые занимали главное место в репертуаре театра, И. Буйницкий уделял много внимания танцам и народным песням, национальной хореографии. Своей деятельностью он вывел народную хореографию на широкую дорогу жизни, дал путевку на концертную эстраду. Исполнение народных танцев труппой И. Буйницкого способствовало зарождению в Беларуси профессионального искусства и появлению национального балета.

Театр И. Буйницкого пустил глубокие корни. Музыкально-драматические кружки, распространившиеся на территории Беларуси, развивая его традиции, продолжали формирование национального театра. И. Буйницкий предавал национальному искусству огромное значение в формировании сознания белорусов, поэтому он активно способствовал развитию их творчества. И. Буйницкий всегда стремился помогать создавать местные коллективы художественной самодеятельности, проводил первые занятия с ними и помогал составлять репертуар. С педагогической точки зрения, И. Буйницкий являлся не только создателем профессионального белорусского театра, но и преподавателем его основ.

В 1913 году появились материальные трудности, к тому же на театр оказывали давление царские власти, поэтому труппу пришлось распустить. Несмотря на все сложности, в 1914 году И. Буйницкий пытается воссоздать театр, но на сей раз мешает война.

В 1917 году И. Буйницкий был одним из инициаторов создания «Первого товарищества белорусской драмы и комедии» в Минске, на базе которого возник Национальный академический театр имени Янки Купалы.

История белорусского театра первых двух десятилетий XX века богата на многочисленные знаменательные события, уникальные явления, к которым так же можно отнести и многолетнюю деятельность Владислава Голубка.

Владислав Голубок с 1917 года стал выступать как драматург. За время своей творческой деятельности он написал около 40 драм и комедий на исторические, историко-революционные и бытовые темы из народной жизни. Его пьесы выделялись сценичностью, остротой конфликта, четкостью авторской позиции. Комедии были насыщены сочным народным юмором, для них характерны острые ситуации с сатирической окраской.

Свои первые пьесы ("Последнее свидание", "Писаревы именины", "Безвинная кровь") В. Голубок написал для театра "Первого товарищества белорусской драмы и комедии", где с 1917 по 1920 год он выступал как актер и режиссер.

Сам В. Голубок был руководителем самостоятельного театра. 15 августа 1920 года состоялся спектакль "Суд". С этой даты начинается существование коллектива, который в разные годы назывался "Труппа Голубка" (1920-1921), "Вторая белорусская труппа" (1921-1923), "Вторая белорусская государственная труппа" (1924-1926), "Белорусский государственный передвижной театр" (1926-1932), с 1932 по 1937 год - "Белорусский третий государственный драматический театр" (БГДТ-3, с базой в Гомеле).

Театр, которым руководил В.Голубок, был в основном передвижным и показывал спектакли в отдаленных районах республики, приобщая рабочих и особенно крестьянство к искусству, вел просветительную и агитационную работу.

В постановках В. Голубок выступал не только как режиссер, но и в качестве актера. Как режиссер в своих постановках он подчеркивал драматические или комедийные коллизии, имел склонность к ярким театральным эффектам, актерской импровизации, широко использовал песенно-музыкальное и хореографическое народное творчество. Как актер был ярким исполнителем характерных, драматических, комедийных ролей.

С конца 20-х годов на В. Голубка начались гонения. Его обвиняли в национализме, в замкнутости его творчества. В 1931 году он был отстранен от художественного руководства коллективом и остался работать директором театра. На его творчество отрицательно повлияла идеологизация искусства. В 1935 году вышла его последняя пьеса "Рикошет".

Через всю свою жизнь Владислав Голубок пронес и увлечение изобразительным искусством. Он известен как художник-декоратор - оформлял постановки всех своих пьес. В свободное от репетиций время писал пейзажи.

В. Голубок своим творчеством приближал широкие слои белорусских рабочих и селян к сценическому искусству, способствовал их культурному и политическому росту.

Немаловажный вклад в развитие театрального искусства и театра в целом внёс беларусский театральный деятель, актер, режиссер -Флориан Жданович. Он был одним из основателей национального профессионального театра, в своем творчестве опирался на традиции беларусского народного театра, а так же опыт И.Буйницкого. Ф. Жданович был организатором, первым художественный руководителем и ведущим актером 1-го Беларусского государственного театра (сейчас Национальный театр им. Я.Купалы). Ставил спектакли на беларусском языке по произведениям М. Крапивницкого, Я.Купалы, В.Голубка, К.Буйло и др.

Среди первых постановок преобладали спектакли с ярко выраженной национальной тематикой. Это постановки "Павлинка" и "Разоренное гнездо" Я.Купалы, "На Купалле" М.Чарота, "Дом за деревней" М.Старицкого, "Безродный" В.Голубка, и др. В 1929 г. Режиссёр поставил пьесу "Кастусь Калиновский", которая имела важное значение в истории театра, т.к. это была первая попытка постановки на сцене произведения не узкобытового характера, а посвящённого проблемам масштабного значения, показу революционных событий.

Театр, руководимый Ф.Ждановичем, организовывал специальные этнографические экспедиции для сбора материала. Так постепенно складывался колорит национальной театральной школы.

Значительной фигурой в процессе становления белорусского профессионального театра является Мирович Евстигней - русский и белорусский драматург, артист, режиссёр и педагог. Один из создателей белорусского национального советского театра. В 1893 году организовал в Петербурге «Юношеский театр», затем принимал участие в организации театров «Арлекин», Литейный и других. Профессиональную сценическую деятельность Е. Мирович начал в 1900 году как актёр и режиссёр. В этом качестве работал в Адмиралтейском, Екатерининском и Кронштадтском театрах.

В 1906 году пьесой «Опекуны» началась его драматургическая деятельность. Тогда Е. Мирович получил широкую известность как автор небольших пьес, пародий, сценок. Популярность у массового круга театральной общественности ему принесла пьеса «Графиня Эльвира», которую взяли для постановки сразу два театра - Литейный и Кронштадтский. Пьеса имела такой успех, что была поставлена на сценах «Театра-буфф», театра Зоологического сада, другими профессиональными и самодеятельными коллективами. В этот период Е. Мирович стал действительным членом Санкт-Петербургского союза драматических и музыкальных писателей.

С 1910 года он принимал участие в работе над спектаклями Троицкого, Интимного и Литейного театров миниатюр.

В этом же году Е. Мирович начал карьеру режиссёром Кронштадтского театра. В этот период популярны его остросоциальные пьесы, созданные для театров миниатюр «Джиоконда найдена», «Барышня Маня и Сенька Разбойник», «Потерянный и возвращённый миллион», «Куда, куда вы удалились» и другие.

В предреволюционный период Е. Мировичем были написаны и опубликованы более сорока пьес-пародий для театров миниатюр, автографы которых хранятся в Санкт-Петербургской государственной Театральной библиотеке.

С 1919 года работает в театрах Белоруссии в качестве актёра и режиссёра Минского гарнизонного театра, Минского театра революционной сатиры, русского театра миниатюр «Шануар».

Деятельность Е. Мировича оказала влияние на становление и развитие театра малых форм, искусства советской эстрады в России и Белоруссии.

В 1921-1931 годах - Е. А. Мирович художественный руководитель и главный режиссёр (БДТ-1) I-ого Белорусского драматического театра, художественный руководитель Гомельского театра рабочей молодежи (ТРАМ), который в 1935 был реорганизован в первый в республике Колхозно-совхозный театр (1932-1935), художественный руководитель Белорусского театра юного зрителя имени Н. К. Крупской (1937-1940).

В довоенный период преподавал в Республиканском театральном училище (1938-1941).

В 1945 году - один из инициаторов создания Белорусского театрально-художественного института, где был художественным руководителем и заведующим кафедрой мастерства актёра. Е. Мирович оказал большое влияние на формирование белорусской национальной актерской школы и режиссуры.

Свой вклад в развитие театрального искусства вложил режиссер, актер и педагог - Константин Санников. На сцене он работает с 1916 г. С 1918 г. служил в Первом белорусском товариществе драмы и комедии, а с 1920 г. -- в БДТ (театр им. Я. Купалы), где К Санников являлся одним из его основателей.

Начиная с 1926 г. К. Санников работал актером и режиссером в БДТ-2 (театр им. Я. Коласа), а так же являлся художественным руководителем 3-го Белорусского государственного театра с 1931 г. по 1937 г.

Занимая такие важные должности в сфере театрального искусства, К. Санников сразу же принял меры по повышению профессионального уровня актёров. Для проведения учебно - воспитательных работ он пригласил Е. Мировича, который в это время управлял созданным им из самодеятельности первым в БССР колхозно-совхозным театром находившимся в Гомеле.

К. Санников преподавал в Белорусском театрально-художественном институте, и руководитель курсом актерского мастерства. Одновременно он являлся заведующим кафедрой режиссуры (1947-1965). Свои творчеством он оказал значительное влияние на становление белорусских драматургов, таких как: К. Крапив, А. Макаенак, К. Губаревич, А. Мовзона и др.

Его постановки отличались ясностью гражданской позиции, глубокой разработкой психологии героев, реалистической направленностью, тонким пониманием белорусского характера и мастерством передачи народного быта на сцене. Среди наиболее значительных постановок выделяются: «Гибель волка» (1939), «Константин Заслонов» (1947), «Поют жаворонки» (1950), «Пинская шляхта» (1954), «Люди и дьяволы» (1958) и др.; из классических произведений -- «Коварство и любовь» Ф. Шиллера (1937), «Анна Каренина» по Л.Н. Толстому (1951), «Зыковы» М. Горького (1955) и др.

Создание и развитие профессионального белорусского театрального искусства - довольно продолжительный и сложный процесс, которому препятствовали различные факторы: война, советская цензура, отсутствие профессиональных учреждений для получения театрального образования и др. Но, не смотря ни на что профессиональное театральное искусство развивалось стремительно. Что привело к необходимости создания театральных учреждений образования.

В основу деятельности театральных факультетов и кафедр положены Государственные образовательные стандарты, учебные планы и программы, которые основываются на традициях классической и национальной театральных школ, а также на современных знаниях и требованиях, предъявляемых к развитию театрального творчества в международном контексте.

Заключение

Белорусский театр прошёл множество этапов своего развития от скоморохов до уровня профессионального искусства. Поначалу актёры и режиссёры не имели возможности получать знание и опыт в специализированных учреждениях образования, но их труд и стремление к совершенству поспособствовало созданию первых театральных школ, а после и техникумов и в довершение ВУЗов.

Фундамент профессионального театрального образования в Беларуси в свое время заложили: актёр, режиссёр, театральный деятель, основатель первого профессионального национального белорусского театра Игнат Буйницкий; актёр, режиссёр, писатель, художник, декоратор, первый народный артист Белорусской ССР Владислав Голубок; театральный деятель, актер, режиссер Флориан Жданович; русский и белорусский драматург, артист, режиссёр и педагог Евстигней Мирович; режиссер, актер и педагог Константин Санников а так же многие другие деятели театрального искусства.

И сегодня театр притягивает внимание публики остротой проблематики постановок, оригинальностью прочтения классической драматургии, неожиданным воплощением идей современных авторов, высоким эстетическим уровнем своих театральных произведений.

Список источников

Сабалеўскi, А. В. Хрэстаматыя па гiсторыi беларускага театра i драматургii. т. 1. - Мн., 1975.

Няфёд У.І. Гісторыя беларускага тэатра: Вучэбны дапаможнік для студэнтаў тэатральна-мастацкага інстытута. - Мн.: Вышэйшая школа, 1982.

Тэатральная Беларусь: Энцыклапедыя: У 2 т. Т.1: «А досвіткі...» - Кучынская/ Рэдкалегія: Г.П. Пашкоў і інш. - Мн., 2002.

Тэатральная Беларусь: Энцыклапедыя: У 2 т. Т.2: Лабанок - Яшчур/ Рэдкалегія: Г.П. Пашкоў і інш. - Мн., 2003.

http://news.tut.by/culture/392270.html

http://modernlib.ru/books/bse/bolshaya_sovetskaya_enciklopediya_be/read_26/

Размещено на Allbest.ru