Декоративно-прикладное искусство на уроках труда в начальных классах

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Министерство Образования Республики Саха (Якутия)

Саха Государственная Педагогическая Академия

Факультет педагогики и методики начального образования

Курсовая работа

Декоративно-прикладное искусство на уроках труда в начальных классах

Выполнила:

студентка V курса

заочного отделения ПиМНО

Александрова Анна Александровна

Научный руководитель:

Акимов В.В,

к.п.н., докторант ЯГУ

Якутск 2003

Содержание

трудовой обучение декоративный прикладной

Введение

Глава 1. Народное искусство - огромный мир духовного опыта народа, художественные идеи которого - неотъемлемая часть культуры

1.1 Декоративно-прикладное искусство

1.2 Народные художественные ремесла якутов

1.2.1 Художественные изделия из меха, кожи и сукна

1.2.2 Художественная обработка дерева и бересты

1.2.3 Художественная обработка кости

1.2.4 Художественная обработка металлов

Глава 2. Роль декоративно-прикладного искусства народов Севера в трудовом обучении и воспитании школьников

2.1 Приобщение школьников к самобытной материальной и духовной культуре народа Саха на основе декоративно-прикладного искусства

2.2 Осуществление на практике, приобщение учащихся к художественным ремеслам своего народа

Заключение

Список использованной литературы

Введение

Актуальность темы исследования. Народное искусство одно из важнейших средств воспитания подрастающего поколения. Оно способствует развитию творческих возможностей детей, формированию художественного вкуса, нравственных идеалов, передаче богатейшего художественного опыта народа, выработанного на протяжении многих веков.

После принятия в 1991 году Концепции развития национальной школы перед педагогами встали большие задачи обучения и воспитания подрастающего поколения в духе возрождения национального достоинства и национальной культуры.

Развитие национальной школы предполагает актуализацию проблемы бережного отношения к традициям своего народа, приобщения подрастающего поколения к самобытной жизни и деятельности предков, к их уникальной материальной и духовной культуре.

Значимость выбранной нами темы состоит в том, что большое значение в нашей республике уделяется трудовой подготовке и воспитанию школьников с учетом социально-экономических, национально-региональных особенностей республики. В современных условиях развития нашего общества, когда экономика вступила в рыночные отношения, особую актуальность приобретает приобщение сельских школьников посредством правильно организованного производительного труда к перспективным специальностям в промышленности. Освоение ими этих специальностей не только будет способствовать подъему экономики в республике, но и поможет воспитать гармонично развитого человека XXI века.

Сейчас уже недостаточно рассчитывать лишь на усвоение школьниками знаний и приобретение ими практических навыков. В процессе обучения важно сформировать навыки самостоятельного творческого мышления, потребность постоянно пополнять знания и умения, применять их на практике.

На данном этапе все более значимой становится и задача сохранения традиций декоративно-прикладного искусства как неотъемлемой части материальной и духовной культуры народов Севера. В становлении и формировании личности ребенка, его духовности большую роль играет декоративно-прикладное искусство родного народа. Использование в работе с детьми произведений народного декоративного искусства, обучение школьников основам художественного ремесла возможно и необходимо начинать в младших классах.

Объект исследования. Процесс обучения декоративно-прикладному искусству на уроках труда в начальных классах.

Предмет исследования. Обучение младших школьников основам художественного ремесла народа Саха на уроках труда.

Цель исследования. Теоретически и практически обосновать влияние народного искусства на уроках труда в начальных классах.

Для достижения поставленной цели определены следующие задачи

изучить педагогическую, психологическую, методическую литературу по обучению детей декоративно-прикладному искусству;

разработать примерный тематический план и план-конспект урока по декоративно-прикладному искусству для младших классов.

В основу курсовой работы положена следующая рабочая гипотеза: изучение народного декоративно-прикладного искусства будет эффективной, если параллельно с занятиями, на которых ребята рассматривают и изучают изделия мастеров народных ремесел, знакомить их с произведениями устного народного творчества, тогда станут понятнее, раскроются перед ними многие особенности народного прикладного искусства.

Теоретическая значимость и новизна исследования состоит в том, что в работе обосновано декоративно-прикладное искусство на уроках труда в начальных классах, а также разработан тематический план и примерный план-конспект урока с учетом национально-регионального компонента.

Практической значимостью курсовой работы является возможность использования декоративно-прикладного искусства на уроках труда студентами СПГА и начинающими учителями начальных классов.

Структура курсовой работы. Работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы.

Для раскрытия темы курсовой работы использованы следующие методы исследования:

анализ и изучение педагогической и методической литературы;

наблюдение, сравнение, обобщение;

Глава 1. Народное искусство - огромный мир духовного опыта народа, художественные идеи которого - неотъемлемая часть культуры

Мир природы и мир человеческий тесно переплетены в народном искусстве. Как невозможна жизнь человека без природы, так невозможна здоровая художественная культура без народного искусства, без полноценного развития, прежде всего, в первых трех формах его бытования, связанных с селом, с самой жизнью народных мастеров и с природой. Здесь источник той художественной радости, которая переливается в ликующую звонкость открытого цвета, выражается в полновесности пластических форм, в живой энергии ритмов, возникающих как бы из природы (5, с. 37).

Народное декоративное искусство занимает особое место в жизни и истории каждого народа. В этом искусстве с особой силой, наглядностью проявляется и материализуется сущность национальной народной художественной культуры, керамика, блюда и кувшины Средней Азии не похожи на русские миски, горшки и крынки, азербайджанские ковры совсем иные, чем курские или воронежские безворсовые ковры - паласы с изображением роз и маков, украинский, литовский народные костюмы, русский народный костюм Воронежской или Рязанской областей - все это разные декоративно-художественные решения.

1.1 Декоративно-прикладное искусство

Декоративно-прикладное искусство охватывает ряд отраслей творчества, которые посвящены созданию художественных изделий, предназначенных главным образом для быта. Произведениями декоративно-прикладного искусства могут быть: различная утварь, мебель, ткани, орудия труда, оружие, а также другие изделия, не являющиеся по изначальному предназначению произведениями искусства, но приобретающие художественное качество благодаря приложению к ним труда художника: одежда, всякого рода украшения. Наряду с делением произведений декоративно-прикладного искусства по их практическому назначению в научной литературе со 2-ой половины XIX века утвердилась классификация отраслей декоративно-прикладного искусства по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево и т.п.) или по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка, набойка, литье, чеканка и т.д.). Эта классификация обусловлена важной ролью конструктивно-технологического начала в декоративно-прикладном искусстве и его непосредственной связью с производством. Решая в совокупности, как и архитектура, практические и художественные задачи, декоративно-прикладное искусство принадлежит одновременно к сферам и материальных и духовных ценностей. Составляя органическую часть предметной среды, с которой повседневно соприкасается человек, произведения декоративно-прикладного искусства своими эстетическими достоинствами, образным строем, характером постоянно воздействуют на душевное состояние человека, его настроение, являются важным источником эмоций, влияющих на его отношение к окружающему миру (16, с. 49-50).

1.2 Народные художественные ремесла якутов

Республика Саха занимает огромную территорию на севере Восточной Сибири вдоль по течению рек Лены и Индигирки и их притоков. Но якуты, основные жители Республики, не всегда жили здесь. В далеком прошлом это были скотоводы - кочевники, которые со своими стадами коней и крупного рогатого скота кочевали по южным степям и примерно лишь в XVI веке произошло их расселение на землях, которые теперь входят в состав Республики Саха.

Якуты принесли на Крайний Север свою культуру южных степных кочевников - коневодов. В области художественных ремесел они имели и имеют много общего с такими тюркскими народами как алтайцы, буряты, хакасы, башкиры. В результате же трехсотлетнего пребывания якутов на Севере, они очень многое восприняли от северных народов сами. В особенности те якуты, которые оказались на самом Крайнем Севере, на Колыме и Индигирке. Они научились оленеводству, восприняли много из хозяйственного уклада эвенков и эвенов, переняли особенности их декоративно-орнаментального искусства. Однако, тем не менее, якуты сохраняют национальное своеобразие и самобытность, в частности художественную культуру, декоративно-орнаментальное искусство.

1.2.1 Художественные изделия из меха, кожи и сукна

Как и все народы, живущие на Севере, якуты широко использовали мех и кожу, прежде всего, для шитья одежды. Самой древней одеждой якутов была шуба сон и шапки с рогами и султаном. Шубу отделывали меховой мозаикой; ровдужными вставками и бахромой. Очевидно, что все эти виды декора могли появиться у якутов только тогда, когда они жили на Крайнем Севере.

Свою одежду из меха и кожи, вплоть до летних ровдужных сапог, которые носили мужчины, якуты часто украшали вышивкой.

Мех и кожа, шкуры животных использовались якутами, как и всеми другими северными народами, не только для шитья одежды, но для изготовления других предметов, например, некоторых предметов конского убора.

Главным среди них по значению и декоративной нагрузке был конский чепрак. Изготовление чепраков было подлинным промыслом, им занимались искусные ремесленники - профессионалы. Якутский чепрак имеет устойчивую форму широкой трапеции с двумя симметричными глубокими полукруглыми вырезами по нижней кромке. Чепрак обшивался широкой (сантиметров 10-15) бархатной каймой красного или черного цвета, к нижним углам и середине, между полукруглыми вырезами, пришивали плоские ровдужные кисти с широкой нарезной бахромой. Обычно чепрак делали в комплекте с двумя кычымами, которое прикрепляли так, что они свешивались по обе стороны седла. Кычимы были по виду и декору совершенно одинаковыми с чепраком, такой же традиционной формы, только с прямой нижней кромкой, без полукруглых вырезов и без кистей с бахромой. С помощью плоских бляшек различного размера и формы - круглых, прямоугольных, треугольных, ромбовидных - в центральной части чепрака выкладывали узор в виде крупной лировидной фигуры с отходящими от нее симметрично в обе стороны (зеркальная композиция) и заполняющими ее внутри крутыми спиралевидными завитками и прямыми древоподобными отростками, образующими, в частности прямую вертикаль - ось симметрии внутри «лиры». Вероятно, в прошлом богатые люди нашивали на чепраки серебряные, а то и золотые бляшки, между ними нашивали драгоценные камни. В дошедших до нас чепраках бляшки окаймлены и промежутки между ними заполнены цветным бисером (20, с. 134-135).

1.2.2 Художественная обработка дерева и бересты

Искусство художественной обработки дерева было принесено якутами с юга. Реконструкция старинного якутского жилища, произведенная этнографами, показала, что убранство его составляли круглые столы на трех изогнутых ножках, нередко украшенных резьбой, а также столы на четырех толстых, иногда фигурных ножках, с сильно выступающей четырехугольно доской, с ящиком в широком подстолье. Большое распространение имели легкие табуретки из гнутого тальника, остроумно сделанные без деревянных гвоздей с сиденьем из дощечек. Якутские столяры делали также коробки и укладки разных размеров.

Несмотря на переселение якутов на север, конь оставался у них главным домашним живичным, именно с ним соединяли представления о благополучии, довольстве. Якутские мастера, плотники и резчики, украшали улицы поселков и приусадебные участки фигурными столбами - коновязями.

Художественные вкусы и представления якутов особенно сильно проявились в оформлении весеннего праздника Ысыах - праздника возрождения и обновления природы, появления приплода у лошадей. Ысыах имел много общего с древними языческими весенними праздниками других народов, в частности славян. Во время праздника все якуты пили кумыс. Для этого изготовлялась специальная праздничная кумысная посуда, запас ее хранился в каждом якутском доме, в каждой семье. В комплект этой посуды входили деревянные резные сосуды кубки-чороны , разливательные ложки. Особенно интересны в художественном отношении чороны (20, с. 142).

Основным материалом для изготовления чоронов служила древесина березы, которая ценилась за свой белый цвет, плотность, отсутствие ярко выраженной текстуры.

Кроме изделий из древесины якутские мастера делали также необычные, оригинальной форме предметы из бересты. Такие берестяные изделия не встречаются больше нигде.

При изготовлении якутского берестяного туеса или коробки мастер, прежде всего, делает основной цилиндр, на который надевает свободно скользящие широкие кольца из бересты же, укрепляет их на основном цилиндре с помощью обручей из трута тальника, разделенного вдоль надвое. Эти обручи из тута искусно оплетают черным или темно-коричневым конским волосом крест-накрест, и он образует оригинальный орнамент на выпуклой поверхности бортика. Дно и крышки туеса или коробки также выполняют из бересты и тальника и также оплетают конским волосом. Это придает каждому берестяному предмету большую декоративность.

Берестяные изделия издавна украшались подвесками из бисера, металла, бус, кистями из ровдуги, лоскутами цветного сукна, тканей или кусочками меха, конским волосом.

Береста служила и декоративным материалом для оклеивания изделий, выполненных из дерева. В таких случаях ее подвергали тиснению, делали красивые прорези. Берестяное покрытие, как правило, расчленялось на отдельные прямоугольники, каждый из которых представлял собой одинаковую, коврового типа, композицию, например: в центре круг, в котором вырезана иногда четверть иногда все четверти и оставлены только оси, углы или наугольники также либо вырезаны и окаймлены зубчиками, либо покрыты параллельными бороздками, бордюр и окаймление центрального круга заполнены наклонными несложными крестиками. Оформленное таким образом изделие выглядело очень нарядно.

На дверцах якутских шкафов типа буфетов или комодов, на крышках различной формы и размеров шкатулок и коробок также постоянно встречается очень характерная для якутского орнамента лировидная фигура, которая окружена всевозможными завитками, спиралями и розетками. Это одна из древнейших не только якутских, но в целом тюркских орнаментальных форм. Рядом с крутыми изгибами спиралей - характерные для тюркских орнаментальных композиций на войлоках и паласах разнообразные элементы и древоподобные фигуры из спиральных и рогообразных завитков. Нам кажется, что во всех этих композициях лировидную фигуру можно рассматривать как образ раскрывающейся почки, ростка, пробивающегося из земли на поверхность. Это тот древнейший образ, который можно увидеть в основе многих орнаментальных систем, сложившихся в период перехода народа от охотничьего уклада жизни к скотоводству и земледельческой культуре. На одних якутских изделиях это сердцевидная фигура, внутри которой изображается трехлистное молодое растение. На других, там, где росток уже как бы развился и пробился на поверхность, сама фигура принимает форму лиры (20, с.168).

1.2.3 Художественная обработка кости

Традиционным видом народного декоративного искусства Якутии, хотя и относительно поздним, является резьба по кости. Этот материал твердый, пластичный, имеет однородную структуру, красивый, слегка желтоватый цвет, поверхность его хорошо поддается полировке. Специальный промысел по добыче мамонтовых бивней возник в Якутии в XVIII веке.

Серьезное влияние на формирование косторезного искусства в Якутии, на технику якутской резьбы по кости оказали работы северорусских мастеров, которые были уже широко известны в России XVIII века (20, с. 174).

И все же работы местных мастеров отличались самобытностью: резьба имела преимущественно геометрический характер, была более крупной, менее изящной, чем у холмогорских резчиков. Здесь сказывалась традиция обработки дерева, свойственная якутам.

Таким образом, заимствуя технику резьбы и формы изделий у северорусских мастеров, якутские косторезы уже в XVIII веке создали свой оригинальный стиль резьбы по мамонтовому бивню. Их вещи отличались строгостью, добротностью, что отвечало мировосприятию местных мастеров.

1.2.4 Художественная обработка металлов

Традиции художественного ремесла, связанного с обработкой металла, имеют у якутов глубокие исторические корни. Развитие этой отрасли материальной культуры опирается как на местные особенности быта, так и на опыт народов, с которыми якуты на протяжении веков имели торговые и культурные связи. Это находит свое отражение в наборе самих предметов, в эволюции их формы, в характере орнаментации.

Многие вещи, создаваемые из металла или с включением металлических деталей, определялись условиями быта якутов и их предков, кочевников и скотоводов. Поэтому и круг предметов, составлявших необходимый инвентарь якутов, не отличался от вещей, которыми пользовались кочевые народы Южной Сибири и Центральной Азии.

Из металлов якутским мастерам были известны железо, медь, бронза, серебро, олово, свинец, золото. Примерно в этой последовательности металлы и находили себе применение. Железо имело самое большое распространение в изготовлении нужных вещей. Поэтому оно занимало первое место, хотя в обработке оно самое трудоемкое. Медь и бронза привлекали мастеров своим цветом и хорошими литейными качествами. Серебро занимало особое место. Его очень любили за то, что с ним легко работать, и за его эстетические качества. Сравнение с серебром всегда выражало высшую степень красоты. И, наоборот, золото якуты не любили. Они считали его медью с менее прочными механическими свойствами.

Большого внимания среди изделий, созданных якутскими мастерами в XIX веке, заслуживают пояса. По существу, это уже ювелирная работа. Пояса украшали самыми разными гравированными рисунками от предельно лаконичных, похожих своей манерой на лубок, до сложных узорчатых орнаментов, напоминающих типичные восточные арабески.

Женские пояса якуты делали более нарядными. На них чаще изображали сюжеты, развернутые на нескольких пластинах. Ширина пояса достигала 8-10 см, а число пластин - до двадцати. Такие пояса, выполненные из серебряных пластин, стоили около ста рублей. Кстати мастера нередко ставили цену на пряжках. Эти дорогие предметы передавались из поколения в поколение.

Хорошее прочтение орнаментального рисунка на многих изделиях из металла обеспечено тем, что основными принципами построения узора является ритмичность, симметрия и четкое выделение силуэта любой самой мелкой фигуры.

Особую группу в якутских художественных изделиях из металла составляют украшения одежды. Такими украшениями являются всевозможные бляшки в форме круга или квадрата с гравированным на них рисунком или рельефом. Их пришивают на головной убор, верхнюю и нижнюю одежду, на обувь. Разновидностью нашивных украшений являются бляхи - подвески, состоящие из двух и более элементов и пришиваемые к одежде за кольцо. В старинном национальном костюме металлические украшения чередуются с украшениями из меха, бисера.

Ювелирные изделия в качестве самостоятельных украшений входили в комплект женской одежды, и, прежде всего, в свадебный наряд невесты. Среди них следует особо выделить украшение в виде шейного обруча, к которому с двух сторон крепятся ряды ажурных подвесок. Спускаясь по груди и спине, они заканчиваются на уровне пояса. Ширина их тоже значительна.

Под влиянием культурных связей с русскими и другими народами, видов ювелирных украшений, выполняемых якутскими мастерами, становится все больше. Входит в привычку ношение браслетов, сережек, колец и перстней. Естественно, что каждый вид украшений имел у якутов свои конструктивные и декоративные особенности. Некоторые изделия были укрупненного размера, подчеркивающего праздничный характер вещи. Так, браслеты достигали ширины восьми сантиметров. Очень длинными были серьги, представляющие собой систему подвесок, а также накосники, в которых комбинировались металлические трубочки, кораллы, бисер.

Глава 2. Роль декоративно-прикладного искусства народов Севера в трудовом обучении и воспитании школьников

2.1 Приобщение школьников к самобытной материальной и духовной культуре народа Саха на основе декоративно-прикладного искусства

Внедрение рыночных отношений, новых форм хозяйствования, социально-экономических преобразований села, создание благоприятных условий для раскрытия творческого потенциала сельских тружеников - таков далеко не полный перечень наиболее острых проблем, в успешном решении которых большая роль принадлежит и общеобразовательной школе.

Для того, чтобы поднять деятельность школы на качественно новый уровень, требуются не только значительные финансовые вложения. Для подготовки всесторонне развитой, образованной личности, способной к активной трудовой деятельности, необходимо решительное обновление педагогического арсенала методов и средств. Речь идет о полноценном образовании, нравственном и трудовом воспитании; формировании активного интереса к жизни, к изучению родного края, его истории, культуры и природы; стремление внести свой вклад в развитие промышленности, сельского хозяйства и бытового обустройства.

В частности, обучение, воспитание и развитие учащихся сельской школы, в том числе и их трудовая подготовка, должны быть нацелены на формирование у них крестьянского образа жизни, для которого характерны любовь к земле, животным, комплекс знаний, умений и привычек, связанных с сельскохозяйственным трудом.

Возрождение сельской школы немыслимо без обращения к народным промыслам, к народному декоративно-прикладному искусству, к трудовым традициям. Эту задачу частично можно решить в рамках трудового обучения (14, с. 5-6).

В новых экономических условиях, на основе политической и экономической самостоятельности Республика Саха (Якутия) закладывает фундамент национально-культурного возрождения. Воспитание инициативы и творческого отношения к труду народов Якутии - это залог будущего республики. В этой связи проблема подготовки кадров представляется одной из главных.

На важность решения этой проблемы указывается в документах Российской Федерации и нашей Республики. Речь идет о возрождении национальных традиций, народной педагогики, школьного и семейного воспитания на основе этнопедагогической теории и практики, благоприятствование рассмотрению родного языка в системе образования на всех уровнях. В атмосфере национального возрождения повышается и роль декоративно-прикладного искусства в формировании личности.

Задача сохранения традиций декоративно-прикладного искусства как неотъемлемой части материальной и духовной культуры народов Севера. Это связано с чувством гордости за свой народ, который вносит свой достойный вклад в сокровищницу единой многонациональной культуры.

Корни декоративно-прикладного искусства уходят глубоко в историю. Из поколения в поколение передается это искусство и занимает значительное место в жизни якутского народа. Об этом свидетельствуют устные легенды «олонхо», древние сказания. Мастера-виртуозы: кузнецы, ювелиры, гончары, изготовители берестяной и деревянной посуды, швеи пользовались уважением, их любили о них слагали рассказы, пели песни, их именем называли ту или иную местность.

Народное искусство якутов отображает самобытность, художественный вкус народа - его поэтичность, фантазию, образное мышление, мудрую простоту взглядов, свежесть чувств, воспевает лучшее в народном характере. Люди веками стремились в художественной форме выразить свое отношение к жизни, любовь к природе, свое понимание красоты. Изделия декоративно-прикладного искусства, которые видят дети, раскрывают перед ними богатства культуры народа, помогают им освоить традицию и обычаи предков, понимать и любить прекрасное, приобщаться к труду, постигать законы красоты. Народное искусство - наиболее доступная для детей форма отображения действительности в творческой деятельности.

2.2 Осуществление на практике, приобщение учащихся к художественным ремеслам своего народа

По нашему мнению, в обучении народному искусству не должно быть никакого шаблона и формализма. Методы и приемы могут быть самыми разнообразными. Здесь очень важна личная инициатива и самодеятельность педагогов.

Параллельно с занятиями, на которых ребята рассматривают и изучают изделия мастеров народных ремесел, я знакомлю их с произведениями устного народного творчества. Понятие «устное народное творчество» часто обозначается словом « фольклора». История фольклора уходит в глубокую древность. Начало ее связано с потребностью людей осознать окружающий их мир природы и свое место в нем. Осознание это выражалось в неразрывно слитых слове, танце и музыке, а также в произведениях изобразительного, прежде всего прикладного искусства (орнаменты на посуде, орудиях труда и пр.), в украшениях, предметах религиозного культа…

В устном народном творчестве отражается весь свод правил народной жизни. Народный календарь точно определял порядок сельских работ. Обряды семейной жизни способствовали ладу в семье, включали и воспитание детей. Все это запечатлено в разнообразных видах народного творчества.

Благодаря фольклору, ребенок легче входит в окружающий мир, полнее ощущает прелесть родной природы, усваивает представление народа о красоте, морали, знакомства с обычаями, обрядами - словом, вместе с эстетическим наслаждением впитывает то, что называется духовным наследием народа, без чего формирование полноценной личности просто невозможно.

С юных лет в детях последовательно нужно развивать поэтическое видение природы, учить их понимать ее красоту и разнообразие. Уметь видеть - это драгоценное качество художника.

Так, целесообразно начинать урок со сказки, сказка имеет собственный язык - лаконичный, выразительный, ритмичный. Благодаря языку создается особый фантастический мир, в котором все представлено крупно, выпукло, запоминается сразу и надолго - герои, их взаимоотношения, окружающие персонажи и предметы, природа. Наилучшим образом отвечают они и запросом детей, органично соответствуя детской психологии. Тяга к добру и справедливости, вера в чудеса, склонность к фантазиям, к волшебному преображению окружающего мира - все это ребенок радостно встречает и в сказке.

Вместе с тем активизируется внимание, формируется познавательный интерес урока. Непременно нужно знакомить детей с народными обычаями, обрядами. Важно, чтобы дети не просто запомнили, например, лировидный или сердцевидный орнаменты и их изображения, а чтобы поняли, к какой глубокой древности восходят эти орнаменты.

Урок трудового обучения неразрывно связан с уроком изобразительного искусства. Так, до урока « традиционная якутская одежда» по трудовому обучению дети на уроке изобразительного искусства знакомятся с якутскими орнаментами, что каждый орнамент имеет свое значение, что якутские мастерицы предпочитают определенные цвета, которые тоже имеют смысл.

Приобщая школьников к народному декоративно-прикладному искусству, обучая их приемом шитья, вышивки, резьбе и т.п., нужно непременно познакомить их с теми материалами, с которыми предстоит работать, раскрыть перед детьми художественные особенности каждого материала.

Большое влияние оказывает труд с природным материалом на умственное развитие ребенка, развитие его мышления. Например, для формирования кройки бересты ножницами во 2 классе проводится урок «любимые игрушки наших прадедушек и прабабушек». Вырезание ножницами из бересты домашних животных. Поделки из природного материала в большей мере удовлетворяют любознательность детей. В этом труде всегда есть новизна, творческое искание, возможность добиваться более совершенных результатов.

После того как дети почувствуют красоту и своеобразие материалов, познакомятся с народным поэтическим творчеством, можно приступать непосредственно к выполнению изделий. Наилучшие результаты получаются тогда, когда ребенок сразу начинает работать в материале, осваивая на практике его особенности и художественные качества.

Благоприятный эмоциональный настрой детей во время изготовления изделия, радость общения в труде, наслаждения, испытываемые в процессе создания изделия, очень важны для общего развития.

Для примера приведу план-конспект одного из уроков, проведенного мной по трудовому обучению в 1 классе.

Тема: Приемы художественного моделирования бумаги. Традиционная якутская одежда, ее особенности. «Собираемся на ысыах » - изготовление костюмов для бумажных кукол.

Цели:

1. Познакомить с обычаями якутского народа, связанные с ношением якутов комплектов мужского и женского костюма.

2. Закрепить приемы работы с бумагой (пользование трафаретом, клеем, ножницами).

3. Активизировать интерес к истории родного края, развивать детское творчество. Воспитывать интерес к фольклорным традициям художественному труду, любовь к родной земле.

Материалы к уроку. Таблицы и цветные фотографии якутского народного костюма; бумажные куклы (девочка и мальчик) с набором частей комплекта народной одежды.

На столах учеников: бумага и все необходимое для вырезания и склеивания, фломастеры.

Ход урока.

Организационный момент.

На уроке мы узнаем, какую одежду носили наши прадеды и прабабушки и сами сделаем эскизы их нарядов.

Вступительная беседа.

Где вам раньше приходилось видеть якутские народные костюмы?

(«На концертах»; «Я сама пела в костюме и танцевала в садике»; « Много раз по телевизору показывают в концертах»; «На ысыахе»)

А почему на ысыахе одевают национальные костюмы?

(«Ысыах- праздник якутов»)

- Правильно! Потому что ысыах - национальный праздник якутов. Вы когда- нибудь были на празднике ысыах? Что там празднуют?

(«Да была»; «Мы там в национальных костюмах танцевали»; «С мамой, папой на машине поехали»; «А я туда с бабушкой ходил»).

Это праздник встречи солнца. Встречая солнце, люди берут его энергию, тем самым прибавляют в себе силы. Ведь после долгой и трудной зимы людям нужна передышка. А также это праздник встречи лета.

Какая работа нас ждет летом?

(«Сенокос»)

Правильно! Работа на сенокосе тоже требует много сил.

Ысыах - праздник возрождения и обновления природы, появления приплода у лошадей.

Как вы думаете чем связаны «Ысыах» и лошади?

(«На ысыахе устраивают скачки лошадей»; «На месте проведения праздника есть коновязы»; «Все пьют кумыс»)

Очень хорошо! Во время праздника все пьют кумыс. А кумыс приготавливают из кобыльего молока. Наши предки веровали что кумыс дает человеку силы. Им угощали духов Природы, Огня и Земли за благополучное зимовье.

Еще что интересного бывает на ысыахе?

(«Наша семья собирается вместе»; «Мои братья участвуют в соревнованиях»)

Да, с давних времен на ысыахе устраивают различные соревнования.

Какие национальные виды спорта вы знаете?

(«Хапсагай»; «Перетягивание палки»; «национальные прыжки»)

- А теперь послушайте сказку.

Тура±ас атыыр сылгы

Сиэлин, кутуругун

Туруору туппут курдук

Догдоон хара тыалаах,

То±ус туруйа кітір

То±ус сылы мэлдьи кітін

Тулатын булбатах,

А±ыс маІан кыталык

А±ыс сылы мэлдьи кырыйа кітін

Кытыытын булбатах,

Хомурах хоммотох

ХолбороІ маІан хонуулаах,

Тобурах тохтооботох

Толомон маІан толоонноох

Аарыма хатыІ

Силигилии µµнэн турар

Аартыктаах,

Кµн уота

Кµлµмµрдµµ оонньуур

Кµіллээх алааґыгар

Олорбуттара эбитэ µґµ

Уоллаах кыыс.

Кыыс аата Нарыйаана,

Уол аата Айыы Сээн.

(Показываю куклы из бумаги.)

Собрались они на ысыах (показываю таблицу “Якутская народная одежда”)

Что из изображенных одежд выберит Нарыйаана?

(“Платье”)

- Это платье “халадаай”. Оно длинное, с оборкой по подолу платья украшено разноцветным бисером. Его сшили из шелка.

Еще что?

( “Хаґыаччык”)

Его одевают поверх платья, шьют из гаруса. Также украшается бисером.

А на ноги что оденет? Может туфли?

(“Нет”; “Торбаса”)

Правильно! Торбаса на мягкой подошве, шьют из тонкой ровдуги.

(Все названия, обозначающие составляющих ансамбля костюма, записываю на доске, рядом с таблицами, в той последовательности, в какой надеваются.)

Посмотрите-ка, а Айыы Сээн в повседневной одежде стоит. Выберем для него костюм?

(“Да”; “Рубаху”)

Еще что? (“Торбаса”)

А еще?

(“Штанишки”)

Еще?

(“Пояс”)

Издавна пояс для якутов был главным атрибутом их костюма. Пояса тоже своеобразно украшали. Мы выберем пояс из шелка (куґаат кур)

Собрались они: хороши оба, глаз не отведешь. Идут подскакивая на одной ноге.

Физкультминутка

Мээчик курдук ой, ой

ДьиэрэІкэйдээн тэй, тэй

(Дети встают парами.Игра “ Атах тэпсии”)

Практическая работа

А люди на праздник собрались. И тоже все нарядные. Их то мы сейчас с вами изобразим (девочки моделируют куклу для женского костюма, а мальчики для мужского костюма).

Изготовление кукол по трафарету.

Вспомним правила экономии бумаги и техники безопасности;

Делаем обводку трафарета на приготовленной бумаге;

Вырезаем по контуру фигурки кукол;

Рисуем лицо и волосы (подклеить косу девочки)

Пока наши Нарыйаана и Айыы Сээн идут на праздник слушайте сказку, которую по дороге сестренка братику рассказывала.

(после объяснения дети работают самостоятельно под выразительное чтение учителем сказки.)

Тема рассчитана на 2 часа. На втором уроке дети выполняют все элементы народного костюма и одевают своих кукол.

Беседа по теме урока.

Из чего состоит мужской народный костюм, женский?

Как украшалось одежда?

Рассмотрите одежду на наших Нарыйане и Айыы Сээн на таблицах и фотографиях. Какие цвета любили якуты?

Практическая работа,

Изготовление костюма женского (девочки) и мужского ( мальчика) показ на доске:

а) рубашка (куклу приложить, обвести, дорисовать рукава; сделать крепления на плечах и поясе, украсить бисером(рисунком));

б) платье (приложить, обвести линии : плечи, бока; низ расширить, сделать оборку, украсить бисером).

в) хаґыаччык

г) пояс.

Итог урока

Дети выссказывают свои суждения: какие куклы особенно красиво одеты. Из самых нарядных фигурок на доске образуют хоровод.

Дети сами тоже встают в круг на “оґуохай”. А запевалой согласилсь стать бабушка Аркаши Дарья Константиновна.

Методический анализ уроков

Тема урока: Моделирование из бумаги. Традиционная якутская одежда, ее особенности.

Цели урока:

1. Познакомить с обычаями якутского народа, связанные с ношением якутов комплектов мужского и женского костюма.

2. Закрепить приемы работы с бумагой (пользование трафаретом, клеем, ножницами).

3. Активизировать интерес к истории родного края, развивать детское творчество.

4. Воспитывать интерес к фольклорным традициям, художественному труду, любовь к родной земле.

Для достижения поставленных целей на уроке были использованы беседы о национальном празднике ысыах, об обрядах якутского народа, связанные с ношением нацонального костюма.

Лучше всего мне удалось осуществить первую цель урока (познакомить с обычаями якутского народа, связанные с ношением якутов комплектов мужского и женского костюма).

Это видно было по беседе и на практической работе проведенными на втором уроке.

Неожиданным был ответ Татаринова Коли на вопрос “Чем связаны ысыах и лошади?”. Он ответил: ”На ысыахе мы пьем кумыс”. И все дети подтвердили, что кумыс приготавливают из кобыльего молока. Подготовленный мною вопрос “Вспомните национальный напиток” не был использован.

Дети были очень активны и заинтересованы.

Цели урока достигнуты. Это видно из работ учащихся, из их высказываний в конце урока. Например, Маша очень хорошо объяснила орнамент на платье ее куклы: растительные узоры (ветки, листья). Этим она приветствует лето, чтобы лето было урожайным. Дети сочли ее куклу самой красивой и оценили на “пять”.

Благоприятный эмоциональный настрой детей во время работы, наслаждения, испытанные во время созданий костюмов говорят о том, что такие уроки можно и нужно проводить на уроках труда в начальных классах.

Предлагаю включить календарно - тематические планы уроков по трудовому обучению следующие темы.

1 класс

Работа с природным материалом. Сухие осенние листья. “Деревья родного края”. Техника флористики.

Вышивка. “В гостях у мастерицы”. Освоение основных элементов якутской вышивки.

Декоративная композиция в круге. Освоение основных приемов тиснения рельефа на фольге. Украшение бляшки из фольги узором, составленным по мотивам якутского традиционного орнамента.

Моделирование из бумаги. Традиционная якутская одежда и ее особенности. “Собираемся ысыах”- изготовление костюмов для бумажных кукол.

Моделирование из бумаги. Изготовление туесков из бумаги. Ознакомление со швами “Субур±алыы анньыы”,”Ураґалыы”.

В первом классе у детей мышление наглядно - образное. Учитывая это я на уроках стараюсь использовать наглядно - практические методы. Например, урок по теме ”Работа с природным материалом. Деревья родного края” провели на природе. На уроке по теме “Вышивка. В гостях у мастерицы” пригласили уважаемую наслегом мастерицу рукоделия Татьяну Иннокентьевну Сосину. Чтобы сосредоточить внимание детей мы организовали выставку ее работ. Изготовление туесков из бересты для первоклассников очень трудная работа, поэтому подготовительный урок. На этом уроке мы сделали туески из бумаги.

2 класс

Работа с природным материалом. “Любимые игрушки наших прадедушек и прабабушек” - вырезание ножницами из бересты домашних животных.

Моделирование из бумаги. Традиционная якутская женская верхняя одежда, ее особенности.

Работа с тканью. Коллективная работа: коврик - одеяльце из лоскутков. Композиция из геометрических фигур.

Чеканка по фольге. Эскиз подарочного серебряного ковша.

Во втором классе постепенно включаю работу в материале. Здесь в основном обращаю внимание на умения и навыки во время практической работы.

3 класс

Работа с тканью. Чепрак. Оформление элементами геометрического орнамента.

Вышивка на рукавице сердцевидного орнамента.

Работа с природным материалом. Береста. Виды берестяных посуд. Знакомство со швами “µс біліх”, “атаралыы”

Большое внимание уделяется на эстетическую завершенность изготовленной работы.

4 класс

Работа с природным материалом. “Березовые дары” - изготовление берестяных брошек, украшения их насечками и кружочками.

Работа с разными материалами. Украшение бастынги.

Работа с тканью. Пошив для куклы костюма невесты.

Чеканка по металлу. Освоение основных приемов тиснения рельефа по металлу на примере мужского и женского поясов.

В четвертом классе проводимые мною уроки в основном творческого характера. Организую интеллектуально - творческую деятельность учащихся.

Этот блок уроков по классам позволяет создать, разумеется , очень общее, но в целом верное представление о народном искусстве и народной культуре; здесь закладывается база для последующего, более обстоятельного изучения этой проблемы.

Заключение

В результате проведенной исследовательской работы в целом решены поставленные задачи:

изучены педагогические, методические литературы по обучению детей декоративно - прикладному искусству;

разработаны примерный тематический план и план-конспект урока по декоративно-прикладному искусству для младших школьников.

Проведенная нами работа показала, что основными условиями способствующими осуществлению задач поставленных в нашем исследовании является целенаправленное и систематическое включение произведений устного народного творчества на занятиях, в которых ребята рассматривают и изучают изделия мастеров народных ремесел.

В работе с детьми по приобщению их к народному искусству надо учитывать следующие моменты: познание художественных особенностей произведений, объяснение их культурно-исторического смысла и ценности; углубление представлений о художественном образе; сопоставление произведения народного искусства с современными изделиями профессионального декоративно-прикладного искусства; художественная практика на основе эстетического освоения народного творчества и действительности. Все это составляет единый учебно-воспитательный процесс приобщения школьников к народному творчеству, постижения ими секретов создания произведений декоративно-прикладного искусства.

Вся система работы с младшими школьниками направлена на формирование заинтересованного и почтительного отношения к тем культурным традициям, которые выработаны человечеством и отражены в создаваемой им предметной среде. Внимательное и добросовестное изучение конкретных приемов практической работы в данном случае также является средством, а цель их освоения состоит в том, чтобы дети лучше поняли духовную сущность народной культуры. Таким образом, мы сформируем у них понимания духовности предметной среды.

Список использованной литературы

1. Акимов В.В., Неустроев Н.Д. Производительный труд сельских школьников: педагогические аспекты. - М.: Academia, 2001. - 136 с.

2. Барадулин В.А. Сельскому учителю о народных промыслах. - М.: Просвещение, 1979.

3. Богуславская И.Я Творческие проблемы современных народных художественных промыслов.

4. Винокурова У.А. Воспитание и образование детей народов Севере. - Якутск, 1997.

5. Возвращение к истокам: Народное искусство и детское творчество: Учебно-метод. пособие/ Под ред. Т.Я. Шпикаловой, Г.А. Поровской. - М.: Гуманитарный изд. центр ВЛАДОС, 2000. - 272 с.

6. Данилов Д.А. Сельская школа Якутии (организационно-методическое обеспечение). - Якутск, 1988. - 48 с.

7. Золотухин Д.С. Трудовое воспитание сельских школьников. - М.: Просвещение, 1990. - 159 с.

8. Кондратьев П.П., Саввинов Т.Т. Организационные условия трудовой подготовки школьников. - Якутск: Сахаполиграфиздат, 1994. - 72 с.

9. Кузнецов В.П., Рожнев Я.А. Методтка трудового обучения с практикумом в учебных мастерских: Уч. пособие для учащихся педучилищ по специальности № 2001. - М.: Просвещение, 1981. - 223 с.

10. Народное прикладное искусство: Актуальные вопросы истории и развития / Ответств. ред. С.Я. Циммерманис. - Рига: Зинатне, 1989.

11. Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры. - М, 1983.

12. Неменский Б.М. Мудрость красоты: О проблемах эстетического воспитания: Кника для учителя. - М.: Просвещение, 1981.

13. Неустроев Н.Д. Этнопедагогика народов Севера: Уч. пособие по спецкурсу для подготовки учителей школ коренных народов Севера. - Якутск, 1999. - 137 с.

14. Неустроев Н.Д., Акимов В.В., Егоров В.Н. Декоративно-прикладное искусство Народов Севера в трудовом воспитании школьников. - М.: Academia, 2001. - 136 с.

15. Печерский М.С. Эстетическое воспитание на уроках труда. - М.: Просвещение, 1970.

16. Популярная художественная энциклопедия: Архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство ./ Гл. ред. В.М. Полевой. - М.: Большая Российская энциклопедия. Кн. 1 А-М., 1990. - 447 с.

17. Разина Т.М. Русское народное творчество. Проблемы декоративного искусства. - М., 1970.

18. Салтыков А.Б. Самое близкое искусство. - М.: Просвещение, 1969.

19. Сахалар туос оноhуоктара. / Саха торут культуратын уоретеччилерге комо. Сост. М.М. Осипова. - Якутск: Изд-во ЯГУ, 1996.

20. Сельскому учителю о народных ремеслах Сибири и Дальнего Востока: Книга для учителя./ Сост. Т.Б. Митлянская. - М.: Просвещение, 1983. - 256 с.

21. Семенова А.Д. Приобщение к труду Севера. - Якутск, 1990.

22. Теория и опыт обучения детей коренных народов традиционным видам прикладного искусства. / Сост. П.П. Кондратьев, Р.С. Мамаева. - Якутск, 1995.

23. Учителю трудового обучения: Метод рекоменд./ Сост. П.П. Кондратьев. - Якутск: Изд-во ЯРИУУ, 1990. - 79 с.

24. Христофорова А.С. Изделия из бересты: Метод. Пособие. - Якутск, 1995.

25. Шпикалова Т.Я. Народное искусство на уроках декоративного рисования: Пособие для учителей. - М.: Просвещение, 1974.

Размещено на Allbest.ru

...