Развитие творчества детей дошкольного возраста с помощью игр-драматизаций

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

1. Развитие творчества в играх-драматизациях по мотивам произведений устного фольклора

2. Примерные схемы сказок-драматизаций и диагностика развития творческой личности

Заключение

Спиок используемой литературы

Введение

В настоящее время всё чаще поднимается вопрос о том, что необходимо использовать все имеющиеся педагогические ресурсы для эффективного развития ребёнка. Современная педагогическая наука, смотрящая на образование как на воспроизведение духовного потенциала человека, располагает разнообразными сферами образовательного воздействия на ребенка. Сфера искусства рассматривается как пространство, способствующее формированию социально-эстетической активности личности. По мнению современных ученых, исследующих проблемы дошкольного образования, раскрытию внутренних качеств личности и самореализации ее творческого потенциала в наибольшей степени способствует синтез искусств.

Этот взгляд на воспитание ребенка сделал актуальной проблему образования и воспитания дошкольников средствами театрального искусства, в частности играми- драматизациями, по мотивам устного фольклора, как мощного синтетического средства развития их творческих способностей .

Искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования. Театр - это игра, чудо, волшебство, сказка!

Детство каждого из нас проходит в мире ролевых игр , которые помогают ребенку освоить правила и законы взрослых людей. Каждый ребенок играет по-своему, но все они копируют в своих играх взрослых, любимых героев, стараются быть похожими на них: на красавицу Забаву, озорного Буратино, добрую Дюймовочку. Игры детей можно рассматривать как импровизированные театральные постановки. Ребенку предоставляется возможность побывать в роли актера, режиссера, декоратора, бутафора, музыканта. Изготовление бутафории, декораций, костюмов дает повод для изобразительного и технического творчества детей . Дети рисуют, лепят, шьют, и все эти занятия приобретают смысл и цель как часть общего, волнующего детей замысла. Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности , всем видам детского театра, потому что они помогают:

сформировать правильную модель поведения в современном мире;

повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;

познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями, привить устойчивый интерес;

совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.

Кроме того, театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний ребенка, т.е. развивает эмоциональную сферу ребенка, заставляя сочувствовать персонажам, сопереживать разыгрываемые события. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка, снятие сжатости, обучения чувствованию и художественному воображению - это путь через игру, фантазирование, сочинительство . «Театрализованная деятельность является неисчерпаемым источником развития чувств, переживаний и эмоциональных открытий ребёнка, приобщает его к духовному богатству. Постановка сказки заставляет волноваться, сопереживать персонажу и событиям, и в процессе этого сопереживания создаются определённые отношения и моральные оценки, просто сообщаемые и усваиваемые» (В. А. Сухомлинский ).

С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй.

Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит ребенка перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется. Театрализованная деятельность создаёт условия для развития творческих способностей. Этот вид деятельности требует от детей: внимания, сообразительности, быстроты реакции, организованности, умения действовать, подчиняясь определённому образу, перевоплощаясь в него, живя его жизнью. Поэтому, наряду со словесным творчеством драматизация или театральная постановка, представляет самый частый и распространенный вид детского творчества. В.Г . Петрова отмечает, что, театрализованная деятельность это форма изживания впечатлений жизни, лежит глубоко в природе детей и находит свое выражение стихийно, независимо от желания взрослых. Наибольшая ценность детской театрализованной деятельности заключается в том, что драматизация непосредственно связана с игрой (Л.С.ВыготскийН.Я.Михайленко ), поэтому наиболее синкретична, т. е. содержит в себе элементы самых различных видов творчества. Дети сами сочиняют, импровизируют роли, инсценируют какой-нибудь готовый литературный материал.

В театрализованной деятельности действия не даются в готовом виде. Литературное произведение лишь подсказывает эти действия, но их еще надо воссоздать с помощью движений, жестов, мимики. Ребенок сам выбирает выразительные средства, перенимает их от старших. Большое и разнообразное влияние театрализованной деятельности на личность ребенка позволяет использовать их в качестве сильного, но ненавязчивого педагогического средства , так как сам ребенок испытывает при этом удовольствие, радость. Воспитательные возможности театрализованной деятельности усиливаются тем, что их тематика практически не ограничена. Она может удовлетворять разносторонние интересы детей.

Цель работы - определить роль игры - драматизации по мотивам произведений устного фольклора в развитии творчества детей дошкольного возраста.

Объектом являеться процесс развития актерских способностей детей дошкольного возраста.

Предмет - игра - драматизация как средство развития творческих способностей детей дошкольного возраста.

Таким образом, именно театрализованная деятельность, в частности игры -драматизации по мотивам произведения устного фольклора, является уникальным средством развития художественно-творческих способностей детей. Решение задач, направленных на развитие художественно-творческих способностей, требует определения иной технологии, использования театральных методик и их комбинаций в целостном педагогическом процессе.

1. Развитие творчества в играх-драматизациях по мотивам произведений устного фольклора

Применение устного народного творчества возможно лишь при широком включении в жизнь детей младшего дошкольного возраста произведений словесного фольклорного творчества русского народа различных жанров и разностороннем использовании их в педагогическом процессе.

Исходя из этого, знакомство детей с фольклорными произведениями способствует развитию их речи, пополнению и обогащению их словарного запаса.

Обращение к хорошо знакомым, любимым детьми жанрам фольклора (например, колыбельная песня) обеспечивает эффективность формирования самостоятельной речи дошкольников.

Использование всех доступных детям жанров русского фольклора в развитии, воспитании и обучении младших дошкольников позволяет детям приобретать необходимые умения и навыки для использовании их в речевом общении, театрализованных, сюжетных играх.

Через устное народное творчество ребенок не только овладевает родным языком, но и, осваивая его красоту, лаконичность приобщается к культуре своего народа, получает первые впечатления о ней.

Произведения русского народного искусства через особую форму отношения к воспринятой действительности, через богатую тематику, содержание разносторонне воздействуют на ребенка, учат образно мыслить, в обычном предмете или явлении видеть необычное, закладывают основы эстетической культуры, формируют уважение к результатам деятельности многих поколений и умение творчески применять полученный опыт в нестандартных ситуациях.

На этом возрастном этапе исследователи отмечают большой интерес детей к произведениям устного народного творчества. Определено влияние произведений словесного творчества народа на образность и выразительность речи детей. Выявлены возможности формирования творческих умений в процессе освоения художественных речевых образов произведений фольклора, пути развития родной речи с помощью словесного творчества народа.

Творческие игры составляют наиболее насыщенную типовую группу игр для дошкольников.

Творческими их называют потому, что дети самостоятельно определяют цель, содержание и правила

игры, изображая чаще всего, окружающую жизнь, деятельность человека и отношения между людьми.

Творческие игры имеют важнейшее значение для всестороннего развития ребенка. Через игровые действия дети стремятся удовлетворить активный интерес к окружающей жизни, перевоплощаются во взрослых героев художественных произведений. Создавая таким образом игровую жизнь, дети верят в её правду, искренне радуются, огорчаются, переживают.

Творческая игра учит детей обдумывать, как осуществить тот или иной замысел. В творческой игре развиваются ценные для будущего школьника качества: активность, самостоятельность, самоорганизация.

Театральная деятельность - один из видов творческой игровой деятельности, которая связана с восприятием произведений театрального искусства и изображением в игровой форме полученных представлений, чувств, эмоций. Они разделяются на 2 основные группы: режиссерские игры и игры-драматизации.

Игры-драматизации создаются по готовому сюжету из литературного произведения или театрального представления. План игры и последовательность действий определяется предварительно.

Такая игра более сложна для детей, чем наследование того, что они видят в жизни, потому что нужно хорошо понимать и чувствовать образы героев, их поведение, помнить текст произведения (последовательность, развертывания действий, реплик персонажей), это и является особенным значением игр-драматизаций - они помогают детям больше понимать идею произведения, чувствовать его художественную ценность, положительно влияют на развитие выразительности речи и движений.

Детское творчество особенно ярко проявляется в играх - драматизациях.

В играх - драматизациях ребенок-артист, самостоятельно создает образ с помощью комплекса средств выразительности (интонация, мимика, пантомима), производит собственные действия исполнения роли. В игре-драматизации ребенок исполняет какой-либо сюжет, сценарий которого заранее существует, но не является жестким каноном, а служит канвой, в пределах которой развивается импровизация. Импровизация может касаться не только текста, но и сценического действия.

Игры-драматизации могут исполняться без зрителей или носить характер концертного исполнения. Если они разыгрываются в обычной театральной форме (сцена, занавес, декорации, костюмы и т.д.) или в форме массового сюжетного зрелища, их называют театрализациями.

Виды драматизации: игры-имитации образов животных, людей, литературных персонажей; ролевые диалоги на основе текста; инсценировки произведений; постановки спектаклей по одному или нескольким произведениям; игры-импровизации с разыгрыванием сюжета без предварительной подготовки. Драматизации основываются на действиях исполнителя, который может использовать куклы.

Л.В.Артемова выделяет несколько видов игр-драматизаций дошкольников:

-Игры-драматизации с пальчиками . Атрибуты ребенок надевает на пальцы. Он «играет» за персонажа, изображение которого находится на руке. По ходу разворачивания сюжета действует одним или несколькими пальцами, проговаривая текст. Можно изображать действия, находясь за ширмой или свободно передвигаясь по комнате.

-Игры-драматизации с куклами бибабо . В этих играх на пальцы руки надевают куклы бибабо. Они обычно действуют на ширме, за которой стоит водящий. Таких кукол можно изготовить самостоятельно, используя старые игрушки.

-Импровизация. Это разыгрывание сюжета без предварительной подготовки.

В традиционной педагогике игры-драматизации относят к творческим, входящим в структуру сюжетно-ролевой игры.

Процесс игры - драматизации возможен, если ребенок:

1. имеет опыт восприятия литературных произведений, их переживания и осмысливания;

2. имеет опыт взаимодействия с театральным искусством (знает, что такое театр, что такое спектакль и как он рождается, имеет опыт восприятия и переживания театрализованного действия, владеет специфическим языком театрального искусства);

3. включается в игровую деятельность соответственно своим способностям и возможностям (ребенок -«режиссер», ребенок -«актер», ребенок-«зритель», ребенок -«оформитель»-«декоратор» спектакля.

Ребенок- “режиссер” - имеет хорошо развитую память и воображение, это ребенок-эрудит, обладающий способностями быстро воспринимать литературный текст, переводить в игровой постановочный контекст. Он целеустремлен, обладает прогностическими, комбинаторными (включение в ход театрализованного действия стихов, песен и танцев, импровизированных миниатюр, комбинирование нескольких литературных сюжетов, героев) и организаторскими способностями (инициирует игру-драматизацию, распределяет роли, определяет “сцену” и сценографию в соответствии с литературным сюжетом, руководит игрой-драматизацией, ее развитием, регламентирует деятельность всех остальных участников спектакля, доводит игру до конца).

Ребенок - «актер» - наделен коммуникативными способностями, легко включается в коллективную игру, процессы игрового взаимодействия, свободно владеет вербальными и невербальными средствами выразительности и передачи образа литературного героя, не испытывает трудности при исполнении роли, готов к импровизации, умеет быстро найти необходимые игровые атрибуты, помогающие точнее передать образ, эмоционален, чувствителен, имеет развитую способность самоконтроля.(следует сюжетной линии, играет свою роль до конца).

Ребенок - «декоратор» наделен способностями образной интерпретации литературной основы игры, которые проявляются в стремлении изобразить

впечатления на бумаге. Он владеет художественно - изобразительными умениями, чувствует цвет, форму в передаче образа литературных героев, замысла произведения в целом, готов к художественному оформлению спектакля через создания соответствующих декораций, костюмов, игровых атрибутов и реквизита.

Ребенок - «зритель» обладает хорошо развитыми рефлексивными способностями, ему легче «участвовать в игре» со стороны. Он наблюдателен, обладает устойчивым вниманием, творчески сопереживает игре - драматизации, любит анализировать спектакль, процесс исполнения ролей детьми и развертывание сюжетной линии, обсуждать его и свои впечатления, передает их через доступные ему средства выразительности.(рисунок, слово, игру).

Игру-драматизацию характеризует перенос акцента с процесса игры на ее результат, интересный не только участникам, но и зрителям. Ее можно рассматривать как разновидность художественной деятельности, а значит, развитие театрализованной деятельности целесообразно осуществлять в контексте художественной деятельности.

Систему работы по развитию творческих способностей можно разделить на 3 этапа:

- художественное восприятие литературных и фольклорных произведений;

- освоение специальных умений для становления основных («актер», «режиссер») и дополнительных позиций («сценарист», «оформитель», «костюмер»);

- самостоятельная творческая деятельность.

Исходя из выше сказанного в процессе работы над ролью рекомендуется: игра драматизация фольклор сказка

- составление словесного портрета героя;

- фантазирование по поводу его дома, взаимоотношений с родителями, друзьями, придумывание его любимых блюд, занятий, игр;

- сочинение различных случаев из жизни героя, не предусмотренных инсценировкой;

- анализ придуманных поступков;

- работа над сценической выразительностью: определение целесообразных действий, движений, жестов персонажа, места на сценической площадке, мимики, интонации;

- подготовка театрального костюма;

- использование грима для создания образа.

Развитие игр - драматизаций зависит от содержания и методики художественного воспитания детей в целом и от уровня образовательной работы в группе (Козлова С.А., Куликова Т.А.).

В основе руководства театрализованными играми лежит работа над текстом литературного произведения. Р.И.Жуковская советует преподносить текст произведения выразительно, художественно, а при повторном чтении вовлекать их в несложный анализ содержания, подводить к осознанию мотивов поступков персонажей.

Обогащению детей художественными средствами передачи образа способствуют этюды из прочитанного произведения или выбор любого события из сказки и его розыгрыш (зрители угадывают). Интересны этюды, в которых дети двигаются под фрагменты музыкальных произведений.

В младшей группе дети не могут самостоятельно распределить между собой роли. В средней группе совет педагога выбрать на роль других ребят воспринимаются лучше. В старших группах при распределении ролей дети бывают стереотипны. Здесь необходимо все искусство и мастерство педагога, чтобы ненавязчиво правильно сориентировать детей.

Старшие дети активно обсуждают, во что лучше играть, согласовывать свои замыслы и желания. Игра повторяется несколько раз и у каждого есть возможность попробовать себя в понравившейся роли. В старших группах договариваются о двух-трех составах «артистов». С целью усвоения последовательности событий, уточнения образов персонажей организуется художественно-творческая деятельность : рисование, аппликация, лепка по теме произведения. Старшие дошкольники могут работать подгруппами, получают задание, например, вылепить фигурки персонажей, чтобы разыграть сказку. При этом отпадает необходимость в специальном запоминании текста.

Очень важной проблемой является привлечение к играм-драматизациям пассивных и малоактивных детей. С ними необходимо проводить индивидуальную работу. Наиболее эффективным является прием введения таких детей в инсценировки младших по возрасту дошкольников.

Основная цель педагогического руководства - будить воображение ребенка, создавать условия для изобретательности, творчества детей (Козлова С.А., Куликова Т.А.).

Таким образом, основные направления развития творчества в играх-драматизациях по мотивам произведений устного фольклора, состоят в постепенном переходе ребенка от игры по одному литературному или фольклорному тексту к игре-контаминации, подразумевающей свободное построение ребенком сюжета, в котором литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией ребенком или соединяются несколько произведений; от игры, где используются средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как средству самовыражения через образ героя; от игры, в которой центром является «артист», к игре, в которой представлен комплекс позиций «артист», «режиссер», «сценарист», «оформитель», «костюмер», но при этом предпочтения каждого ребенка связаны с каким-либо одним из них, в зависимости от индивидуальных способностей и интересов; от театрализованной игры к театрально-игровой деятельности как средству самовыражения личности и самореализации способностей.

2. Примерные схемы сказок-драматизаций и диагностика развития творческой личности

«Коза-дереза»

Литературная основа. Русские народные сказки «Коза-дереза» (обр. В. П. Аникина, «Сказка о козе луплёной» (обр. А. Н. Афанасьева, «Коза луплёна», «Коза-дереза», «Коза-тарата» (обр. Ю. Г. Кругло-ва, «Старик и коза» (обр. Г. М. Науменко) .

Цель. Выявлять возможности детей как создателей нового варианта сказки; стимулировать выбор средств выразительности для передачи образов.

Игровая среда. Маски животных. Народные костюмы (рубашки, сарафаны, платки). Декорации (забор, избушка и др.) .

Создание игрового сюжета. За основу взят вариант сказки, творчески переработанный детьми (Коза-дереза, убегая от деда и бабы, встречает новых персонажей: курочек, собаку со щенком, лошадь и завёт их с собой в лес, а в лесу зайчику помогают: лиса, волк, медведь, а петушок организует зверей в армию, которая выгоняет козу с другими домашними животными из дома, и ей приходится возвращаться к деду и бабе и просить у них прощения за обман, при этом домашние животные остаются также жить у деда с бабой.) . В сюжет включены потешки, дразнилки, песни, игры с пением и танцами.

Творческие развивающие ситуации.

* Придумать шуточные характеристики героям сказки, используя дразнилки, небыли-цы, потешки, считалки и др.

* «Потешный раёк» (нарисовать серию картинок для потешной панорамы по мотивам сказки).

«Глиняный парень»

Литературная основа. Русская народная сказка «Глиняный парень» (обр. Н. Колпаковой) .

Цель. Развивать интерес к народной сказке и способность к творческому осмыслению её содержания, к передаче сказочного образа в рисунке. Закрепить представления детей о предметах домашней утвари. Учить использовать нетрадиционные предметы для настольного театра.

Игровая среда. Глиняный горшок - балакирь. Предметы-заместители для настольного театра.

Вопросы и задания для игры-беседы. Представьте себе стеклянного человека, железного человека, деревянного человека. Откуда он мог появиться? Какого ещё человека можно придумать? Чем они отличаются? Изобразите, как они двигаются.

Создание игрового сюжета. Драматизация сказки с использованием глиняного горшка и поролоно-вых фигурок.

Творческие развивающие ситуации.

* Сказки-драматизации «Стеклянный человек», «Железный человек», «Деревянный человек» и т. п.

* Дорисовать силуэт горшка, изобразить сказочный персона

Художественное слово. Стоят два кола, На колах - бочка, На бочке - кочка, На кочке - дремучий лес. (человек)

Музыкальное сопровождение. Музыкальные зарисовки персонажей и эпизодов сказки. Русская на-родная потешка «Стучит-бренчит по улице».

По опыту участия в играх- драматизациях, можно предложить следующую диагностику развития творческой личности детей старшего дошкольного возраста средствами устного народного творчества.

Критерии оценки Высокий уровень: 3 балла Средний уровень: 2 балла Низкий уровень: 1балл

1. Интерес к драматизации

ь Проявляет устойчивый интерес к драматизации - 3

ь Интересуется драматизацией - 2

ь Не проявляет интереса к драматизации - 1

2.Понимание идеи и со-держания произведения

ь Понимает главную идею произведения устного народного творчества, поясняет своё высказывание - 3

ь Понимает главную идею произведения устного народного творчества - 2

ь Понимает содержание произведения устного на-родного творчества - 1

3. Умение характеризовать персонажей

ь Даёт подробные словесные характеристики главных и второстепенных героев - 3

ь Даёт словесные характеристики главных и второстепенных героев - 2

ь Различает главных и второстепенных героев - 1

4. Умение интерпретации

ь Творчески интерпретирует единицы сюжета на основе произведения устного народного творчества - 3

ь Выделяет и может охарактеризовать единицы сюжета - 2

ь Затрудняется выделить единицы сюжета - 1

5. Умение пересказывать произведение.

ь Умеет пересказывать произведение от разных лиц, используя языковые и интонационно-образные средства выразительности речи - 3

ь В пересказе использует средства языковой выразительности (сравнения, образные выражения) - 2

ь Пересказывает произведение с помощью педагога - 1

6. Эмоционально-образное развитие.

ь Творчески применяет в драматизациях и инсценировках знания о различных эмоциональных состояниях и характере героев, использует различные средства выразительности - 3

ь Владеет знаниями о раз-личных эмоциональных состояниях и может их продемонстрировать, используя мимику, жест, позу, движение, требуется помощь выразительности - 2

ь Различает эмоциональные состояния и их характеристики, но затрудняется их продемонстрировать средствами мимики, жестов, движения - 1

7. Основы изобразительно-оформительской деятельности.

ь Проявляет фантазию при создании эскизов к основным действиям драматизации, создании рисунков по мотивам произведения устного народного творчества - 3

ь Создает эскизы к основным действиям драматизации, рисует по мотивам произведений устного народного творчества - 2

ь Создает рисунки по мотивам произведения устного народного творчества - 1

8. Основы коллективной деятельности

ь Проявляет инициативу, согласованность действий с партнёрами, творческую активность на всех этапах работы над драматизацией произведения уст. нар. твор. - 3

ь Проявляет инициативу и согласованность действий с партнёрами в планировании коллективной деятельности - 2

ь Не проявляет инициативы, пассивен на всех этапах работы над драматизацией и постановкой произведения - 1.

Заключение

Жизнь в эпоху научно-технического прогресса становится все разнообразнее и сложнее. И она требует от человека не шаблонных, привычных действий, а подвижности, гибкости мышления, быстрой ориентации и адаптации к новым условиям, творческого подхода к решению больших и малых проблем. Творческие способности человека следует признать самой существенной частью его интеллекта и задачу их развития - одной из важнейших задач в воспитании современного человека. Ведь все культурные ценности, накопленные человечеством - результат творческой деятельности людей. И то, насколько продвинется вперед человеческое общество в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения. Творческие способности - далеко не новый предмет исследования. Проблема человеческих способностей вызывала огромный интерес людей вовсе времена. Очень важно чтобы в мире, насыщенном информацией, новыми технологиями ребёнок не потерял способность познавать мир умом и сердцем, выражая своё отношение к добру и злу, мог познать радость, связанную с преодолением трудностей общения, неуверенности в себе. Следует отметить, что воспитание творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели. И в данной работе на основе изучения литературы по данной теме, попыталась определить основные направления и педагогические задачи по развитию актерских способностей в дошкольном возрасте. Развитие творческих способностей в контексте игр- драматизаций по мотивам произведения устного фольклора способствует общему психологическому развитию, возможностям нравственно-эстетического воздействия на детей со стороны педагогов. Театрализованная деятельность -- это вариативная система, позволяющая формировать способности к анализу и синтезу, эмоциональным переживаниям, развитию творческой активности детей. Игры - драматизации по мотивам произведений устного фольклора позволяют комплексно воздействовать на детей в вербальном и невербальном плане, эффективно решает задачи нравственного и эстетического воспитания, обогащает эмоциональную сферу, активизирует речевую деятельность.

Таким образом, приобщение ребёнка к народной культуре следует начинать с раннего детства. Фольклор является уникальным средством для передачи народной мудрости и воспитании детей на начальном этапе их развития. Детское творчество основано на подражании, которое служит важным фактором развития ребенка, его речи. Постепенно у малышей формируется внутренняя готовность к более глубокому восприятию произведений русской народной литературы, обогащается и расширяется словарный запас, развивается грамматический строй речи, способность к овладению родной речью. Из всех видов художественной деятельности выдающийся советский психолог Л.С. Выготский выделял драматизацию как наиболее адекватную двигательной природе детского воображения и близкую к игре, считал игру генетической основой, источником и корнем всякого творчества. Он писал: «Творческие процессы лучше выражаются в играх детей. Играющие дети представляют примеры самого подлинного, самого настоящего творчества. Игры-драматизации являются активным средством становления личности ребенка, формирования у него необходимых нравственных критериев, норм и оценок.

Спиок используемой литературы

1. Акулова О. Театрализованные игры // Дошкольное воспитание, 2010.-№4.

2. Антипина Е.А. Театрализованная деятельность в детском саду.-М., 2012.

3. Артемова Л. В. Театрализованные игры дошкольников.-- М., 2011.

4. Буренина А.И. Театр всевозможного. Санкт-Петербург,. 2010

5. Васильева Н.Н. Развивающие игры для дошкольников. - Ярославль, 2011.

6. Доронова Т.Н. Развитие детей от 4 до 7 лет в театрализованной деятельности //Ребенок в детском саду. - 2013. - №2.

7. Ерофеева Т.И. Игра-драматизация // Воспитание детей в игре. - М., 2012.

8. Жуковская Р.И. Игра и ее педагогическое значение. - М., 2010.

9. Зверева О. Л. Игра-драматизация // Воспитание детей в игре.-- М., 2009.

10. Зимина И.Театр и театрализованные игры в детском саду//Дошк.восп., 2005.-№4.

11. Игры-драматизации//Эмоциональное развитие дошкольника. - М., 2011.

12. Караманенко Т.Н., Ю.Г. Кукольный театр - дошкольникам.-М., 2012.

13. Козлова С.А., Куликова Т.А. Дошкольная педагогика.-М.: Академия, 2011.

14. Куцакова Л.В., Мерзлякова С.И. Воспитание ребенка-дошкольника.-М. 2010.

15. Маханева М.Театрализованная деятельность дошкольников//Дошк.восп.-2009.- №11.

16. Маханева М.Д. Театрализованные занятия в детском саду.-М.: Сфера, 2009.

17. Неменова Т. Развитие творческих проявлений детей в процессе театрализованных игр // Дошкольное воспитание. - 2010. - №1.

18. Николаичева А.П. Инсценирование литературных произведений // Дошкольное воспитание, 2009.- №10.

19. Основы театральной культуры / Сост. Ю.И.Рубина и др. - М., 2012.

20. Петрова Т.И. Театрализованные игры в детском саду. - М., 2000.

21. Рубенок Е. Игры-драматизации в воспитании дошкольника // Дошкольное воспитание. - 2013. - №12.

22. Силивон В. Развитие творчества у детей в процессе игр-драматизаций // Дошкольное воспитание. - 2010. - №4.

23. Скляренко Г. Игры-драматизации // Дошкольное воспитание. - 2011. - №7.

24. Стрелкова Л. П. Игры-драматизации // Эмоциональное развитие дошкольника /Под ред. А. Д. Кошелевой. -- М., 2009

25. Суслова Э.К., Ботнарь В.Д. Игры-драматизации - основа знакомства с культурой других народов // Дошкольное воспитание, 2012.-№3.

26. Чурилова Э.Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников.- М.: Владос, 2012.

27. Экки Л. Театрально-игровая деятельность // Дошк. воспитание, 2010.- №7.

Размещено на Allbest.ru

...