Декоративное рисование в детском саду. Русские росписи по дереву

Размещено на http://www.allbest.ru/

Тема: Декоративное рисование в детском саду. Русские росписи по дереву

1. Народное декоративно-прикладное искусство в системе культуры

Декоративно-прикладное искусство по своему происхождению - искусство народное: народ создаёт вещи, народ находит им нужную форму и выражение, народ сохраняет найденную в них красоту и все свои достижения передаёт нам в наследство. В произведениях декоративно-прикладного искусства мы видим мудрость народа, его характер, уклад жизни. Изучение произведений декоративно-прикладного искусства, их художественных особенностей и средств создания воспитывает бережное отношение к вещам, уважение к национальному достоянию и национальной культуре, к творческому труду людей, повышает наш культурный уровень.

Орнамент - это узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов.

По содержанию орнаменты бывают геометрические, растительные, зооморфные, символические и комбинированные. Каждый из этих видов используется в соответствии с назначением украшаемой вещи .

Замкнутым орнаментом называют узор, декоративные элементы которого сгруппированы так, что создают замкнутое движение. К видам замкнутого орнамента относятся: кокошник, тарелка, подносик, валек, чаша. Замкнутый орнамент, украшая поверхность предмета, выделяет этот предмет или его главные части и выражает динамическое напряжение формы или ее покой. Особенно необходимы такие орнаменты в ковровых изделиях, в орнаментации полов, плафонов, которые придают интерьеру равновесие, устойчивость.

Ленточным орнаментом называют узор, декоративные элементы которого создают ритмический ряд с открытым двусторонним движением, вписывающийся в ленту. Существует семь видов построения ленточных симметричных орнаментов.

Наиболее распространённые из них строятся из элементов, движущихся вдоль оси переноса: в одном направлении, в двух направлениях с помощью поперечной плоскости симметрии, в одном направлении с помощью продольной плоскости симметрии, в двух направлениях с помощью продольной и поперечной плоскостей симметрии. Ассиметричный ленточный орнамент строится путём свободного ритмического повтора. Ленточный орнамент выделяет край предмета или его конструктивно важные части, расчленяет предмет на составные части, располагаясь на границах этих частей, утяжеляет предмет, располагаясь снизу, что придает предмету завершенность и устойчивость.

Сетчатым орнаментом называют узор, элементы которого, располагаясь вдоль многих осей переноса, создают движение во всех направлениях. Виды сетчатого орнамента: роспись для ткани, занавесочная ткань, туркменский коврик, грозненский ковёр. Сетчатый орнамент часто применяется при оформлении помещений, чтобы подчеркнуть замкнутость внутреннего пространства. В основе сетчатого орнамента всегда лежит параллелограмическая система узлов, определяющая расположение декоративных элементов.

Совершенство формы часто настолько полно выражает красоту предмета, что он не нуждается в декоре. Если же возникает необходимость в усилении эстетического воздействия предмета, то решают , что декорировать и как декорировать.

Декоративные элементы для орнамента чаще всего находят в природе в виде листьев, цветов, плодов, животных, а также среди предметов и форм, созданных руками человека, его творческим воображением, фантазией. Выбранная для орнамента форма проходит сложный процесс преобразования, в результате чего она освобождается от всего лишнего, случайного, чтобы стать выразительным декоративным элементом. Первоочередной стороной этого процесса является выбор наиболее характерного образца из группы родственных форм, отражающего закономерности всех частей данной натуры. Этот отбор характерного необходим для создания такого декоративного мотива, который смог бы непосредственно вызывать у человека приятные чувства и ассоциации.

Не всякий украшаемый предмет, его форма, материал и изобразительно-технические средства позволяют воспроизвести в качестве декоративного элемента отобранный натурный образец как он есть. Поэтому другой стороной процесса преобразования декоративного элемента является его освобождение от несущественных частей и признаков или таких, которые нельзя изобразить на данной поверхности, в данном материале и данными техническими средствами.

Форму декоративного элемента изменяют и материальные средства. В керамической гжельской вазе по темному васильково-синему фону золотом нанесены колоски, плавно изгибающиеся на выпуклом тулове. Декоративный элемент приобретает простоту и условность. Ещё более стилизованным он выглядит в рекламных проволочных изображениях, украшающих витрины булочных.

Изобразительно-технические средства также стилизуют форму предмета. Различные условия восприятия требуют различной степени преобразования предметной формы. Форма и композиция орнамента должны оттенять форму и назначение украшаемого предмета.

1.1 Использование декоративно-прикладного искусства в работе с детьми в ДОУ

Декоративно-прикладное искусство является одним из факторов гармонического развития личности. Посредством общения с народным искусством происходит обогащение души ребенка, прививается любовь к своему краю. Народное искусство хранит и передает новым поколениям национальные традиции и выработанные народом формы эстетического отношения к миру. Искусство народных мастеров помогает раскрыть детям мир прекрасного, развивать у них художественный вкус.

Полюбив то, что его окружает, ребенок лучше поймет и оценит то, что присуще всему народному искусству, что объединяет все виды, увидит то, что отличает их друг от друга в зависимости от природных условий, занятий местных жителей, их вкусов.

Соприкосновение с народным декоративно-прикладным искусством обогащает ребенка, воспитывает гордость за свой народ, поддерживает интерес к его истории и культуре.

Познавая красоту народного творчества, ребенок испытывает положительные эмоции, на основе которых возникают более глубокие чувства: радости, восхищения, восторга. Образуются образные представления, мышления, воображения. Все это вызывает у детей стремление передать воспринятую красоту, запечатлеть те предметы народно-прикладного искусства, которые им понравились, у них пробуждается и развивается созидательная активность, формируются эстетические чувства и художественный вкус, эстетическая оценка к предметам русского декоративно-прикладного искусства. У детей формируются разнообразные способности - как художественные, так и интеллектуальные.

Знакомство ребенка с русским народным декоративно-прикладным искусством опирается на принцип общей дидактики - связи с жизнью, систематичности и последовательности, индивидуального подхода в обучении и художественном развитии детей, наглядности.

Успешная реализация программных требований на занятиях в разных возрастных группах зависит от подготовки до них самого воспитателя и детей, а также от наличия необходимого оборудования.

В каждой группе должны быть наглядные пособия, произведения декоративного искусства, доступные детям разнообразные материалы, в частности белая и цветная бумага. Белая бумага должна быть крепкой (плотной), а цветная - такая, чтобы на неё хорошо ложилась краска. Глянцевая и меловая бумага для декоративного рисования не пригодна.

Кисти для рисования желательно использовать круглые, волосяные, с мягким эластичным ворсом и острым концом.

Для декоративного рисования используют гуашь. Разводят ее водой до густоты сметаны. Наилучшая - «художественная» гуашь, но можно использовать и плакатную. Желательно, чтобы она была разных цветов и оттенков. Воспитатель должен уметь самостоятельно создать определённый цвет или его оттенок. С этой целью используется способ смешивания красок основных цветов - красного, жёлтого, синего для образования оранжевого, зелёного, фиолетового и других. Оттенки разных цветов получают, смешивая белую гуашь с нужным цветом. Так, розовый цвет получают, добавляя к белилам красной краски. Разводить гуашь надо в отдельном сосуде. Для этого её набирают маленькой ложкой или палочкой и, вливая понемногу воды, размешивают до получения однородной массы.

К занятиям по рисования надо подготовить банки с водой для промывания кисточек (лучше по две - для промывания и прополаскивания), салфетки для просушивания кисточек после промывания, подставки для них, подкладки размером 25x35 см. Краски разливают в чашечки, которые ставят на подносы.

В средней группе используется бумага прямоугольной формы (1/2 альбомного листа), полоска (1/4 листа), квадрат (со стороной 15 см), круг (диаметром 10 см), вырезанные из бумаги предметы.

Детям средней группы лучше всего рисовать кистью № 12 - круглым, с острым кончиком. Следует от него широкий, и благодаря этому можно быстро выполнить узор. К занятию надо подготовить не меньше как 4 краски, чтобы дети могли не копировать цвета, предложенные на образце, а самостоятельно подобрать их. В конце занятия демонстрируются те работы детей, на которые наиболее удачно объединены цветами.

К занятиям по декоративному рисованию в старшей группе следует подготовить не только кисти (лучше № 8), а и патычки, иногда даже по два патычки на одно занятие, если, например, в узоре должны быть пятнышки двух цветов или двух размеров.

Бумага нужна такой формы, чтобы дети могли учиться рисовать на ней узоры: в виде полоски, квадрата, многоугольника, розети, круга, плоских предметов. Многоугольник, розету, круг вырезают из целого альбомного листа, квадрат - со стороной 16 см. Для передачи колорита украинской керамики лучше всего фон коричневого, жёлтого, зелёного тонов.

В старшей группе детям часто предлагают на одном занятии бумагу разных цветов, чтобы они самостоятельно добирали фон.

Детей старшей группы учат выбирать из шести цветов те, которые хорошо объединяются или отвечают колориту определённого вида искусства керамики, вышивки, декоративной росписи. Эта работа не ограничивается одним занятиям, учить надо постепенно, на каждом занятии.

В подготовительной группе дети рисуют узоры кистью №6. Им можно предложить по две кисти - № 12 для рисования больших элементов в узоре №6 - для выполнения тонких линий, мелких элементов. Листы бумаги могут быть большие и малые. Для рисования по мотивам украинских росписей лучше давать бумагу светлых тонов; Городецкие узоры рисуют на жёлтом. Хохломские и Жостовские узоры - на чёрной, красной или золотистой бумаге. Гуашь надо предлагать по 8-10 цветов в наборе, чтобы дети могли выбирать нужный цвет, проявлять свой вкус, знание колорита.

Для демонстрирования детских работ, показа способа изображения лучше всего использовать мольберт или доску-стенд.

2. Росписи по дереву

детский орнамент узор городецкий

Хохломская роспись представляет собой растительный орнамент, составленный из стеблей, листьев, цветов и ягод, называемых «травкой» и «кудриной».

Хохломская роспись выполняется кистью от руки без предварительного рисунка, с маху. При этом кисть ставится перпендикулярно украшаемой поверхности, вследствие чего удаётся очень быстро и точно нанести округлые контуры цветов, листьев и завитков. Последние элементы легко изображаются даже детьми дошкольного возраста прикладыванием (примакиванием) кисти, насыщенной краской, к бумаге и росчерком, то есть одним движением кисти с разным нажимом на нее. Эти простые технические и композиционные приемы мастеров Хохломы, будучи творчески использованы в работе с детьми, обогатят их возможности в создании очень интересных и выразительных узоров.

Оригинальны изделия мастеров Городца. Теми же приемами кистевого махового письма на крышках столов, на спинках и сиденьях стульчиков, табуреток-сундучков, коней-качалок изображаются крупные «розаны» (яблоки) и т.д. Традиционная городецкая роспись изображает различные жанровые сцены из жизни горожан. Бытовые картины дополняются пышными цветами и ветками, заполняющими свободные места. Все композиции имеют парадный, показной характер, основные персонажи изображаются позирующими.

Мезенская роспись - одна из наиболее древних русских художественных промыслов. Ею народные художники украшали большинство предметов быта, которые сопровождали человека от рождения и до глубокой старости, принося в жизнь радость и красоту. Она занимала большое место в оформлении фасадов и интерьеров изб. Как и большинство других народных промыслов, свое название эта роспись получила от местности, в которой зародилась.

Каждая деталь орнамента мезенской росписи глубоко символична. Каждый квадратик и ромбик, листик и веточка, зверь или птица - находятся именно в том месте, где они и должны быть, чтобы рассказать нам рассказ леса, ветра, земли и неба, мысли художника и древние образы северных славян.

План занятия беседы о русских росписях по дереву в подготовительной группе.

«Ярмарка у мастеров Городца, Хохломы, Дымково.»

Программное содержание: Создать у детей эмоциональный отклик к русскому народно - прикладному искусству, используя на занятии музыку, поэзию, предметы народно - прикладного искусства. Учить понимать закономерности сочетания форм, цвета и композиции расположения росписи, технику её выполнения. Закрепить умение составлять узор, ритмично располагая его элементы.

Развивать чувство цвета.

Воспитывать уважение к труду народных умельцев, стремление научиться создавать изделия радующие окружающих.

Материал: изделия народных умельцев - мастеров Дымково, Городца, Хохломы, краски, кисти, палитра, перочистки, плотная бумага, напоминающая предметы быта (доски разделочные, ложки, вазы, тарелки, дымковские барышни, индюки) .

Предварительная работа: Рассматривание народных изделий, чтение книг, рассматривание иллюстраций. Рисование в свободное от занятий время, разучивание русских народных пословиц, поговорок.

Словарная работа: народные промыслы, орнамент, ярмарка.

Методические приёмы: рассматривание изделий народных мастеров, игра «Ярмарка», чтение пословиц, потешек, стихов, музыкальное сопровождение, загадки, физминутка игра «Карусель», дидактическая игра «Наведи порядок».

Ход занятия.

Ребята, сегодня в детском саду у нас Ярмарка, и тот, кто посетит её, будет слушать музыку, играть, шутить и трудиться.

И приехали к нам купцы, чтоб посмотреть, да купить товар, что в русских больших, да малых городах бывает на ярмарках в воскресные дни, да свой товар показать.

А здесь чего только нет: вот барышня знаменитая, вот и индюк с прекрасным ярким хвостом. А это что за чудо узор на разделочной доске! И Жар-птица золотая… .(звучит музыка «Корабейники») входят купцы.

Вос-ль: И откуда же вы купцы, к нам пожаловали? Из каких стран, городов?

1. купец: Отгадайте загадку и сами узнаете, откуда мы приехали «То ли выткана дорожка, то ли взвился сказочный огонь, ты не бойся, огненная ложка не сожжёт ни скатерть, ни огонь.

Вос-ль: Откуда, ребята, приехал к нам этот купец?

-Из Хохломы.

Вос-ль: Назовите элементы этого узора.

Завиток. Травка, птицы, сказочные цветы, преобладает красный, жёлтый, чёрный цвет.

2. купец: «как на ручке у ковша чудо- птица хороша, кто пройдёт, да взглянет, удивляться станет.

Вос-ль: Ребята, вы догадались, откуда этот купец к нам приехал?

Дети: Из Городца.

Вос-ль: Назовите элементы этого узора.

Дети: Розаны, бутоны, купавки, птицы, кони, преобладают розовые, красные, голубые тона. Оживляются белой краской.

3й. купец: «Зонтик грибком, руки крендельком, ходит девица-красавица по улице пешком».

Вос-ль: Откуда этот купец приехал?

Дети: Из Дымково.

Вос-ль: Ребята, назовите основные элементы дымковского узора.

Дети: точки, мазки, круги, клетка.

Вос-ль: а теперь, вы купцы, послушайте, сколько наши дети знают потешек, да пословиц, стихов про изделия русских умельцев (чтение)

Вос-ль: А сейчас мы с вами пойдём в художественную мастерскую и будем делать росписи. Кто какие желает, выберет себе. (расходятся по местам)

Самостоятельная работа.

Вос-ль напоминает о смешивании красок. Физминутка: Игра «Весёлая карусель» дети строятся в круг в центре воспитатель, в руках у него обруч с лентами. Дети берут в левую руку по ленте, образуя карусель, идут шагом, потом ускоряют шаг. По окончании работы, дети вывешивают свои изделия для рассматривания, идёт самоанализ и анализ детских работ. Предлагается детям-купцам выбрать для своей ярмарки лучшие работы и объяснить, почему они выбрали именно это изделие.

Дидактическая игра «Наведи порядок» (из частей собрать росписи).

План занятия по декоративному рисованию по мотивам народных росписей в старшей группе.

«Нарядная барышня» (по мотивам дымковской игрушки)

Программные задачи: продолжить учить детей украшать элементами декоративной росписи (кругами, точками, прямыми линиями и штрихами) силуэты кукол-барышень. Воспитывать интерес и эстетическое отношение к народному искусству. Развивать глазомер, чувства цвета, формы, ритма, пропорций. Учить уверенно (без отрыва) проводить прямые и волнистые линии, петли, спирали.

Предварительная работа: рассматривание иллюстраций с изображением дымковских изделий. Знакомство с новыми видами народно-прикладного искусства. Прорисовывание всех элементов дымковской росписи, отработка их в самостоятельной и совместной деятельности. Знакомство с дымковскими игрушками, их происхождением. Дидактические игры на цветной модели «Радуга» с целью упражнения в подборе гармоничных цветосочетаниях.

Материалы, инструменты, оборудование: заготовки с силуэтом кукол барышень, краски, кисти беличьи № 1, № 3, салфетки бумажные, палитра, стаканчики с водой, образцы элементов дымковской росписи.

Ход занятия

Воспитатель приглашает на выставку: Ребята, посмотрите, что я для вас приготовила (выставка дымковских игрушек). Кто мне скажет, что это за игрушки? Как вы это определили?

Есть в России город под названием Киров, а когда-то давным-давно он носил название Вятка. Вот неподалёку от этой самой Вятки находится село, которое называется Дымково. Это название село получило от того, что над крышами всех его изб почти постоянно вьётся дымок. Дело в том, что основным промыслом жителей Дымково является изготовление глиняных игрушек - кукол, музыкальных инструментов, разных забав. Каждый день создавали мастера свои поделки и высушивали их в печке - чтобы глина быстрее сохла. Вот откуда получило село своё название. Самой известной дымковской игрушкой была женская фигура - «Браня водоноска» и «Девушка в кокошнике». Они носили яркие расписные юбки, украшенные оборками фартуки, жёлтые кофты и малиновые кокошники, на шее были бусы. Наряды их были неповторимы, и мастера своей росписью пытались это передать. Дымковская роспись очень славна тем, что она сказочно красива, а узоры просты, цвета яркие и сочные.

Ребята, давайте рассмотрим игрушки и скажем, какими элементами украшены они, назовите их ( круг, точка, прямая линия, кольцо, волнистая линия, сеточка, мазок). Ребята, давайте в воздухе их прорисуем.

Дети рассаживаются за столы.

У меня есть одна знакомая барышня (показ дымковской Барышни), она очень красивая, но к сожалению сейчас очень грустит. Знаете почему? (Дети высказывают свои предположения ). От того, что у неё нет подруг. Хотите ей помочь?

Воспитатель предлагает нарисовать детям Барышень - подруг, раскрасить заранее подготовленные силуэты.

Дети самостоятельно выполняют работу

Перед работой детям предлагается пальчиковая гимнастика по выбору воспитателя. Можно предложить такую:

Мягкой кисточкой покрашу:

Стульчик,

Стол,

Кошку

Машу.

(дети поочерёдно разминают пальчики сначала на одной руке, потом на другой)

Красят домик маляры

Для любимой детворы.

Если только я смогу,

То им тоже помогу.

Литература

1. Костерин Н.П. Учебное пособие -М.; 1985 г.

2. А.П. Усова Декоративно-прикладное искусство в детском саду. - М.; 1970 г.

3. Комарова Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду. М., Педагогика, 1990 г.

Размещено на Allbest.ur