Роль авангардных течений искусства в развитии художественно-образного мышления

Становление академической системы художественного образования и эстетического воспитания. Поиск новых форм выражения в искусстве в конце XIX - XX вв. Методика развития образного мышления на основе ознакомления учащихся с авангардными течениями искусства.

Рубрика Педагогика
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 16.02.2017
Размер файла 308,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

12

Размещено на http://www.allbest.ru/

Роль авангардных течений искусства в развитии художественно-образного мышления

Н.В. Бигус, Н.Н. Цаль

МБУ ДОД "Талнахская детская школа искусств"

Как правило, в детских школах искусств обучение строится на системе академических принципов. С искусством авангарда их знакомят лишь обзорно в рамках теоретических дисциплин таких как: история изобразительного искусства, музыкальная литература и слушание музыки. В результате учащиеся становятся неспособными, неготовыми к восприятию абстрактных и авангардных произведений.

Становление академической системы художественного образования и эстетического воспитания шло по пути жизненного правдоподобия с постепенным усложнением учебных задач: сначала учащиеся знакомились с элементарными приемами рисования, затем рисовали с оригиналов, после этого приступали к изображению гипсов, предметов быта и, в конце обучения - с живой натуры. Аналогично строилось обучение юных музыкантов: изучение музыкальной грамоты, освоение приемов игры на музыкальном инструменте с последующим усложнением репертуара, который состоял в основном из классических произведений в стандартном сочетании - полифония, крупная форма, пьеса, этюд. Таким образом, основой обучения являлось штудирование, базирующееся на подражании и изучении наследия художественной культуры своих предшественников. Характерной чертой средне-специальных и высших учебных заведений стала традиционность, зачастую приводящая к застою, отсутствию прогрессивных методов и приёмов в методике преподавания предметов эстетического цикла.

В конце XIX начале XX века, назрел кризис, приведший к поиску новых форм выражения в искусстве. Изменился ритм жизни, изменилась музыка, изобразительное искусство стало всё настойчивее отходить от принципа "жизнеподобия" формы. В этот период бурно развивается авангардное направление в искусстве, представленное такими течениями как: кубизм, примитивизм, супрематизм, сюрреализм, футуризм, импрессионизм, пуантилизм и др.

Повальное увлечение авангардом привело к острой, порой незаслуженной критике академической системы обучения, нивелированию всего того прогрессивного, что было сделано в области методики преподавания искусства. Такой перекос негативно сказался на качестве подготовки специалистов в этой сфере.

В настоящее время отношение к современному искусству неоднозначно. Многие, даже образованные люди, не только не понимают, но и не принимают сложный самобытный язык отображения окружающего мира, существующий вне классических законов. Порой кажущаяся простота и наивность авангардных произведений искусства приводит к недооценке их уникальности. Достаточно вспомнить старую юмористическую зарисовку о посетителе выставки художников-авангардистов, тщательно делавшем замеры геометрических фигур, изображенных на картине одного из них в надежде сделать копию, не уступающую оригиналу.

Примитивность потребительского мышления привела к необходимости пересмотреть соотношение академического и авангардного направлений в искусстве.

Анализируя литературу, по обозначенному вопросу нами был выявлен ряд противоречий между:

потребностью развития образного мышления посредством расширения кругозора на основе ознакомления учащихся с авангардными течениями изобразительного искусства и недостаточной разработанностью методических заданий и упражнений в этой области;

необходимостью ознакомления учащихся с художественно-выразительными возможностями искусства авангарда и отсутствием подобных заданий в дополнительных образовательных программах по изобразительному искусству;

несовместимостью, а порой и взаимным исключением языка художественной образности двух направлений изобразительного искусства - авангарда и реализма.

Прежде чем перейти к изложению методики развития образного мышления на основе ознакомления учащихся с авангардными течениями искусства возникает необходимость рассмотреть ключевые понятия и термины "образное мышление", "авангардизм".

В словарях по изобразительному искусству понятия "образное" и "визуальное" мышление отождествляются.

"Под стремлением к визуальному мышлению понимают переход от пассивного зрительного восприятия к особому типу мышления, включающему не только собственные зрительные ощущения, но также двигательные (осязательные) и интеллектуальные компоненты" [2, с.569].

Психологический словарь-справочник, классифицируя виды мышления по преобладающим способам и психическим процессам, выделяет, помимо прочих, близкие к понятию "художественно-образное" мышление виды: наглядно-действенное и наглядно-образное. Согласно приведённому определению, "наглядно-образное мышление опирается на восприятие или представление, позволяющее воссоздать многие свойства предмета. Этот вид мышления характерен для дошкольников, а в развитых формах - для писателей, художников, музыкантов, актёров" [4, с.58].

Сказанное позволяет сделать вывод: понятийный аппарат психологии не имеет однозначного толкования термина "художественно-образное" мышления. Для этой науки типичным понятием является "наглядно-образное" мышление, в то время как в терминологии изобразительного искусства используются очень близкие в смысловом значении понятия "художественное мышление" и "визуальное мышление". Значит, понятие "художественно-образное мышление" находится на стыке двух наук психологии и педагогики художественного творчества. Суммирование знаний по изучению данной проблемы легло в основу формулирования следующего определения: художественно-образное мышление - вид интеллектуальной деятельности, отличающийся специфическими (профессионально - ориентированными) особенностями протекания психических процессов, направленных на создание художественных образов отличающихся оригинальностью, выразительностью и вариативностью.

Понятие "авангардизм" в трактовке И.И. Мосина изложенной в книге "Всё о стилях и течениях в современном искусстве" понимается следующим образом: "Авангардизм (от фр. avangard - передний край, передовой отряд), авангард - совокупность новаторских бунтарских движений и направлений в художественной культуре XX века…. При всём многообразии творческих программ, идей и методов авангардистских течений в них можно выделить присущие всем общие черты: стремление к "освобождению от формы", к созданию своей субъективной модели мира, к полной свободе выражения и раскрепощения. Что выразилось в первую очередь в отрицательном отношении к традиционному искусству, в отказе от классических норм изобразительности и красоты, а так же ассоциативность мышления и эпатажный характер представления своих творений" [3, с.7].

Таким образом, в искусстве авангарда, как в живописи, так и в музыке, художественный образ не имеет ничего общего с натуралистическим подходом в изображении действительности.

Достичь оригинальности и выразительности решения творческих задач в процессе изобразительной деятельности возможно на основе изучения новой образной системы авангарда, предоставляющей ключи к пониманию живописных произведений данного направления в искусстве.

Произведения авангардной живописи, учащиеся зачастую воспринимают скептически, считая, что бездумного проведения нескольких линий, поддержанных рядом цветовых акцентов достаточно для создания живописного полотна. Однако, отстраниться от реальности, писать не с натуры, а руководствуясь натурой, сохраняя обусловленное ею содержание, передавая свои чувства, эмоции, мысли - задача достаточно сложная. Кроме того, создавая образ в выбранном авангардном течении необходимо придерживаться жёстких стилистических рамок, что создаёт дополнительные трудности для творческого решения темы. Таким образом, в искусстве авангарда, возникает необходимость интерпретировать предмет изображения с целью создания выразительного художественного образа.

И, поскольку главной целью искусства данного направления является не столько потребность точного отображения действительности, сколько необходимость в художественной выразительности её, где на первый план выходят исключительно живописно-композиционные свойства картины - цвет, колорит, ритм, линия, фактура, компоновка.

Взаимопроникновение различных видов искусства - музыки, поэзии и изобразительного творчества позволяют глубже проникнуть в суть вопроса и осознать стилистические особенности авангардных течений. Однако, для эффективной работы необходимо произвести тщательный отбор произведений различных видов искусства, обладающих той или иной степенью художественного радикализма с тем, чтобы они гармонично дополняли друг друга, а не вступали в противоречивые отношения. В этой связи целесообразно знакомить учащихся с творчеством таких художников как К. Малевич, В. Кандинский, П. Мондриани, музыкантов И. Стравинского, С. Прокофьева, А. Лурье, И. Вышнеградского, поэтов В. Хлебникова, раннего В. Маяковского, А. Белого и А. Кручёных, И. Северянина.

В поэзии футуриста Велимира Хлебникова нет конкретных указаний на изображаемые персонажи: их внешний облик, цвет, фактуру, взаимное расположение и др., то есть создаётся простор для развития художественного воображения. Данное обстоятельство подталкивает учащихся к активным мыслительным действиям, процесс восприятия поэтического произведения становится сотворчеством, домысливанием, дорисовыванием образа.

Тем не менее, интерпретация создаваемого художественного образа должна идти от текста, опираясь на заданный поэтом контекст и переданное в произведении настроение, а не ссылаясь исключительно на собственную фантазию.

На основе произведения В. Хлебникова "Нега - неголь…", приведённого ниже, учащимся было предложено создать художественный образ, используя стилистику одного из течений авангарда.

(Нега - неголь.)

Неголи легких дум

Лодки направили к легкому свету.

Бегали легкости в шум,

Небыли нету и нету.

В тумане грезобы

Восстали грезоги

В туманных тревогах

Восстали чертоги.

В соногах-мечтогах

Почил он, почему у черты.

В чертогах-грезогах

Почил он, почему у мечты.

Волноба волхвобного вира,

Звеиоба немобного яра,

Ты все удалила, ты все умилила

О тайная сила,

О кровная мара.

В яробе немоты

Играли и журчали

Двузвонкие мечты

Будутные печали.

Хитрая нега молчания,

Литая в брегах звучания.

Птица без древа звучание,

О взметни свои грустилья,

Дай нам на небо взойти,

Чтобы старые постылья

Мы забыли, я и ты!

Веязь сил молодых,

Веязь диких бледных сил,

Уносил в сон младых,

В сон безмерно голубых.

За осокой грезных лет

Бегут струи любины

Помнит, помнит человек

Ковы милой старины.

Знает властно-легкий плен.

Знает чары легких мен,

Знает цену вечных цен.

Поюнности рыдальных склонов,

Знаюнности сияльных звонов

В венок скрутились,

И жалом многожалым

Чело страдальное овили.

И в бездумном играньи играний

Расплескались яри бываний!

Нежец тайвостей туч,

Я в сверкайностях туч.

Пролетаю, летаю, лечу.

Улетаю, летаю, лечу.

В умирайнах тихих тайн

Слышен голос новых майн.

Я звучу, Я звучу.

Сонно-мнимой грезы неголь,

Я - узывностынь мечты.

Льется, льется пленность брегов,

Вьются дети красоты.

Сумная умность речей

Зыбко колышет ручей

Навий налет на ручей

Роняет,

Ручей белых нежных слов,

Что играет

Без сомнения, без оков.

О яд ненаших мчаний в поюнность высоты

И бешенство бываний в страдалях немоты

В думком мареве о боге

Я летел в удел зари.

Обгоняли огнебоги,

Обгоняли жарири.

Обожелые глаза!

Омирелые власа!

Овселеннелая рука!

Орел сумеречных крыл

Землю вечером покрыл.

"Вечер сечи ведьм зари",

Прокричали жарири.

Мы уселись тесным рядом.

Видеть нежить люди рады.

1907.

Особое внимание мы сосредоточили на следующем отрывке:

" - Птица без древа звучание,

О взметни свои грустилья,

Дай нам на небо взойти,

Чтобы старые постылья

Мы забыли, я и ты!" [4].

Смелые решения юных художников отображают идею произведения: освобождение души от бренности земного существования, устремлённость её к божественному свету и постижение ею вечных ценностей.

Широко представлена в работах учащихся палитра течений неординарного направления в живописи.

В процессе выполнения задания учащимся разрешалось самостоятельно выбрать одно из стилевых течений с учётом их личностной ориентации (установки), творческой индивидуальности и вкусовых предпочтений. Таким образом, можно наблюдать своеобразие творческого почерка авторов. Интерпретируя один и тот же поэтический материал, раскрывая одну и ту же тему на основе идейных позиций искусства авангарда, даже работая в общих стилистических течениях, учащиеся создают разные произведения (смотри рисунки 1-6).

Например, в работе Чащиной Александры (рис. 1) крылья птицы, олицетворяющие холодную грусть прошлого, при взмахе приобретают тёплые оттенки, символизирующие "двузвонкие мечты" жизнеутверждающего будущего.

Картина Панащенко Татьяны (рис. 2), выполненная в стилистике кубофутуризма, передаёт мерное, поступательное движение птицы. Взмахи крыльев представлены через многократное повторение их положения друг возле друга. И сама гранёная форма птицы, подчиняется общей идее движения к свету.

Чащина Александра Панащенко Татьяна Чащина Александра

рис.1 рис.2 рис.3

Екушова Вероника Кондратюк Вероника Горбунова Софья

рис.4 рис.5 рис.6

Комментарии к рисункам: 1 - кубизм; 2 - кубофутуризм; 3 - символизм; 4 - футуризм; 5 - лучизм; 6 - сюрреализм.

Екушова Вероника (рис.4) свою творческую работу выполнила в стилистике футуризма. Автор мыслит ассоциативно: грозовое облако представлено в ахроматических серых тонах, водопад слёз в холодных сине-голубых; судьбу же человеческой души она раскрывает через судьбу птицы, летящей к тёплому божественному свету. Зелёные цветовые акценты символизируют земное начало - дерево, внутри которого "бегут струи любины".

Каждый из учащихся внёс в свои творения неповторимую манеру видеть, чувствовать, особый душевный склад и своё миропонимание.

Мелодический рисунок повторяет взмах этих огромных крыльев-грустильев, нежность которых рождает чувство покоя, умиротворённости и защищённости.

Два звена секвенции повторяют траекторию движения набирающей высоту птицы - символа свободы и тайной силы, крылья-обереги которой воспеты великим русским поэтом.

Тающее мерцание кварты, звучащей в конце восьмитактового музыкального построения, уносит "В сон безмерно голубых…" и обещает трепетные переживания "В умирайнах тихих тайн слышен голос новых майн".

выразительные возможности искусства авангарда способствуют

формирования индивидуальности художника, основывающейся на неповторимом складе его мироощущения

воссоздания мира в художественных образах авангардных течений искусства

Высокий уровень развития художественно-образного мышления учащихся обеспечивается синтезом зрительной и речевой системы со слуховым анализатором.

авангардное течение искусство образование

Литература

1. Власов В.Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства: В 10 т.Т. II: Б-В. - СПб.: Азбука - классика, 2004. - 712 с.: ил. + вкл.

2. Дьяченко М.И., Кандыбович Л.А. Психологический словарь-справочник. - Мн.: Харвест, М.: АСТ, 2001. - 576 с. - (Библиотека практической психологии).

3. Всё о стилях и течениях в современном искусстве/ сост. И.И. Мосин. - Вильнюс, UAB, "Bestiary", 2012. - 112 с., ил.

4. http://hlebnikov. lit-info.ru/hlebnikov/stihi/stih-198. htm

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.