Система подготовки слушателей курсов довузовской подготовки на кафедре "Дизайн"

Размещено на http://www.allbest.ru/

Тульский государственный университет

Система подготовки слушателей курсов довузовской подготовки на кафедре «Дизайн»

Морозова Л.А., Баженова Т.Ю.

Аннотация

Рассматриваются цели и задачи, а также вопросы методической последовательности подачи учебного материала для слушателей курсов довузовской подготовки на кафедре «Дизайн».

Основной целью довузовской подготовки будущих абитуриентов, проводимой на кафедре «Дизайн», является формирование профессиональных художественных навыков в области рисунка, живописи, композиции применительно к вступительным испытаниям. Довузовская подготовка, или подготовительные курсы по кафедре «Дизайн», представляют следующие формы обучения: двухгодичная и одногодичная.

Как правило, на двухгодичные курсы поступают учащиеся 10-х классов. Они имеют относительно меньший по сравнению с одиннадцатиклассниками опыт изобразительной деятельности. Поэтому основной задачей работы с данным контингентом слушателей является укрепление азов изобразительной деятельности. Программа подготовки здесь включает:

- в области рисунка - развитие конструктивно-пространственного мышления посредством аналитического изображения с натуры различных по сложности объектов, начиная с простых геометрических тел и заканчивая слепками с античных образцов ваз и капителей, выработка навыков передачи графическими средствами конструктивно-пространственного решения той или иной натуры.

- в области живописи - развитие колористического мышления, умение формировать композицию в формате с учетом пластики форм, предметов и драпировок, а также цветовых компонентов натюрморта, выявление плановости и лепка объемов средствами живописи, выработка навыков работы в технике гуашь.

- в области композиции - развитие композиционного мышления при создании формальной композиции (выявление композиционного центра, ритмических сочетаний, пропорциональных отношений составляющих элементов композиции, соотношение формата и композиции), реализация колористических и графических вариантов решения формальной композиции, овладение навыками работы различными художественными материалами и приспособлениями.

На одногодичные курсы поступают слушатели, имеющие базовый начальный опыт работы с натуры. Чаще всего, это школьники, закончившие или прошедшие более половины программы ДХШ или ДШИ. Основной задачей данной формы обучения является проработка непосредственно тех заданий, которые будут входить во вступительные испытания. Эта форма подготовки дает углубленные знания, умения, навыки по рисунку, живописи, композиции.

Рисунок остается фундаментом в системе обучения изобразительному искусству, так как по своей сути служит основой любой художественной деятельности. Обучение рисунку на подготовительных курсах опирается на основные принципы работы над учебным рисунком - сочетание анализа и синтеза на различных этапах ведения рисунка. Последовательное ведение рисунка позволяет абитуриенту поэтапно контролировать качество ведения работы, что, в свою очередь, приводит к более высоким результатам во время сдачи вступительных испытаний. Вступительные испытания по рисунку представляют собой рисование с натуры гипсовых слепков с античных образцов: голова и фигура.

Первым этапом в освоении программы подготовки потенциальных абитуриентов является конструктивный анализ натюрморта из геометрических тел. Эта работа способствует формированию конструктивного мышления, а также развитию навыков пространственно-пластического воплощения графическими средствами.

Изображение головы носит также конструктивно-пластический характер. Поэтому обучение рисунку головы начинается с изображение слепка черепа человека. Здесь дается понимание того, что сложная биологическая форма есть сочетание простых геометрических форм, даются общие знания анатомии головы человека, трактовки ее объемов и их пространственного выражения средствами графики. Далее слушатели подготовительных курсов работают над изображением непосредственно тех натурных объектов, которые входят во вступительные испытания. Ими являются слепки со скульптурных голов Люция Веруса, Геракла, Зевса. Каждый из вышеперечисленных натурных объектов имеет свои пластические особенности, однако общим остается поэтапное исполнение рисунка этих объектов.

Этапами работы над учебным рисунком головы являются:

- композиционное расположение объекта в формате;

- закладка пространственно-пропорциональной структуры;

- выявление масс через их геометрическую и анатомическую сущность; учебный довузовский слушатель подготовка

- конструктивно-пластическое решение объекта.

При изображении фигуры важными моментами являются выявление пропорциональных отношений, постановка фигуры в положении контрпост и претворение конструктивно-пластического анализа фигуры средствами графики. В качестве натурных объектов здесь выступают гипсовые слепки с скульптурного портрета Германика, скульптуры Диониса и скльптурного пособия - экорше Гудона.

Этапами работы над учебным рисунком фигуры являются:

- композиционное расположение объекта в формате;

- закладка пропорциональной структуры и выявление логики распределения масс фигуры в движении контрпост;

- выявление крупных объемов через их геометрическую и анатомическую сущность;

- конструктивно-пластическое решение объекта графическими средствами.

Задание по живописи входит в творческую часть вступительных испытаний. Оно представляет собой изображение с натуры натюрморта из пяти-шести предметов быта и драпировок, ясных по цвету и форме в технике гуашь. Основной задачей данной работы является раскрытие цвето-тональных отношений и пластическая лепка объемов цветом. Слушатели подготовительных курсов, выполняя задания по живописи, вырабатывают навыки поэтапного ведения работы по живописи натюрморта в технике гуашь. Данная техника отличается корпусностью наложения мазка, сведением к минимуму использования цветов ахроматической гаммы, близостью раскрытия цвето-тональных отношений к локальному цвету предметов.

Этапами работы над живописным натюрмортом являются:

- композиционное расположение натуры в формате. Здесь важно учитывать не только конструктивно-пластические свойства натуры, но и цветовые характеристики объекта;

- конструктивный анализ форм предметов и драпировок, дальнейшее установление композиционных связей в натюрморте;

- закладка основных цвето-тональных отношений;

- лепка объемов цветом и усиление цветовой разницы в планах;

- уточнение цветовых характеристик, выявление акцентов, обобщение вторых планов, усиление пластической и цветовой нагрузки первого плана.

Пропедевтические основы композиции являются базой для любой проектной деятельности. Поэтому на подготовительных курсах уделяется большое внимание занятиям композицией. Основной задачей здесь является развитие композиционного мышления в области формальной композиции. Композиционное мышление включает:

- организацию формата статической или динамической композицией из восьми-двенадцати основных геометрических фигур (округлой, прямоугольной, треугольной формы);

- выявление композиционного центра, пропорциональных и ритмических отношений геометрических фигур;

- вписывание в структуру формальной композиции шрифтового элемента, выявление структуры, видов и форм шрифтовых элементов, а также пропорционирование структурных составляющих этих элементов и заполнение ими формата;

- графическая и цветовая трактовка формальной композиции, обуславливающаяся тональным или колористическим подходом к решению формальной композиции.

Таким образом, освоив методические и практические основы работы над рисунком, живописью и композицией, слушатели подготовительных курсов получают фундаментальные знания в области изобразительной деятельности, что дает им следующие положительные моменты в дальнейшей учебной деятельности:

1. Они могут успешно конкурировать на вступительных испытаниях, что дает им определенное преимущество перед сторонними абитуриентами.

2. Слушатели подготовительных курсов, уже поступившие студенты на специальность «Дизайн» и «Искусство интерьера», более успешно справляются с учебной нагрузкой по профилирующим предметам, так как они имеют достаточно прочную базу для реализации программы по рисунку, живописи и проектированию.

Библиографический список

1. Строгановская школа рисунка/ Под ред. Н.К. Соловьева. - М.: Сварог и К, 2001. - 348.:ил.

2. Гордон Л. Рисунок: Техника рисования фигуры человека/ Л. Гордон; Пер. с англ. О. Озеровой. - М.:ЭКСМО-Пресс,2001. -144с.: ил.

3. Гордон Л. Рисунок. Техника рисования головы человека/Пер. с англ. Е. Зайцевой. - М.: ЭКСМО - Пресс, 2000. -120с.: ил.

4. Клебер Г. Полный курс рисунка обнаженной натуры. Для начинающих и студентов художественных вузов. - М.: АСТ, 2000. -220.:ил.

5. Ли Н. Г. Основы учебного академического рисунка: Учебник для вузов/Н.Г.Ли. - М. :Эксмо,2004. -480с.: ил.

6. Основы рисунка/ Пер. текста и изд. подготовка О. Вартанова. -СПб.:Мишель,1994. - 127с. : ил. Павлов Г. Г. Пластическая анатомия: (анатомия для художников): Учеб. пособие/Г.Г. Павлов, В.Н. Павлова, Г.М. Павлов; Под ред.М. Р. Сапина, В. Я. Бочарова. - М.; Элиста: АПП "Джангар", 2000. - 192 с.: ил.

7. Ростовцев Н.Н. Академический рисунок: Учебник для вузов. - 3- е изд.,доп. и перераб. -М.:Просвещение;Владос,1995. -239 с.: ил.

8. Аксенов Ю. Г., Левидова М.М. Цвет и линия: Практ. руководство по рис. и живописи. - 2- е изд., испр. и доп. - М.: Сов. художник,1986. -255с.: ил.

9. Комаров Е.И. Стадии работы над рисунком. - М.: 1987.

10. Ростовцев Н.Н. Краткий обзор развития учебного рисунка. - М.: Просвещение, 1984.

11. Российская академия художеств. Учебный рисунок. - М.: 1995.

12. Ростовцев Н.Н.Рисование головы человека. - М.: Изобразительное искусство, 1989.

13. Спичак И.А. О специфической направленности методики преподавания рисунка и живописи при подготовке художников-конструкторов. - М.: ВНИИТЭ, 1972.

14. Вибер Ж. Живопись и ее средства /Ж. Вибер. - М.: Сварог и К, 2000. - 232с.

15. Виффен В. Натюрморт: Пособие по рисованию/ В. Виффен; Пер. с англ. И. Гиляровой. - М.: ЭКСМО - Пресс, 2001. - 64с.: ил. Яшухин А. П. , Ломов С.П. Живопись: Учебник для вузов /А.П. Яшухин, С.П. Ломов. - 2- е изд., перераб. и доп. -М.: Агар, 1999. - 232с.: ил. Живопись: Учеб. пособие для вузов /Н.П. Бесчастнов, В.Я. Кулаков, И.Н. Стор и др. - М.: ВЛАДОС, 2001. - 224с.: ил.

16. Божко Ю. Г. Основы архитектоники и комбинаторики формообразования. Харьков. Вища школа, 1984, 184 с.

17. Бойцов С. Ф. Комбинаторные идеи в дизайне. - Техническая эстетика, 1983, №7, с. 14-16, 5 илл.

18. Вейль Г. Симметрия. - М.: Наука, 1968, 37 с.

19. Вудсон У., Коновер Д. Справочник по инженерной психологии для инженеров и художников-конструкторов. - М.: Мир, 1968.

20. Гильдебрант А. Проблема формы в изобразительном искусстве (Предисл. А. В. Васнецова.) - М.: Из-во МПИ, 1991, 137 с., илл.

21. Дьченко Ю. Г. Особенности курса «Основы формообразования» в процессе подготовки дизайнеров. В сб.: Непрерывное дизайнерское образование. Материалы IV Учебно методической конференции. - М.: МВХПУ (б. Строгановское), 1992, с. Ковешников А. И. Композиция в пропедевтическом курсе дизайна. - М.: «Прометей», МПГУ, 1991.

22. Крипский В. Ф., Ламцов И.В., Туркус М.А. Элементы архитектурно-пространственной композиции. - М.: Стройиздат, 1968.

23. Лаврентьев А. Н. Пропедевтическая дисциплина «Графика» ВХУТЕМАС, 1920-1922 годы. - Техническая эстетика, 1984, №7, с. 16-21, илл.

24. Маца И.Л. Проблемы художественной культуры XX века. - М.: Искусство, 1969 Методика художественного конструирования. - М.: ВНИИТЭ, 1983.

Размещено на Allbest.ru