Роль репертуара в развитии исполнительской культуры будущих учителей музыкального искусства и художественной культуры

Размещено на http://www.allbest.ru/

роль репертуара в развитии исполнительской культуры будущих учителей музыкального искусства и художественной культуры

С.В. Аржанухина

Анотація

У статті обґрунтовується системний підхід до формування індивідуального виконавчого репертуару майбутніх вчителів музичного мистецтва та художньої культури; характеризуються дидактичні принципи індивідуального репертуарного планування, завдяки реалізації яких утворюються оптимальні умови для розвитку виконавчої культури майбутніх спеціалістів.

Ключові слова: індивідуальний виконавчий репертуар, системний підхід, дидактичні принципи.

Key words: individual and performance repertoire, systematic approach, didactic principles.

Профессиональная деятельность современного учителя музыкального искусства и художественной культуры по праву считается одной из наиболее интегрированных, сложных и универсальных. В новых образовательных стандартах музыкально-педагогического образования требования к выпускнику ВУЗа представлены перечнем компетенций, уровень сформированности которых определяет готовность будущего специалиста к различным видам профессиональной деятельности. Одним из важных направлений в структурной модели подготовки учителя музыкального искусства и художественной культуры выделяется его исполнительская компетентность, уровень исполнительской культуры, которые обуславливаются многогранностью специализации. По словам О. А. Апраксиной «учитель музыки в школе должен, прежде всего, воздействовать на детей самой музыкой» [1, 218].

Проблемой исследования является наличие диспропорции между высокими требованиями к исполнительской подготовке учителей музыкального искусства и факторами, препятствующими целенаправленному гармоничному развитию исполнительского мастерства студентов, которые выявляются в процессе анализа индивидуального программно-репертуарного планирования дисциплины «Основной музыкальный инструмент. Фортепиано» квалификации «Учитель музыкального искусства и художественной культуры».

Различные аспекты совершенствования фортепианной подготовки будущих учителей музыкального искусства всегда представляли большой интерес как для учёных-исследователей, так и педагогов-практиков. Это подтверждается той проблематикой, которая представлена в научных исследованиях таких авторов, как Л. Арчажникова, В. Крицкий, Г. Падалка, О. Рудницкая, Г. Саик (интерпретация музыки в процессе исполнительства), Г. Цыпин (интеллектуальный компонент исполнительства, музыкальное мышление), Е. Просолов, Ши Дюнбо (культурологические и художественные основы исполнительства), Н. Гуральник (развитие украинской фортепианной школы), Е. Бурская, Н. Мозголёва, Е. Полотайко (развитие музыкального, художественно-образного мышления), Н. Згурская (формирование исполнительской культуры).

Однако, научные и научно-методические работы по методикам преподавания игры на инструменте исследуют различные аспекты инструментально-исполнительской подготовки в основном обособленно и, как правило, не ставят перед собой цель проследить их взаимосвязь, а главное, преодолеть определённую разомкнутость этих звеньев, ряд которых не достаточно системно исследован.

На наш взгляд, одной из таких, недостаточно исследованных музыкально-педагогической наукой проблем, является проблема исполнительского репертуара как целостного явления, которое несёт в себе существенные резервы повышения эффективности исполнительского развития будущего учителя музыкального искусства. Актуальность этой проблемы обусловила обращение к ней автора статьи.

Целью исследования является обоснование системного подхода к структурированию индивидуального исполнительского репертуара студента, как единого художественно-исполнительского комплекса и анализ основных дидактических принципов его формирования.

Особенность обучения специалиста в классе основного инструмента заключается, с одной стороны, в дуалистичности учебного процесса (обучение игре на фортепиано и воспитание широко образованного педагога- музыканта), с другой - в её когерентности (взаимосвязанности).

Понимание роли педагога фортепиано как преподавателя музыки в широком смысле слова определяет основополагающую цель образования: не только научить профессиональному мастерству, но и воспитать широко образованного, гармонически развитого музыканта. Поэтому принципиальным значением для педагогов фортепиано является вопрос, на каком репертуаре воспитывать музыкантов, как планировать исполнительский и профессионально-педагогический учебный материал, чтобы процесс исполнительской подготовки был наиболее эффективным.

С целью обоснования необходимости системного подхода к формированию индивидуального исполнительского репертуара и определения основных дидактических принципов репертуарной политики в классе специального инструмента на кафедре фортепиано Харьковской гуманитарно-педагогической академии было проведено лонгитюдное исследование, в процессе которого проанализировано большое количество посеместровых индивидуальных репертуарных планов, экзаменационных программ, программ государственных экзаменов по фортепиано, проведены опросы преподавателей и студентов разных курсов по тематике исследования.

В результате проведенных диагностических исследований выявились такие типичные негативные моменты индивидуального репертуарного планирования, как стилевая и жанровая ограниченность (преобладание произведений либо классической, либо романтической, либо современной музыки), фактурная однотипность, разбалансированность программ. Зачастую педагог, эксплуатируя достаточные виртуозные возможности студента, обедняет его исполнительский репертуар, не включая произведения кантиленного плана или наоборот. В некоторых индивидуальных репертуарных планах не достаточно представлены произведения классиков украинской музыки и современных отечественных композиторов. Наблюдения показывают, что репертуарный запас будущих учителей музыкального искусства весьма ограничен и используется далеко не рационально. Советский фортепианный педагог-методист А. Щапов писал: «Мы сталкиваемся с интересным явлением: окончившие музыкальные учебные заведения не имеют ни достаточно глубоких и всесторонних знаний и навыков, ни сколько-нибудь достаточного репертуара» [7, с. 18]. Г. Нейгауз указывал на взаимосвязь между приобретением исполнительских знаний и умений с одной стороны, и накоплением репертуара - с другой. Уровень исполнительского мастерства студента в немалой степени зависит от объёма пройденного им музыкального материала. Педагог писал: «Ученик, который знает пять сонат Бетховена - не тот, который знает двадцать пять сонат, здесь количество переходит в качество» [5, с. 27]. Ограниченность репертуарного запаса существенно влияет на качество исполнительской подготовки учителя музыкального искусства. Без расширения репертуарного диапазона невозможно достичь значимых результатов в исполнительской подготовке будущих специалистов системы общего музыкального образования.

Благодаря исследовательской работе, наблюдениям, анализу, опросам студентов можно утверждать, что при правильном педагогическом руководстве, системном подходе к индивидуальному репертуарному планированию, у студентов происходит формирование правильных ценностных ориентаций в области музыкального искусства, развивается музыкальный вкус, меняются художественные приоритеты. Студенты старших курсов осмысленно подходят к пополнению своего исполнительского репертуарного багажа, расширению музыкального кругозора, проецируя это на свою дальнейшую профессионально-педагогическую деятельность, на практическое применение накопленного музыкального репертуара в работе с детьми.

Одной из предпосылок, определяющих гармоничное развитие исполнительской культуры будущего специалиста является реализация принципа стилевого подхода к его индивидуальному исполнительскому репертуару, благодаря которому у студентов происходит формирование обобщённых знаний о различных стилевых направлениях фортепианного искусства, чётких представлений о внутренних взаимосвязях и взаимопроникновениях стилей, общей картины развития стилевых направлений в мировой художественной культуре. Как отмечает Г. М. Цыпин: «Овладение общими основами в восприятии разных стилевых систем является одной из первоочередных задач, стоящих перед фортепианной педагогикой» [6, 72-73].

Актуальность осуществления дидактического принципа индивидуального подхода к исполнительскому репертуару вызвана различным исполнительским, интеллектуальным, музыкально-теоретическим уровнем контингента поступающих на музыкально-педагогические факультеты. Задачей педагога специального инструмента является такое структурирование музыкального репертуара, которое будет адекватно возможностям студента и поможет в решении конкретных образовательных, воспитательных и развивающих задач.

Следующим важным принципом репертуарной политики в классе фортепиано является - использование вариативных подходов в целях адаптации образовательных программ к способностям каждого студента. Многообразный по содержательности музыкально-исполнительский репертуар призван воспитывать у будущего учителя музыки умение оценивать по достоинству музыку различных стилей и эпох, понимать ее художественную ценность, разбираться в том, что такое хорошо, а что пошло, прививать «сопротивляемость» к безвкусице. Многие студенты не обладают достаточным музыкальным опытом, навыками восприятия музыки, испытывают затруднения, сталкиваясь со сложными формами классической инструментальной музыки, непривычно сложным гармоническим языком произведений современных авторов. Содержание и методы музыкально-педагогической работы должны во многом определяться принципом целесообразности, ясным пониманием того, к чему готовить студента, предвидеть характер его будущей профессионально-педагогической деятельности. Л. Л. Баренбойм утверждал, что: «Нельзя учить «вообще», не задумываясь о конце обучения, о той конечной точке, к которой есть возможность и к которой следует подвести ученика»[3, 238].

Принцип содержательности и разнообразия, заложенный в программе, позволяет педагогу ориентировано планировать техническое и художественно - музыкальное развитие студента, учитывая его индивидуальные особенности, психологические и интеллектуальные способности. Известный русский фортепианный педагог В. В. Листова писала что «ученик берёт программу сам, хотя он этого и не понимает. Репертуар определяется не только достоинствами учащегося, но и его недостатками и часто недостатками технического характера» [4, 43], т.е. педагог даёт студенту то, на что он «делает заявку» своими способностями, успехами. В такой постановке вопроса выбора репертуара реализуется дидактический принцип единства технического и художественного развития исполнительской культуры. Принцип единства художественного и технического основывается на том, что художественное, выразительное исполнение произведения требует соответствующих навыков и умений. Усвоение исполнительских навыков должно подчиняться художественным задачам, направленным на раскрытие и воплощение музыкального образа произведения. При этом овладение навыками является средством для достижения цели - художественного исполнения музыкального произведения. Единство художественного и технического в работе над произведением достигается при условии развития творческой инициативы студента. Его участие в анализе трактовки произведения активизирует воображение и в то же время способствует осознанию факта, что развитие технических навыков и умений являются необходимым средством достижения выразительного, художественного исполнения произведения.

Важным составным компонентом системной репертуарной политики, который нельзя оставить без внимания является принцип последовательного движения от простого к сложному. Часто в индивидуальных репертуарных планах педагоги завышают уровень сложности репертуара, в результате чего возникает эффект, который Б.А. Асафьев называл «спешащей педагогикой». Желая эффективнее показать успехи своего студента, особенно при подготовке к открытым концертам, конкурсам, экзаменам, педагог включает в репертуар произведения, представляющие повышенную трудность для студента и все занятия «фактически ограничиваются постоянной подготовкой к выступлениям и последние являются самоцелью, а не естественным следствием методической планомерной работы» [2, 68].

Индивидуальные репертуарные планы должны содержать целесообразный, методически обоснованный объем репертуарной нагрузки и ее распределение, что будет отвечать требованию сбалансированности, уравновешенности его составляющих частей.

Из всего вышесказанного можно сделать вывод: последовательное профессионально-педагогическое становление учителя музыкального искусства и художественной культуры зависит от методически продуманного подхода к формированию индивидуального исполнительского репертуара студента с учётом перспективы его общемузыкального, полихудожественного и общекультурного развития. Алгоритмизация процесса репертуарного планирования является важнейшим условием развития исполнительской культуры будущих учителей музыкального искусства и художественной культуры в классе фортепиано.

учитель музыкальный фортепианный репертуар

Список использованных источников

1. Апраксина О. А. Методика музыкального воспитания в школе. - М.: Просвещение, 1983. - 224с.

2. Асафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. - М.: 1973. - 144с.

3. Баренбойм Л. Л. Музыкальная педагогика и исполнительство. - М.: Музыка, 1974. - 336с.

4. Макуренкова Е. О педагогике В.В.Листовой. - М.: музыка, 1991. - 64с.

5. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры / Г.Г. Нейгауз. - М., 1958. - 167 с.

6. Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: Теория и практика / под ред. Г.М. Цыпина - М.: ACADEMIA, 2003. - 367 с.

7. Щапов А.П. Этюды о фортепианной педагогике / А.П. Щапов. - М., 1934. - 123 с.

Размещено на Allbest.ru