Размещено на http://www.allbest.ru/

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ГОРОДА МОСКВЫ "ШКОЛА № 508"

Проектно-исследовательская работа

"Гобелен"

Выполнила: Уколова Анастасия

ученица 4 "А" класса

Руководитель: Ткачёва

Екатерина Михайловна

Москва 2018-2019 гг

Аннтотация

Из источников я узнала, что гобелен - это слово французского происхождения, от слова gobelin, или шпалера (рис 1), - является одним из видов декоративно-прикладного искусства, стенной односторонний безворсовый ковёр с сюжетной или орнаментальной композицией, вытканный вручную перекрёстным переплетением нитей [1, 2, 4].

1.1.2. История появления ткани уходит своими корнями еще во времена правления древнеегипетских фараонов, также образцы гобеленов были найдены в горах Перу в более ранний период, чем его использовали египтяне, что говорит о том, что независимо от континентов, рукоделие было освоено древними людьми, а продукты этого рукоделия использовались в хозяйстве.

С развитием нашей цивилизации искусство создания изящных текстильных рисунков ручным способом, а впоследствии и на ткацких станках стало все больше расширять свои горизонты. Известное нашим современникам название материал получил в 17 веке, когда братья-французы по фамилии Гобелен открыли в 1601 году королевскую мануфактуру по производству декоративных тканых полотен плотной структуры - Французская "Национальная мануфактумра Гобелемнов" основана в Париже (рис.2).

В России в 1716 году появилась Петербургская шпалерная мануфактура, создал её Петр I. (рис.3).

Известны немецкие шпалеры, которые ткали в основном в монастырях или небольших мастерских, на станках (вертикальные-"готлис", горизонтальные "баслис") [2].

1.1.3 Для чего использовался гобелен? - В средние века на юге Европы стены украшали фресками, а в более северных краях их заменила шпалера. Они защищали от холода стены замков. В средневековых замках шпалеры развешивались как ткани, переходя от одной стены к другой. Их использовали как балдахины, мягкие перегородки в больших залах.

В шпалерах использовали библейские сюжеты, такие шпалеры украшали спинки скамей в церкви [2].

Уже позднее гобелены уже стали представлять как картины.

2. Материалы и методы.

2.1.1 Материалы и инструменты для изготовления гобелена:

Для изготовления гобелена используются как натуральные, так и синтетические волокна: шерсть; шелк; хлопок; акрил, полиэстер; вискоза [1].

До XVIII века для основы в гобеленах использовалась шерсть - самый доступный и лёгкий в обработке материал, чаще всего это овечья шерсть. Главное требование, предъявляемое к материалу основы - прочность. В XIX веке основу для шпалер иногда делали из шёлка. Хлопчатобумажная основа значительно облегчает вес изделия, она прочна, в большей степени устойчива к неблагоприятным воздействиям внешней среды.

Нити утка были также шерстяными: шерсть хорошо поддаётся окраске и позволяет добиться широкого диапазона в оттенках. От утка не требуется такой прочности, как у основы, поэтому для него использовалась более тонкая нить [4].

2.1.2 Технология изготовления гобелена в разных странах и в разные времена:

Главные качества утка - эластичность, мягкость. Копты использовали в ткачестве шерсть и лён, шерсть и хлопок были основными материалами для ковров на мусульманском Востоке.

В доколумбовой Америке хлопок использовался для основы, и там, где нужно было выткать участки белого цвета, для утка применялась шерсть ламы, гуанако, викуньи, иногда человеческие волосы.

В Европе шерсть могла комбинироваться со льном, шёлком (им выполнялись светлые места рисунка), хлопком, конским волосом, гарусом. Блестящие нити шёлка и гаруса оттеняли матовую шерсть, разнообразили фактуру шпалеры. Тонкими нитями выполнялись мелкие детали. Ткачи из Арраса в XV веке положили начало использованию в европейских шпалерах золотых и серебряных нитей.

В шпалерном ткачестве плотность изделия определяется количеством нитей основы на 1 см. [2].

Чем выше плотность, тем больше возможностей у ткача выполнить мелкие детали, и тем медленнее продвигается работа (рис.4).

В средневековой европейской шпалере насчитывается около 5 нитей основы на 1 см.

Изделия брюссельских мануфактур XVI века имели такую же небольшую плотность (5-6 нитей), однако местным ткачам удавалась передача сложных нюансов изображения.

Со временем шпалера всё более приближается к живописи, её плотность увеличивается. На мануфактуре гобеленов плотность шпалер составляла 6-7 нитей на 1 см в XVII веке, а в XVIII веке - уже 7-8.

В XIX веке плотность изделий мануфактуры Бове достигла 10-16 нитей. Такая шпалера по сути стала всего лишь подражанием станковой живописи.

Одним из средств возвращения в шпалеру декоративности Жан Люрса считал уменьшение её плотности. В XX веке французские мануфактуры вернулись к плотности шпалер в 5 нитей.

В современном ручном ткачестве плотность принята в 1-2 нити на 1 см, плотность свыше 3 нитей считается высокой.

гобелен рукоделие текстильный рисунок

Самым ранним и простейшим устройством для работы ткача была рама с натянутыми нитями основы. Основу можно крепить, натягивая на гвозди, вбитые в раму, либо используя раму (картон) с равномерно размещёнными по верхнему и нижнему краям пропилами, либо простым навиванием нити на раму.

Для создания первого зева (пространства между плоскостями нечётных и чётных нитей) нити основы делятся проборной планкой, в роли которой может выступать гладко оструганная палочка.

Уточная нить прокидывается с помощью челнока и после нескольких прокидок прибивается колотушкой (я использовала расческу) или пальцами рук. Чтобы выполнить обратную прокидку, ткач перебирает нити основы, создавая второй зев. Для выполнения ворсовых узлов используется нож-крючок [4].

2.1.3 Экскурсия на выставку современного гобелена (рис.5).

Интересуясь искусством гобеленов я побывала на Третьем российском

триеннале современного гобелена, который проходил с 20 июня

по 30 сентября 2018 года в Хлебном доме музея-заповедника "Царицыно" (рис.6).

На выставке я встретилась с лауреатами премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусств Наталией Цветковой (рис.6) (художник, кандидат искусствоведения, доцент Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им.А.Л. Штиглица) и Галиной Бушуевой (рис.7) (член Союза художников СССР, награждена почетным нагрудным знаком "За выдающийся вклад в культуру Отечества").

Наталия Цветкова провела экскурсию и рассказала историю гобелена. Поделилась информацией, что классическим гобеленом считается такое изделие, которое насчитывает около 5 нитей основы на 1 см.

Рассказала о своем творчестве: художница создает "природные" объекты - листья, бабочек, деревья - из "неприродных" материалов, из мусора, загрязняющего окружающую среду: полиэтиленовых пакетов, строительных отходов, нитей, подвергшихся вторичной переработке и т.д. Концепция "recyсle" - вторичное использование материалов - является в настоящее время одной из самых популярных в искусстве "fiber art" (направление, в котором произведения создаются нетрадиционными способами плетения нитей, как из натуральных, так и искусственных материалов) [3].

Наталия Николаевна познакомила с работами своих коллег (рис.8).

В Третьей триеннале современного гобелена участвовали более ста современных художников из России и стран ближнего зарубежья, работающих в технике классического гобелена и родственных ему текстильных формах и техниках. Это представители основных российских центров современного гобелена (Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Самара, Саранск, Ростов-на-Дону), художники из Латвии, Литвы, Эстонии, Казахстана, Беларуси. Было представлено более 140 работ, в том числе созданных студентами старших курсов российских художественных ВУЗов.

Наталия Николаевна любезно ответила на мои вопросы о типах плетения и цветовых решениях. Галина Бушуева за мой интерес к экскурсии подарила набор репродукций своих работ.

3.1. Результаты:

Мне экскурсия очень понравилась.

Я сделала фото практически всех представленных на выставке работ. Полюбился мне и моей маме один гобелен: "Колодец" автор - Екатерина Громцева (рис.9).

После экскурсии я решила самостоятельно выполнить гобелен.

3.1.1 Поэтапное самостоятельное выполнение гобелена.

1 этап: подготовила эскиз на бумаге (рис.10), выбрала пряжу в соответствии с цветовым решением будущего изделия

2 этап: подготовила рамку (рис.11) - через 1 см на противоположных сторонах рамки прикрепила кнопки, натянула нить основы (рис.12).

3 этап: начало плетение гобелена (рис.13):

Я пропускала нить плетения через нить основы при помощи иглы в шахматном порядке, напряжение продольных ниток старалась делать равномерным по всей ширине гобелена, во избежание стягивания краев изделия, выравнивала ряды при помощи обычной расчески (рис.14).

Хотела обратить внимание, что при плетении важно придерживаться выбранного рисунка, встречающиеся нити разных цветов я не соединяла между собой (рис.15) [1, 2], а заполняла только каждый участок рисунка. Но есть другие виды соединений, такие как показаны на схеме (рис.16).

4 этап: оформила изделие в рамку (рис.17).

4.1 Анализ полученных результатов:

Плетению гобелена я уделяла несколько часов в день, делая перерыв каждые 15-20 минут. Это делало меня более спокойной. Мое настроение улчшалось. Мне нравилось работать руками, при этом я могла слушать музыку, разговаривать с мамой и друзьями.

Во время плетения гобелена я не хотела пользоваться гаджетами.

5. Выводы:

· Гобелен может сделать любой человек. Научившись плести гобелен я на своем примере могу сказать, что интерес к гаджетам у меня пропал.

· Я стала больше уделять внимание рукоделию - это мне доставило большое удовольствие.

· Гобелен влияет на развитие фантазии и воображения.

· Изготовление гобелена может стать для любого человека - хобби.

Моя гипотезе доказана.

6. Благодарности.

Выражаю благодарность художникам Наталии Цветковой и Галине Бушуевой за отличный экскурс в мир гобеленов.

Спасибо классному руководителю Ткачевой Екатерине Михайловне за помощь в оформлении проектной работы.

Отдельную благодарность выражаю вдохновителю и бывшей учительнице Ивковой Елене Анатольевне, за то, что привила любовь к проектной деятельности, научила правильно их оформлять и выступать публично.

Огромное спасибо выражаю своей маме: Уколовой Марине Геннадьевне за помощь в оформлении работы.

Список литературы

Рис.2

Рис.3

Рис.4

Рис.5

Рис.6

Рис.7

Рис.6.

Рис.8

Рис.9

Рис.10

Рис.11

Рис.12

Рис. №13

Рис.14

Рис.15

Рис.16

Размещено на Allbest.ru