Методика создания сценария

Рассмотрение методической разработки, помогающей педагогам-организаторам интересно подготовить любой праздник с учетом потребностей каждого участника. Анализ инструкции составления детских сценариев для праздников. Выбор литературного материала.

Рубрика Педагогика
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 03.10.2019
Размер файла 28,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Методика создания сценария

или

«Чтобы праздник прошёл на ура!»

педагог-организатор

МАУДО ДООЦ

Фрицлер Г.П.

2019 г.

Аннотация

Главной задачей в деятельности организаторов остается поиск новых форм воспитательной работы, но этот поиск зачастую сводится к использованию в своей практике готовых сценарных разработок. В то же время мы убедились, что использование готового сценария в большинстве случаев не только бесполезное, но и вредное явление. В этой ситуации организатор (педагог) навязывает участникам работы кем-то придуманное, на кого-то ориентированное мероприятие. При этом он сам становится объектом замысла других людей и в такую же позицию ставит участников проводимой работы, что тормозит проявление и развитие творческих способностей, самостоятельности, лишает их возможности проявить и удовлетворить свои потребности.

Данная методическая разработка поможет организаторам (педагогам) подготовить интересно и качественно любой праздник (мероприятие), при этом в нем могут учитываться интересы и потребности каждого индивидуально, а общие цели могут не противоречить целям каждого участника праздника.

Из чего складывается успех праздника (в процентах):

Реклама праздника - 9 %

Оформление - 12 %

Музыкальное оформление - 12 %

Костюмы - 5 %

Подарки и сюрпризы - 16 %

Приятные гости - 6 %

Стол с угощениями - 10 %

Световое оформление 10 %

Сама программа - 20 %

Виды игровых программ:

- игровая моно программа (1-2 чел.)

- игровая театрализованная программа - подача образа (1-2 чел.)

- игровое групповое выступление

- спектакль-игра (большое действие)

- авторская игровая программа (собственного сочинения)

- студийная игра

- игровой вечер или вечер игрового общения

Сценарные требования.

Игра (выбрал эту форму - играй до конца праздника)

Принцип повторяемости (блоками: Аукцион - песня - танец и т.п.)

Объяснения игры - коротко, чётко, понятно (должна быть подводка к конкурсам - почему выбрали конкурс, исторические моменты и т.п.)

Объяснение игры, конкурса - не более 13 слов

Читать вслух написанный сценарий!

НЕЛЬЗЯ:

- ставить человека в неудобное положение

- унижать его игрой

- не использовать выражение «победила дружба»

- принимать на себя (если я могу, то и другой сможет)

- игра должна иметь смысл

- не использовать слова - «паразиты» (итак, значит…)

Как писать детские сценарии для праздников.

Качество детского мероприятия напрямую зависит от того, какой сценарий вы предложите ведущему. Сочиненный текст должен быть легким для восприятия, увлекать маленьких зрителей и веселить их. При написании детского сценария для праздника необходимо учесть и возрастные особенности аудитории.

Инструкция:

Узнайте, для какой возрастной группы необходимо написать сценарий. Этот факт обязательно надо учитывать при составлении праздничной программы. Например, дети дошкольного и младшего школьного возраста не могут долго фокусировать внимание на повествовании. Для них в сценарий включите побольше игр, веселых конкурсов, которые помогут малышам почувствовать себя настоящими участниками действия.

Для ребят подросткового возраста оптимальным вариантом будет включение в детский сценарий для праздника энергичных эстрадных или спортивных номеров, а также широкое использование видеоматериалов с фрагментами современных фильмов.

Выберите тему и идею для детского сценария. Обычно они обусловлены каким-либо событием. Например, выпускной в детском саду, последний звонок или первое сентября. В детском сценарии праздника обязательно должна прослеживаться идея. Она должна нести в себе воспитательные и образовательные цели.

Выберите основных героев для написания сценария детского праздника. Ими могут стать сказочные персонажи, популярные «артисты», герои фильмов. Через знакомые имена и коронные фразы будет проще заинтересовать зрителей и легче донести основную идею мероприятия.

Придумайте такой сюжет, чтобы не только ребятам было интересно смотреть и слушать, но и вам комфортно и увлекательно писать детский сценарий для праздника. Используйте сюжетные линии из популярных мультфильмов, книг, передач или сказок. Сделайте подборку романтичных, остросюжетных и комических моментов. Гармонично вплетите их в ткань сценария, используя крылатые фразы и выражения выбранных героев.

Обязательно следуйте четкой структуре при создании сценария. Его композиционное построение должно соответствовать законам драматургии.

Сперва идет экспозиция, целью которой является заинтриговать зрителя.

Далее следует завязка, где произойдут события, перерастающие в активное развитие действия.

Следом за ним - кульминация нашего праздника и развязка.

Все указанные элементы должны присутствовать в литературной основе мероприятия, если вы хотите научиться писать детские сценарии для праздников на профессиональном уровне.

Написание сценария.

Немаловажную роль в успешном проведении любого мероприятия, особенно для детей, имеет сценарий. От того, насколько интересно, ярко и содержательно построен сценарий мероприятия (концерта, встречи с известным человеком, вечера встреч выпускников, конкурса, фестиваля, КВНа и даже спектакля) зависит успех и оригинальность всего мероприятия. Особенно это важно в образовательных учреждениях - школах, детских садах, детских центрах. Для ребят необходимо главное условие интерес, оригинальность, разнообразие.

На первый взгляд, что такое сценарий и как делать праздники, известно всем. И если у педагога работает фантазия и развито образное мышление, то может показаться, что ничего сложного в этом нет. Некоторые думают, что достаточно "насобирать" выигрышные куски из разных готовых сценариев, последовательно скомпоновать их - и сценарий готов. Однако при чтении такого сценария (уже не говоря о его воплощении) невооруженным взглядом становится видно, что эпизоды при монтаже в таком сценарии притягиваются друг к другу "за уши", не выдерживается характер и стилистика речи действующих героев и так далее, и тому подобное. Что же делать, чтобы не допускать _такие ошибки? Для начала - познакомиться с методикой написания сценариев, а затем попытаться овладеть ею. Хотя общеизвестно, что нельзя дать сценаристу рецепты, гарантирующие высокий результат, так как это зависит не только от степени мастерства автора, его творческой натуры, но и от авторской смелости, остроумия, творческого озорства. Знание хотя бы основ сценарного мастерства и стремление к созданию "технологически" грамотного сценария необходимо педагогу (организатору) в его работе.

ЧТО ТАКОЕ СЦЕНАРИЙ?

СЦЕНАРИЙ (итал. scenario, от лат. scaena -- сцена). Сценарий - подробное литературное описание действия, предназначенного для постановки на сценической площадке, на основе которого создаются театрализованное представление, праздник, массовое зрелище, игровая или какая-либо иная программа. Он имеет как общие черты, сходные с драматургическими произведениями театра, кино, радио, телевидения, так и особенные, присущие формам культурно-досуговых программ.

К общим относятся:

- действие;

- цепь событий, связанных сюжетом;

- наличие действующих лиц и конфликта как борьбы между действующими лицами или осмысление какой-либо конфликтной ситуации, соединяющей в определенной последовательности составные части (эпизоды и блоки) в единое целое.

ВЫБОР ЛИТЕРАТУРНОГО МАТЕРИАЛА ДЛЯ СЦЕНАРИЯ

Мероприятие (далее как «культурно-досуговая деятельность»), как одна из основных направлений в работе образовательных учреждений, позволяет говорить об особой форме клубной драматургии - сценарии. Одна из задач сценариста мероприятия заключается в том, чтобы создать оригинальное художественно-просветительное произведение путем соединения различных выразительных средств: стихов, музыки, песен, фрагментов из спектаклей и кинофильмов в единую логическую композицию, подчиненную общему замыслу, теме, идее. Художественность будущей программы определяется сценарием. Для сценариста важна не форма мероприятия, а его значение для данной деятельности и решения практических задач, что и определяет их сохранение в представлениях зрителя.

Форма мероприятия - это угол зрения специалиста на проблему, структура, образуемая на основе организации материала и аудитории. Особенные черты: каждое мероприятие становится своеобразным ответом на «социальный заказ» общества, откликом на то или иное социальное явление. Драматургии культурно-досуговых программ присуща оперативность отклика на _ события в реальной жизни, связь используемых в сценарии фактов, документов, событий, как с проблемами мирового, глобального характера, так и с местным материалом. Действующие лица в сценарии живые реальные герои, однако, могут быть литературные и художественные образы. Содержательный материал сценария несет документальную и художественную основу, сочетая информационные и зрелищные компоненты, а способ его обработки имеет тяготение к публицистичности, поскольку тематика программ имеет ярко выраженную социальную окраску. Сценарий рассматривают как программу педагогического влияния на аудиторию, формирующую общественные настроения и сознание участников. Определенность и ясность выбранной темы связаны с идеей, постановкой проблемы, требующей ответа на вопрос «Что я хочу сказать зрителям? Какое отношение у зрителя сформируется от увиденного и услышанного?»

Тема и идея составляют идейно-тематический план замысла культурно-досуговой программы.

Работу над сценарием следует начинать с определения темы и идеи.

Тема - это круг явлений, отобранных и освещенных автором.

Идея - это основной вывод, мысль, оценка изображаемых событий.

Тема обычно задана с самого начала, а к идее, как общему главному выводу, сценаристу и режиссеру следует еще постепенно подвести участников и зрителей программы. Типичная ошибка некоторых практических работников состоит в том, что они нередко с самого начала стараются подать зрителю идею в готовом виде.

Нужно пробудить активное восприятие действия, заставить каждого как бы стать участником события и самому осмыслить идею. Тогда задача осознания идеи подчинена развитию действия.

Одна из специфических особенностей сценария культурно-досуговой программы состоит в его документальной основе. Поэтому для выбора сюжета нужно найти основное событие, ибо дальнейшие поиски яркого интересного сюжета будут определяться основным событием.

Следующим шагом является продумывание композиции сценария, то есть реализация конфликта, сюжета в сценическом действии.

Композиция - организация действия и соответствующее расположение материала. педагог организатор праздник сценарий

ОСНОВНЫЕ КОМПОНЕНТЫ

Экспозиция - ввод в действие, короткий рассказ о событиях, предшествовавших возникновению конфликта. Экспозиция обычно перерастает в завязку или непосредственное начало действия. Экспозиция и завязка должны быть предельно четкими, лаконичными.

Завязка - начало конфликта.

Кульминация - наивысшая точка развития конфликта.

Развязка - разрешение конфликта.

Основное действие - строгая логичность построения и развитие темы.

Каждый эпизод должен быть обусловлен, связан смысловыми «мостиками» с предыдущим и последующим.

Классическую структуру программы составляют следующие элементы:

Пролог - композиционный прием, показ или демонстрация идей автора, его отношения к событию. Пролог не связан с основным действием, а в экспозиции сюжетное действие берет свое начало.

Завязка - начало драматургического конфликта, находит свое развитие в последующих структурных элементах композиционного построения сценария, определяет начало основного действия. Поиск оригинального сюжетного решения завязки - драматургическая проблема. Оригинальное решение завязки во многом определяет последующий ход всей программы.

Сюжетный ход - художественный прием, делает драматургическое произведение неповторимым и оригинальным по композиционному построению.

Основное развитие действия - здесь фактически укладывается весь основной сюжет программы. Подчеркивая решающее значение замысла в творческом процессе создания сценария, его нередко сравнивают с архитектурным проектом в строительстве, в котором предусматривается целостный образ всего сооружения и соотношение его отдельных частей, расчеты его "несущих" конструкций.

В зависимости от сценарной обработки содержательного материала предполагаются и различаются уровни сценарной записи:

Сценарный план - набросок композиционного построения сценария с разработанной темой, идеей, педагогическими задачами, характеристиками аудитории.

Либретто - более развернутое, чем сценарный план, краткое содержание театрально-музыкально-вокального произведения.

Литературный сценарий - подробная литературная разработка идейно-тематического замысла с полным текстом, описанием действующих лиц, музыкальным оформлением, использованием технических служб.

Режиссерский сценарий - развернутый план литературного сценария с точным указанием сценической площадки, конкретным использованием технических служб, расписанной светозвуковой партитурой, с указанием времени, мизансцен, исполнителей, литературных текстов и организационных моментов.

Создание сценария - это сложный, многоступенчатый, творческий процесс, включающий периоды накопления информационно-содержательного материала, формирование замысла, написание драматургического произведения. Автору сценария необходимо так соединить все его компоненты, чтобы в итоге получилось целостное драматургическое произведение.

Композиция (соединение, расположение, составление) - построение художественного произведения.

Драматургическая основа программы создается такими эмоционально-выразительными средствами, как живое слово, музыка, кино, поэзия, хореография и другие. Задача композиционного построения сценария состоит в том, чтобы соединить все эти элементы в единое целое. От того, насколько данные элементы будут гармонировать между собой, взаимодействовать в сюжетной конструкции, соподчиняться и дополнять друг друга, зависит эмоциональное и эстетическое восприятие ее зрительской аудиторией.

Композиция имеет свои законы: целостность, взаимосвязь и соподчиненность частей целому, контрастность, подчиненность всех средств художественного произведения сценарному замыслу, единство содержания и формы, соразмерность, типизация и обобщение и другие.

Для того чтобы сценарий не распадался на отдельные эпизоды, необходимо в качестве стержня найти единый сюжетный ход.

Ход, двигающий развитие сюжета, является основным связующим моментом при монтаже сценария.

Документальная основа нужна для того, чтобы на близком и понятном материале раскрыть важные политические и нравственные проблемы, отразить общие процессы в судьбах реальных людей, придать действию особую эмоциональную окраску и убедительность.

Сценарии создаются двумя способами: собирательным и избирательным.

При собирательном способе, автор создает обобщенный образ на реальной основе. Сценарист создает воображаемый образ, несущий в себе обобщение - характер современного положительного героя.

Избирательная типизация позволяет на примере рассказа об одном человеке предложить образ жизни многих людей.

Но в любом случае сценаристу необходимо найти способ пробудить у зрителя активное восприятие действия. К элементам активизаций относятся: прямое обращение к аудитории, коллективное исполнение песен, осуществление различных гражданских ритуалов, вынос знамен, вопросы из аудитории и т.д. Успешное воплощение в жизнь принципа документальности, удачное использование местного художественного и публицистического материала создают возможность импровизации в массовых действиях, которая пробуждает инициативу людей, создает атмосферу творчества и непринужденного общения и как бы снимает барьер между зрительным залом и сценой. Одним из способов импровизации является внесение в сценарий элемента игры, в которую при умелом подходе организаторов программы включаются и дети, и взрослые.

При написании сценария культурно-досуговой программы нужно знать реальные возможности воплощения драматургического замысла.

Сценарий надо создавать не для усредненного, а для конкретного учреждения _ культуры с учетом его материально-технических и финансовых возможностей.

В деятельности учреждений культуры в роли сценариста и режиссера представления выступает, как правило, одно лицо.

МЕТОДИКА СОЗДАНИЯ СЦЕНАРИЯ К МЕРОПРИЯТИЮ

В процессе работы над замыслом культурно-досуговой программы можно проследить и вычленить следующие этапы:

- Отклик на "социальный заказ" общества, сбор и поиск материала.

- План творческой деятельности, определение тематической основы будущего сценария, изучение предполагаемой аудитории, постановка педагогических задач.

- Кристаллизация плана, обрастание содержательным материалом, поиск дополнительных фактов, уточнение событий, явлений, поиск реальных героев и работа с ними и над документами.

- Творческие импровизации и вариации при отборе художественного материала.

- Выбор формы, обоснование конфликта, поиск сюжета или сюжетного хода, образной выразительности.

- Работа над композицией сценария, отбор приемов активизации зрителей, постановка и поиск решения организационных вопросов.

- Доработка и реализация замысла в одной из форм сценарной записи. Окончательный отбор выразительных и изобразительных средств для воплощения замысла.

Для мероприятий культурных детских программ и концертов необходимо очень серьезно подходить к подбору литературного материала. В нем не должно быть сложных фраз, слов, научной терминологии, иначе дети не поймут смысла и драматургии сценария. Так же нужно включать в сценарий игровые моменты, детские и тематические стихи, поговорки, цитаты из известных произведений, как поэтических, так и прозаических.

Материал можно брать из книг по организации досуга и культурных мероприятий, книг по проведению праздников, стихи, прозаические произведения. Немаловажную роль играет музыкальное оформление мероприятия, так как оно оказывает свое эстетическое влияние на зрителей в аудитории. В сценарии так же необходимо это учитывать и указывать, находить подходящую к драматургии музыку, которая ярко отражала ее.

СЦЕНАРИЙ И РЕЖИССУРА КОНКУРСНО - ИГРОВЫХ ПРОГРАММ

Конкурсно-игровая программа - это театрализованное представление основой, которого являются игры, конкурсы, забавы, розыгрыши. Сценарий конкурсно - игровой программы включает в себя описание всех вышеперечисленных развлечений и правил их проведения в изложении ведущего. Подробные ремарки дают представление о предполагаемом поведении игроков и болельщиков.

В конкурсно - игровую программу могут входить викторины, состязания, эстрадные номера, театрализация. Всё это дает нам право говорить, что конкурсно - игровая программа имеет свои особенности и отличия, что естественно не может не отразиться на режиссуре.

Особенность заключается в организационном моменте, здесь важна организация:

- Самих участников.

- Аудитория.

- Компетентного и уважаемого жюри.

- Активных болельщиков.

При подготовке конкурсно - игровых программ режиссер должен учитывать игровой момент. Все конкурсно - игровые программы имеют:

- Сценарно-режиссерскую основу;

_ Предполагают работу режиссера как постановщика;

- Требования предварительной подготовки репетиций;

- Наличие призов;

- Четкую формулировку правил;

- Манки - способ вызова участвующих на площадку.

Конкурсно - игровые программы могут переходить из фойе на сцену и наоборот, принимать различные формы, но их можно классифицировать по:

- Месту действия;

- Времени;

-По содержанию (тематические, разножанровые, обрядовые, сюжетно-ролевые, интеллектуальные, азартно-коммерческие).

Важно найти конфликт, который является основой для драматургии игры. Виды конфликтов могут быть разные:

- Между командой и ведущим;

- Между командами или участниками.

Этапы работы над сценарием здесь схожи с остальными:

- Выбор темы;

- Подбор и обработка материала;

- Поиск сценарного хода;

- Написание сценария;

- Четкая формулировка заданий-вопросов.

Сценарий может быть оригинальным и компилятивным.

В конкурсно - игровых программах участники общаются между собой, зрителями, ведущим и жюри. Здесь происходит игровое общение, которое несёт свои функции:

- Приобретение чувства раскованности;

- Воспитательная функция;

- Познавательная функция;

- Гедонистическая функция (ощущения, переживания).

Любая конкурсно - игровая программа состоит из своих требований:

- Конкурс требует от игроков творчества;

- Выполнение конкурса должно носить действенный характер, процесс развития.

Критерии конкурса должны быть следующими: количественный «кто больше»; качественный «кто точнее»; временной «кто быстрее»; смешанный.

Важной частью конкурса является мотивировка, она делает убедительным его появление, чаще всего в качестве мотивировки используются литературные или исторические факты. Они превращают конкурсы с бытового явления в явление эстетическое.

СЦЕНАРИЙ И РЕЖИССУРА ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА. ПРИНЦИПЫ СОСТАВЛЕНИЯ КОНЦЕРТНОЙ ПРОГРАММЫ.

Театрализованный концерт - это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем.

Театрализованный концерт всегда тематический. Бывает в 1-м или 2-х отделениях с антрактом (используется закон времени - влияние концерта на внимание и утомляемость зрителя). Максимальное время концерта в одно отделение 1 час 10 мин. - 1 час 30 мин, концерт в 2-х отделениях делится на 1 час - 1 час 10 минут, 2-е 55 мин - час.

Сценарий концерта представляет собой перечень художественных номеров, сопровождаемый текстом ведущего, а также описание выразительных средств: свет, музыка, кино, слайды, массовые мизансцены, создающих единый образ представления. Номера, как правило, объединены в художественно - смысловые блоки, поставленные в определенные взаимосвязи концертные выступления, образующие развернутую художественную мысль. Композиционное оформление отдельных частей концерта зачастую бывает поэтическим, количество номеров не должно нарушить единство темы, замысла, целевой задачи. Четкой идейной выразительности и художественной образности, по мнению Туманова, можно добиться театрализацией номеров. Как правило, театрализованный концерт должен начинаться большим, мощным, ярким номером (массовым). Требования к номерам: лаконизм, злободневность, яркость формы.

Номер - это завершенное отдельное произведение, построенное по законам драматургии, включает в себя выступления одного или нескольких исполнителей.

Эстрадный номер - доступен для восприятия зрителям, отличается краткостью и лаконичностью. Момент развлекательного отдыха, оригинальности, легкости.

Концертная программа - это последовательное чередование номеров в определенном порядке.

Существуют определенные закономерности при составлении концертных программ:

- Разнообразие номеров.

_ Сопряженность номеров, гармоничность сочетания.

- Контрастность, переключение внимания с одного на другое.

Театрализованный концерт подразумевает тесную связь между артистом и зрителем. Основной партнер для артиста - зритель (публика). Подразумевается диалог между сценой и залом. Главное в театрализованном концерте, сделать зал своим союзником.

Принципы составления номеров концертной программы:

- Нарастание зрелищности.

- Контраст (массовые и сольные, подвижные номера, статичные - на слух и на зрение).

- Отношение к каждому номеру как к самодостаточной единице.

- Жанровая совместимость (предыдущие номера не должны отвергать рядом стоящий номер)

- Техническая совместимость.

- Принцип непрерывности концертного действия.

Способы обеспечения непрерывности концертного действия:

- Занавес и система суперзанавеса.

- Использование сценического круга, бегущей дорожки, любой движущейся конструкции.

_ Дополнительные места действия (балкон, терраса)

- Предварительная зарядка инструментов, станков, стульев.

- Совмещение нескольких, а иногда и многих коллективов на сцене

Существует 2 типа исполнителей:

А) Артист посредник между сценой и залом.

Б) Артист, говорящий от своего имени, демонстрирующий свое мастерство.

Помещениями для концертов могут быть:

- театр

- гостиница

- казино

- зеленая зона города

- органный зал

Виды концертных программ:

- концертные

- придворные

- частные

- публичные

Театрализованный концерт имеет смешанный сборный тип, концерт - солянка. Эстрадный концерт - легкий. Симфонический - масштабный.

Постановочная группа и организация репетиционного процесса ТК:

- обсуждение сценария театрализованного концерта с постановочной группой;

- сводные репетиции;

- прогонные;

- монтировочные;

- генеральные;

В основе организации репетиционного процесса театрализованного концерта лежит встреча с руководителями коллективов, обсуждение необходимых деталей (отбор готовых номеров из репертуара, в случае необходимости заказ конкретного номера из репертуара, просьба о внесении коррективов в зависимости от замысла, корректировка номеров, при необходимости сведение в один номер). Встреча режиссера с реальными героями театрализованного концерта и обсуждение важных аспектов.

СЦЕНАРИЙ ТЕАТРАЛИЗОВАННЫХ ДЕЙСТВ ПОД ОТКРЫТЫМ НЕБОМ (ПРАЗДНИК НА СТАДИОНЕ, УЛИЦЕ, КАРНАВАЛЬНОЕ ШЕСТВИЕ, МАССОВОЕ ГУЛЯНИЕ).

Праздник - акция, рассчитанная на один или несколько дней представления. Комплекс мероприятий связанных единой идеей. Для праздника характерна массовость, масштабность.

Цель - достижение праздничного настроения.

Одна из важнейших задач - учет места проведения, творческих возможностей города, села, парка. Традиции проведения - национальные обычаи определенной местности. Выразительные средства - яркие тексты, костюмы, художественное оформление. В динамику праздника заложено передвижение масс.

Возможные компоненты для использования в сценарии театрализованных действ под открытым небом:

- Скоморохи, которые сосредотачивают внимание;

- Прямое общение, не требующее ответа (Я вижу улыбки и т.д.);

- Приемы, которые требуют ответа, соучастия;

_ Игровые моменты.

Импровизация не только допускается, но и является важным компонентом. Праздник невозможно отрепетировать. Можно репетировать отдельные моменты:

- реплики;

- постановка;

- точный выбор времени и места проведения.

Праздники на открытом воздухе составляют:

- Клубные театрализованные представления (вынесенные на уличные эстрады):

-Театрализованный концерт;

- Агитационный;

- Тематический вечер;

- Литературно - музыкальная композиция.

Массовые открытые представления:

- Массовое народное гуляние;

- Художественно - спортивное представление;

- Массовое театрализованное действо (Инсценировка);

- Праздник улицы;

- Карнавал (конкурс костюмов, батуты, парад лошадей, карусели, карнавальные гримерные, тараканьи бега, канатоходцы);

- Ландшафтные исторические постановки;

_ Праздники на воде: полисюжетный (несколько сюжетных линий) сценарий;

- Парады.

Особенности сценариев театрализованных действ под открытым небом:

-Основной способ построения сценария - монтаж. Монтаж во временной и пространственной оси;

-В выразительных средствах - перенесение с вербальных на визуальные (цвет и форма);

-Особый масштаб фигур, костюмов, конструкций, мизансцены, в соотношении с окружающим архитектурным или живым ландшафтом;

-Использование движущихся конструкций: Мотоциклы, машины, подъемники, воздушные шары, трамваи, самолеты, парашютисты и т.д.;

-Использование реального действия - прохождение и демонстрации техники войск, посадка деревьев, открытие мемориалов;

-Использование исторических мест в организации театрализованного действа.

Заключение

Создание сценария - это сложный, многоступенчатый, творческий процесс, включающий периоды накопления информационно-содержательного материала, формирование замысла, написание драматургического произведения. Автору сценария необходимо так соединить все его компоненты, чтобы в итоге получилось целостное драматургическое произведение. Мероприятие, организованное и проведенное по сценарию, производит впечатление ясного и завершенного целого. Каждая культурно - досуговая программа содержит в себе элемент конструкции, построения, обусловливая тем самым композиционную организацию сценарного материала.

Драматургическая основа культурно - досуговой программы создается такими эмоционально-выразительными средствами, как живое слово, музыка, кино, поэзия, пантомима, хореография и др. Задача композиционного построения сценария состоит в том, чтобы соединить все эти элементы в единое целое, придать будущей программе логичность, стройность, целостность. От того, насколько данные элементы будут гармонировать между собой, взаимодействовать в сюжетной конструкции, соподчиняться и дополнять друг друга, зависит эмоциональное и эстетическое восприятие ее зрительской аудиторией.

P.S. Чтобы детский праздник удался, нужно помнить следующие правила:

- Создавайте предпраздничное настроение. Оно всегда связано с ожиданием чего-то приятного, доброго, сказочного. Предвкушение праздника -- это лишь начало, нужно поддерживать этот праздничный дух.

- Не забудьте о сюрпризах. Детям необходимо знать, что на празднике их ждет что-то интересное и таинственное. Это может быть новое в оформлении зала или учебного кабинета, подарки, неожиданный гость и т. д.

- Организуйте праздничное общение. Дети любят то, что помогает им общаться друг с другом энергично, увлеченно, весело.

- И еще одно незыблемое правило -- добровольность участия в празднике. Часто мы говорим: «Сегодня должны быть все...» Знакомая ситуация? А почему, собственно, должны? Праздник -- это радость! А радость не бывает по принуждению.

Пользуясь советами этой методички и выполняя простые её правила, у вас любой праздник пройдёт на «Ура!»

Успехов вам и праздничного настроения!

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.