Особенности подготовки пианистов в условиях украинского художественного образования

Способы систематизации научных представлений о содержании фортепианной подготовки. Знакомство с особенностями подготовки пианистов в условиях украинского художественного образования. Анализ проблем музыкального воспитания и исполнительской культуры.

Рубрика Педагогика
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 25.07.2020
Размер файла 20,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Особенности подготовки пианистов в условиях украинского художественного образования

Цель исследования -- обосновать особенности подготовки пианистов в условиях украинского художественного образования. Методология исследования -- для реализация цели в работе использован комплекс взаимосвязанных методов: анализ научной литературы -- для определения степени исследования этой проблемы с позиции искусствоведения, культурологи и художественной педагогики; теоретического моделирования -- для обобщения содержания ключевых понятий исследования, теоретических положений и научных представлений о профессиональной подготовке пианистов в условиях украинского художественного пространства; систематизации -- для обобщения результатов исследования. Научная новизна -- заключается в выявлении особенностей подготовки пианистов в условиях украинского художественного образования, а именно: определены состояние изученности этой проблемы, систематизированы научные представления о содержании фортепианной подготовки; раскрыта специфика профессиональной подготовки. Выводы. На основе анализа научной литературы систематизирован научные подходы искусствоведов, культурологов и педагогов, на основе которых определена специфика профессиональной подготовки пианистов в условиях украинского художественного образования. С целью обогащения теоретической платформы теории и практики исполнительского искусства пианистов в работу введено положение об организации и содержании профессионального обучения исполнителей фортепианного профиля.

Актуальность исследования. В научной сфере по проблемам музыкального воспитания и исполнительской культуры, как в области искусствоведения, так и фортепианной педагогики, вопросы эффективного методического обеспечения подготовки пианистов занимают важнейшее место, поскольку разрешение его продолжается уже в течение многих веков. Накопленный немалый опыт теоретических и практических знаний и умений в фортепианном искусстве ставит каждый раз все более высокие требования к подготовке пианистов на начальном этапе обучения.

Теоретические положения профессиональной подготовки пиа-нистов изложены в работах украинских исследователей: теории ис-полнительского мастерства (А. Антонец, И. Довжинец, А. Козырь, Р. Сулим, А. Черноиваненко и др.) методические основы препода-вания фортепиано раскрыты в трудах (А. Еременко, Н. Мозгалева, А. Реброва, Р. Савченко, А. Устименко-Косорич и др.). Анализ науч-ной базы источников по проблемам профессиональной подготовки пианистов позволяет говорить об отсутствии целостного основатель-ного исследования, в котором отражены и обоснованы особенности подготовки пианистов в условиях украинского художественного об-разования, что и обусловило выбор темы нашей статьи.

Цель статьи -- обосновать особенности подготовки пианистов в условиях украинского художественного образования.

Изложение основного материала. Богатый опыт человечества по-ставил в основу формирующей системы фортепианного искусства академический стиль звукообразования, который способен физио-логически и художественно целесообразно обеспечить функциони-рование двигательной системы человеческого организма.

Традиционная методика развития игрового аппарата пианиста в совокупности с накопленным практическим педагогическим опытом опирается на научные исследования в различных областях смежных наук, связанных с развитием и деятельностью игрового аппарата, в частности: физиологии, психологии, биофизики, акустики, педаго-гики и т. д., что в совокупности способствует накоплению достаточно объективной научной базы фортепианного исполнительства. Вместе с тем, научно-технический прогресс общества, развитие цивилиза-ции создает перспективный резерв нового видения проблемы и от-крывает все новые грани как объективной, так и субъективной науч-но-практической информации в фортепианном искусстве.

Традиционный подход к развитию игрового аппарата основыва-ется на эмпирической методике восприятия исполнительского про-цесса и ориентирует исполнителя на взаимосвязь и взаимодействие мышечно-нервной системы, результатом которой является биоаку-стический звукообразный эффект -- собственно звук.

В музыкально-педагогическом воздействии на игровой аппарат человека могут применяться любые средства: от элементарных идео-моторных действий, связанных с управлением системой ощущений в игре (мышечных, акустических, вибрационных, фонетических и т. д.), до сложных эмоционально-образных внушений, по своей сути приближащихся скорее к режиссерской работе, чем к педагоги-ческому воздействию.

Традиции фортепианной педагогики опираются на методы фор-мирования исполнительского уровня музыкального искусства, от-шлифованные многовековыми достижениями в историко -культур - ном развитии национальных черт данного народа и утвержденных через стилистические эпохи и направления -- барокко, классицизм, сентиментализм, романтизм, реализм, импрессионизм, экспрессио-низм, модерн и т. д. Таким образом, методы воспитания основывают-ся на традициях, связанных с национально-музыкальными особен-ностями, а также историей и культурой разных народов в широком смысле, что в конечном итоге формирует определенный эталон звука и обобщается понятием фортепианной школы. Говорят и пишут об итальянской фортепианной школе, немецкой, французской, рус-ской, украинской и даже советской. Однако в фортепианном обуче-нии важнейшей становится не школа, а манера исполнения, которую в настоящее время называют «европейской академической концерт-ной манерой» [4, 34].

Эталоном европейского академического фортепианного тона, как свидетельствует литература, является определенное среднеарифме-тическое обобщенное представление о фортепианном тоне, которое сформировано на базе многократного прослушивания высококвали-фицированных специалистов, мастеров. В это слуховое представле-ние входят тембр и динамика. Этот эталон может быть дифференци-рован внутри академической традиции по стилям и эпохам. Эталон может касаться также и конкретного автора: «рахманиновский стиль», «моцартовский стиль», «шопеновский стиль» и т. д. [3, 2].

Результативность применения методов развития пианистов не-разрывно связана с диагностикой уровней готовности учащихся к разработке того или иного вида фортепианной техники и освоения теоретического багажа необходимых знаний, так называемого учеб-ного материала. Диагностическая характеристика, которую осущест-вляет педагог-пианист на начальном этапе учебно-воспитательной работы с учеником, касается прежде всего:

• наличия представлений об исполнительском процессе как худо-жественном, биофизическом и физиологическом явлении;

• уровня развития музыкального (моторного) слуха как основного средства отображения музыкального образа в исполнительском про-цессе, которое опирается на взаимодействие слуховых, мышечных и акустических анализаторов;

• степени индивидуального исполнительского мастерства, осно-ванной на заведомо управляемом голосоведении.

Кроме того, успешное обучение игре на фортепиано невозмож-но без активности ученика, то есть волевого, целенаправленно-го и сознательного выполнения тех действий, которые необходи-мы для овладения техническими навыками. Развитию же высокой активности способствует самостоятельная учебная деятельность. Еще К. Д. Ушинский отмечал, что самостоятельная деятельность ка-сается всех психических функций человека: внимания, памяти, во-ображения, мышления, чувств, воли и поэтому личность обладает огромными ресурсами для развития в себе активности и самостоя-тельности. Это особенно важно учитывать в системе фортепианного обучения учащихся, ведь процесс индивидуального обучения в классе зависит не только от музыкальных данных ученика, но и от его индивидуальных склонностей к учению вообще и уровня лич-ной культуры. В зависимости от подготовки и развития специальных способностей темп усвоения учебной программы и уровень знаний у учащихся разнятся. А это значит, что эффективность и результативность педагогического процесса будет зависеть от учета конкретных индивидуальных особенностей личности пианистов.

В связи с этим охват целостной структуры исполнительного про-цесса с учетом всех сторон деятельности исполнительской системы пианистов (физиологической, акустической, эстетической, эмо-циональной и др.) и составляет важнейшую задачу системно-мето-дического обеспечения учебного процесса в целом. Однако, если в исполнительском направлении обучения игре фортепианная педа-гогика основывается на ярких и хорошо выраженных способностях, то в общемузыкальной структуре (в условиях общеобразовательных школ, различных коллективов, детских музыкальных школ и школ искусств и т. д.) речь может идти только о формировании физиологи-чески правильного и эстетически грамотного звукообразования, ко-торым должен владеть каждый ученик, независимо от музыкальных и исполнительских данных.

Восприятие музыкального образа, в т. ч. через игру, с точки зре-ния современной педагогики рассматривается в широком смысле как специфический вид духовно-практической деятельности, не ограничивается перцептивным актом, а включает интеллектуальный уровень постижения выразительно-смыслового содержания музыки. Восприятие происходит одновременно в форме и ощущений, и пред-ставлений, и ассоциативного мышления, то есть представляет собой комплексную психическую деятельность, имеет исключительное значение для формирования «умственно чувственной деятельности» молодого музыканта [1]. В игре уровень протекания мыслительных процессов характеризуется через восприятие, слуховые показатели и воспроизведения (по сути -- процесс игры), которые происходят, прежде всего, благодаря аналитической и синтетической деятель-ности. Современная фортепианная школа тяготеет к «интеллекту-альной игре», которая характеризуется четкостью и выверенностью методов и приемов воздействия на игровой аппарат через осознание эффективности конкретных задач и уровень сформированности спе-циального восприятия-мышления фортепианных процессов. Соб-ственно, формирование интеллектуального подхода к процессу зву-кообразования, с хорошо развитым восприятием-мышлением (когда идеомоторные ощущения становятся сознательно управляемыми), что является актуальным звеном развития игровой техники в совре-менной фортепианной педагогике.

Согласно исследованиям Г. Стулова, развитие восприятия-мыш-ления средствами фортепианного искусства происходит по схеме:

• восприятие эталона фортепианного звучания;

• слуховые представления этого стандарта;

• воспроизведение игрой эталона звучания;

• оценка и самооценка качества воспроизводимого;

• осознание его качественных характеристик;

• осознание способа звукоизвлечения;

• повторное воспроизведение: репродуктивное или творческое [2, 24].

Обучение исполнительству, как всякий педагогический процесс, тесно связанный с восприятием, умственной деятельностью, запо-минанием и анализом полученной информации, позволяет рассма-тривать его в общепедагогической структуре учебно-воспитательной работы в школе. В специальной литературе фортепианное развитие рассматривается как «многоуровневый процесс, способный активно воздействовать на формирование духовных качеств человека через целенаправленную передачу подрастающему поколению социально-исторического опыта, целостную совокупность общественных требо-ваний к личности школьника» [2, 24].

Эта многоуровневая структура обеспечивается совокупностью физического, биологического, психологического, социального и эстетического аспектов. Во взаимосвязи они образуют целостную систему педагогического воздействия на формирование духовных качеств ребенка, причем каждый из них реализует определенный объем учебно-воспитательного воздействия через функциональные возможности игрового аппарата на свойственном ему уровне инфор-мации (теоретическом или практическом). Так, физический аспект реализуется через акустические свойства как показатель качества звучания; биологический -- через физиологические механизмы звукоизвлечения, то есть функциональную слаженность работы игрового аппарата; психологический -- через осознание процесса восприятия и воспроизведения звука в контексте закономерностей функциони-рования человеческой психики; социальный -- через развитие обще-ственно-политического сознания, понимание места фортепианного искусства в конкретных социальных условиях и его роли в историче-ском прогрессе человечества (в частности общества); эстетический -- через формирование высокого эстетического вкуса в процессе обще-ния с фортепианным искусством и эстетических идеалов как ценных компонентов отражения действительности. Совокупность аспектов фортепианного обучения становится, таким образом, составной общепедагогической подготовки на начальном этапе, динамика дея-тельной структуры которой формирует через приобретенные знания и умения, мировоззренческие позиции и тому подобное.

В структуре подготовки учеников музыкальных школ обостряется проблема творческого подхода к подготовке пианистов. Фортепиан-ная педагогика здесь направлена на развитие технической сферы му-зыкальной деятельности. Таким образом, возникает определенный дефицит реализации творческих амбиций в современном социокуль-турном пространстве.

Итак, научная новизна заключается в выявлении особенностей подготовки пианистов в условиях украинского художественного об-разования, а именно: определены состояние изученности этой про-блемы, систематизированы научные представления о содержании фортепианной подготовки; раскрыта специфика профессиональной подготовки.

Выводы

музыкальный подготовка культура

Анализ проблемы подготовки пианистов в Украине по-казал, что современный учебный процесс замыкается в целом на уровне теории, в то время как сам механизм внедрения его почти не реализуется на практике начального музыкального образования. Такое положение обусловлено рядом противоречий, связанных с недостаточностью соответствующих рычагов его практического во-площения, поскольку анализ практики не отражает сути научных исследований по проблемам фортепианного искусства, в которых достаточно основательно изучается роль музыкальной культуры, как в структуре специальных дисциплин, так и в формировании гармо-ничной целостной личности в структуре массовой музыкально-эсте-тической культуры.

Распределение названных образовательных направлений подго-товки специалистов (специализированное образование / общее об-разование) не всегда дает желаемые результаты. Особенно в пределах общего образования, поскольку пианистам, реализующим дальней-шую творческую деятельность, как правило, не хватает определен-ных знаний, а выпускникам специализированных учреждений -- на-оборот, концертно-сценической практики. Сочетание этих аспектов, как правило, преодолевается самостоятельно, путем усовершенство-вания знаний в процессе дальнейшего обучения или накопления опыта работы.

Основные векторы педагогического внимания в воспитании юно-го пианиста располагаются в следующем порядке взаимосвязанных задач: развитие музыкального слуха и музыкальной памяти на основе двигательно-моторных характеристик и художественно-образного мышления; развитие творческой фантазии и воображения; укрепление волевого комплекса исполнительства. Важное значение приобретают общеэстетическое и духовное начала художественного воспитания, а также трудоспособность ученика.

Потребность научного обоснования содержания фортепианного обучения на уровне начального звена, систематизированного объ-ема учебного материала и создание целостной системы полноценной подготовки пианистов относится к актуальным современным про-блемам музыкальной культуры и касается разработки системно-ме-тодического комплекса фортепианной образования в целом.

Список литературы

музыкальный подготовка культура

1.Антонюк В. Формування індивідуального виконавського стилю: культурно-антропологічний аспект: наукове дослідження. К.: Українська ідея, 1999. 24 с.

2.Стулова Г П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. М.: Прометей, 1992. 118 с.

3.Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей. М.; Л.: Изд-во АПН РСФСР, 1947. 330 с.

4.Шукайло В. Ф. Педалізація у професійній підготовці піаніста: навчальний посібник. Харків: Факт, 2004. 160 с.

5.Шульпяков О. Ф. Музыкально-исполнительская техника и художественный образ. Л.: Музыка, 1986. 128 с.

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.