Методы развития вокально-слуховой координации у детей. Синестезия восприятия и ее роль в обучении детей пению

Размещено на http://www.allbest.ru/

МЕТОДЫ РАЗВИТИЯ ВОКАЛЬНО-СЛУХОВОЙ КООРДИНАЦИИ У ДЕТЕЙ. СИНЕСТЕЗИЯ ВОСПРИЯТИЯ И ЕЕ РОЛЬ В ОБУЧЕНИИ ДЕТЕЙ ПЕНИЮ

А.О. Гетманенко

Аннотация

вокальный воспитание музыкальный педагогика

Данная статья посвящена вопросам методики вокального воспитания и музыкального развития подрастающего поколения. Здесь рассматриваются проблемы современной вокальной педагогики, такие как падение качества интонации у детей, нарушение вокально-слуховой координации, явление «гудошничества». Автор предлагает некоторые методики и приемы работы с детьми-«гудошниками», а также способы коррекции вокально-слуховой координации у детей. В статье дается подробное описание метода работы над развитием звуковысотного слуха и вокально-слуховой координации, который условно назван автором «кардиограмма», а также приведены результаты его использования в практике вокальной педагогики. Статья будет интересна преподавателям и педагогам, работающим в сфере детской вокальной педагогики, учащимся вокальных отделений вузов.

Ключевые слова: детский голос, методы вокальной педагогики, «гудошники», качество пения.

Annotation

The article deals with the problem of children's vocal education and musical development. It draws our attention to the problem of low quality of children's singing. The falling of intonation quality and vocal-singing coordination were chosen as indicators of singing quality. Besides, the article gives characteristics of methods of children's vocal education. The author's method, that calls “cardiogram” is proposed as effective method of correction of children's vocal-hearing coordination. The article is interest to vocal teachers, students.

Key words: children's voice, the methods of vocal pedagogics, “gudosh- niki”, the quality of singing.

Основная часть

В настоящее время очень остро стоит проблема падения качества детского пения. Один из явных ее показателей -- нарушение вокально-слуховой координации у подавляющего большинства детей. В этой связи возникает необходимость поиска и разработки приемов, которые обеспечили бы максимально продуктивное решение данной проблемы и были бы доступны для понимания современных детей.

Для достижения поставленной цели нами, на основании изучения классических способов развития вокально-слуховой координации, звуковысотного слуха и анализа учебно-педагогического процесса обучения детей пению, был разработан и апробирован новый метод, основанный на явлении синестезии восприятия.

Предметом исследования стал процесс обучения пению детей младшего и среднего школьного возраста в рамках системы дополнительного образования детей.

Под вокально-слуховой координацией подразумевается точность воспроизведения высоты звука при пении. Данное понятие очень тесно переплетается с понятием интонирования, однако между ними существуют различия. Так, вокальнослуховая координация, в отличие от интонирования, представляет собой более глубокое понимание процесса фонации, при котором происходит сочетанная, системная и в идеале хорошо скоординированная работа голоса и слуха. Соединительным звеном в данном случае выступают центральная и периферическая нервные системы. Процесс воспроизведения человеком звуков при пении можно представить с помощью следующей цепочки: ухо (орган восприятия) нервный импульс, поступающий в головной мозг анализ и обработка ^ нервный импульс, идущий к голосовым складкам фонация.

Таким образом, координация -- это механизм, посредством которого осуществляется интонирование, представляющий собой слаженную работу нервной системы, при которой нервные импульсы беспрепятственно и быстро проходят свой путь. Координация -- также приведение в соответствие, взаимосвязь, согласованность действий в определенном порядке. Дискоординация (нарушение координации) проявляется тогда, когда на пути импульса происходят некоторые сбои, рассогласованность действий. В пении такое нарушение приводит к невозможности и неспособности воспроизведения точной высоты звуков. Как правило, в таких случаях обучающийся в состоянии сам проанализировать свое пение, отметить «неточности», определить интонационный состав мелодии, направление ее движения, ступени лада и тональности, но оказывается неспособным самостоятельно точно воспроизвести высоту звука.

Возникшее в настоящее время общее падение качества пения детей обусловлено рядом факторов: низкопробным музыкальным материалом, доступным детям; падением интереса к классической музыке и к истокам музыкальных жанров; окружением детей шумами различного происхождения; пагубным воздействием радио-, телевещания; слабым музыкальным просвещением и т. д. Поэтому музыкальное воспитание и развитие необходимо вводить как обязательный компонент системы образования на всех его этапах.

Очень тесно с проблемой нарушения вокально-слуховой координации связано явление «гудошничества». «Гудошники» -- дети, способные воспроизводить звуки, ограниченные диапазоном разговорной речи (грудной зоной). Такое пение больше похоже на гудение, от чего и пошло название -- «гудошники». Существует масса методов работы с такими детьми.

Одним из самых популярных является подбор вокальных упражнений и репертуара, тесситура которых будет в значительной степени выше той зоны, в которой ребенок привык воспроизводить звуки и разговаривать. Данная методика основана на том, что «при вынужденной необходимости» должен измениться сам механизм звукообразования, характер смыкания голосовых складок: если при воспроизведении звуков в привычной зоне (грудной) голосовые складки смыкаются полностью, по всей ширине, то воспроизведение высоких звуков требует перехода в головной регистр, в котором голосовые складки смыкаются краями. Новые ощущения и смена регистров приводят к тому, что ребенок начинает точнее воспроизводить звуки, контролировать работу голосового аппарата, в результате чего координация выравнивается. Однако возникают трудности применения данной методики на практике, поскольку очень сложно объяснить детям сам механизм, с помощью которого возможно воспроизведение высоких звуков. Особенно тяжело освоение таких приемов дается детям среднего школьного возраста, так как в силу возрастных психологических особенностей на них в гораздо меньшей степени, чем на младших школьников, оказывает влияние наглядно-образная характеристика звуков верхнего регистра.

Очень полезным является пение вокальных упражнений. Важно отметить, что при этом следует обращать внимание на употребляемые в упражнениях слоги: «Если нужно настроить голоса детей на более мягкое, фальцетное звучание, то для этого лучше использовать гласные У, О, А, которые являются более простыми не только по спектру, но и по артикуляции» [2, с. 87]. Наш опыт демонстрирует тот факт, что для детей-«гудошников» пение упражнений с использованием буквы «у» неприемлемо, так как ее воспроизведение характеризуется низким положением гортани, что делает букву «у» самой глубокой из гласных. Голоса при пении настраиваются на «глубокое» звучание, «гудение».

При работе с детьми с нарушением вокально-слуховой координации («гудошниками») рекомендуется использование упражнений с гласной «и», так как она настраивает голоса на «близкое», «светлое», звонкое звучание.

Также следует отметить, что идет на пользу использование слогов, основанных на сочетании гласных с глухими согласными, например «по-», «пи-», «фи-», «фа-», а также сложных слогов: «пти-», «пта-», «кри-», «кр-а». Произношение этих слогов способствует расслаблению голосового аппарата ребенка, снятию зажимов, настраивает детский голос на естественное, свободное звучание.

Рекомендуется использовать в работе упражнения, основанные на нисходящих звукорядах, так как именно развитие голосов «сверху» способствует легкому и непосредственному преодолению переходной зоны, переходу из одного регистра в другой.

Говоря об обучении детей пению, необходимо всегда помнить о том, что данный процесс заключается не в коррекции качества звучания голоса, а в изменении внутренней техники певческой фонации [4, с. 57]. Вокальная техника подразумевает «обучение начинающего певца практическим навыкам создания определенных внутренних условий работы певческого инструмента, при которых он сможет в максимальной степени проявить свои фонационные возможности» [4, с. 60]. Следовательно, опорным принципом развития детского голоса становится последовательность, основанная на постепенном усовершенствовании вокальных навыков.

В связи с этим следует обратиться к традициям русской вокальной школы, где обучение строилось с учетом правила постепенного увеличения диапазона исполняемых произведений, лежавшего в основе и в церковно-приходских, и в светских школах: «В старой русской школе, прежде чем начинать обучать пению, традиционно использовалось коллективное чтение нараспев, по принципу псалмодирования» [2, с. 45].

Обратим внимание, что для детей, имеющих некоторые нарушения вокально-слуховой координации, «гудошников», очень продуктивным является ансамблевое пение. Работа в группах способствует развитию навыков ансамблевого слуха, а также слухового самоконтроля. Ребенку, имеющему некоторые неточности в интонировании, при пении в ансамбле проще подстраиваться под звучание голосов чисто поющих детей. Кроме того, важно отметить и психологическую составляющую правильно организованной работы в группе: если во время индивидуальной работы ребенок сконцентрирован на своих недочетах и ошибках, то при пении в ансамбле он может отвлечься от зажимов, расслабиться, почувствовать себя свободнее и увереннее. Задача педагога состоит в том, чтобы контролировать его работу при пении в группе, бережно и аккуратно направлять его действия, а также следить за тем, чтобы у ребенка не было стремления петь громко, перекрикивая всех остальных. Акцент при работе с ансамблем следует делать именно на общности, единстве звучания, сохранении единого состояния, вокальной линии.

Как известно, «певческим инструментом является сам певец» [4, с. 13]. Музыкальное восприятие представляет собой очень сложный психический процесс, в ходе которого задействован весь организм человека. Достоверно известно, что даже простое слушание музыки пробуждает двигательные импульсы, влекущие за собой реагирование всего организма [3, 1961]. Всякий звук содержит в себе побудительный мотив, провоцирующий человека на какое-либо действие [1]. Музыкальная деятельность приводит к актуализации этих импульсов, их эмоциональному проявлению и выражению в исполнительской деятельности. Следовательно, эффективным методом развития музыкальных способностей будет такой, в ходе которого в работу включается весь организм, задействуются все органы восприятия. И здесь необходимо подробнее остановиться на характеристике такого явления, как синестезия.

Воздействие на любой из органов восприятия человека приводит к возникновению некоего образа, но при этом каждый орган восприятия создает «изолированный» образ: звук, визуальный образ, аромат и т. п.

Музыкальное исполнительство как искусство подразумевает создание полного образа, воздействующего сразу на несколько органов восприятия. Синестезия (от греч. Synaisthesis -- совместное чувство, одновременное ощущение) -- явление, при котором раздражитель помимо воли субъекта вызывает не только ощущение, специфичное для данного органа чувств, но одновременно еще и добавочное ощущение или представление, характерное для другого органа чувств (например, цветной слух н.А. Римского-Корсакова, А. Скрябина; ощущение тепла или холода от восприятия цвета и т. п.). нарушение вокально-слуховои координации, выраженное в явлении «гудошничества», определяется неспособностью детеи к повторению мелодии, исполненной на музыкальном инструменте или спетои. А.П. Готсдинер связывает возникновение данного явления с недостаточным развитием музыкального звуковысотного слуха: при восприятии звука ребенок не может отделить звуковысотный компонент от тембрового. Следовательно, методы коррекции вокально-слуховой координации должны быть в первую очередь направлены на развитие способности к выделению звуковысотного компонента звука.

Мелодия представляет собои пространственно-акустическое явление. Метод «кардиограмма» закладывает фундамент восприятия, позволяя наблюдать первичный контур мелодии. Он представляет наглядно-пространственную модель, организованную по принципу раздельного моделирования (отражает звуковысотные соотношения), включает в себя слуховокальные упражнения, моделирующие звуковысотные отношения движениями руки, а также подбор мелодии на инструменте -- один из наиболее эффективных способов развития музыкального слуха. Именно пространственные, предметные и двигательные ощущения способствуют формированию у ребенка слуховой стороны музыкального восприятия.

Более того, метод «кардиограмма» подразумевает графическое моделирование, что способствует вовлечению в процесс обучения пению зрительных представлений.

Данный метод основан на явлении синестезии -- формировании целостных образов путем интермодального ассоциирования полученных визуальных, слуховых и зрительных ощущений. Его суть заключается в сочетании при пении слухового и визуального восприятий, в этом методе соединяются использование привычной и давно известной всем педагогам звуковой «лесенки» и подбор мелодии по инструменту. Метод применим как для работы с группами, так и для индивидуальных занятий.

Для реализации метода «Кардиограмма» требуются цветные карандаши и миллиметровая бумага.

Особенности построения модели. Берется лист миллиметровой бумаги в альбомной ориентации. на нем, ориентируясь на диапазон исполняемого произведения, отчерчивается горизонтальная линия. Данная ось представляет собой отправной пункт дальнеишей работы, а именно -- ноту с1.

Подразумевается, что при подборе репертуара педагог ориентировался на возрастные психофизиологические особенности развития детского голоса, а потому опора на ноту с1 является наиболее приемлемой.

За единицу «шага» (одна клетка) принимается полутон. начальным этапом является подбор мелодии исполняемого произведения на инструменте, сопровождаемыи нанесением на лист точек, соответствующих звукам мелодии. В качестве условного обозначения певческого вдоха рекомендуется использовать знак «галочка», которая также наносится на лист бумаги уже на начальном этапе работы.

Полученные точки графика соединяются сплошными линиями в ориентации на певческие фразы, под каждым звуком подписываются слова песни и названия нот.

Следующий этап подразумевает работу над произведением, основанную на приемах исполнения мелодии а'капелла, под инструмент или под музыкальное сопровождение (фонограмму), с одновременным движением указки или руки вслед за мелодией. В дальнеишем контроль за направлением движения мелодии целесообразно предоставить зрительному анализатору.

Включение в процесс обучения движении позволяет сформировать у обучающихся пространственные представления о движении мелодии, ее интервальном составе.

Данный метод можно несколько модернизировать, «добавив» цвета, соответствующие каждому звуку мелодии. При установлении аналогии между цветом и звуком допустима ориентация как на системы, предложенные Н.А. Римским-Корсаковым или А. Скрябиным (музыкальная поэма «Прометеи»), так и на особенности восприятия цвета и звука самим обучающимся, установив то цветозвуковое соответствие, которое наиболее понятно ребенку.

Работа над произведением, организованная таким образом, позволяет включить в процесс контроля и обучения пению не только слуховой, но и зрительный, а также кинестетический анализатор. Кроме того, движения (как указкой, так и слежение за «направлением» мелодии глазами) позволяют сформировать у обучающихся пространственное восприятие исполняемого произведения, получить четкое представление о движениях мелодии, интервальном составе.

Применения данного метода в обучении пению детей демонстрирует его чрезвычайную эффективность. Обучающиеся настолько увлечены работой с «кардиограммами», что добиться свободного и естественного звучания голоса становится очень просто, кроме того, отвлечение ребенка от контроля за своим голосовым аппаратом позволяет в значительной степени освободить голос. Возникающая у обучающихся при работе по данной методике синестезия позволяет в значительной степени улучшить вокально-слуховую координацию у обучающихся. Обратим внимание также на то, что применение метода «кардиограмма» способствовало формированию у детей элементарных представлений о музыкальных интервалах, ладе, тональности, что послужило фундаментом обучения по предмету сольфеджио.

Таким образом, опираясь на данные проведенной работы можно сделать следующие выводы:

— одной из основных проблем в обучении пению детей в настоящее время является нарушение вокально-слуховой координации, в связи с чем очень распространено явление «гу- дошничества» (воспроизведение детьми звуков исключительно в грудной зоне, соответствующей разговорному диапазону);

— «гудошничество» обусловлено значительным снижением культуры музыкального восприятия в современном обществе;

— музыкальное восприятие представляет собой сложный психологический процесс, в который вовлечен весь организм человека, а, следовательно, наиболее эффективными методами обучения пению являются те, которые основаны на явлении синестезии;

— метод «кардиограмма» как развитие вокально-слуховой координации, основанный на синестезии, является чрезвычайно эффективным и рекомендуется для обучения пению.

Литература

1. Кирнарская Д.К. Психология специальных способностей. Музыкальные способности. М.: Таланты -- XXI век, 2004. 496 с.

2. Стулова Г.П. Акустико-физиологические основы вокальной работы с детским хором. М.: Классик-Стиль, 2005. 152 с.

3. Теплое Б.М. Проблемы индивидуальных различий. М., 1961. 267 с.

4. Юшманов В. Вокальная техника и ее парадоксы. СПб.: ДЕЛИ, 2001. 128 с.

Размещено на Allbest.ru