Изобразительное творчество детей дошкольного возраста

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

Глава 1. Изобразительное творчество детей дошкольного возраста

1.1 Понятие детского изобразительного творчества и условия его развития

1.2 Пейзаж как жанр изобразительного искусства и роль ознакомления с ним детей дошкольного возраста

1.3 Особенности работы над пейзажем с детьми старшего дошкольного возраста

Глава 2. Диагностика изобразительных умений у детей старшего

дошкольного возраста

2.1 Выявление уровня изобразительных умений у детей экспериментальной группы старшего дошкольного возраста

2.2 Разработка занятий, дидактических игр с детьми старшего дошкольного возраста

Заключение

Понятийный аппарат

Список литературы

Приложение

Введение

Влияние искусства на становление личности, её развитие очень велико. Без воспитания эстетически грамотных людей, воспитания с детских лет уважения к духовным ценностям, умения понимать и ценить искусство, без пробуждения у детей творческих начал невозможно становление цельной, гармонически развитой и творческой активности личности.

В.А. Сухомлинский писал: «В период детства мышления, мыслительные процессы должны быть, как можно теснее связаны с живыми, яркими, наглядными предметами окружающего мира… Эмоциональная насыщенность восприятия - это духовный заряд детского творчества».

Искусство пробуждает у детей дошкольного возраста эмоционально-творческое начало. изобразительное творчество жанр дошкольный

Проблемой приобщения детей к изобразительному искусству, в частности ознакомления детей с пейзажем, занимались и занимаются многие психологи и педагоги. Среди них особого внимания заслуживают исследования Н.П. Саккулиной, Т.С. Комаровой, Т.Г. Казаковой, Н.Б. Халезовой, Н.А. Курочкиной в силу их полноты, конкретности, обоснованности, последовательности в раскрытии узловых вопросов для понимания.

На занятиях изобразительной деятельностью, мы учим дошкольников понимать гармонию природы, любоваться ею, а значит и беречь.

Кроме непосредственного знакомства с произведениями искусства, полезны чтение специальной и периодической литературы, прослушивание тематических радиопередач, просмотр телевизионных программ.

Выставки картин, посвященные творчеству одного художника или целого направления, знакомство с памятниками архитектуры города дадут возможность узнать новые произведения, новые имена, повысят общую культуру.

Тем не менее, в рамках дошкольного учреждения, не всегда бывает возможным реализовать эти планы. Поэтому мы решили рассмотреть тему: «Формирование изобразительных умений у детей старшего дошкольного возраста при работе над пейзажем».

Объектом исследования является формирование изобразительных умений у детей старшего дошкольного возраста.

Предметом исследования является процесс формирования изобразительных умений у старших дошкольников при ознакомлении с пейзажем.

Цель исследования - изучить влияние занятий по ознакомлению с пейзажем на формирование изобразительных умений детей старшего дошкольного возраста.

Задачи исследования:

-Изучить литературу по данной проблеме.

-Определить уровень сформированности изобразительных умений у детей экспериментальной группы.

-Разработать серию конспектов занятий и дидактических игр по ознакомлению с пейзажем детей экспериментальной группы.

При решении задач исследования мы использовали следующие методы: наблюдение, анализ продуктов творческой деятельности.

Глава 1. Изобразительное творчество детей дошкольного возраста

1.1 Понятие детского изобразительного творчества и условия его развития

Дети и творчество - понятия практически нерасторжимое. Дети инстинктивно тянутся к прекрасному, и очень редко выбирают себе в идеалы безобразное. Тяга к искусству, как к воплощению всего прекрасного, что только может существовать на свете, можно увидеть даже в том, как ребёнок пытается рисовать. Да, именно так - детские рисунки это не только отличный материал для работы детского психолога, но ещё и способ для ребёнка проявить себя. Развитие творчества детей должно проходить в гармонии с их внутренним миром, и понять, что ему нужно, ребёнок поможет сам.

Можно спросить так: а зачем вообще это развитие творчества в ребёнке? Ведь для того, чтобы состояться как личность и впоследствии найти подходящую работу надо совсем другое - просто хорошо усвоить школьные предметы? Но те, кто думают, что обучение ребёнка творчеству - только напрасная трата времени, заблуждаются. [2]

Творчество - процесс освобождения внутренней энергии, которая есть в каждом из нас. Эта энергия - положительная и светлая. Она приносит нам состояние гармонии. Это самое состояние необходимо и ребёнку. Ведь всякий человек по природе - творец. Творчество человека происходит во всём. Без творчества человечества просто не существовало бы!

Творчество ребёнка - важный элемент становления его собственного самосознания и самопонимания. Ребёнок словно переделывает мир под себя, и помогает сам себе понять и постичь его лучше. Он учится постигать красоту этого мира и научается видеть «белые пятна», которые необходимо заполнить своим творчеством для того, чтобы мир стал немного лучше и красивей. [1]

Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Решение ее должно начаться уже в дошкольном детстве. Наиболее эффективное средство для этого - изобразительная деятельность детей в дошкольном учреждении.

В процессе рисования, лепки, аппликации ребенок испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению, которое он создал сам, огорчается, если что-то не получается. Но самое главное: создавая изображение, ребенок приобретает различные знания; уточняются и углубляются его представления об окружающем; в процессе работы он начинает осмысливать качества предметов, запоминать их характерные особенности и детали, овладевать изобразительными навыками и умениями, учится осознанно их использовать. [5]

Еще Аристотель отмечал: занятие рисованием способствует разностороннему развитию ребенка. Об этом писали и выдающиеся педагоги прошлого - Я. А. Коменский, И. Г. Песталоцци, Ф. Фребель - и многие отечественные исследователи. Их работы свидетельствуют: занятия рисованием и другими видами художественной деятельности создают основу для полноценного содержательного общения детей между собой и с взрослыми; выполняют терапевтическую функцию, отвлекая детей от грустных, печальных событий, снимают нервное напряжение, страхи, вызывают радостное, приподнятое настроение, обеспечивают положительное эмоциональное состояние.[4]

Поэтому так важно широко включать в педагогический процесс разнообразные занятия художественной, творческой деятельностью. Здесь каждый ребенок, может наиболее полно проявить себя без какого бы то ни было давления со стороны взрослого.

Руководство изобразительной деятельностью требует от воспитателя знания того, что представляет собой творчество вообще, и особенно детское, знания его специфики, умения тонко, тактично, поддерживая инициативу и самостоятельность ребенка, способствовать овладению необходимыми навыками и умениями и развитию творческого потенциала.

Общечеловеческой новизны и ценности продукт его творчества не имеет. Но субъективная ценность его значительна.

Что же представляет собой изобразительное творчество ребенка дошкольного возраста? Отечественные педагоги и психологи рассматривают творчество как создание человеком объективно и субъективно нового. Именно субъективная новизна составляет результат творческой деятельности детей дошкольного и младшего школьного возраста. Рисуя, вырезая и наклеивая, ребенок дошкольного возраста создает для себя субъективно новое. Общечеловеческой новизны и ценности продукт его творчества не имеет. Но субъективная ценность его значительна. [3]

Изобразительная деятельность детей как прообраз взрослой деятельности заключает в себе общественно-исторический опыт поколений. Известно, что этот опыт осуществлен и материализован в орудиях и продуктах деятельности, а также в способах деятельности, выработанных общественно-исторической практикой. Усвоить этот опыт без помощи взрослого ребенок не может. Именно взрослый - носитель этого опыта и его передатчик. Усваивая этот опыт, ребенок развивается. Вместе с тем и сама изобразительная деятельность как типично детская, включающая рисование, лепку, аппликацию, способствует разностороннему развитию ребенка. [5]

Как же определяют детское творчество известные отечественные ученые? Как определяют его значение для формирования личности ребенка?

Исследователь детского творчества Е.А. Флерина оценивает его как сознательное отражение ребенком окружающей действительности в рисунке, лепке, конструировании, отражение, которое построено на работе воображения, отображении своих наблюдений, а также впечатлений, полученных через слово, картинку и другие виды искусства. Ребенок не пассивно копирует окружающее, а перерабатывает его в связи с накопленным опытом, отношением к изображаемому.

Известный педагог В. А. Сухомлинский, обращал внимание педагогов, что детское творчество - это своеобразная самобытная сфера духовной жизни. Он подчеркивал, что в детском творчестве (при правильном руководстве) происходит самовыражение и самоутверждение ребенка, ярко раскрывая его индивидуальность. Дети не только переносят на бумагу предметы и явления окружающего мира, а живут в этом мире красоты. Признавая необходимость обучения, Сухомлинский призывал давать простор для детской фантазии и не подгонять этот чудесный язык фантазии ребенка под язык взрослого. [15]

Знакомя детей с произведениями искусства (изобразительное искусство, литература, музыка), мы тем самым вводим их в мир эталонов прекрасного, т.е. претворяем в жизнь те цели и задачи, о которых сказано выше, к пониманию выразительности средств и образного решения, разнообразию цветового и композиционного построения.

Чем же характеризуется творчество? Б. М. Теплов в этой связи пишет: "Главное условие, которое надо обеспечить в детском творчестве, - искренность. Без нее все другие достоинства теряют значение". Этому условию, естественно, удовлетворяет то творчество, "которое возникает у ребенка самостоятельно, исходя из внутренней потребности, без какой-либо преднамеренно педагогической стимуляции". Но систематическая педагогическая работа, по мнению ученого, не может строиться в расчете лишь на самостоятельно возникающее творчество, которое у многих детей и не наблюдается, хотя эти же дети при организованном вовлечении их в художественную деятельность обнаруживают иногда незаурядные творческие способности. [9]

В процессе рисования, лепки ребенок испытывает разнообразные чувства; как мы уже отмечали, радуется красивому изображению, огорчается, если что-то не получается, старается добиться удовлетворяющего его результата или, наоборот, теряется, опускает руки, отказывается заниматься (в этом случае необходимы чуткое, внимательное отношение педагога, его помощь). Работая над изображением, приобретает знания, уточняются и углубляются его представления об окружающем. Ребенок не только овладевает новыми для него изобразительными навыками и умениями, расширяющими его творческие возможности, но и учится осознанно их использовать. Весьма значимый фактор с точки зрения психического развития. Ведь каждый ребенок, создавая изображение того или иного предмета, передает сюжет, включает свои чувства, понимание того, как оно должно выглядеть. В этом и суть детского изобразительного творчества, которое проявляется не только тогда, когда ребенок самостоятельно придумывает тему своего рисунка, лепки, аппликации, но и тогда, когда создает изображение по заданию педагога, определяя композицию, цветовое решение и другие выразительные средства, внося интересные дополнения, и т.п. [7]

Под художественным творчеством детей дошкольного возраста мы понимаем:

- создание субъективно нового (значимого для ребенка, прежде всего) продукта (рисунок, лепка, рассказ, танец, песенка, игра);

- создание (придумывание) к известному ранее не используемых деталей, по-новому характеризующих создаваемый образ (в рисунке, рассказе и т.п.), разных вариантов изображения, ситуаций, движений, своего начала, конца, новых действий, характеристик героев и т.п.;

- применение усвоенных ранее способов изображения или средств выразительности в новой ситуации (для изображения предметов знакомой формы - на основе овладения мимикой, жестами, вариациями голосов и т.д.); проявление инициативы во всем.

Под творчеством мы будем понимать и сам процесс создания образов сказки, рассказа, игр-драматизаций в рисовании и т.п., поиски в процессе деятельности способов, путей решения задачи, изобразительной, игровой, музыкальной. [3]

Умение созерцать красоту, наслаждаться ею очень важно для развития детского творчества. Недаром в Японии, где так высока культура эстетического восприятия, педагоги развивают у детей наблюдательность, умение вслушиваться, вглядываться в окружающее - улавливать разницу в шуме дождя, видеть и слышать, как гулко стучат по стеклу тяжелые капли, как радостно звенит внезапно налетевший летний "грибной" дождь.

Объекты для наблюдений находятся ежедневно. Их цель - расширить представления детей о мире, его изменчивости и красоте. Русский язык так богат эпитетами, сравнениями, метафорами, поэтическими строками! На это в свое время обращала внимание Н. П. Сакулина.

Л. С. Выготский, говоря о роли обучения, подчеркивал: обучение ведет за собой развитие. При этом он обращал внимание: "Обучение может дать в развитии больше, чем то, что содержится в его непосредственных результатах. Приложенное к одной точке в сфере детской мысли, оно видоизменяет и перестраивает многие другие точки. Оно может иметь в развитии отдаленные, а не только ближайшие последствия". Именно о таком отдаленном результате можно говорить, когда речь идет о формировании у детей образных представлений в процессе обучения изобразительной деятельности. [4]

Из предполагаемого нами понимания художественного творчества очевидно: для развития творчества детям необходимы определенные знания, навыки и умения, способы деятельности, которыми они сами, без помощи взрослых, овладеть не могут. Иначе: речь идет о целенаправленном обучении, освоении богатого художественного опыта.

1.2 Пейзаж как жанр изобразительного искусства и роль ознакомления с ним детей дошкольного возраста

Пейзаж - один из основных жанров живописи и, вероятно самый популярный. Слово «пейзаж» французского происхождения (В переводе- страна, местность), но давно обрусело, стало органичной частью русского языка и имеет два значения: вид какой-либо местности и особый жанр живописи, посвященный изображению таких видов. Пейзажная живопись очень разнообразна, она изображает тихую осень и экзотические страны, маленький уютный дворик и не привычные для нас высокие горы, бурное море и обычный деревенский вид, городскую архитектуру и широкие многоплановые виды природы. Художников привлекают разные времена года, состояния погоды и освещения и т.д. [11]

Как и в других жанрах живописи, главной задачей пейзажа никогда не было просто изображение той или иной местности, а сейчас, в век фотографии, это было бы совсем нелепым. Художник в любой картине пытается с помощью красок выразить свои чувства и мысли, вызванные открывающимся перед глазами видом, иногда используя этот вид для передачи каких-то своих глубоких мыслей или эмоций. Пейзаж-жанр наиболее подходящий для передачи чувств и настроения автора. И мы, зрители, когда смотрим на пейзаж, всегда должны задумываться о том, что чувствовал художник, когда брался за кисть. При более тщательном разглядывании полотна мы можем узнать что-то новое о конкретной местности, ее природе и т. д. и, конечно, оценить красоту картины в целом и отдельных ее частей (фрагментов).

Красота природы неисчерпаема, как и неисчерпаемы и разнообразны сами ее объекты. В природе самые красивые цвета, поражающие своим богатством и разнообразием, служат определенным целям. [15]

Природа постоянно окружает ребенка, очень рано входит в его жизнь. Малыш начинает знакомиться с нею еще до того, как произнесет первые слова, сделает первые самостоятельные шаги, откроет первую книгу. Он внимательно следит, как ветер раскачивает ветки деревьев, провожает взглядом летящую в небе птицу. У ребенка рано появляется стремление к активному познанию природы. Она притягательна для него прежде всего благодаря своему красочному миру, который дает ребенку массу ярких впечатлений, вызывает радостные переживания. Многогранный мир природы пробуждает у детей любознательность и интерес. Окружающая природа эмоционально захватывает ребенка, порожает его воображение, побуждает к размышлению, сомнению. [12]

Пейзаж - жанр, наиболее охотно и часто выбираемый детьми старшего дошкольного и младшего школьного возраста для собственных рисунков. Во-первых, потому, что пейзаж - самый эмоциональный жанр и это особенно близко ребенку. Во-вторых, пейзаж не требует серьезной подготовки в рисунке, как, например, портрет, и высокой точности рисунка, что всегда сложно для детей. И, наконец, дети видят вокруг себя самые разные пейзажи, часто ощущают их красоту, особенно на природе (оценить красоту натюрморта ребенку достаточно трудно).

Итак, чтобы подвести ребенка к постижению красоты живописного пейзажа, педагог должен суметь передать свое видение, свои ощущения, найти путь к сердцу ребенка, чтобы найти взволнованный отклик в его душе. Познакомить детей с вершинами искусства в его лучших образцах, развить целостное и эмоциональное восприятие живописи, сформировать представление о пейзаже как особом жанре живописи, дать основы художественной грамоты.

1.3 Особенности работы над пейзажем с детьми старшего дошкольного возраста

Дошкольный возраст - это начало всестороннего развития и формирования личности. В этот период деятельность анализаторов, развитие представлений, воображения, памяти, мышления, речи в комплексе приводят к формированию чувственного этапа познания мира. Интенсивно формируется логическое мышление, появляются элементы абстрактных рассуждений. Дошкольник стремиться представить мир таким, каким он его видит. Даже фантазию он может расценивать как реальность. [9]

Важнейшей составной частью развития дошкольника является эстетическое воспитание. Свойственный дошкольнику этап чувственного познания окружающего мира способствует формированию эстетических представлений о мире, природе людях. Эстетическое воспитание способствует развитию творческих способностей детей, формирует эстетический вкус и потребности.

Представление воображения формируется у детей на базе развития их восприятия. Обогащая опыт восприятия и специальных наблюдений ребенка, воспитатель тем самым обогащает и развивает его восприятие.

Развитие воображения у детей создает предпосылки для эстетического воспитания, а хорошо поставленное эстетическое воспитание в свою очередь развивает воображение. На развитие воображения детей влияет чтение художественной литературы, просмотр картин, слушание музыки, восприятие природы и т. д. Благодаря знакомству с искусством образы воображения у детей становятся более полными и яркими. [14]

Старший дошкольный возраст - возраст активного рисования. Рисунки могут быть самыми разными по содержанию, они приобретают сюжетный характер. Совершенствуется восприятие цвета, формы, величины, строения предметов; представления детей систематизируются. Дети различают по светлоте и называют не только основные цвета и их оттенки, но и промежуточные цветовые оттенки; форму прямоугольников, овалов, треугольников. [16]

Продолжает развиваться образное мышление. Комплексные представления, отражающие представления детей о системе признаков, которыми могут обладать объекты, а также представления, отражающие стадии преобразования различных объектов и явлений. Продолжают развиваться устойчивость, распределение, переключаемость внимания. Наблюдается высокая продуктивность в развитии изо деятельности.

Образы из окружающей жизни и литературных произведений, передаваемые детьми в изобразительной деятельности, становятся сложнее. Рисунки приобретают более детализированный характер, обогащается их цветовая гамма.

Продолжают развиваться навыки обобщения и рассуждения, но они в значительной степени еще ограничиваются наглядными признаками ситуации.

Особенность детей данного возраста - интерес и тяга к красивому, эстетически ценному. В пейзажной живописи выделяют специальные требования по работе с детьми дошкольного возраста.

1. Доступность содержания пейзажной живописи для детского восприятия. Тематика картин обязательно должна быть созвучна интересу детей, соответствовать их возрасту и опыту.

2. Содержание картины должно носить воспитывающий гуманистический характер, способствовать формированию нравственно-эстетических качеств, чувств, отношений.

3. Яркая выраженность эмоционального состояния. Чем эмоциональнее, ярче, убедительнее произведение, тем сильнее оно действует на чувства и сознание зрителей, глубже раскрывает само содержание изображения.

4. Разнообразие используемых художником средств выразительности (цвет, композиция, ритм). [15]

Здесь названы лишь основные требования к отбору произведений искусства, которые можно использовать в работе с дошкольниками. Понятно, что педагог, приобщая ребят к пейзажной живописи, учитывает возрастные, психологические и индивидуальные особенности и уровень их интеллектуального, эмоционального, эстетического развития, возможности оснащения педагогического процесса наглядными пособиями и, наконец, особенности функционирования ДОУ, его месторасположение (город, село), где растет и развивается ребенок.

Каждый возрастной период имеет свои особенности. Впервые обучение пейзажному рисованию начинают в старшем дошкольном возрасте. К этому времени дети приобретают умение воспринимать художественные произведения различного содержания, т.е. не только те, где предстает занимательный сюжет, изображено какое-то действие. Вместе с тем и сюжетную картину дети теперь воспринимают иначе: о многом они догадываются, многое могут вообразить, с легкостью определяют описываемое время года, характерные признаки осени, весны, зимы, краски, которые выбрал художник для их передачи. [14]

Проявляя творчество, воспитатель будет совершенствовать методику отбора произведений искусства, с помощью которых он сможет приоткрыть ребенку дверь в мир художественного видения.

Момент восприятия картины - это встреча всего опыта, накопленного человеком к данному моменту и картины, как некого символа, посланного человеку автором. Умение расшифровать этот символ, понять идею, ощутить красоту изображения, обусловлено подготовленностью восприятия, основанного на сенсомоторной натренированности глаз.

Как показывают психолого-педагогические исследования, эстетическое, художественное восприятие следует начинать развивать как можно раньше, еще в дошкольном детстве.

Эстетическое восприятие дошкольников художественных произведений, в том числе и пейзажей, также имеет свои особенности:

-Восприятие образов в искусстве органично сплетено с впечатлениями и наблюдениями в действительности. Чувства радости, удивления, огорчения, переданные в картине через выражения лица и жеста, улавливаются детьми и передаются ими в высказываниях.

-Дети дошкольного возраста способны это выразить в суждениях о произведении в целом.

-Дети легко узнают изображаемое и его классифицируют.

-В высказываниях детей появляются сравнения изображаемого с виденным в жизни. [7]

Психологи рассматривают эстетическое восприятие живописи детьми дошкольного возраста как эмоциональное познание мира, начинающееся с чувства, а в дальнейшем опирающееся на мыслительную деятельность человека. В дошкольном возрасте оно носит специфический характер, обусловленный возрастными особенностями и отличается эмоциональной непосредственностью, повышенным интересом к окружающему миру, живым откликом при встрече с прекрасным и удивительным, которые проявляются в улыбках, жестах, возгласах, мимике, в воспринимаемом явлении, дать ему эстетическую оценку.

Таким образом, сопоставляя жизненные и природные явления с их воспроизведением в картине, дошкольник опирается, прежде всего, на собственный опыт. Он воспринимает природу не только созерцая, но и действенно, оказывая предпочтение одним явлениям и объектам перед другими.

Глава 2. Диагностика изобразительных умений при работе над пейзажем детей старшего дошкольного возраста

2.1 Выявление уровня изобразительных умений у детей экспериментальной группы старшего дошкольного возраста

Практическая часть нашей работы проводилась на базе ДОУ № 1651 с детьми старшего дошкольного возраста. Нами была проведена диагностика развития изобразительных умений детей экспериментальной группы при работе над пейзажем. С этой целью в середине учебного года было проведено занятие на тему "Зима в лесу" (гуашь).

Цель занятия: Выявлять умения детей отражать в рисунке впечатления, полученные на прогулке в лесу, изображать объекты природы, задумать содержание своего рисунка, осуществлять свой замысел.

Ход занятия: Перед проведением занятия, дети совершали прогулку с родителями в лес, наблюдая за окружающей красотой зимних деревьев, за сказочными картинами зимнего леса.

На занятии, мы просим детей вспомнить, что они видели в лесу. После непродолжительной беседы, представляем детям, возможность отобразить свои впечатления о лесе в рисунке.

Для создания эмоционального настроя, перед тем как приступить к работе, показываем детям презентацию, в музыкальном сопровождении (отрывок «Зима» из «Времена года» А. Вивальди).

В течение занятия подходим к каждому ребенку, отмечаем положительные моменты. При возникновении трудностей помогаем детям советом. Призываем детей еще раз вспомнить, какое впечатление произвела на них зима в лесу и как они передают эту красоту природы при помощи кисти и красок.

Готовые работы детей вывешиваем на доску. Вместе с детьми рассматриваем и оцениваем рисунки, отмечаем разнообразие работ и фантазию исполнителя, выделяем наиболее выразительные, хвалим всех детей за результаты труда.

Мы проанализировали работы детей по следующим критериям:

§ Композиция

§ Форма

§ Цвет

При оценке уровня овладения изобразительными умениями детьми старшего дошкольного возраста при ознакомлении с пейзажем мы воспользовались трех бальной системой, по выделенным показателям предлагаемыми Т.С. Комаровой в программе: "Изобразительная деятельность в детском саду". [10]

1. Композиция:

а) расположение изображений на листе:

3 балла - по всей плоскости листа;

2 балла - по полосе листа;

1 балл - не продумано, носит случайный характер;

б) соотношение по величине разных изображений, составляющих картину:

3 балла - соблюдается пропорциональность в изображении разных предметов;

2 балла - есть незначительные искажения;

1 балл-пропорциональность разных предметов передана неверно.

2.Передача формы:

3 балла - форма передана точно;

2 балла - есть незначительные искажения;

1 балл - искажения значительные, форма не удалась

3. Цвет (разнообразие цветовой гаммы изображения, соответствующей замыслу и выразительности изображения):

3 балла - многоцветная или ограниченная гамма: цветовое решение соответствует замыслу и характеристики изображаемого;

2 балла - преобладание нескольких цветов или оттенков, в большей степени случайное;

1 балл-безразличие к цвету, изображение выполнено в одном цвете (или случайно взятыми цветами).

Нами было обозначено три уровня по показателям изобразительных умений в рисунках детей, изображающих природу.

Анализируя работы детей можно сказать, что:

-расположение изображений по всей плоскости листа, соблюдается пропорциональность в изображении разных предметов у 0% детей;

-расположение изображений на полосе листа и по соотношению к величине разных изображений, составляющих картину, есть незначительные искажения у 70% детей;

-расположение изображений не продумано, носит случайный характер, по соотношению к величине разных изображений пропорциональность разных предметов передана неверно у 30% детей;

-форма предметов передана точно у 0% детей;

-есть незначительные искажения у 60% детей;

-искажения значительные, форма не удалась у 40% детей;

-многоцветная гамма изображения, соответствующая замыслу и характеристики изображаемого у 0% детей;

-преобладание нескольких цветов и оттенков, в большей степени случайное у 100% детей;

-безразличие к цвету не отмечалось ни у кого.

Таким образом, результаты диагностики изобразительных умений у детей старшего возраста при работе над пейзажем показали, что на середину учебного года в изобразительной деятельности детей преобладает средний и низкий уровень развития изобразительных умений. (Приложение 6.) Поэтому появилась необходимость разработки и проведения серий занятий и дидактических игр, для дальнейшего развития изобразительных умений при ознакомлении с пейзажем.

2.2 Разработка занятий, дидактических игр с детьми старшего дошкольного возраста.

Следуя «Программе воспитания и обучения в детском саду» под редакцией М.А. Васильевой, В.В. Гербовой, Т.С. Комаровой и учитывая результаты диагностики, нами была разработана серия занятий и дидактических игр. При разработке серии занятий, в основу легли результаты диагностики. Наша серия состоит из семи занятий и пяти дидактических игр, которые мы планируем провести в следующем учебном году, для формирования и закрепления умений при работе детей старшего возраста над пейзажем.

Занятие 1. «Вот она какая, осень золотая» (восковые мелки и акварель). (Приложение 1.)

Программное содержание:

-закреплять умение рисовать разнообразные деревья, используя разные цвета для стволов (темно-коричневый, темно-серый, черный, зеленовато-серый) и приемы работы кистью (всем ворсом и концом);

-учить располагать изображение по всему листу: выше, ниже, правее, левее;

-учить выделять выразительные средства, характерные для поэтических и музыкальных произведений о природе, сопоставлять и анализировать их;

-формировать умение использовать в рисунках художественные свойства изобразительных материалов для создания образа природы;

-развивать фантазию и творческий подход к изображению;

-воспитывать любовь к природе, интерес к занятию, продолжать учить работать коллективно.

Материалы: бумага для рисования, акварельные краски, кисти, восковые мелки.

Методика проведения занятия: Вспомнить с детьми, как выглядят деревья в осеннем уборе, какие разные деревья, кусты они видели. Предложить изобразить картину «Золотая осень». Уточнить приемы рисования кистью и восковыми карандашами. Предложить подумать над композицией рисунка - положением листа бумаги, размещением изображений. В процессе работы направлять внимание детей на выразительную передачу образа золотой осени. По окончании работы рассмотреть с детьми рисунки, предложить выбрать более выразительные.

Предварительная работа: Наблюдение за природой на прогулке, рассматривание репродукций картин И. Левитана «Золотая осень», И. Остроухов «Золотая осень».

Занятие 2. «Осеннее настроение» (акварель). (Приложение 2.)

Программное содержание:

-расширить знания детей о пейзаже, как таком жанре в искусстве, который предполагает гармоничное сочетание чувств художника и их выражения в творческой деятельности;

-познакомить с многообразием форм и красок окружающего мира, изменчивостью состояния природы в разных ее состояниях: утром, вечером и т.д.;

-развивать умение красиво подбирать цвета (оранжевый, красный, темно-красный, желтый, темно-желтый и др.);

-развивать чувство цвета, композиции;

-совершенствовать технику работы с красками; развивать творческое воображение, технику работы кистью; воспитывать эстетический вкус, любовь к природе;

-учить оценивать свою работу и работы других детей по цветовому и композиционному решению.

Материалы: бумага для рисования, акварельные краски, кисти, палитра.

Методика проведения занятия: Рассказать детям о том, что такое пейзажное настроение. Какие пейзажные картины бывают. Как, при помощи цвета можно передать настроение в картине. Предлагаем детям изобразить осенний пейзаж, выражая его цветовой палитрой, соответствующей настроению задуманной картины. Уточнить приемы рисования кистью и смешиванию красок на палитре. Напомнить о расположении предметов на листе. Напоминать о необходимости соблюдать аккуратность в процессе работы. Все готовые работы рассмотреть вместе с детьми, предложить выбрать лучшие композиции.

Предварительная работа: Рассматривание репродукций картин с изображением пейзажей: Ф. Васильев «Мокрый луг», С. В. Щедрин «Терраса на берегу моря» и «Веранда, обвитая виноградом» и т. д.

Занятие 3. «Снежные наряды деревьев» (угольный карандаш и гуашь). (Приложение 5.)

Программное содержание:

-продолжать учить детей изображать картину природы, передавая строение разнообразных деревьев;

-совершенствовать композиционные умения (ближе, дальше, линию горизонта);

-продолжать учить располагать предметы по всему листу равномерно, соблюдая оптимальность по размеру;

-развивать эстетическое восприятие, вызывать желание любоваться красотой зимнего пейзажа;

-учить рисовать угольным карандашом, гуашью белилами (изображая иней, снег на ветвях).

Материалы: Угольный карандаш, гуашь белая, кисти, бумага бледно-серого тона.

Методика проведения занятия: Вспомнить с детьми деревья в инее. Показать репродукции картин, иллюстрации в книгах, изображающие это явление. Предложить нарисовать их. Посоветовать начать картину с изображения снежного покрова, затем нарисовать деревья угольным карандашом, а потом иней и снег на ветках. Сказать, что деревья надо рисовать разные: молодые, стройные и старые, развесистые. Все готовые работы вывесить на доску и рассмотреть с детьми.

Предварительная работа: Наблюдения на прогулках, рассматривание иллюстраций, репродукций картин.

Занятие 4. «Зимний пейзаж» (гуашь).

Программное содержание: Учить передавать в рисунке образы знакомых песен, стихотворений; выбирать изобразительное содержание и отражать наиболее характерные особенности. Закреплять приемы работы красками, умение красиво располагать изображение на листе. Развивать воображение.

Материалы: Альбомные листы, краски гуашь, палитры, кисти.

Методика проведения занятия: Вспомнить с детьми содержание двух, трех песен о зиме, вместе определить сюжеты песен, которые можно изобразить. Предложить подумать, как лучше разместить, задуманное на листе. Напомнить детям о подготовке оттенков путем смешивания основного цвета с белилами. Рассмотреть с детьми созданные работы, отметить наиболее выразительные решения.

Предварительная работа: Чтение рассказов и сказок о зиме, рассматривание иллюстраций, разучивание песен и стихов о зиме.

Занятие 5. «В гости к весне» (гуашь). (Приложение 3.)

Программное содержание:

-закрепить знания детей о весне, её признаках, особенностях, уметь понимать приметы весны;

-закрепить умение работать в разной нетрадиционной технике рисования: тычком, жесткой полусухой кистью, оттиск смятой бумагой, оттиск из овощей, печать по трафарету, а также использовать в работе обрывную аппликацию.

Закрепить умение работать ножницами;

-закреплять умение подбирать соответствующую цветовую гамму;

-закреплять умение располагать предметы в пространстве на листе бумаги;

-продолжать учить детей передавать в рисунке радостное настроение, связанное с приходом весны, умение придумывать содержание своей работы.

-продолжать учить вести беседу по картине, чётко и выразительно читать стихи, активизировать словарь детей.

-развивать у детей образное мышление, восприятие, фантазию, формировать чувство цвета, творчество;

-воспитывать любовь к природе, интерес к занятию, продолжать учить работать коллективно.

Материалы: гуашь, кисти, жесткие кисти, тычки, печатки из овощей, мятая бумага, цветная бумага, простой карандаш, палочки, салфетки, клейстер, спокойная музыка, венок.

Методика проведения занятия: Предложить детям отправиться в путешествие, в гости к весне. Рассказать о различных приметах и признаках весны. Предложить детям, расколдовать, лесную полянку, нарисовав весну. Учим детей составлять композицию. Напоминаем различные методы рисования (сухой кистью, тычком, оттиск из овощей, оттиск бумагой и т.д.). Учим соединять различные материалы и средства для выражения настроения. Просим детей составить рассказ по своей картине и уточняем основные признаки весенней природы. Все готовые работы рассмотреть вместе с детьми, предложить выбрать лучшие композиции.

Предварительная работа: наблюдение за изменениями в природе весной на прогулках.

Занятие 6. «Весна» (акварель, гуашь белила)

Программное содержание: Закреплять умение передавать в рисунке картину природы, характерные признаки весны. Развивать чувство композиции, цвета, эстетическое восприятие. Учить использовать прием размывки, умению рисовать по сырой бумаге.

Материалы: Листы белой бумаги формата чуть больше А4, краски акварель, гуашь белила, кисти.

Методика проведения занятия: Вспомнить с детьми характерные особенности весны, предложить нарисовать разные картины о весне (кому, что больше нравиться). Показать приемы размывки. В процессе работы стимулировать детей к использованию приема размывки, рисованию по сырой бумаге, передаче характерных особенностей весны. При рассматривании готовых работ предложить детям рассказать о том, какой момент весны изображен, и оценивать, как это сделано. Предложить отобрать наиболее интересные, выразительные работы и повесить их в группе, в вестибюле детского сада.

Предварительная работа: Беседа о весеннем пейзаже (по репродукциям картин). Наблюдения на прогулках, экскурсиях. Разучивание стихов и песен о весне.

Занятие 7. «Мы художники» (акварель). (Приложение 4.)

Программное содержание:

- закрепить представления об основных жанрах изобразительного искусства (пейзаж, натюрморт, портрет);

- расширять знания о пейзажном жанре на примере нескольких пейзажей;

- активизировать словарь, учить подбирать синонимы;

-закреплять умение подбирать соответствующую цветовую гамму;

-закреплять умение располагать предметы в пространстве на листе бумаги;

-закреплять умение рисовать пейзаж акварельными красками;

- формировать любовь к прекрасному, бережное отношение к произведениям искусства.

Материалы: репродукции известных художников (пейзажи, натюрморты, портреты), кукла Незнайка, альбом, простой карандаш и принадлежности для рисования красками.

Методика проведения занятия: Создаем игровую ситуацию при помощи куклы Незнайки. Идем вместе с ним на экскурсию в галерею картин. Вместе с детьми рассматриваем и изучаем картины, а так же учимся различать картины по жанрам (портрет, пейзаж, натюрморт). В процессе занятия предлагаем детям нарисовать летний пейзаж для Незнайки. Просим детей вспомнить какое оно лето. Какая цветовая гамма участвует в летнем пейзаже. Закрепляем композиционные умения детей. Напоминаем о том, что нужно учитывать фон переднего и второго плана, различать линию горизонта. После окончания работы, и оценивания результатов, дарим наши картины Незнайке, для размещения в галерее.

Предварительная работа: Рассматривание различных репродукций известных художников, дидактическая игра «Жанры изобразительного искусства».

Дидактические игры:

1.«Жанры изобразительного искусства».

Игра включает в себя игровые методы, элементы соревнования способствует лучшему осмыслению изобразительного образа, развитию художественно-творческой активности дошкольников. Она игровой форме закрепляет их знания о жанрах изобразительного искусства.

Цели игры:

1.Воспитывать художественное восприятие детьми произведений искусства.

2.Расширять знания детей о видах и жанрах изобразительного искусства, их особенностях.

3. Доставить детям радость, уверенность в своих силах через развлекательный досуг, посвященный изобразительному искусству.

Оборудование: Карточки (или открытки) с репродукциями картин. По 5-10 шт. (натюрморт, пейзаж, портрет). Листы ватмана, двухсторонний скотч или скрепки.

Правила игры: Дети, разделившись на команды, должны расположить картины в правильном жанре, все картины перепутаны. Побеждает та команда, которая быстрее и без ошибок выполнит задание.

2. «Из чего состоит пейзаж»

Цели игры: Закрепить знания о жанре пейзажа, его отличительных и составных особенностях и частях. Отбирать только те картинки, на которых изображены элементы, присущие жанру пейзажа, обосновывать свой выбор.

Оборудование: Разрезные карточки с репродукциями картин. Составные элементы пейзажа, листы бумаги.

Правила игры: Дети, должны расположить карточки в правильном порядке, чтобы получилась целая картина. Из элементов на белом листе бумаги составляют пейзаж, подходящий к этой картине.

3. «Собери любой пейзаж»

Цели игры: Закрепить знания о жанре пейзажа, его отличительных и составных особенностях и частях, о признаках времен года. Составлять композицию по сюжету, используя времена года (осень, зима, весна, лето).

Оборудование: Разрезные пейзажи разных времен года в виде пазлов.

Правила игры: Игра в виде пазлов, где дети из перепутанных деталей картин, различных времен года, должны составить: Осенний, зимний, весенний и летний пейзажи.

4. «Кто такой художник».

Цели игры: Закрепить знания детей о профессии художник, музыкант, писатель. Закрепить, какие материалы используются для написания художником картин.

Оборудование: Картинки, с изображением людей творческих профессий: художник, музыкант, писатель.

Правила игры: (Делаем упор на профессию художник). Дети должны к картинке с изображенным человеком определенной профессии подобрать карточки, на которых изображены предметы и материалы, используемые им в процессе работы.

5. «Волшебный круг».

Цели игры: закрепить знания детей об основных и составных цветах, о теплых и холодных цветах. Систематизировать знания детей о различных видах живописи, художниках, работающих в этих жанрах. Воспитывать интерес к искусству. Активизировать речь детей.

Оборудование: круг, вырезанный из фанеры, диаметром 50 см, разделенный на 7 секторов, окрашенных в основные и составные цвета. В центре круга расположена стрелка, которую вращают рукой. Карточки с изображением пейзажей, натюрмортов, портретов для каждого играющего (10Х10), круг красного цвета, диаметром 6 см, квадрат зеленого цвета (6Х6) для каждого играющего, призовые фишки.

Правила игры: Дети должны различать краски: основные - красная, синяя и желтая и составные - которые получаются при смешивании 2-х основных цветов. Это оранжевая, фиолетовая и коричневая краски. Воспитатель вращает стрелку, а дети внимательно наблюдают, на каком цвете остановится стрелка. Дети должны определить, какой это цвет: основной или составной и быстро поднять геометрическую фигуру: круг для основного цвета, треугольник для составного. Фишку получает ребенок, который быстро и правильно выполнит задание. Дополнительную фишку получает ребенок, который первым сможет рассказать, из каких двух основных цветов составлен составной цвет.

Заключение

В ходе работы над данной темой, мы решили поставленные нами задачи:

-изучили литературу по теме исследования;

-провели диагностику уровня развития изобразительных умений, детей экспериментальной группы;

-разработали серию конспектов занятий и дидактических игр, направленных на формирование изобразительных умений у детей экспериментальной группы.

Таким образом, мы достигли цели исследования - изучили влияние занятий по ознакомлению с пейзажем на развитие изобразительных умений детей старшего дошкольного возраста и выполнили поставленные задачи.

Проанализировав психолого-педагогическую литературу по проблеме исследования, мы сделали вывод, что изобразительные умения необходимо формировать, и занятия по работе над пейзажем являются для этого наиболее эффективными.

Нами была разработана серия конспектов и дидактических игр, которая на наш взгляд поможет в формировании изобразительных умений дошкольников, что в свою очередь послужит стимулом, для создания, более образных и выразительных пейзажных композиций. Будет способствовать развитию творческой активности детей.

Разработанные нами подходы могут служить основанием для определения возможностей художественно - эстетического воспитания и различных форм и видов творческой деятельности, которые используются в воспитательно-образовательной программе дошкольных образовательных учреждений.

Исследование по данной тематике мы планируем продолжить в дальнейшем, в выпускной квалификационной работе.

В своей работе воспитателя мы непременно будем использовать материалы данной курсовой работы.

Понятийный аппарат

Беседа - метод психологического исследования.

Восприятие - процесс приема и переработки человеком различной информации, поступающей в мозг через органы чувств. Завершается формированием образа.

Гравюра - картина, рисунок, полученные посредством оттиска, полиграфического воспроизведения клише, приготовленного гравером (художником).

Графика - вид изобразительного искусства (пишу, черчу, рисую), в котором задачи образного отражения и познания явлений и предметов объективной действительности решаются с помощью рисунка. Основными средствами выражения замысла, в графике является линия, штрих, светотеневое пятно, дополнительно цвет.

Жанр - вид произведения в области какого-либо искусства со свойственными ему художественными особенностями. Деление картин по темам (окружающий мир, природа, животные, предметы, человек и его жизнь).

Живопись - искусство изображать предметы красками, которые наносят на какую-то поверхность.

Закон воздушной перспективы - чтобы пейзаж на листе бумаги не выглядел плоским, а передавал пространство и воздух.

Закон линейной перспективы - рисуя пейзаж на переднем плане, даем крупное изображение предмета и внизу листа бумаги, а на заднем плане - мелкое и на верху листа бумаги.

Перспектива - наука о правилах и приемах изображения на плоскости (в картине, фреске, рисунке и т. д.) удаленных от наблюдателя предметов. Знание правил помогает художнику передавать видимые явления реального мира (объем, величину и четкость предметов в зависимости от положения их в пространстве, изменение их освещения и окраски и т. д.).

Изобразительное искусство - искусство, основанное на прямом воспроизведении конкретных явлений жизни в их видимом предметном облике (виды - скульптура, живопись, графика, художественное фотографирование).

Композиция - строение художественного произведения, соотношение его частей, образующих законченное целое.

Контраст - художественный прием, заключающийся в резко выраженном, явном противопоставлении характеров, качеств людей, предметов, явлений (световые и цветовые).

Линия горизонта - необходимо в рисунке в момент его построения, помогает правильно найти место изображаемых предметов на картинной плоскости, делит мир на две части: верхнюю и нижнюю, на «небо» и «землю».

Материально-технические средства - бумага, карандаш, резинка, уголь, мел, пастель, акварель, гуашь, кисти, перья, палитра и другие материалы, инструменты и принадлежности, с помощью которых осуществляется изобразительная деятельность.

Мольберт - подставка (обычно треножная), на которой помещается при работе картина художника.

Наблюдение - метод психологического исследования, рассчитанный на непосредственное получение нужной информации через органы чувств.

Научение - процесс и результат приобретения человеком знаний, умений и навыков.

Пейзаж - жанр изобразительного искусства (или отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является дикая или в той или иной степени преображённая человеком природа

Репродукция - рисунок, картина, воспроизведенные типографским способом (на открытке, в альбоме, журнале и т. п.).

Рисунок - в изобразительном искусстве один из важнейших видов графики, средство образного познания объективного мира. С помощью контурных линий, штрихов и светотеневых пятен. Рисунок передает на плоскости объемно-пространственные формы и явления окружающей действительности.

Способы рисования - рисование по восприятию (рисование с натуры), рисование по оригиналам (как наглядное средство освоения технических приемов изображения и решения учебных задач, но и как средство, помогающее созданию всевозможных таблиц и карточек, необходимых для проведения занятий с детьми), рисование по представлению (объект изображения отсутствует, по памяти).

Умение - способность выполнять определенные действия с хорошим качеством и успешно справляться с деятельностью, включающий эти действия.

Техника рисунка - система средств и приемов, которыми реализуется зрительный образ на плоском листе бумаги.

Форма - совокупность приемов изобразительных средств художественного произведения.

Эмоция - душевное переживание, чувство.

Эмоциональность - свойство человека, характеризующее содержание и динамику его эмоций и чувств. Одна из основных составляющих темперамента.

Эстетические чувства - эмоциональное отношение человека к прекрасному в природе, жизни людей, искусстве. Эстетические чувства включают в себя чувство героического, возвышенного, трагического, комического; проявляются в соответствующих оценках, художественных вкусах, внешних реакциях.

Эстетическое воспитание - целенаправленный процесс формирования творчески активной личности, способной воспринимать, чувствовать, оценивать прекрасное, трагическое, комическое, безобразное в жизни и искусстве, жить и творить «по законам красоты».

Список литературы

1.Ветлугина Н.А. Эстетическое воспитание в детском саду [Текст]/ Н.А Ветлугина, - Москва. Просвещение 1985.-207 с.

2.Виноградова Н.Ф. Дети, взрослые и мир вокруг [Текст]: учебное пособие/ Н.Ф. Виноградова, Т.А. Куликова, - Москва. Просвещение 1993.-128 с.

3.Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте [Текст]: Психологический очерк: Книга для учителя-2-е издание/ Л.С. Выготский, - Москва. Просвещение 1967.-93 с.

4.Выготский Л.С. Антология гуманной педагогики [Текст]: научное издание/ Л.С. Выготский ,- Москва. Издательский Дом Шалвы Амонашвили 1996.-224 с.

...