Инновационное проектное мышление дизайнера как педагогическая проблема

Размещено на http://www.allbest.ru/

Инновационное проектное мышление дизайнера как педагогическая проблема

Innovative Design Thinking of the Designer As Pedagogical Problem

Т.Е. Белякова,

старший преподаватель кафедры искусств и художественного творчества Высшей школы музыки им. А. Шнитке (институт),

Российский государственный социальный университет, Москва.

T.E. Belyakova,

senior lecturer of the department of arts and artistic work of the Higher school of music n.a. A. Schnittke (institute), Russian State Social University, Moscow.

И.Н.Сизова,

канд. пед. наук, доцент кафедры декоративного искусства, Институт культуры и искусств МГПУ, Москва.

N. Sizova,

candidate of pedagogical sciences, associate professor of the department of decorative art, Institute of Culture and Arts of MSPU, Moscow.

Аннотация

ведущей тенденцией в XXI веке является инновационный подход в науке, образовании и культуре, проявляющийся в разных областях жизнедеятельности человека, особенно связанных с творческим преобразованием и совершенствованием мира. Поэтому исследование процесса развития и функционирования эвристического мышления дизайнеров, порождающего новаторские идеи и концепции материальной культуры, становится актуальным с каждым днем. Прогнозируется появление таких профессий, как модератор творческих состояний или тренер по майнд-фитнесу. Инновационное проектное мышление представляется универсальной компетентностью дизайнеров, необходимой для успешной профессиональной деятельности в разных ее формах и видах, поэтому ее формирование является одной из важнейших педагогических проблем современности. мышление дизайнер педагогический

Annotation

the most important characteristic of the present are the innovative processes penetrating all spheres and levels of social reality and activity of the person, including material culture and the habitat. And in this regard studying of the psychological nature, mechanisms and factors of innovative thinking of the designers transforming and improving the environment and material culture is represented very modern and relevant. Innovative design thinking is represented the universal competence of designers necessary for successful professional activity in its different forms and types therefore its formation is one of the most important pedagogical problems of the present.

Ключевые слова: инновация, проектирование, дизайн, мышление, педагогика, обучение, профессиональная подготовка, методы.

Key words: innovation, design, design, thinking, pedagogics, training, vocational training, methods.

Введение

Осуществление разнообразных дизайнерских проектов вызвано необходимостью одновременно возрождения, сохранения и приумножения научных и творческих достижений культуры, а также моделирования будущего окружающей нас среды, так как дизайн является «специфической сферой деятельности по разработке предметно-пространственной среды с целью придания результатам проектирования высоких эстетических качеств, оптимизации и гармонизации их взаимодействия с человеком и обществом, естественно-природной средой» [7, с. 102]. Творческая разработка и создание нового в любой сфере жизнедеятельности человека требует инновационного подхода со стороны ученых или художников, а также инновационной парадигмы, определяющей развитие науки и искусства и поддерживаемой на государственном уровне. Интеллектуально-творческие завоевания человечества осуществлялись и будут осуществляться при высокой общественной заинтересованности. Инноватика «является чертой современного мышления и предполагает проявление креативности в творческом акте» [19, с. 231].

Методы. Изучение инновационных процессов на основе культурологического подхода проводили А.И. Арнольдов, С.Н. Иконникова, М.С. Каган и др. Концептуальное обоснование внедрения законов и принципов инноватики осуществили М.М. Поташник, Л.С. Подымова,А.В. Хуторской, сущность инноватики раскрыли Ф. Безрудный, В.С. Дудченко, О.С. Советова. Проектная деятельность дизайнеров, как в целом, так и с точки зрения инноватики, освещается в трудах Мышинской М.С., Каукиной О.В., Овчинниковой Р.Ю., Панкиной М.В., Тарасовой О.П., Халиуллиной О.Р., Шимко В.Т. и других. Также обширна литература по современным образовательным технологиям [16].

Однако педагогическим технологиям, нацеленным на формирование инновационного мышления, необходимого для проектной деятельности дизайнера, уделяется недостаточно внимания. Отчасти это связано с широтой проблемного поля понятия «инновационное проектирование» и сложностью в выработке методики развития эвристического мышления в целом. «Эвристический метод - организация поисковой, творческой деятельности на основе теории поэлементного усвоения знаний и способов деятельности» [8, с. 128]. Существует мнение, что многим людям оно не дано по природе, однако педагогическая практика показывает, что при соблюдении определенных организационно-методических условий инновационное проектное мышление формируется у студентов на достаточном для успешной профессиональной деятельности уровне.

Современное научное знание в указанных областях подтверждает, что перенос технократических рецептов инноватики в область дизайнерского проектирования не решает педагогической проблемы формирования инновационного проектного мышления у студен- тов-дизайнеров, которое возможно при условии изучения психологических механизмов и факторов инновационного мышления дизайнеров, особенностей проектной деятельности и разработки соответствующих организационных условий и методов обучения на основе понимания природы инновационного проектного мышления дизайнеров.

Результаты

Проектирование в сфере дизайна новых материальных и духовных ценностей, объектов и технологий эстетического преобразования среды составляет специфику данной области творчества [10]. Схематически процесс инновационного проектирования в дизайне можно представить как последовательный переход от анализа поставленной проблемной задачи через поиск направлений и путей ее решения к собственно разработке концепции и реализации инноваций в реальной жизни [17].

Реализация этих этапов дизайнерского проектирования обеспечивает проектное мышление, которое, по мнению Р.Ю. Овчинниковой, имеет сложную структуру, состоящую из естественнонаучных, технических и гуманитарных знаний и инженерного и художественного мышления [13, с. 268]. При этом «креатив является мерой оригинальности проектного мышления. Процесс создания креатива - это постоянный поиск отличий от окружающих» [13, с. 269]. Поэтому инновационное и проектное мышление дизайнеров есть две стороны одной медали - эвристического подхода к творческой деятельности. Этот тип мышления синтезирует процессы инженерно-технической и художественной работы интеллекта. Ведь «дизайн развивает и накапливает свои художественно-проектные возможности за счет новых средств художественной выразительности, разрабатываемых художниками в процессе решения собственных творческих задач» [11, с. 178].

Как отмечают ученые, «успешность дизайн-проектирования определяется проектным мышлением дизайнера. Процесс создания объектов предполагает синтез фантазии, логики и расчета автора, при котором будущий дизайн-объект представляет собой конкретное предложение относительно способа решения перспективной проблемы с помощью художественных средств, нацеленных на создание определенного эмоционально-образного эффекта при восприятии потребителя» [13, с. 267].

Дизайн рассматривают как «общественное и культурное явление с определенной системой ценностей, норм профессиональной деятельности и принципов проектирования, в связи с этим культурологический подход к осмыслению дизайна как феномена массовой культуры наиболее актуален» [14, с. 50]. С точки зрения культурологического подхода при создании проекта особого внимания требует соединение в нем организационно-технологических, технических, мотивационно-ценностных и эстетических аспектов с компонентами художественно-творческого и духовно-нравственного плана.

Современный новаторский подход в дизайнерсклм проектировании «формируется на междисциплинарной основе в результате переноса и нестереотипной рекомбинации сведений и умений из одной области знаний или деятельности в другую» [19, с. 232], профессиональная проектная деятельность дизайнера развивается на основе интеграции профессионального операционального и универсального метазнания, обеспечивающего интеллектуально-творческую работу человека.

Операциональное знание приобретается в процессе практической творческой деятельности и развития художественных способностей дизайнера, приобретения конкретных технических навыков и опыта проектной деятельности. «Использование различных вариантов заданий с установкой на возможность творческого, неоднозначного решения стимулирует студентов к достижению оптимальных результатов в любой деятельности и способствует развитию профессиональной направленности» [8, с. 129].

Метазнания появляются в результате анализа готовых дизайнерских продуктов инновационного характера. И те и другие виды учебных заданий обычно присутствуют в программах подготовки студентов вузов, однако часто им не достает дидактических принципов, нацеленных на развитие именно инновационного проектного мышления и творческих способностей в целом. Ведь «отличительной особенностью проектной деятельности является способность параллельно с непосредственным созданием проекта обеспечивать формирование новых представлений, появление новых смыслов, динамику ценностей» [9, с. 73].

Важную роль в становлении инновационного подхода к проектированию играет организация творческого пространства, атмосферы творчества в различных проявлениях, а также «ситуации успеха». В вузе должны быть созданы условия для творческой самореализации учащихся: творческие способности и инновационное мышление развивают проблемные задачи со множеством «неизвестных», требующие принятия самостоятельных решений конкурсы и соревнования, коллективная проектная деятельность, практика совместной с педагогами выработки решений сложных заданий. Целью обучения дизайнера в целом является развитие у студентов способности к творчеству на основе фундаментальных знаний и умений из области профессиональной деятельности.

Составляющими творческой деятельности являются такие категории, как инновационное решение, оригинальность концепции, нестандартность воплощения, генерирование идей, видение перспективы внедрения новшества в жизнь. Эти качества редко имеют природный характер и требуют разносторонних подходов и методов развития преимущественно в области «мозгового штурма», проблемных задач или конкретных ситуаций. Только поиск неочевидных решений, а также развивающе-творческие педагогические технологии способствуют воспитанию инновационного проектного мышления у студентов-дизайнеров.

Обучение дизайнеров на теоретическом и практическом материале обеспечивает развитие творческого потенциала. Дизайнер как представитель творческой сферы деятельности должен обладать эвристическим умом, способным обеспечивать и помогать реализовать инновационные дизайнерские проекты. Предметом творческой инновации выступает система ценностей, смыслов, моделей креативной самореализации человека, а результатом - целенаправленные программируемые и реализуемые проекты как факторы качественных изменений в этой системе.

Поэтому обучение дизайнеров должно осуществляться на материале инновационных проектов и основе методов «мозгового штурма», проблемных заданий или конкретных ситуаций, что обеспечит освоение студентами системой ценностей, смыслов, моделей инновационной креативной деятельности. Только тогда дизайнерские проекты «запустят» процесс целенаправленного изменения, вносящего в окружающую среду качественные изменения.

Обсуждение

В рамках развития инновационного мышления дизайнеров на занятиях по проектированию студентам было предложено кейс-задание «Урбанические концепции будущего» на основе документальных и визуальных материалов о мегаполисах США как топосах городов, игравших важную символическую роль с первых страниц американской истории и потому получавших оригинальные урбанистические концепции при их проектировании, в том числе дизайнерском. В качестве материалов кейс-задания были использованы не только государственные документы, фото- и видеозаписи современных мегаполисов, концепцию которых студенты-дизайнеры должны были обнаружить, а также большое количество художественной литературы, в которых городское пространство становилось художественным конструктом творческих личностей: отрывки из романов П. Остера, Дж. Джонса, Дж. Сафрана Фоера и других, а также впечатления современников - образы Нью-Йорка в восприятии русских и иностранных гостей города.

В процессе урбанизации за городами США закрепились символические значения, которые пребывают в динамике. Эти символы обусловлены проектированием и дизайном городов, при разработке и реализации которых у авторов должна быть сформирована концепция - некий образ, предопределяющий весь комплекс технических и художественных средств его воплощения. Без творческой составляющей - умения видения и навыка создания художественного образа - малодостижима успешная деятельность дизайнера. И здесь без методов творческого развития средствами разных видов искусства не обойтись. Примером активизации творческого мышления служит метод анализа художественного образа в литературном сочинении.

В процессе решения задания студенты-дизайнеры изучили отрывки романа Пола Остера «Музыка случайности» (1990), где город предстает символизирует «тоталитарную модель», место порядка и контроля. Эпизод романа разворачивается в поместье миллиардеров, один из которых занят изготовлением модели некоего Города Мира. Модель изготовлена с максимальной точностью и тщательностью и занимает целую комнату. Писатель, владеющий творческим мышлением, своими образами «подсказывает» дизайнерам инновационный проект города будущего. Герои романа считают искусственный город воплощением идеала, где правят мудрость и порядок. Таков образ города будущего, такова урбанистическая концепция художника, которая будит воображение дизайнера, развивает его творческую фантазию и направляет мысль в креативное русло.

Заданием в стиле «мозгового штурма» было определение концепции архитектуры и живописи, воплощенной несколькими новаторами начала ХХ века: студентам были представлены фотографии знаменитых (но до того момента неизвестных учащимся) зданий Ле Корбюзье и Людвига Миса ван дер Роэ, а также репродукции работ Виллема де Кунинга, Марка Ротко и Джексона Поллока.

Эти проекты были реализованы еще в 1910-1940-х годах и остаются вершинами авангардной архитектуры, идеи и образы которой способны возбудить фантазию молодых дизайнеров и инициировать их на свои собственные инновационные разработки. Но для того, чтобы эти разработки состоялись, необходим эвристический подход к решению проблемной задачи, который осваивается в ходе выполнения подобных заданий. Учащиеся самостоятельно определяли и формулировали новаторские концепции архитекторов и искали доказательства их воплощения в конкретных средствах художественной выразительности, технических приемах, свойствах и качествах реализованного проекта.

Стилевыми признаками творчества Ле Корбюзье «были поднятые над землей объемные объекты с находящимися под ними колоннами, плоские крыши-террасы, используемые как сады, прозрачные фасады, обширное внутреннее пространство помещений со "свободным планом", позволяющим избежать изолированных комнат и переходить из одной в другую» [15, с. 40]. Людвиг Мис ван дер Роэ создал несколько каркасных стеклянных домов без внутренних перегородок в красивейших природных уголках Америки. Его идеи были порождены философией натурализма, прозрачные стены зданий словно растворялись в лесном пейзаже и воссоединяли человека с миром флоры и фауны. Один из его стеклянных домов, стоящих у кромки воды, «парит в пространстве, подчеркивая эфемерность конструкции, где нет внутренних перегородок» [15, с. 51].

В процессе анализа работ представителей абстрактного экспрессионизма выявилась психологическая, мифическая и биоморфная основа их творчества. Кунинг, Ротко и Поллок двигались в поиске бессознательного в качестве фокусного ядра универсальности. В картине «Яма» учащиеся проследили, как де Кунинг заставляет линию порождать сцепленные друг с другом органические формы, часто перекрещивающиеся. Его линия «рыщет» в пространстве картины, проворно исчезая и неожиданно появляясь в разных местах полотна. Было отмечено, что двусмысленность содержания доведена до крайности, но в этом и суть - чтобы студенты нашли скрытый смысл и выработали инновационное мышление, научившись видеть в любой детали ее неслучайную суть.

Очертания абстрактных образов картины де Кунинга напоминали не то пространство с холмами и долинами, не то расплывчатую фигуру, не то фантастический пейзаж - каждый студент-дизайнер предлагал свой вариант семантической трактовки произведения художника, перебирал в голове разные варианты, искал и развивал эвристические мышление. А заставила его это делать вечно живая и непрестанно бегущая линия де Кунинга, не образующая ни замкнутых, ни видимых контуров, постоянно волнующаяся и беспокойная. Она воспитывает такой же волнующийся и беспокойный ум. Де Кунинг культивирует неуловимость образа, обучая поисково-исследовательскому отношению к действительности.

Техника автоматического письма Поллока с его опорой на физический жест, текучее пространство и неуловимые образы, отсутствие законченных и замкнутых форм дают возможность выйти за пределы ограничительных рамок и канонов, четких структур и дефиниций, позволяя достичь интеллектуальных «прорывов» сквозь привычное, очевидное, понятное. В мире осталось еще много того, что выходит за пределы нашего понимания, для чего и необходим инновационный подход к объяснению явлений и процессов мироздания.

Все эти оригинальные проектные решения гениев в области архитектуры и живописи, которые в процессе обучения студентов в вузе превращаются в метазнания, связанные с механизмами и инструментами инновационного проектирования и интеллектуально-творческой деятельности, способствуют формированию эвристического мышления дизайнеров. Механизм рождения инновационных идей у людей творческих профессий близок технологии поиска ответов на оригинальные загадки новаторских художественных произведений, познание которых выступает эффективнейшим методом формирования инновационного проектного мышления дизайнеров.

Выводы

Суть процесса инновационного проектирования заключается в креативной разработке и внедрении новшеств в окружающую среду. Отсюда и три этапа данного процесса, разделяемого в дизайнерском проектировании: создание объекта, оценка степени новизны и освоение в реальной жизни. Именно поэтому учащиеся на занятиях постигали инновационные проекты от и до: от замысла до конкретной реализации и оценки результата. Однако для успешного формирования инновационного проектного мышления дизайнеров необходимы более широкие научно обоснованные сведения как о структурно-процессуальных характеристиках инновационного мышления и психолого-педагогических детерминантах его развития.

В дизайнерском проектировании важно определиться с теми приемами индивидуального творчества и художественного исполнительства, которые вместе создают новый культурный продукт. Ведь инновационный подход в сфере дизайнерской деятельности выхватывает ключевые вопросы в развитии культуры и общества. Прогнозирование результатов творческой деятельности и разработка стратегии реализации проекта ведет дизайнера в инновационном направлении и служат залогом разработки успешных дизайнерских продуктов, отвечающих требованиям современного общества.

Художественно-творческая работа и инновационное проектирование служат средством организации деятельности коллектива, например, дизайнерского бюро или студии, позволяющим достичь целенаправленного движения - прямо к цели проекта без лишних затрат ресурсов. Критериями выбора стратегии являются конкурентоспособность, эффективность, ориентация на человеческий капитал, творческая свобода. В проектном подходе деятельность коллектива или учреждения разбивается на относительно независимые блоки, у каждого из которых есть свои цели, свое направление и при этом - общие ресурсы. Проект позволяет творческому коллективу быть более гибким, конкурентоспособным в меняющихся социокультурных условиях.

Список литературы

Арнольдов А.И Культурная политика: реалии и тенденции. М.: МГУКИ, 2002. 64 с.

Безрудный Ф., Нечаева О., Смирнова Г. Сущность понятия инновации и его классификация // Инновации. 1998. № 2-3. URL: http://www.mag.innov.ru.

Дудченко В.С. Инновационная игра как метод исследования и развития организаций // Нововведения в организациях: тр. семинара / отв. ред. Н.И. Лапин. М.: ВНИИСИ, 1983. С. 54-69.

Иконникова С.Н. Культурное пространство как ценность и национальное достояние // История культурологических теорий. 2-е изд. СПб.: Питер, 2005. С. 35-55.

Инновационные формы и методы в системе художественного образования (Изобразительное искусство): сб. докл. регионал. пед. конф. (Томск, 29 янв. 2010 г.). Томск: Томск. обл. учеб.-метод. центр культуры и искусства, 2010. 130 с.

Каган М.С. Философия культуры. СПб.: Петрополис, 1996. 414 с.

Каукина О.В. Методологический аспект формирования проектной культуры будущих дизайнеров в процессе профессиональной подготовки // Вестник Волжского университета им. В.Н. Татищева. 2015. № 4 (19). С. 102-109.

Кривощекова М.С. Проектный дизайн и дизайн проектирования в развитии профессиональной направленности будущего педагога // Специальное образование. 2011. № 4. С. 121-130.

Курносова С.А. Этапы проектирования педагогического дизайна // Вестник ЧГПУ. 2011. № 9. С. 72-78.

Лазарев Е.Н. Дизайн как технико-эстетическая система: автореф. дис. ... д-ра искусствоведения. М., 1984. 32 с.

Морозова М.А. Влияние художественного поп-арта на дизайн-проектирование второй половины ХХ века // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. 2008. С. 177-184.

Мышинская М.С., Каукина О.В. Индивидуализация творческого развития студентов в процессе дизайн-образования // Сибирский педагогический журнал. 2009. № 12. С. 359-364.

Овчинникова Р.Ю. Дизайн-проектирование: теоретические основания и специфика // Омский научный вестник. 2012. № 1 (105). С. 267-270.

Панкина М.В. Эволюция принципов дизайн-проектирования: культурологический анализ // Вестник Челябинской государственной академии культуры и искусства. 2014. № 2 (38). С. 50-55.

Переверзева М.В. Алеаторика как принцип композиции: учебное пособие. СПб.: Лань : Планета музыки, 2018. 608 с.

Селевко Г.К. Современные образовательные технологии: учеб. пособие. М.: Народное образование, 1998. 256 с.

Синицына Л.А., Рукавишникова Е.Ю. Формирование идеи и этапы дизайн-проектирования на примере макета книги // Концепт. 2014. Спецвыпуск № 06. URL: http://e-koncept. ru/2014/14571.htm.

Советова О.С. Основы социальной психологии инноваций. СПб.: СПбГУ, 2010.

Тарасова О.П., Халиуллина О.Р. Сущностная характеристика структурных компонентов понятий «проектность» и «креативность» в контексте дизайн-деятельности // Вестник Оренбургского государственного университета. 2015. № 5 (180). С. 231-236.

Шимко В.Т. Основы дизайна и средовое проектирование: учеб. пособие. М.: Архитектура-С, 2005. 160 с.

References

ArnoL'dov A.I KuL'turnaya poLitika: reaLii i tendencii. M.: MGUKI, 2002. 64 s.

Bezrudnyj F., Nechaeva O., Smirnova G. Sushchnost' ponyatiya innovacii i ego kLassifikaciya // Innovacii. 1998. № 2-3. URL: http://www.mag.innov.ru.

Dudchenko V.S. Innovacionnaya igra kak metod issLedovaniya i razvitiya organizacij // Novovvedeniya v organizaciyakh: tr. seminara / otv. red. N.I. Lapin. M.: VNIISI, 1983. S. 5469.

Ikonnikova S.N. KuL'turnoe prostranstvo kak cennost' i nacionaL'noe dostoyanie // Istoriya kuL'turoLogicheskikh teorij. 2-e izd. SPb.: Piter, 2005. S. 35-55.

Innovacionnye formy i metody v sisteme khudozhestvennogo obrazovaniya (IzobraziteL'noe iskusstvo): sb. dokL. regionaL. ped. konf. (Tomsk, 29 yanv. 2010 g.). Tomsk: Tomsk. obL. ucheb.-metod. centr kuL'tury i iskusstva, 2010. 130 s.

Kagan M.S. FiLosofiya kuL'tury. SPb.: PetropoLis, 1996. 414 s.

Kaukina O.V. MetodoLogicheskij aspekt formirovaniya proektnoj kuL'tury budushchikh dizajnerov v processe professionaL'noj podgotovki // Vestnik Volzhskogo universiteta im. V.N. Tatishcheva. 2015. № 4 (19). S. 102-109.

Krivoshchekova M.S. Proektnyj dizajn i dizajn proektirovaniya v razvitii professionaL'noj

napravLennosti budushchego pedagoga // SpeciaL'noe obrazovanie. 2011. № 4.

S. 121-130.

Kurnosova S.A. Etapy proektirovaniya pedagogicheskogo dizajna // Vestnik ChGPU. 2011. № 9. S. 72-78.

Lazarev E.N. Dizajn kak tekhniko-esteticheskaya sistema: avtoref. dis. ... d-ra iskusstvovedeniya. M., 1984. 32 s.

Morozova M.A. VLiyanie khudozhestvennogo pop-arta na dizajn-proektirovanie vtoroj poLoviny XX veka // Izvestiya Rossijskogo gosudarstvennogo pedagogicheskogo universiteta im. A.I. Gercena. 2008. S. 177-184.

Myshinskaya M.S., Kaukina O.V. IndividuaLizaciya tvorcheskogo razvitiya studentov v processe dizajn-obrazovaniya // Sibirskij pedagogicheskij zhurnaL. 2009. № 12. S. 359-364.

Ovchinnikova R.Yu. Dizajn-proektirovanie: teoreticheskie osnovaniya i specifika // Omskij nauchnyj vestnik. 2012. № 1 (105). S. 267-270.

Pankina M.V. EvoLyuciya principov dizajn-proektirovaniya: kuL'turoLogicheskij anaLiz // Vestnik CheLyabinskoj gosudarstvennoj akademii kuL'tury i iskusstva. 2014. № 2 (38). S. 5055.

Pereverzeva M.V. ALeatorika kak princip kompozicii: uchebnoe posobie. SPb.: Lan' : PLaneta muzyki, 2018. 608 s.

SeLevko G.K. Sovremennye obrazovateL'nye tekhnoLogii: ucheb. posobie. M.: Narodnoe obrazovanie, 1998. 256 s.

Sinicyna L.A., Rukavishnikova E.Yu. Formirovanie idei i etapy dizajn-proektirovaniya na primere maketa knigi // Koncept. 2014. Specvypusk № 06. URL: http://e-koncept. ru/2014/14571.htm.

Sovetova O.S. Osnovy sociaL'noj psikhoLogii innovacij. SPb.: SPbGU, 2010.

Tarasova O.P., KhaLiuLLina O.R. Sushchnostnaya kharakteristika strukturnykh komponentov ponyatij «proektnost'» i «kreativnost'» v kontekste dizajn-deyateL'nosti // Vestnik Orenburgskogo gosudarstvennogo universiteta. 2015. № 5 (180). S. 231-236.

Shimko V.T. Osnovy dizajna i sredovoe proektirovanie: ucheb. posobie. M.: Arkhitektura-S, 2005. 160 s.

Размещено на Allbest.ru