Развитие профессиональных компетенций будущих дизайнеров средствами декоративно-прикладного искусства

Теоретическое исследование проблемы развития профессиональных компетенций будущих дизайнеров средствами декоративно-прикладного искусства. Выделение художественно-эстетической компетенции как одной из важнейших составляющих профессионализма дизайнеров.

Рубрика Педагогика
Вид статья
Язык русский
Дата добавления 22.09.2022
Размер файла 25,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический институт

имени М.Е. Евсвьева»

Кафедра «Художественного и музыкального образования»

Развитие профессиональных компетенций будущих дизайнеров средствами декоративно-прикладного искусства

Русяев Александр Петрович

Старший преподаватель

Аннотация

Статья посвящена теоретическому исследованию проблемы развития профессиональных компетенций будущих дизайнеров средствами декоративно-прикладного искусства. Для обоснования актуальности данной проблемной области, авторами был проанализировано современное состояние проблемы компетентностного подхода к подготовке будущих специалистов и выделена художественно-эстетическая компетенция, как одна из важнейших составляющих профессионализма дизайнеров.

В статье подробно рассмотрена сущность художественно-эстетической компетенции, а также определены особые условия для ее эффективного формирования. Авторами было сформулировано содержание художественно-эстетического пространства в вузе, которое включает в себя овладение учебными дисциплинами художественно-эстетической направленности и участие во внеучебных мероприятиях и деятельности будущих специалистов, связанной с отработкой профессионально-педагогической направленности в ходе прохождения практики и профессиональных проб. Кроме того, было определено, что формирование художественно-эстетической компетенции будущих дизайнеров в образовательном пространстве педагогического вуза происходит в различных видах творческой деятельности и тесно связано с освоением различных видов искусства. В связи с этим, в статье подробно рассмотрено понятие «искусство», которое было представлено с позиций философии, социологии, психологии и педагогики.

Сущность декоративно-прикладного искусства рассматривалась авторами в контексте исторического развития и современного понимания об искусстве. Авторами было определено место рассматриваемого вида искусства в общей классификации видов искусства.

В статье дано подробное описание потенциальных педагогических возможностей декоративно-прикладного искусства, в частности дано обоснование того, что то, что посредством творческой деятельности подобного рода становится возможным создание особых условий для овладения будущими дизайнерами необходимыми профессиональными компетенциями за счет отработки профессионально-педагогических и художественных навыков.

Ключевые слова: компетенция; профессиональная компетенция; художественноэстетическая компетенция; художественно-эстетическое пространство; искусство; декоративно-прикладное искусство; будущий дизайнер

Rusyayev Aleksandr Petrovich, Mordovian State Pedagogical Institute named after M.E. Evsevyev, Saransk, Russia

Development of professional competencies of future designers by means of decorative and applied art

Abstract

The article is devoted to the theoretical study of the problem of the development of professional competencies of future designers by means of decorative and applied art. To substantiate the relevance of this problem area, the authors analyzed the current state of the problem of the competence approach to the training of future specialists and identified artistic and aesthetic competence as one of the most important components of the professionalism of designers.

The article considers in detail the essence of artistic and aesthetic competence, as well as defines special conditions for its effective formation. The authors formulated the content of the artistic and aesthetic space at the university, which includes mastering the academic disciplines of artistic and aesthetic orientation and participation in extracurricular activities and activities of future specialists related to the development of a professional and pedagogical orientation during practical training and professional tests. In addition, it was determined that the formation of artistic and aesthetic competence of future designers in the educational space of a pedagogical university occurs in various types of creative activity and is closely related to the development of various types of art. In this regard, the article considers in detail the concept of "art", which was presented from the positions of philosophy, sociology, psychology and pedagogy.

The essence of decorative and applied art was considered by the authors in the context of historical development and modern understanding of art. The authors determined the place of the considered art form in the general classification of art forms.

The article gives a detailed description of the potential pedagogical possibilities of decorative and applied art, in particular, the justification is given that through creative activity of this kind it becomes possible to create special conditions for future designers to master the necessary professional competencies by developing professional-pedagogical and artistic skills.

Keywords: competence; professional competence; artistic and aesthetic competence; artistic and aesthetic space; art; decorative and applied art; future designer

Введение

В настоящее время в рамках высшего образования огромное внимание уделяется внедрению разнообразных инновационных технологий и преимуществу цифровизации. Это, несомненно, является одним из важнейших направлений развития системы подготовки будущих специалистов, однако, учитывая специфические особенности профессиональной деятельности, так или иначе связанной с разного рода искусством необходимо строить обучение в первую очередь в контексте художественно-эстетического пространства.

Современные стандарты требуют от будущих дизайнеров наличия самых разнообразных компетенций, начиная от становления личности, где немаловажное значение имеет целенаправленное художественное и эстетическое воспитание будущего специалиста, заканчивая овладением практическими умениями и навыками в рамках различных направлений творческой деятельности. Все это является следствием внедрения и реализации в систему высшего образования компетентностного подхода, который предполагает:

* формирование у будущих специалистов конкретных способностей, позволяющих эффективно осуществлять процесс решения возникающих проблем и задач в ходе профессиональной деятельности;

* разработку содержания образовательного процесса в соответствии с принципами целостности в понимании учебно-профессионального материала;

* создание необходимых материальных и интеллектуальных условий для приобретения обучающимися опыта самостоятельного осуществления конкретных действий в условиях профессиональной деятельности;

* качественное и многоаспектное оценивание полученных результатов, то есть оценку компетентности [1; 2].

С.М. Коломиец в своих работах отмечает наличие нескольких основных видов компетенций, среди которых выделяет следующие: познавательные (когнитивные), творческие, социально-психологические и профессиональные [3]. В рамках нашего исследования и опираясь на данную классификацию, отнесем художественно-эстетическую компетенцию к категории профессиональных. Она сочетает в себе творческий практический аспекты, что делает ее основой профессиональной компетентности будущего дизайнера.

В рамках данного исследования нами использовались теоретические методы, такие как анализ научной литературы, обобщение и систематизация.

Результаты и обсуждение

Рассмотрим подробнее сущность рассматриваемой компетенции. Отметим, что во многих исследованиях художественная и эстетическая компетенции представлены отдельно друг от друга, что вызывает необходимость обращаться к характеристике каждой из них. Кроме того, данный термин часто встречается в составе комплексных формулировок, таких как художественно-проектная, гуманитарно-художественная, художественно-педагогическая компетенции и т. д. Так, исследование М.В. Филатовой, направленное на изучение процесса формирования художественно-проектной компетенции показало, что художественная составляющая, в сущности является определенным умением, которое заключатся в качественном анализе художественных объектов и осознанном отношении к предметной составляющей творчества [4].

В составе художественно-проектной компетенции А.В. Деревицкая выделила художественно-изобразительный компонент. Характеристика данной составляющей также позволяет прояснить сущность рассматриваемого нами понятия. По мнению автора, она является некой совокупностью знаний законов и методов художественного творчества, практического опыта их использования, навыков изображения предметов и явлений, в том числе с помощью современных технологий проектного моделирования [5].

Т.А. Кравцова, выражая свою точку зрения о художественной составляющей гуманитарно-художественной компетенции, рассматривает ее через призму инструментальных навыков. Автор считает, что при подготовке будущих дизайнеров художественные компетенции формируются в процессе обучения по общепрофессиональным и специальным дисциплинам (рисунок, живопись, графика и т. д.) [6].

Художественный компонент ярко выражен в исследованиях В.А. Варданяна, в которых он изучает художественно-педагогическую компетентность. В работах автора уточнено, что данная составляющая характеризует общий уровень готовности будущего педагога-художника к профессионально-практической деятельности [7]. Обобщая вышесказанное, мы можем утверждать, что художественный компонент любой интегративной компетенции включает в себя: теоретические знания и практические умения в рамках художественного творчества, опыт осуществления художественно-творческой деятельности, умение воспринимать и оценивать характер и уровень различных произведений художественного творчества, общую сформированность картины мира.

Не все исследователи солидарны в необходимости разделения художественной и эстетической компетенций. А.А. Бодалев, отождествляет данные понятия и определяет их как способность к аналитическому восприятию художественного творчества. Сформированность художественной компетенции, по мнению автора, определяет уровень эстетического развития специалиста, а также степень развития его творческой деятельности [8].

Не менее важно рассмотрение эстетической составляющей рассматриваемой нами компетенции. Данный компонент, как отдельная компетенция рассматривается в работах ряда исследователей. Так, Е.А. Киндлер характеризует эстетическую компетенцию как совокупность различных компонентов профессиональной деятельности, которые позволяют аналитически интерпретировать объекты художественного творчества, а также использовать полученные представления на практике [9].

При сформированной эстетической компетенции, по мнению Е.А. Шадриной, человек не только воспринимает и анализирует объекты художественного творчества, но и способен создавать собственные произведения искусства. Кроме того, данная компетенция касается и внутреннего нравственного состояния человека, позволяет ему постоянно совершенствоваться [10]. В связи с проанализированными данными, мы можем сделать вывод о том, что эстетическую компетенцию можно понимать как комплекс внешних и внутренних профессиональных качеств человека, который включает в себя способности восприятия искусства и его произведения. Кроме того, в данную систему входят такие качества, как эстетический вкус, мотивация к творческой деятельности, потребность в эстетическом совершенствовании [11].

В настоящее время существуют исследования, в которых представлена характеристика именно художественно-эстетической компетенции. В своих работах Л.М. Масол характеризует ее с точки зрения готовности человека к реализации художественно-творческой деятельности [12].

Обобщая содержание работ авторов, можно проследить общие черты в ее характеристике. Так, в обобщенном смысле, художественно-эстетическую компетенцию понимают как совокупность теоретических знаний, практических навыков и личностных качеств, необходимых для осуществления художественной деятельности. Наиболее емкое определение, на наш взгляд, представлено в работах Л.А. Клыковой. По мнению автора, художественно-эстетическая компетенция -- это система внутренних средств регуляции художественно-эстетических действий, в которую непосредственно входят художественно-эстетические знания, умения и опыт, эстетическая ориентированность, основанная на знаниях, опыте обучаемого и свободном владении художественно-эстетическими средствами Клыкова, Л.А. Развитие художественно-эстетической компетенции студентов хореографических специальностей: диссертация ... кандидата педагогических наук: 13.00.08 / Клыкова Людмила Алексеевна; ГОУВПО «Южно-Уральский государственный университет». -- Челябинск, 2009. -- 212 с..

Эффективный процесс развития художественно-эстетической компетенции не будет возможен без организации особых условий, позволяющих будущему дизайнеру в полной мере овладеть как теоретическими знаниями, так и практическими умениями путем тренировки и моделирования профессионально-педагогических ситуаций и отработки художественных навыков. Для этого в вузе целесообразно обеспечить создание художественно-эстетического образовательного пространства, которое является важным компонентом целостной среды вуза, наряду с учебными дисциплинами художественно-эстетической направленности, внеучебными мероприятиями и деятельностью будущих специалистов, связанной с отработкой профессионально-педагогической направленности в ходе прохождения практики и профессиональных проб [13]. Все это в совокупности позволяет обеспечить эффективное функционирование системы развития компетентности студентов в области творческой деятельности. Формирование художественно-эстетической компетенции будущих дизайнеров в образовательном пространстве педагогического вуза происходит в различных видах творческой деятельности и тесно связано с освоением различных видов искусства [13].

Искусство само по себе является фундаментальной категорией, берущей свое начало в древнейшем мире. По этой причине данное понятие всегда привлекало к себе внимание философской науки. В энциклопедическом словаре понятие искусство представлено в контексте общей культуры социума, и наделяется следующими характеристиками: является значимой формой общественного сознания; входит в число структурных компонентов духовной культуры человеческого общества во все времена; имеет отношение к психологическому и духовному освоению, познанию окружающей действительности идеального и материального пространства. Зародившись одновременно с обществом и развиваясь вместе с ним, искусство взяло на себя роль одного из самых мощных орудий понимания окружающей действительности, а также интеллектуального и духовного развития людей. Сущность и своеобразие искусства были осознаны еще в античном обществе. Так, среди его характерных черт была отмечена способность воспроизведения реального мира, с помощью которого можно осознать сущность вещей и явлений. Леонардо да Винчи, как яркий представитель практически всех областей искусства, в своих трудах, порой сближал науку и художественное творчество Философский энциклопедический словарь / гл. ред. Л.Ф. Ильичев и др. -- Москва: Сов. энциклопедия, 1983. -- 839 с..

Помимо глубокого философского смысла, искусство обладает также и познавательными возможностями, хотя они имеют специфические особенности. Согласно мнению М.С. Кухта, в ходе осуществления различных видов продуктивной творческой деятельности раскрывается весь диапазон смыслов человеческой жизни, а не только те, которые поддаются формализации, понятийному обозначению и научному обоснованию. Это обуславливает то, что для более глубокого осознания действительности наука обращается к искусству за неким «опытом переживаний». Наука, которая на эмпирическом и семантическом уровнях изучает все стороны художественного творчества, называется искусствоведение. Эти два уровня являются взаимопересекаемыми, следовательно, наука об искусстве представляет собой как всесторонний анализ и описание различных по жанрам и видам художественных произведений, так и теоретические вопросы возникновения искусства, его природы, сущности и структуры Кухта, М.С. История искусств: учебник / М.С. Кухта; политехнический университет. -- Томск: Изд-во Томского политехнического университета, 2010 -- 269 с..

В настоящее время не существует одной определенной классификации многочисленных разновидностей форм творческой деятельности, которые и являются материальным воплощением искусства. Исторический процесс развития общества предрасполагал к тому, что люди стремились реализовать и отразить сущность собственного бытия с помощью различных художественных способов, будь то изображение, звук или слово. Таким образом, в науке и общественном сознании укоренилось понимание того, что все виды искусства обобщенно можно разделить по характерным особенностям получаемого в ходе творческой деятельности продукта. Так, выделяют астатические или пространственные виды, к которым относится искусство, производящее неподвижные предметы из определенного материала. Кроме этого, существуют динамические (временные) виды искусства. Воплощение образов подобного творчества представляет собой продолжающуюся во времени деятельность человека. Средством такого искусства может быть движение, звук, голос и т. д. [14].

Анализ научной и искусствоведческой литературы (А.Е. Зись, В.В. Кожинов, Б.Р. Виппер, Х.В. Янсон и др.) показал, что кроме множества спорных, существует классическая классификация видов искусства, в рамках которой оно подразделяется на следующие категории: пространственное, временное и пространственно-временное. Для первой группы характерно пространственное построение художественного образа, то есть, находясь в поле зрения человека, он может восприниматься им неоднократно, так как является неподвижным и неизменяющимся во времени. К данному виду искусства можно отнести изобразительное, декоративно-прикладное искусства, а также архитектуру, фотографию и т. д.

Вторая и третья группы существенно отличаются от пространственных искусств тем, что художественный образ здесь раскрывается с помощью развивающейся композиции. Она не является статичной и не может демонстрироваться непрерывно. К временному искусству можно отнести музыку и литературу, а к пространственно-временному -- театральное искусство, кино, хореографию и т. д. [14].

В рамках данного исследования особый интерес представляет декоративно-прикладное искусство и его образовательный потенциал для развития профессиональных компетенций будущего дизайнера. Рассмотрим сущность данного вида искусства.

Согласно исследованиям В.А. Варданяна и А.П. Русяева декоративно-прикладное творчество на стадии своего зарождения не определялось лишь художественной ценностью. Еще в древние времена мастера изготавливали различные предметы обихода, основным назначением которых было использование в быту, однако помимо практического назначения им придавалось и декоративное. Таким образом, изготавливая посуду и другие подручные приспособления и стараясь сделать их наиболее красивыми, люди неосознанно формировали широкое направление художественного творчества, которое в конечном итоге стало важнейшим для огромного количества народностей [15].

Со временем произведения декоративно-прикладного искусства становились все изящнее и сложнее. Осуществляя определенный художественный замысел, каждый мастер старался передать собственное творческое представление об окружающем мире. При этом использовались самые различные материалы, доступные в той или иной среде, например дерево, металл, камень, глина и т. д. Для ранних произведений декоративно-прикладного искусства свойственно рациональное и практичное построение формы изделия, пристальное внимание к эстетическому оформлению и содержательности образов, а также отражение художественного образа посредством использования декора. В традиционном народном творчестве эта тенденция сохранилась до наших дней Кошаев, В.Б. Декоративно-прикладное искусство. Понятия. Этапы развития: учеб. пособие для вузов / В.Б. Кошаев. -- М.: Владос, 2014. -- 321 с..

Исследования сущности и специфики декоративно-прикладного искусства, а также его потенциала в решении образовательных и воспитательных задач представлены в работах многих авторов. Так, согласно мнению А.С. Максяшина основной целью и назначением рассматриваемого вида искусства является внесение художественности и оригинальности в обыденную жизнь людей Максяшин, А.С. Теория и методология проектирования художественных изделий: учебное пособие для слушателей институтов и факультетов повышения квалификации, преподавателей, аспирантов и других профессионально-педагогических работников / А.С. Максяшин; М-во образования и науки Российской Федерации, ФГАОУ ВПО «Российский гос. проф.-пед. ун-т». -- Екатеринбург: РГППУ, 2015. -- 123 с..

Д.А. Давалева дает наиболее педагогическую характеристику декоративно-прикладного искусства, говоря о том, что занятия подобным творчеством и созерцание его произведений способствуют созданию особенной атмосферы, располагающей к формированию определенных качеств личности, пробуждению художественно-эстетических чувств. В работах автора выражено суждение о наличии потенциальных возможностей декоративно-прикладного искусства в образовательной сфере, а именно активизации стремления к творческой деятельности, формировании способностей к оценочному суждению и развитии тонкого художественного вкуса Давалева, Д.А. Развитие художественного вкуса подростков средствами декоративно-прикладного искусства: автореф. дис. ... канд. пед. наук / Давалева Дина Акрамовна; ОГПУ. -- Омск, 2013. -- 21 с.. Все перечисленное является основой и неотъемлемой частью развития профессиональных компетенций будущих дизайнеров, а в частности -- художественно-эстетической.

компетенция дизайнер декоративный прикладной

Заключение

Таким образом, художественно-эстетическая компетенция является основной профессиональной компетенцией будущего дизайнера. Ее развитие невозможно без создания особого художественно-эстетического образовательного пространства. Важным компонентом в организации такого пространства является создание условий для практического освоения различных видов искусства, в том числе декоративно-прикладного. В рамках исследования было установлено содержание различных отраслей творческой деятельности, входящих в состав декоративно-прикладного искусства. А также то, что оно нацелено на создание предметов с утилитарной и эстетической функциями. Кроме того, среди потенциальных возможностей рассматриваемого вида искусства, очевидно, то, что посредством такой деятельности становится возможным создание особых условий для овладения будущими дизайнерами необходимыми компетенциями за счет отработки профессионально-педагогических и художественных навыков.

Литература

1. Маркова, А.В. Компетентностный подход к формированию художественнопроектных компетенций студентов в образовательном пространстве вуза / А.В. Маркова // Молодой ученый. -- 2014. -- № 12(71). -- С. 288-292.

2. Щербакова, А.Г. Компетентностный подход в российской системе высшего образования / А.Г. Щербакова, А.С. Союнов // Электронный научнометодический журнал Омского ГАУ. -- 2017. -- № 3(10) июль-сентябрь. -- Режим доступа: http://ejournal. omgau.ru/images/issues/2017/3/00458.pdf. -- ISSN 2413-4066 (Дата обращения: 02.09.2021 г.).

3. Коломиец, С.М. Творческие компетенции студентов социально-экономических специальностей: монография / С.М. Коломиец. -- М.: «Перо», 2010. -- 181 с.

4. Филатова, М.В. Сущность, структура и содержание художественно-проектной компетенции в педагогической теории и практике / М.В. Филатова // Инновационная наука. -- 2015. -- № 5(5). -- Т 2. -- С. 257-262.

5. Деревицкая, А.В. Основные аспекты методики развития художественнопроектной компетенции студентов в профессиональной области «дизайн» / А.В. Деревицкая // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. -- 2013. -- № 2. -- Т. 15. -- С. 240-245.

6. Кравцова, Т.А. Гуманитарно-художественная компетентность будущего дизайнера / Т.А. Кравцова // Известия РГПУ им. А.И. Герцена. -- 2008. -- № 49. -- С. 312-315.

7. Варданян, В.А. Становление в ВУЗе художественно-педагогической компетентности учителя начальных классов / В.А. Варданян // Интеграция образования. -- 2006. -- № 2. -- С. 123-127.

8. Бодалев, А.А. Личность и общение: избранные труды / А.А. Бодалев. -- М.: Педагогика, 1983. -- 271 с.

9. Киндлер, Е.А. Проблемы формирования эстетической компетенции будущих учителей культурологии / Е.А. Киндлер // Образование и наука. -- 2009. -- № 6. -- С. 87-96.

10. Шадрина, Е.В. Формирование эстетической компетенции у младших школьников при обучении изобразительному искусству / Е.В. Шадрина // Вестник ТГПУ. -- 2009. -- № 1. -- С. 44-47.

11. Чернышева, С.А. К уточнению содержания понятия «художественноэстетическая компетенция» / С.А. Чернышева // Теория и практика образования в современном мире: материалы VI Междунар. науч. конф. (г. Санкт-Петербург, декабрь 2014 г.). -- СПб.: Заневская площадь. -- 2014. -- С. 309-313.

12. Масол, Л.М. Компетентностный подход как фактор модернизации художественного образования / Л.М. Масол //Современное музыкальное и художественное образование: опыт, проблемы, перспективы: Материалы междунар. науч.-практ. конф. -- М.: 2006. -- С. 24-27.

13. Неясова, И.А. Профессиональная проба как средство практико-ориентированной подготовки будущего педагога / И.А. Неясова, С.Н. Горшенина, Л.А. Серикова // Гуманитарные науки и образование. -- 2018. -- Т 9 № 4. -- С. 105-112.

14. Кожинов, В.В. Виды искусства / В.В. Кожинов. -- М.: Искусство, 1960. -- 128 с.

15. Русяев, А.П. Проблемы создания художественного образа средствами декоративно-прикладного искусства / А.П. Русяев, В.А. Варданян, Н.В. Матвеева, И.В. Хомякова // Мир науки. Педагогика и психология. -- 2020. -- № 3. -- Режим доступа: https://mir-nauki.com/PDF/28PDMN320.pdf (доступ свободный). Загл. с экрана. Яз. рус., англ. (Дата обращения: 23.08.2021 г.).

Размещено на Allbest.ru

...

Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.